Hristos euharistic între Sfinții Bartolomeu și Rocco

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Hristos euharistic între Sfinții Andrei și Rocco
Hristos euharistic între Sfinții Andrei și Rocco.jpg
Autor Moretto
Data Aproximativ 1545
Tehnică Ulei pe pânză
Dimensiuni 254 × 175 cm
Locație Biserica San Bartolomeo , Castenedolo

Hristos euharistic între Sfinții Andrea și Rocco este o pictură în ulei pe pânză (254x175 cm) de Moretto , databilă în jurul anului 1545 și păstrată în biserica San Bartolomeo di Castenedolo , din provincia Brescia , la al doilea altar din dreapta.

Lucrarea, care va fi tratată în paralel cu Hristos euharistic cu Sfinții Cosma și Damian în biserica parohială Marmentino , are o semnificație teologică puternică legată de perioada de execuție, adică în timpul răspândirii protestantismului , care a respins romano-catolicul interpretarea euharistiei ( transubstanțializare ). Moretto, cu mult înainte de deschiderea Conciliului de la Trent și, prin urmare, departe de orice impunere de sus, demonstrează că el se opune noilor doctrine cu o credință tradițională solidă, transmitând valoarea sărbătorii euharistice cu o mare sinteză compozițională.

Istorie

Comisionul pânzei coboară probabil de la prelatul Donato Savallo, protopop al bazilicii San Pietro de Dom din 1524 și legat prin beneficii parohiale atât de Castenedolo, cât și de Marmentino , unde există Hristos euharistic cu sfinții Cosma și Damiano , de asemenea. opera lui Moretto este complet analogă cu aceasta în ceea ce privește valorile formale și semnificația teologică [1] .

Legătura dintre Savallo și Moretto este documentată începând cu 1530 , când prelatul i-a scris pictorului pentru a comunica unele informații despre constructorul de organe Graziadio Antegnati , dar diferitele date sunt prea îndepărtate una de cealaltă pentru a putea limita comisionul de altar la o anumită perioadă., care trebuie dedusă din aspectele stilistice. De fapt, Hristos euharistic din Castenedolo ar trebui plasat cel puțin cinci ani mai târziu [1] .

Nu se cunosc mișcări sau transferuri ale operei, ceea ce, prin urmare, trebuie considerat încă în locația sa inițială [1] .

Descriere

Altarul îl înfățișează, în partea superioară, pe Iisus printre nori care poartă două simboluri ale pasiunii : sulița sacră și coloana împotriva căreia a fost flagelat . Coroana de spini este de asemenea suspendată pe capul lui Isus.

În partea de jos a pânzei, Sfântul Bartolomeu și Sfântul Roch sunt martori la manifestarea lui Hristos în fața unui altar care poartă, în partea de sus, o ostensibilitate care conține Sfânta Taină , acoperită parțial de un voal transparent întins pe laturi. Diferite draperii acoperă altarul și treptele superioare deasupra cărora zboară figura lui Hristos.

Stil

Autografia tabloului nu a fost niciodată pusă la îndoială, dar prezența sa în literatura artistică antică este foarte redusă, chiar mai mult decât retablul lui Marmentino [1] . Primul critic modern care citează lucrarea, deși cu o simplă mențiune, este Pompeo Molmenti în 1891 [2] , în timp ce primul tratament mai detaliat se află în monografia de Pietro Da Ponte din 1898, conform căreia capii pelerinilor, dar lasă de dorit figura Răscumpărătorului. În general, el nu se poate plasa printre lucrările distincte ale lui Moretto " [3] . Pictura este absentă în studiile lui Berenson și Adolfo Venturi de la începutul secolului al XX-lea, în timp ce György Gombosi acordă operei o anumită importanță critică [4] .

Pânza a fost expusă la expoziția din 1946 despre pictura de la Brescia și, în descrierea catalogului, Gaetano Panazza și Camillo Boselli au scris că, de asemenea, în această pânză „Moretto își demonstrează cele mai bune calități de colorist și compozitor. Cele două figuri ale sfinților, pentru nimic tensionat de chiasmul compozițional, ele conduc ochiul ca aripi de perspectivă către gazda albă luminoasă din strălucirea domolită a aurului relicvarului, în timp ce în jur, albul roșu al feței de masă și vălul auriu și gri, contextul aerului și lumină, creează introducerea luminoasă necesară pentru strălucirea simbolului ", constatând totuși că" promisiunile părții inferioare nu sunt respectate "datorită redării mediocre a figurii lui Hristos [1] [5] .

Profunzimea devoțională și profunda semnificație teologică a altarului, în raport cu perioada de execuție, sunt scoase la lumină de Valerio Guazzoni în două analize ulterioare ale operei, în 1981 și 1985 , paralel cu altaretul de Marmentino [1] . Lucrarea trebuie, de fapt, să fie inserată în mod adecvat în momentul istoric în care este realizată: în noile doctrine care se răspândesc rapid în urma predicării lui Martin Luther , de fapt, transubstanțierea este dur criticată, precum și orice adorație sau euharistică. procesiune. La aceste doctrine, Conciliul de la Trent se va opune teologiei tradiționale catolice, în special în sesiunile XIII și XXII din 1551 și 1562 unde va fi reafirmată continuitatea istorică a jertfei lui Hristos în sărbătoarea euharistică, care îl actualizează și îl face operativ pentru mântuire. .comunității adunate ritual [6] [7] .

Cele două picturi ale lui Moretto, acesta și cel al lui Marmentino, acționează cu mult timp înaintea dispozițiilor Consiliului, propunând dictate de viitor „într-o poziție puternică apologetică a credinței tradiționale, mai degrabă decât diseminarea doctrinei conciliare. Specia euharistică, ostentativă și protejat de pavilionul luminos cu un voal, ocupă punctul central la intersecția diagonalelor compoziției și este o poziție axială absolută cu Hristos înviat, dar purtând semnele pasiunii de a-și aminti momentul sacrificial; centrul propune sacrificiul și preia substanța unei prezențe reale demne de a fi adorate de sfinții îngenuncheați la bază " [7] .

Pier Virgilio Begni Redona, în 1988, abordează stilistic lucrarea spre Rusalii în Pinacoteca Tosio Martinengo pentru analogiile cromatice și compoziționale dintre acești sfinți Rocco și Bartolomeo și cei doi apostoli din prim-plan în acel altar, precum și pentru afinitatea dintre figura lui Hristos și cea a Madonei de Rusalii [1] .

Notă

  1. ^ a b c d e f g Begni Redona, p. 406
  2. ^ Molmenti, p. 142
  3. ^ Da Ponte, p. 56
  4. ^ Gomboză, p. 50
  5. ^ Panazza, Boselli, p. 69
  6. ^ Guazzoni 1981, pp. 49-50
  7. ^ a b Guazzoni 1985, p. 164

Bibliografie

  • Pietro Da Ponte, Opera lui Moretto , Brescia 1898
  • György Gombosi, Moretto da Brescia , Basel 1943
  • Valerio Guazzoni, Moretto. Tema sacră , Brescia 1981
  • Valerio Guazzoni, Conținut și expresie devoțională în pictura lui Moretto din muzeele din Brescia. Istorie și utilizare didactică , Brescia 1985
  • Pompeo Molmenti, Școala venețiană și Moretto în „Comentarii ale Universității din Brescia pentru anul 1891”, Brescia 1891
  • Gaetano Panazza, Camillo Boselli, Picturi în Brescia din secolul al XIII-lea până în secolul al XIX-lea , catalog expozițional, Brescia 1946
  • Pier Virgilio Begni Redona, Alessandro Bonvicino - Il Moretto da Brescia , La Scuola Publishing, Brescia 1988

Elemente conexe

Alte proiecte