Sa incepem

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea single-ului, consultați Let's Get It On (single) .
Sa incepem
Artist Marvin Gaye
Tipul albumului Studiu
Publicare 28 august 1973
Durată 31:36
Discuri 1
Urme 8
Tip Suflet [1]
Suflet neted [1]
Urban [1]
Eticheta Tamla-Motown
Producător Marvin Gaye
Ed Townsend
Înregistrare 1 iunie 1970 - 11 aprilie 1972; 1 februarie - 26 iulie 1973; Studio Hitsville SUA, Golden World (Detroit), Hitsville West (Los Angeles)
Notă n. 2 Statele Unite
Marvin Gaye - cronologie
Albumul anterior
( 1972 )
Următorul album
( 1974 )
Singuri
  1. Sa incepem
    Publicat: 15 iunie 1973
  2. Vino să ajungi la asta
    Publicat: 11 octombrie 1973
  3. Ești sigur că îți iubești mingea
    Publicat: 2 ianuarie 1974
Recenzii profesionale
Revizuire Hotărâre
Toata muzica 5/5 stelle
Chicago Tribune4/4 stelle [2]
Ghidul recordului lui Christgau A− [3]
Enciclopedia muzicii populare5/5 stelle [4]
Povestea muzicii 5/5 stelle
MusicHound R&B4/5 stelle [5]
Î 5/5 stelle [6]
Ghidul albumului Rolling Stone5/5 stelle

Let's Get It On este al șaisprezecelea album al lui Marvin Gaye , lansat în 1973 . Revista Rolling Stone a plasat-o pe locul 165 pe lista sa cu cele mai bune 500 de albume .

Sesiunile de înregistrare au avut loc între iunie 1970 și iulie 1973 la Hitsville SUA și Golden World Studio din Detroit și la Hitsville West din Los Angeles. Prima incursiune a lui Gaye în genul funk , Let's Get It On încorporează elemente de suflet lin , doo-wop și urban . Criticii au remarcat conținutul sugestiv sexual al versurilor melodiei, numindu-l „unul dintre cele mai explicite înregistrări sexual înregistrate vreodată”. Gaye a insuflat idei de vindecare spirituală în cântece despre sex și romantism, în parte ca un fel de „exorcism” al abuzurilor din copilărie suferite de tatăl ei, Marvin Gay Sr. , care îi blocaseră sexualitatea.

După succesul filmului „ What's Going On” (1971), Let's Get It On, a contribuit la definirea imaginii lui Marvin Gaye ca „icoană sexuală”, precum și la extinderea publicului său principal și la creșterea potențialului său comercial. Din album au fost extrase trei single-uri, piesa principală , Come Get to This și You Sure Love to Ball , care a obținut un clasament bun în Statele Unite. Let's Get It On sa dovedit a fi cel mai de succes album din cariera lui Gaye până în prezent și și-a extins și mai mult controlul creativ în timp ce era la Motown.

Descriere

Originea și istoria

În primăvara anului 1972, Marvin Gaye suferea de blocajul scriitorului. [7] După lansarea celui mai de succes album comercial din acel moment în cariera sa, What's Going On (1971), și coloana sonoră a filmului blaxploitation Trouble Man (1972), Gaye s-a străduit să găsească material nou după ce Motown Records a renegociat. un nou contract cu el, oferindu-i un control mai creativ asupra înregistrărilor sale. Înțelegerea a fost de 1 milion de dolari, ceea ce l-a făcut cel mai bine câștigat artist de suflet, precum și cel mai bine plătit artist afro-american al vremii. [8] Gaye se lupta, de asemenea, să decidă dacă să se mute sau nu la Los Angeles, după mutarea CEO-ului casei de discuri Motown Berry Gordy și înlocuirea studioului de înregistrare Hitsville SUA din Detroit (Motown Studio A) cu studioul Hitsville . . Între decizia de mutare și lipsa materialului, Gaye se lupta cu conștiința ei, precum și se confrunta cu așteptările soției sale, sora lui Gordy, Anna . Separarea lor l-a afectat emoțional. În acest timp, el a încercat, de asemenea, să facă față problemelor din trecut care au apărut din copilăria sa. [7]

„Viziunea sa despre sex era tulburată, bântuită, plină de durere”.
- David Ritz , biograf al lui Marvin Gaye [9]

În copilărie, Gaye a fost abuzat fizic și psihologic de tatăl său, Marvin Gay Sr. , un pastor penticostal care și-a educat fiul la norme stricte moraliste și religioase bazate pe fundamentalismul creștin. Drept urmare, semnificația și practica sexului au devenit ulterior o problemă tulburătoare pentru Gaye. Ca adult, suferea ocazional de impotență și era afectat de fantezii sadomasochiste , care îl bântuiau în visuri și îi provocau sentimente intense de vinovăție. [9] Gaye a învățat să trăiască cu problemele ei personale descoperind o spiritualitate reînnoită. El a început să-și încorporeze noua viziune spirituală în muzica sa, așa cum a fost exprimat inițial prin albumul care se angajează social What's Going On , împreună cu fotografii promoționale ale lui purtând un kufi în onoarea tradiției africane și a noii sale credințe. [7]

Mulțumită succesului What's Going On , Gaye a câștigat un control mai creativ și artistic asupra muzicii sale, pe care a folosit-o, după despărțirea de soția sa Anna Gordy, pentru a înregistra un album care dorea să exploreze teme dincolo de sex și sexualitate. [9] La fel cum se întâmplă , Gaye a dorit să obțină o semnificație mai profundă decât tema generală care a fost folosită pentru a o reprezenta; în cazul albumului anterior, politica și socialul, în cazul Let's Get It On , dragoste și dragoste, folosite de Gaye ca metafore ale iubirii lui Dumnezeu. [9] În cartea sa Divided Soul: The Life of Marvin Gaye , reporterul David Ritz a scris despre inspirația cântăreței din spatele Let's Get It On :

„Dacă cele mai adânci cântece ale sufletului sunt rugăciunile îmbrăcate laice, rugăciunea lui Marvin este de a împăca extazul primei sale epifanii religioase cu o epifanie sexuală. Speranța unei astfel de reconcilieri, urmărirea vindecării sexuale, este cea care îi conduce arta; [...] Paradoxul este acesta: cea mai sexy dintre lucrările lui Marvin Gaye este și cea mai spirituală a sa. Acesta este propriul paradox al lui Marvin. În lupta sa de a se căsători cu trupul și sufletul, în explorarea pasiunii sale sexuale, el exprimă cea mai umană foamete: foamea de Dumnezeu. În acele cântece de nedumerire și lamentare, sentimentul de separare este sfâșietor. La un nivel, separarea este între bărbat și femeie. La un nivel mai profund, separarea este între om și Dumnezeu. [10] "

În notele din interiorul albumului, Gaye și-a ilustrat viziunea despre sex și dragoste, scriind: „Nu pot vedea nimic în neregulă cu sexul de acord. Cred că facem prea mult din asta. La urma urmei, organele genitale sunt doar o parte importantă a magnificului corp uman ... Susțin că sexul este sex și dragostea este iubire. Atunci când sunt combinați, funcționează bine împreună dacă două persoane au mai mult sau mai puțin aceeași minte. Dar ele sunt într-adevăr două nevoi discrete și ar trebui tratate ca atare. Timpul și spațiul nu îmi vor permite să aprofundez mai ales, mai ales în zona psihicului. Nu cred în filozofii exagerat de moraliste. Fa sex, poate fi cald daca ai noroc. Sper că muzica pe care o prezint aici vă face norocos ». [11]

Înregistrare

Gaye în timpul sesiunilor de înregistrare a albumului la Hitsville West din Los Angeles, 1973

Gaye a înregistrat alte melodii cu conținut social la studioul Golden World Records , cunoscut sub numele de Studio B al lui Motown, pe lângă piesele vocale preliminare și instrumentarea unora dintre materialele care vor ajunge în Let's Get It On . [12] După primele sesiuni de la Detroit la Golden World, Gaye s-a mutat la Hitsville West în Los Angeles în februarie 1973 și a rămas acolo până în iulie. [12] Însoțit de un grup experimentat de muzicieni de sesiune numiți The Funk Brothers , care au contribuit anterior la What's Going On , Gaye a înregistrat piesele inedite The World is Rated X and Where Are We Going , și single-ul You're the Man (1972) ) la Lumea de Aur. [12] Where Are We Going a fost reinterpretat ulterior de trompetistul Donald Byrd . Albumul trebuia inițial să fie intitulat You're the Man , dar acest titlu a fost abandonat din motive necunoscute. Melodiile planificate pentru disc, împreună cu alte piese inedite înregistrate în studiourile Hitsville West și Golden World, în 2001 au fost incluse în reeditarea Let's Get It On . [13]

Prima melodie înregistrată pentru album a fost piesa de titlu Let's Get It On , compusă de Gaye împreună cu prietenul Ed Townsend . A fost inițial scris de Gaye ca un imn religios pentru viață, dar cântărețul și compozitorul Motown, Kenneth Stover, l-au transformat într-un cântec angajat politic. Ascultând amestecul preliminar al versiunii lui Stover, Townsend a protestat că piesa ar fi fost mai bună cu un text romantic-sexual. [14] Gaye și Townsend au rescris apoi versurile împreună folosind aranjamentul original. Textul a fost inspirat de Janis Hunter, de care Gaye s-a îndrăgostit după ce a cunoscut-o prin Ed Townsend. Townsend a citat prezența femeii în studio în timpul realizării albumului ca fiind una dintre sursele de inspirație ale lui Gaye. [15] Relația intimă dintre Gaye și Hunter a constituit ulterior baza albumului I Want You din 1976. [16]

Townsend l-a ajutat pe Gaye în producerea restului albumului, care a avut loc în mai multe sesiuni între 1970 și 1973. [12] Cei doi au lucrat împreună la patru melodii, inclusiv balada If I Should Die Tonight , în timp ce Gaye a compus cea mai mare parte a celuilalt cântece. [13] O mare parte din instrumentația de pe album a fost interpretată de The Funk Brothers, formată din basistul James Jamerson , chitaristii Robert White și Eddie Willis și percuționistul Eddie "Bongo" Brown . Gaye a contribuit cântând la pian. [13]

Muzică și versuri

Piesa principală Let's Get It On prezintă o voce principală pasionată și plină de suflet și coruri suprasolicitate. [17] Partea caracteristică de chitară este interpretată de jucătorul de sesiune Don Peake. [18] Criticul de muzică Jon Landau a numit piesa „un single clasic Motown, repetabil la nesfârșit și întotdeauna plăcut”. [17] Tema piesei este ecouă în cea de-a patra piesă a albumului, Keep Gettin 'It On , care servește ca o continuare și continuarea originalului. Piesa extinde tema sexuală a piesei de titlu cu nuanțe pacifiste: „Nu vei face mai degrabă dragoste, copii / spre deosebire de război, așa cum știi că ar trebui” , cum știi că ar trebui să faci? ”). [17]

Îndepărtat Îndrăgostit îl vede pe Gaye crooner fredonând până la instrumente senine, transformând cântarea în țipete sufletești către final; de la un cantato rupt la o lamentare pasională. [19] Textul pasajului relatează dorința pe care naratorul ei o simte pentru un iubit care se află la "atât de mulți kilometri distanță", în timp ce ea imploră întoarcerea ei și deplânge golul pe care îl simte fără ea. [19] Piesa a devenit ulterior o caracteristică obișnuită a programelor de concerte ale lui Gaye și o versiune live, care conținea țipetele feminine și țipetele fanilor entuziasmați din fundal, a fost lansată pe un single ca un extras din albumul Marvin Gaye Live! în 1974. [19]

You Sure Love to Ball este unul dintre cele mai controversate single-uri și cel mai conținut sexual al lui Gaye, cu introducerea și decolorarea, inclusiv gemetele emise de un bărbat și o femeie care se angajează în sex. [20] Natura sexuală explicită și riscantă a conținutului albumului a fost controversată la acea vreme și înregistrarea unui astfel de album a fost considerată un risc comercial de către conducerea Motown Records . [20]

Publicare

Lansat în Statele Unite pe 28 august 1973, Let's Get It On a depășit vânzările albumului anterior al lui Gaye, What's Going On , devenind cel mai mare succes comercial al său pe eticheta Motown. [21] Albumul a atins numărul 2 în topul Billboard Top LPs , [22] în timp ce a ajuns în topul clasamentelor Cash Box și World Record . [23] Let's Get It On a rămas în topurile Billboard timp de 61 de săptămâni, [24] și a ocupat locul Billboard Soul Albums timp de 11 săptămâni, devenind cel mai bine vândut album soul din 1973. [25]

Două dintre single-urile de pe album au ajuns în top 40 pe Billboard Hot 100, inclusiv Let's Get It On , al doilea # 1 al lui Gaye în SUA și hitul de top 30 Come Get to This , care a ajuns pe locul 23 în topuri. . [26] Al treilea single, You Sure Love to Ball , a atins numărul 50 în Hot 100 și # 13 în Soul Singles Chart. [26]

Urme

Curly Brackets.svg Șablonul {{ Urme }} trebuie adăugat la acest articol sau secțiune
Puteți adăuga și completa șablonul conform instrucțiunilor și apoi eliminați acest avertisment. Dacă nu reușiți să o umpleți într-o mare măsură, nu faceți nimic; nu introduceți șabloane goale.
Partea A
  1. Let's Get It On (Gaye; Townsend) - 4:44
  2. Please Stay (Once You Go Away Away) (Gaye; Townesend) - 3:32
  3. If I Should Die Tonight (Gaye; Townesend) - 3:57
  4. Keep Gettin 'It On (Gaye; Townesend) - 3:12
Partea B
  1. Vino să ajungi la asta ( Gaye ) - 2:40 am
  2. Iubitor îndepărtat (Gaye, G. Gordy, Greene) - 4:15
  3. You Sure Love to Ball (Gaye) - 4:43
  4. Doar pentru a vă menține mulțumiți (Gaye, Gordy-Gaye , E. Stover ) - 4:35

Formare

Moștenire și influență

Datorită vânzărilor albumului și a single-urilor din acesta, Let's Get It On a marcat o schimbare și o tranziție în stilul de sunet și producție al Motown, care se întâlnise anterior cu favoarea publicului prin „stilul său Motown” distinctiv. Cu toate acestea, celebrul sunet al etichetei începea să scadă din punct de vedere al popularității, cu majoritatea ascultătorilor de R&B și soul, suferind „presiune comercială” din stilurile contemporane mai moderne precum Philly soul și funk . [15] Sonoritatea muzicii produse de Motown fusese întotdeauna caracterizată prin utilizarea caracteristică a percuției pentru a accentua ritmul, părți proeminente și adesea melodice ale basului electric, melodii distincte și structuri de acorduri care și-au extras originile din muzica gospel. În plus, tehnicile de producție a muzicii pop au fost mai simple decât albumele conceptuale din anii 1970 ale lui Gaye. Aranjamentele complexe și elaborate au fost evitate de către muzicienii Motown. [15] După experimentul fericit al celor ce se întâmplă , „care reușise să combine o suită pseudo-clasică cu melodii cu curgere liberă”, [27] Gaye și-a folosit controlul artistic pentru a modifica sunetul și a încorpora instrumente funky, vocalizări în piese vocale melismatice și cu mai multe straturi, spre deosebire de stilul obișnuit de producție al etichetei. [28] Contrar a ceea ce a fost întotdeauna susținut de Berry Gordy, președintele Motown, ideea a fost să se concentreze mai mult pe albume ca o lucrare totală și completă, mai degrabă decât pe un single de succes care ar conduce discul. [27]

Marvin Gaye în 1973

Mai mult, Let's Get It On a stabilit cu siguranță influența lui Marvin Gaye asupra artiștilor R&B pentru anii următori. [29] Schimbarea stilului muzical și a stilului de producție a lui Gaye a devenit rapid foarte populară înainte de apariția erei disco la sfârșitul anilor 1970. Mai mulți artiști de succes Motown, inclusiv Lionel Richie și Rick James , au fost influențați de multe dintre elementele introduse de Gaye în înregistrările sale din anii 1970 și începutul anilor 1980. [15] Producția contemporană de R&B a fost, în general, foarte influențată de utilizarea albumului de voci stratificate și instrumentație funk. Cunoscutul inginer de sunet Russell Elevado , care a lucrat la discuri de neo soul precum Voodoo (2000) al lui D'Angelo și Mama's Gun (2000) al lui Erykah Badu , a recunoscut influența tehnicilor de producție ale lui Gaye și Townsend găsite în Let's Get It Hon . [15] [30]

Atmosfera muzicală a anilor șaptezeci a fost puternic influențată de succesul și conținutul sexual al Let's Get It On , deoarece explicația sa sexuală a rupt barierele creative din industria muzicală și a dus la o mai mare popularitate a temelor sexuale în muzica epocii. [15] Jurnalistul muzical Rob Bowman a citat mai târziu Let's Get It On drept „una dintre cele mai erotice înregistrări cunoscute de omenire”. [24] Succesul albumului a contribuit la răspândirea unor lucrări stilistice de la artiști cu suflet lin , precum Barry White ( Can't Get Enough ), Smokey Robinson ( A Quiet Storm ) și Earth, Wind & Fire ( That's the Way of the World ). [15] Succesul comercial al acestor discuri a dus la o schimbare în tendința generală a muzicii pop de la teme implicate social la o estetică mai generalizată , mai liberă și senzuală. [31] Gaye însuși a cunoscut un succes comercial major cu următorul său album I Want You (1976), cu conținut explicit erotic, și Here, My Dear (1978), bazat în întregime pe căsnicia sa tumultuoasă cu Anna Gordy. [15] Într-un interviu cu Michael Eric Dyson , artistul hip-hop Q-Tip a discutat despre influența albumului și importanța acestuia în contextul epocii:

„Chiar dacă a existat o revoluție„ conștientă ”, a existat, de asemenea, o mare revoluție sexuală [...] Cred că Let's Get It On, Marvin dorea să comenteze ce se întâmplă. Cred că se întâmpla o mare „dragoste”. Și cu el menționându-l pe TS Eliot [în notele sale de căptușeală, scriind că viața este egală cu „naștere, copulație și moarte”], iar tânăra care gemea [pe album], nu am mai auzit de asta până acum. Aceasta a fost o altă primă dată, deoarece a surprins erotismul în acest fel și l-a țesut în muzică așa cum a făcut-o; a fost suflare minte. Cred că a fost o progresie naturală, pentru că aveam o revoluție cu mintea noastră și apoi cu corpul nostru în acel moment. [31] "

După succesul unor discuri funk precum There’s a Riot Goin 'On de Sly and the Family Stone (1971) și single-urile lui James Brown de la sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970, Let's Get It On a ajutat în continuare genul funk să se răspândească pe tot globul industria muzicală și în rândul publicului larg. [15]

Notă

  1. ^ A b c (RO) Să începem , pe AllMusic , All Media Network .
  2. ^ Greg Kot , Gaye Is Still What's Goin 'On Massive Motown Reissue Celebrates Last Singers Legacy , Chicago Tribune , 22 iulie 1994, p. 4. Adus pe 5 februarie 2017 .
  3. ^ Robert Christgau ,Marvin Gaye: Let's Get It On , în Christgau's Record Guide: Rock Albums of the 70s , Da Capo Press , 1981, ISBN 0-306-80409-3 . Adus la 10 septembrie 2016 .
  4. ^ Colin Larkin , Marvin Gaye , în Enciclopedia muzicii populare , 5th, Omnibus Press , 2011, ISBN 0-85712-595-8 .
  5. ^ Gary Graff , Josh Freedom du Lac și Jim McFarlin (ed.), Marvin Gaye , în MusicHound R&B: The Essential Album Guide , Visible Ink Press , 1998, ISBN 1-57859-026-4 .
  6. ^ Recenzie , în Q , august 2003, p. 120.
  7. ^ a b c Edmonds (2001), pp. 7-8.
  8. ^ Marvin Gaye - cântăreț / compozitor . BBC - h2g2.
  9. ^ a b c d Ritz (2001), p. 2.
  10. ^ Ritz b (1991), p. 203
  11. ^ Gaye (2001), Let's Get It On notes interne
  12. ^ a b c d Note interne ediție deluxe (2001), pp. 19-20.
  13. ^ a b c allmusic Let's Get It On (Deluxe Edition) - Prezentare generală . All Media Guide, LLC. Adus la 17.08.2008.
  14. ^ Townsend (2001), p. 4.
  15. ^ a b c d e f g h i Edmonds (2001), pp. 15-18.
  16. ^ Dyson (2005), p. 164.
  17. ^ a b c Landau, Jon (6 decembrie 1973). Recenzie: Să începem . Rolling Stone .
  18. ^ Don Peake Motown , în The Wrecking Crew , Denny Tedesco. Adus la 13 ianuarie 2013 (arhivat din original la 16 ianuarie 2013) .
  19. ^ a b c allmusic Distant Lover - Song Review . Ghid pentru toate media.
  20. ^ a b Edmonds (2001), pp. 8-9.
  21. ^ Ankeny, Jason. Recenzie: Să începem . Allmusic .
  22. ^ SUA numărul două albume. Arhivat 17 aprilie 2009 în WebCite . Sharon Persky.
  23. ^ Billboard, CASHBOX & World Record №1 ALBUMS (1973 年) Arhivat 15 februarie 2008 la Internet Archive. MS-Database.
  24. ^ a b Super Seventies: Marvin Gaye - Let's Get It On . SuperSeties RockSite!.
  25. ^ Edmonds (2001), p. 14.
  26. ^ a b Allmusic Let's Get It On - Diagramele și premiile .
  27. ^ a b Slant Magazine Music Review: Marvin Gaye: Ce se întâmplă. Arhivat 19 decembrie 2003 la Internet Archive . Slant Magazine .
  28. ^ Johnstone (1999), p. 193.
  29. ^ Hoard, Christian. „ Recenzie: Să începem ”. Rolling Stone : 324-325. 2 noiembrie 2004.
  30. ^ Neal, Mark Anthony. Recenzie: Voodoo . PopMatters. Adus în 2008-08-09.
  31. ^ a b Dyson (2005), p. 98.

linkuri externe

Musica Portale Musica : accedi alle voci di Wikipedia che trattano di musica
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Let%27s_Get_It_On&oldid=121658776 "