Concert pentru flaut și orchestră n. 1

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Concert pentru flaut și orchestră n. 1
Compozitor Wolfgang Amadeus Mozart
Nuanţă Sol major
Tipul compoziției Concert
Numărul lucrării Catalog Köchel : K 313
Epoca compoziției între ianuarie și februarie 1778 , Mannheim
Organic flaut transversal solo, doi oboi , două coarne în sol, corzi
Mișcări
  • Allegro maiestuos
  • Lent, dar nu prea mult
  • Rondo: Timpul Minuetului

Concertul pentru flaut și orchestră Nr. 1 în sol major K 313 , scris de Wolfgang Amadeus Mozart între ianuarie și februarie 1778 la Mannheim , este un exemplu clasic de muzică mozartiană.

Caracteristici

Concertul se caracterizează prin simplitate și eleganță. Cu această compoziție, Mozart oferă instrumentului solo posibilitatea de a explora toată extensia sa cu scale continue și cu „jocuri muzicale” speciale capabile să îmbunătățească caracteristicile fonice ale acestui instrument de suflat. De asemenea, în acest partitur, compozitorul din Salzburg nu neglijează sarcina fundamentală a orchestrei, încredințându-i o parte foarte importantă, nu numai de simplu acompaniament, ci de sprijin real.

Mozart a scris acest concert pentru flaut, precum și concertul K 314 și cvartetele pentru flaut K 285, K 285a și K 285b pentru clientul olandez De Jean, un iubitor de muzică foarte pasionat de acest instrument. Personalul acestei opere este clasicul concertelor lui Mozart: două oboi, două coarne în sol, corzile (prima și a doua vioară, viole, violoncel și contrabas) și, desigur, instrumentul principal al acestui concert: flautul transversal.

Concertul este împărțit în trei mișcări: prima este un allegro majosos în sol major (4/4); al doilea este un adagiu, dar nu prea mult în cheia de re major (4/4); a treia mișcare, pe de altă parte, recuperează tonalitatea primei mișcări: este de fapt în sol major și este un rondo în timp de menuet (3/4). O particularitate a acestui concert este că a doua mișcare schimbă parțial organismul: de fapt, două flauturi sunt plasate în locul oboiilor, probabil pentru a oferi un sunet mai melodic și mai dulce, care nu poate fi obținut cu sunetul nazal al oboiului.

Evident, în această a doua mișcare, coarnele iau cheia de re major. Allegro Majestic se dezvoltă pe două teme, precum și Adagio, dar nu prea mult; rondo, pe de altă parte, este construit pe o singură temă.

linkuri externe

Muzica clasica Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică