Ceramica corintică
Ceramica corintică definește în mod convențional o clasă de obiecte ceramice produse în Corint începând cu 625 î.Hr., adică începând de la sfârșitul ceramicii proto- corintice , cu privire la care menține o anumită continuitate calitativă din punct de vedere tehnic. Cronologia relativă utilizată pentru descrierea ceramicii corintice este în mare măsură cea stabilită în anii 1930 de Humfry Payne , în timp ce cronologia absolută este discutată și se bazează în principal pe elemente stilistice. Este o producție în mare parte anonimă care a avut o largă difuzie comercială și în cadrul căreia a fost dificil să se distingă stilurile și magazinele [1] ; foarte rare și excepționale sunt vazele semnate (numele lui Timonidas este printre cele mai cunoscute). Decorul caracterizat prin repetarea și evoluția modelelor prestabilite distinge această clasă ceramică de altele, dar o face deosebit de uniformă. Exportul mare de ceramică corintiană în Marea Mediterană, în mare parte pixide , ariballoi și alabastru , forme la care se adaugă un număr mare de kotylai , a suferit un declin accentuat la mijlocul secolului al VI-lea î.Hr., unele exemplare vor continua să fie exportate încă în Secolul al V-lea î.Hr., până când comerțul a fost limitat la transportul amforelor.
Decor cu un subiect narativ sau cu figuri umane
La începutul secolului al VI-lea î.Hr., mai presus de toate pe vaze mari precum kraters (dar și pe kotylai și cupe) există o decorație figurativă de o calitate superioară de obicei stilului orientalizant mai tipic corintic. Scenele de vânătoare, bătăliile și banchetele sunt frecvente în cazul în care policromia este înlocuită inteligent cu figuri negre, dar unde gustul narativ, de obicei mansardat, se dovedește nepotrivit pentru producția corintiană în dificultatea sau indiferența, de a face subiectele mitologice explicite, care sunt rareori identificate. grație inscripțiilor. [2] În Craterul Eurytus (denumirea tradițională derivă din scena de pe partea principală cu banchetul lui Heracles în casa Eurytus, Muzeul Luvru, E635) rămâne desenul contur, care, ca și în proto-corintianul , este rar folosit tehnic, iar singura culoare adăugată este roșu, care alternează cu negru în mod echilibrat pe fundalul deschis al lutului. Craterul Euritului este o capodoperă a ceramicii corintice, dar mai frecvent în această perioadă vazele mari din Corint au figuri înconjurate de decorațiuni sau obiecte supraabundante capabile să umple golul rămas în partea de jos. Craterul din Eurytus este, de asemenea, unul dintre primele exemple de utilizare a culorii pentru a diferenția sexul figurilor. [3]
În producția Corintianului Mijlociu (aproximativ 600 / 590-570 î.Hr.) se remarcă skyphos-ul cu scena lui Hercule din caverna centaurului Folo (Muzeul Luvru MNC677). Autorul acestei vaze a desenat capul policrom al unui războinic pe fund, dar banda care decorează părțile exterioare (înălțime de doar 4 cm) este cu figuri negre și într-un stil narativ plin de viață, rar în ceramica corintică, capabilă să ia avantajul formei vazei. Unul dintre puținele exemplare corintiene semnate (în acest caz de Timonidas) este păstrat în cadrul tradiției, o sticlă cu scena ambuscadei lui Ahile a lui Troilus, cel mai vechi exemplu cunoscut (Muzeul Național Arheologic din Atena A277) care, în timp ce împărtășea cu precedent atenția la setarea personajelor realizează narațiunea ca pe un plan pictural. [4] Coexistența pe aceeași vază a figurilor negre pentru scenele narative și a conturului pentru gorgoneia și unele detalii precum capetele feminine dezvăluie adesea prezența mâinilor diferite, [2] ceea ce nu este surprinzător în context a unei producții care este din ce în ce mai atentă la cantitate și deci ușor indusă fragmentării sarcinilor.
Desenul la scară largă nu aparține tradiției corintice și, spre sfârșitul Corintului Mijlociu, scenele narative sunt interpretate în mare parte pe cupe și kotylai, o producție care va avea o mare influență asupra Cupelor ateniene ale Comastelor . În aceeași perioadă se introduce tehnica terenului roșu ( Red ground style ); această portocală ingubbio devine o normă în al doilea sfert al secolului al VI-lea î.Hr. pe vazele mari, dar este folosită doar pentru zonele principale ale decorului pentru a le evidenția prin contrastul cu galbenul pal al celorlalte părți ale vazei. Originea acestei tendințe rezidă în dorința de a imita vazele mansardate (și în special vaza François ), dar rezultatul arată spiritul pe deplin corintian care favorizează culoarea adăugată față de figurile negre închise, până la punctul de a converti regulile și aceleași scheme de culori folosind alb și pentru carnea masculină. Desenul arată că au existat și multe progrese în acest domeniu, dar articolele de îmbrăcăminte au continuat să fie reprezentate ca suprafețe plate, colorate, fără pliuri. [3] În timp ce la Atena a fost produsă în Corint o capodoperă, cum ar fi François Vase, Craterul din Anfiarao a posedat monumentalitatea sa, tema epică, aranjamentul pe bandă a numeroaselor personaje cu clădirile în fundal, cu toate acestea diferă prin animație datorită suprafețelor mari colorate, mai degrabă decât abilității de a desena, aceleași suprafețe ca pe craterul Muzeului Etrusc Gregorian (Pictor al celor trei fete, nr. inv. 126, crater cu cifre negre cu coloane, recent corintian, aproximativ 560 î.Hr., teracotă, h 42,5 cm. Pe de o parte: procesiune de nuntă. Pe de altă parte: cavaleri) decorați un subiect anonim fără caracter narativ. Echipat în schimb cu o animație emoțională, care este, de asemenea, rară în Corint este hidria cu plângerea funerară a Nereidelor pe corpul lui Ahile (Luvru E643), care este acum la sfârșitul Corintianului târziu I (aproximativ 570-550 î.Hr.) .
La fel ca în Attica, la mijlocul secolului al VI-lea î.Hr., și în Corint unele vaze demonstrează căutarea unui nou tip de reprezentare cu scene dramatice în pătrate înguste: o vedem în amfora Luvrului cu Tideo ucigând Ismene (E640), unde puteți vedea un exemplu de aplicare a albului pentru corpul masculin al iubitului care fuge. [5]
Notă
- ^ Darrell Arlynn Amyx, pictură în vază corintică a perioadei arhaice , Berkeley, University of California Press, 1988, ISBN 0-520-03166-0 . ; CW Neeft, Addenda et corrigenda to DA Amyx, Corinthian vase-painting in the period archaic , Amsterdam, Allard Pierson Museum, 1991, ISBN 90-71211-18-5 .
- ^ a b Banti 1959 , EAA sv Corinthians, vases .
- ^ a b Cook 1997 , pp. 58-60.
- ^ Charbonneaux, Martin, Villard 1978 , pp. 42-45.
- ^ Charbonneaux, Martin, Villard 1978 , pp. 71-75.
Bibliografie
- L. Banti, Corinthians, vases , în Encyclopedia of Ancient Classical and Oriental Art , vol. 2, Roma, Institutul enciclopediei italiene, 1959.
- Jean Charbonneaux , Roland Martin; François Villard, Grecia Arhaică: (620-480 î.Hr.) , Milano, Rizzoli, 1978. ISBN nu există
- Ch. Dehl von Kaenel, Corinthians , vases, în Encyclopedia of Ancient Art II Supplement , vol. 2, Roma, Institutul enciclopediei italiene, 1994, p. 846.
- Robert Manuel Cook, ceramică pictată în greacă , Londra; New York, Routledge, 1997, ISBN 0-415-13860-4 .
Elemente conexe
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre ceramica corintică
