Kees van Dongen

Această intrare sau secțiune despre subiectul pictorilor olandezi nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor .

Kees van Dongen

Kees van Dongen ( Delfshaven , 26 ianuarie 1877 - Monte Carlo , 28 mai 1968 ) a fost un pictor olandez .

Biografie

Născut în 1877 la Delfshaven , lângă Rotterdam , Kees Van Dongen a studiat mai întâi la o școală de design industrial, apoi la Academia de Arte Frumoase .

În 1897 s-a stabilit la Paris , unde a fost influențat de Édouard Vuillard și Paul Gauguin și unde a colaborat cu diverse reviste satirice.

În 1904 a fost înființată prima sa expoziție personală, datorită căreia l-a cunoscut pe André Derain , care l-a îndreptat către pictura fauviană .

În 1905 a participat la Salon d'Automne și picturile sale au fost așezate în faimoasa cușcă aux fauves , cușca fiarelor feroce , așa cum se numea camera faveurilor : pânzele sale se disting prin culorile cromatic strălucitoare și eleganța și eleganța. design senzual.

În același an s-a împrietenit cu Pablo Picasso , cu care a pictat între 1905 și 1910 , a cărui puternică personalitate l-a apropiat de cubism ; în această perioadă a fost lovit și de expresionism .

Natura sa de călător l-a determinat să facă numeroase călătorii; atras într-un mod deosebit de culturile mediteraneene, din 1910 până în 1912 a făcut numeroase călătorii în Spania , Italia , Maroc , Tunisia și Egipt , ceea ce l-a făcut mai cult și mai rafinat.

În lucrările acestor ani, Van Dongen descrie societatea vremii sale cu un ochi critic și ironic și cu un stil luminos și agresiv, care ia în considerare atât culorile strălucitoare, cât și cele vii ale Fauves , atât simplificările formale ale cubismului , cât și experiențele emoționale ale expresionismului : astfel se naște un anumit stil, o fuziune de experiențe diferite care duce la o pictură directă și agresivă.

Paleta sa deosebit de bogată exprimă o vitalitate puternică, pasională și senzuală, indiferent de subiectele alese: viața circului și a cabaretelor, doamnele bogate din clasa superioară (care se întreceau pentru portretele sale), îndrăzneala nudurilor provocatoare și pofticioase, puritatea și inocența copiilor, amintirile călătoriilor sale, naturilor moarte.

Aceste teme recurente sunt transportate în spațiul său pictural, într-o dimensiune mai apropiată de fantezie decât de realitate, unde fundalul dispare, contururile devin clare și culorile se aprind cu o viață proprie.

Puteți observa libertatea în linii, vioiciunea în culori și atenția asupra aspectelor decorative tipice faveelor , în special a lui Henri Matisse și André Derain : atingerile rapide de culoare intensă, în care culorile calde și reci sunt abile dozată, conferă mișcare și incisivitate scenei, lumina strălucitoare evidențiază contraste puternice de ton, desenul este deliberat neglijat, respingerea regulilor tradiționale de perspectivă și clarobscur conduce la suprafețe plane fără adâncime, în care decorul este redus la un termeni minimi, cu caractere plutind într-un spațiu fără gravitație.

Van Dongen acceptă și simplificarea geometrică a primelor peisaje cubiste ale lui Pablo Picasso ; aceste soluții stilistice îi permit să varieze ritmul compoziției, jucând contrastul dintre curbele sinuoase.

În același timp, apar unele elemente mai apropiate de expresionism : în timp ce faveii își tratează subiecții dintr-un punct de vedere pur descriptiv, cu puține aluzii de natură psihologică sau socială, portretele lui Van Dongen depășesc simpla reprezentare și caută valori emoționale și simbolice printr-o analiză nemiloasă a societății în care trăiește, la fel cum făceau expresioniștii germani în aceiași ani.

După Primul Război Mondial, Van Dongen a petrecut cea mai mare parte a anului pe Riviera Franceză și la Paris : au fost cei mai fructuoși ani ai maturității sale artistice, ceea ce l-a determinat să primească Legiunea de Onoare în 1926 .

După cel de- al doilea război mondial, a abandonat lucrările de format mare, s-a dedicat portretelor și și-a încetinit activitatea.

În 1959 s-a stabilit la Monte Carlo , unde a murit pe 28 mai 1968 .

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Kees van Dongen

linkuri externe

• Kees van Dongen , pe Sapienza.it , De Agostini .
• ( EN )Kees van Dongen , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• Lucrări de Kees van Dongen , pe openMLOL , Horizons Unlimited srl.
• ( RO ) Lucrări de Kees van Dongen , în Biblioteca deschisă , Internet Archive .
• ( EN ) Kees van Dongen , pe Olympedia .
• ( RO ) Kees van Dongen , pe sports-reference.com , Sports Reference LLC (arhivat din original la 1 noiembrie 2017) .

Portal Biografii

Portal de pictură