Danzón

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea filmului din 1991, consultați Danzón (film) .

Danzón a fost dansul oficial al Cubei , dar nu avea o formă muzicală specifică. [1] În ceea ce privește Habanera , a deriva Danzon din contradanza . La început, contradanța a avut origini englezești și a fost adusă în Cuba de coloniștii francezi care fugeau de revoluția haitiană din 1790. [2] În Cuba aceste dansuri erau influențate de ritmurile și dansurile africane. Au devenit apoi o fuziune de influențe europene și africane. [3]

Istorie

Danzón se dezvoltă în a doua jumătate a secolului al XIX-lea și a fost important în dezvoltarea muzicii cubaneze până în prezent. Precursor al Danzon a fost contradanza și Habanera , care sunt forme de dans cubanez Creole. Danzón a fost dezvoltat, conform unui punct de vedere, de Manuel Saumell [4] sau de Miguel Faílde în Matanzas . [5]

Danzón, primul pas

Contradanza , dansul și habanera sunt dansuri secvențiale, în care toți dansatorii interpretează împreună un set de figuri . [6] Termenul danzón a fost folosit pentru prima dată în 1850. Ziarul Havana, El Triunfo , a descris primul danzón .

"Este un dans coordonat format dintr-o serie de figuri interpretate de un grup de dansatori. Aceștia țin un capăt al unei panglici colorate și poartă arcuri acoperite de flori. Grupul răsucește și împletește panglicile pentru a crea imagini plăcute. [7] [ 8]

Această descriere poate fi coroborată de alte mărturii, cum ar fi, de exemplu, un turist care în 1854 a observat că cubanezii negri „fac un fel de dans cu coroane, la care participă întreaga companie, printre nenumăratele împletituri artistice”. [9] Acest stil de danzón a fost interpretat în timpul carnavalului de către grupuri de negri: în acest fel este descris înainte de 1870. [10] Interesant este că primul danzón al lui Faílde a fost creat cu o succesiune de figuri. Faílde însuși a spus:

"În Matanzas în acest moment există un tip de dans pentru douăzeci de cupluri care poartă arcuri și flori. Este un dans plin de figuri și mișcările sunt potrivite ritmului habanerei, pe care l-am presupus pentru danzón." [11]

Danzón, al doilea pas

Danzónul creat de Miguel Faílde în 1879 ( Las Alturas de Simpson ), începe cu o introducere (patru bare) și un paseo (patru bare), care sunt repetate și urmate de o melodie de șaisprezece bare. Introducerea și paseo-ul se repetă din nou înainte de a doua parte a melodiei. Dansatorii nu trebuie să danseze în timpul acestor baruri: își aleg partenerul, merg pe ringul de dans și încep să danseze în același timp: al patrulea ritm al celui de-al patrulea bar al paseo-ului, care are un ritm precis, greu de „ pierde". Când se repetă introducerea, dansatorii se opresc, vorbesc, cochetează, își salută prietenii, apoi încep din nou când se termină paseo.

Orquesta Enrique Peña
Peña așezat în stânga, Barreto (vioară) și Urfé (clarinet)

Primul danzón a fost cântat de un grup numit orquesta típicas , care se baza pe instrumente de suflat. Existau mai multe instrumente de alamă ( corn , trombon , oficleid ), un clarinet sau două, o vioară sau două și timbal . La începutul secolului XX, a apărut sunetul mai ușor și mai elegant al charangei . Inițial erau mici orchestre formate din două viori, un violoncel , un flaut , timbale , güiro și contrabas . Charanga și orquesta tipică au concurat ani de zile, dar după anii 1930 a fost clar că orquesta tipică a pierdut. În 1898 pianul a fost inclus pentru prima dată în charanga . În mâinile lui Antonio María Romeu, un plan a devenit un standard. Flexibilitatea sa muzicală, capacitatea sa de a influența atât melodia, cât și ritmul, l-au făcut indispensabil. În 1926, în aranjamentul său de Tres lindas cubanas , Romeu a încorporat un solo de pian. Charanga lui a fost cea mai bună din Cuba de câțiva ani.

Danzón: scandalul

Așa cum se întâmplase cu alte dansuri din Caraibe și din America Latină, atunci când a apărut danzón-ul a fost considerat scandalos, mai ales când a început să se răspândească în toate clasele sociale. Ritmul lent a permis dansatorilor să danseze strâns, cu mișcări sinuoase ale bazinului și un centru de greutate scăzut. De Céspedes a investigat prostituția în Havana și a dedicat un întreg capitol din raportul său pentru a denunța dansul și, în special, danzón. [12] Articolele din ziare și săptămânale vorbeau despre această problemă:

„Din moment ce îmi iubesc țara, mă întristează să văd danzón dansând la petreceri de oameni respectabili.” [13]
„Vă recomandăm interzicerea dans și danzón, deoarece acestea sunt vestigii ale Africii și ar trebui să fie înlocuite cu dansuri , cum ar fi cadrilul și rowudon .“ [14]

Se pare că danzón, care a devenit ulterior un dans fără gust pentru cuplurile mai în vârstă, a fost primul dans cu „mișcări obscene” ale șoldurilor dansate de tineri, în perechi închise, cu trupuri apropiate și dansatori care ar putea fi de rase diferite.

"Mai întâi a fost dansul , apoi vine danzónul ... următorul va fi rumba și la final vom dansa cu toții ñáñigo!" [15]

Deci, în spatele preocupării pentru muzică și dans se afla preocuparea pentru degradarea morală și amestecarea raselor. Așa cum se întâmplă adesea, criticile au fost inutile. Danzón a devenit în curând popular și a fost muzica predominantă în Cuba până la sosirea fiului în anii 1920.

Sosirea fiului

În 1910, la aproximativ treizeci de ani după ce Faílde a intrat în scenă, José Urfé a adăugat un montuno ca parte finală a cântecului său El Bombín de Barretto . Această parte a cerut swing și a constat într-o frază muzicală repetată. Aceasta a fost prima schimbare a danzónului către fiu (aceste tipuri de schimbări sunt frecvente în muzica cubaneză). Datorită popularității fiului în anii 20 și 30, Aniceto Diaz în Rompiendo la rutina din 1929, a adăugat o vocală și a creat un nou gen: danzonete.

Orquesta Romeu
cu cântărețul Fernando Collazo, la sfârșitul anilor 1920

Dezvoltările ulterioare au condus la o sincopare a muzicii, creând genuri precum danzón-chá , nuevo rhythm , cha cha cha , pachanga și mambo . În anii 1940, 1950 și 1960, danzón și derivările sale erau foarte populare în Cuba, iar orchestrele charangas cântau în fiecare zi a săptămânii. Orquesta Aragón a fost printre cele mai faimoase și mai înzestrate de mulți ani, dar danzón și-a pierdut popularitatea și de-a lungul anilor a fost înlocuit cu alte dansuri. Cu toate acestea, nu a încetat niciodată să influențeze muzica cubaneză, acest lucru se reflectă în multe genuri muzicale populare, cum ar fi jazzul latin , salsa cubaneză , songo și timba . Grupuri precum Los Van Van și Orquesta Revé derivă din charangas . Din ritmuri și aranjamente este dificil de identificat influențele danzónului, de fapt stilul actual a fost mai mult influențat de fiu decât de danzón. Adăugarea de alamă, cum ar fi tromboane și trompete sau percuție, cum ar fi congele, a adus o gamă mai largă de muzică.

Danzón în Mexic

Danzón a fost popular și în Golful Mexic, în statul Veracruz , datorită influenței puternice cubaneze în acea regiune. Mai târziu, danzón s-a dezvoltat și în Mexico City , în special în faimosul loc de desfășurare Salón México . De fapt, a supraviețuit ca un dans mai mult decât în ​​Cuba. Chiar și astăzi se dansează în multe orașe mexicane și la sărbătorile naționale populare. Datorită popularității sale, piesa muzicală a lui Arturo Márquez scrisă în 1994 și intitulată Danzón nr. 2 este numit de mulți „al doilea imn național mexican”. [16]

Stil și structură

Danzón este o muzică elegantă și virtuoasă. În forma sa originală nu avea o parte cântată și nu avea niciun fel de improvizație, spre deosebire de alte genuri de muzică cubaneză . Structura tipică a unei piese a fost următoarea:

  • O introducere sau paseo (A), de 16 bare.
  • O temă sau melodie principală (B), împreună cu flautul, numită și parte a flautului .
  • Paseo (A) se repetă.
  • Un trio (C), împreună cu vioara, numit și parte din vioară .
  • Final care poate fi standard, introducerea poate fi repetată sau o combinație a celor două.

Schema rezultată este ABAC sau ABACA. Un danzón-chá sau danzón-mambo adaugă de obicei o a patra parte (D), în care soliștii pot improviza. Schema devine ABACD sau, mai frecvent ABACAD.

Secțiunea Mambo

În muzica afro-caraibiană, mambo face parte dintr-un aranjament într-un danzón. Începutul evoluției acestei secțiuni de la montuno este atribuit lui Machito și afro-cubanezilor săi, care au introdus noi instrumente între alamă și saxofon împrumutate de la trupe mari . Cachao a introdus în danzón o nouă parte deschisă pentru improvizațiile soliștilor și a numit-o „ ritm nou ”, ulterior a fost redenumită „secțiunea mambo” [17] [18] . În danzón, secțiunea mambo este ultima parte a unui cântec. Arcaño y sus Maravillas a continuat și a dezvoltat ceea ce fusese introdus de López. [18] [19]

Notă

  1. ^ Urfé, Odilio 1965. El danzón . Havana.
  2. ^ Carpentier, Alejo. 2001. Muzica în Cuba . Minneapolis, Universitatea din Minnesota Press. p146
  3. ^ Chasteen, John Charles 2004. Ritmuri naționale, rădăcini africane: istoria profundă a dansului popular latino-american . Albuquerque, NM Capitolul 5.
  4. ^ Carpentier, Alejo 2001 [1945]. Muzică în Cuba . Minniapolis MN. p191
  5. ^ Failde, Osvalde Castillo 1964. Miguel Faílde: musical créador of the Danzón . Consejo Nacional de Cultura, Havana.
  6. ^ Un set grupat de pași care pot fi recunoscuți și fiecare nume corespunde unei mișcări precise
  7. ^ „El danzón”, articol din El Triunfo , 25 iulie 1882.
  8. ^ Chasteen, John Charles 2004. Ritmuri naționale, rădăcini africane , p75-76.
  9. ^ Bremer, Fredrika 1853. Casele Lumii Noi: impresii despre America . Harper, NY vol 2, p308.
  10. ^ La Aurora del Yumurí , două articole: „Danzón” (24.11.1871) și „Magnifica aspect” (2.12.1871)
  11. ^ Failde, Osvalde Castillo 1964. Miguel Faílde: musical créador of the Danzón . p85 [trad. de către colaborator]
  12. ^ De Cespedes, Benjamin 1888. La prostitución en La Habana .
  13. ^ Articolele „El danzón” din La Voz de Cuba (8.10.1879) și (20.11.1879); traducere de Chasteen p77.
  14. ^ „Sobre bailes” în elegantă Havana (19.8.1888); traducere de Chasteen p80
  15. ^ 'El porvenir del baile en Cuba' în El Almendares (o revistă pentru femei din Havana) (7.9.1881); trans din Chasteen p81
  16. ^ Articolul Arturo Márquez
  17. ^ Jim Payne , Tito Puente , p. 56-57
  18. ^ a b Max Salazar , "Orestes Lopez and the mambo" , Revista Latin Beat , septembrie 2002
  19. ^ Jim Payne , Tito Puente , p56

Bibliografie

linkuri externe