Luna roșie (film din 1998)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
luna rosie
Limba originală Italiană
Țara de producție Italia , Germania
An 1999
Durată 57 min
Tip muzical
Direcţie Georg Brintrup
Scenariu de film Georg Brintrup
Fábio De Araùjo
Producător Christoph Drese
Producator executiv Carmen Femiano
Luigi Boscaino
Casa de producție Brintrup Filmproduktion
Art / ZDF
RAI
Fotografie Luigi Verga
Asamblare Jorge Alvis
Muzică Antonello Paliotti
Mauro Squillante
Agostino Alviero
Leonardo Massa
Emidio Ausiello
Generoasa Veglione
Interpreti și personaje
  • Lello Giulivo: Tony (cântăreț)
  • Michele Monetta: Ciro (mimă)
  • Riccardo Zinna : nebun
  • Ernesto Lama : cântăreț
  • Salvatore Gatto: burratinaio
  • Antonella Stefanucci : spălătorie
  • Riccardo de Luca: preot
  • Carmen Femiano: cântăreață
  • Imma Villa: casaliga

Luna Rossa este un film de eseu muzical din 1998 regizat de Georg Brintrup .

Complot

Cu ajutorul muzicii, filmul face o călătorie în psihicul populației napolitane, de la epoca arhaică până astăzi. Cei doi napolitani Tony și Ciro conduc străzile orașului lor, în timp ce ascultă la radio faimoasa piesă „Luna Rossa”. Dintr-o dată, muzica este întreruptă de știrile unei înzecite crime din Camorra. Cei doi se plâng că orașul lor s-a îmbolnăvit, aproape ca cântecul napolitan, care acum doarme ca Vezuviu.
Cei doi ajung la destinație, un teatru unde filmările sunt în curs pentru un film despre muzică napoletană. Tony, cântăreț și Ciro un mimo (Pulcinella), fac parte din set. Ei colaborează la filmul care studiază rădăcinile cântecului napolitan. La sfârșitul filmului, în timp ce conduc înapoi prin oraș, reflectă faptul că cântecul napolitan este viu, chiar dacă uneori doarme, ca toți ceilalți, inclusiv Vezuviu.
Acest cadru dramaturgic servește pentru a da spațiu vocilor oamenilor obișnuiți. Datorită comentariului „trecătorilor”, privirea asupra Napoli se desparte și se recompune ca imaginea unui caleidoscop. Toată lumea își vede orașul cu distanța unui străin: peștele, meșterul, menajera, preotul, învățătorul, fructarul, spălătoarea, bătrânii și tinerii se exprimă pe teme care stau la baza muzicii napolitane.
Prin urmare, filmul prezintă cântecul napolitan în contextul complex și dinamic al vieții sale de zi cu zi. În acest fel, acest gen muzical nu este clasificat sau clasificat, ci este prezentat ca un fenomen viu, necesar temperamentului napolitanilor.

fundal

Napolitanul nu are niciun interes pentru adevăr, deoarece fiecare adevăr este în esență urât; nici măcar nu-i pasă de utilitate. Napoli se bazează pe senzații. Sentimentul domnește la Napoli. [1] Eseul de film începe cu această legendă, care este un citat gratuit al filosofului eston-german Hermann Graf Keyserling . Lungmetrajul nu are un complot real, ci este un colaj de vederi asupra orașului Napoli, însoțit de muzică. Și sunt napolitani înșiși, trecători , interpretați de actori și figuranți, care comentează diferitele aspecte ale orașului lor.

Critică

«Acest portret al Napoli seamănă cu o pictură a lui Arcimboldo, care și-a compus figurile pornind de la un singur element: leguminoase sau pești. Aici, în film, folosim pur și simplu sunetul pentru a picta acest oraș, cu o confuzie de tonuri care este extrasă din limba vorbită, din zumzetul continuu al vocilor dintr-o lume care este supusă spasmelor amenințătoare ale Vezuviului. Nu există comentarii în această evocare, care se joacă cu măștile lui Arlechin, dar cuvinte împăcative sau declamatorii colorate cu un gust filozofico-popular savuros. "

( Bernard Mérigaud în Télérama (nr. 2561) din 10 februarie 1999 )

„Mai mult decât un documentar real, Luna rossa este o ficțiune„ incognito ”, povestea a două personaje, două figuri simbolice care, mergând pe străzile din Napoli, în locuri istorice și evocatoare, vor reconstitui evoluția cântecului popular napolitan și cei mai semnificativi interpreți ai săi. Cu privirea detașată a unui străin, Luna Rossa povestește despre un oraș nostalgic în care dragostea pentru cântec rămâne neschimbată de-a lungul anilor, depășind modele și schimbările. "

( Raffaella Leveque în Il Mattino din 30 martie 1998 )

Notă

  1. ^ Hermann Graf Keyserling : Südamerikanische Meditationen . Deutsche Verlagsanstalt, Berlin / Stuttgart 1932 ( [1] ).

linkuri externe

Cinema Cinema Portal : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de cinema