Stăpânul lui Tolentino

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Capela San Nicola

Așa-zisul Maestru al Tolentino (... - sec. XIV ) a fost un pictor italian .

Frescele

Maestrul din Tolentino este artistul anonim Giotto, cu care unii istorici indică autorul ciclului de fresce din Capela San Nicola din Tolentino , unde este povestită viața Sf. Nicolae din Tolentino . Acest pictor necunoscut al secolului al XIV-lea se dovedește un maestru cu o mare capacitate tehnică și vizuală ca nimeni în Marche : unii, precum Federico Zeri , ar fi identificați în Pietro și Giuliano da Rimini .

Este dificil de a-și situa opera în timp, cu siguranță data morții Sfântului Nicolae ( 1305 ) este o indicație destul de sigură a timpului, dar, desigur, data de începere a lucrării ar trebui mutată câțiva ani mai târziu, poate în jurul anului 1315 sau după 1325 , când el a început procesul de canonizare a lui Nicolae de Tolentino sub Papa Ioan al XXII-lea , de la frescele care îl înfățișează pe sfântul deja cu halou [1] .

Recent, acest ciclu de fresce a fost atribuit lui Pietro da Rimini , având o anumită similitudine cu frescele din Abația Pomposa , cele ale Santa Chiara din Ravenna , cele ale Abației San Pietro in Sylvis de lângă Bagnacavallo și cele ale bisericii din Ravenna. Santa Maria din Porto Fuori, toate foarte asemănătoare cu frescele din Tolentino, atât de mult încât unii văd în multe dintre ele mâna Maestrului din Tolentino.

La începutul secolului al XX-lea, el menționase și numele lui John Baronzio , care încă îl înmânează astăzi pe Brandi văzut în frescele Noului Testament al centurii centrale. [2] [3]

Maestrul din Tolentino denunță câteva caracteristici ale stilului departe de zona Rimini, poate mai aproape de Giotteschi florentin și, de asemenea, de Giotteschi al școlii bologneze; cu siguranță a vizitat și poate a lucrat la Assisi , unde a asimilat lecția lui Giotto, dar și cea a romanului Jacopo Torriti , și există o anumită apropiere și de cercetarea coloristică a lui Pietro Cavallini , mai ales pentru utilizarea culorilor strălucitoare și divizarea benzi între diferitele fresce, pictate în stilul Cosmatesque așa cum este folosit în goticul roman din secolul al XIII-lea-al XIV-lea.

Există, de asemenea, un rafinament în fețele care îi sugerează lui Simone Martini frescele din Viața Sfântului Martin din biserica inferioară San Francesco din Assisi.

O reprezentare sacră

Spre deosebire de maeștrii Giotto din marile orașe precum Florența , Siena sau Bologna , Maestrul din Tolentino trebuie să facă poveștile cu fresce să poată înțelege, astfel încât credincioșii, mulți care au venit la altar de la mijlocul secolului al XIV-lea, să poată vedea poveștile ( Madonna în trupa de sus în banda de mijloc a lui Hristos și Sfântul Nicolae în gama inferioară) ca un spectacol narativ grozav, aproape epic, dar pictând ca Biblia pauperum, adică o Biblie pentru consumul pelerinilor săraci și analfabeți.

Din acest motiv, Maestrul din Tolentino nu ezită să construiască mecanisme scenografice complexe precum Taddeo Gaddi la Florența sau Ambrogio Lorenzetti la Siena, dimpotrivă „actorii” frescelor sale se mișcă printre altarele reprezentărilor sacre , pe care fiecare cetățean medieval stia bine. În fresca „Prezentarea în Templu” , seturile jocului pasiunii sunt evidente în clădiri și puteți observa că forma lor amintește cu siguranță de un chioșc ca această piesă medievală.

Această simplitate deliberată a structurilor scenografice este compensată de o investigație aproape amanuensis asupra detaliilor frescelor, de exemplu în amforele Nuntii de la Cana , pictate cu subiecte cavalerești sau în baldachinul Bunei Vestiri decorate cu elemente colorate în formă. a grifonilor și a altor subiecte.mitologic.

Toate scenele din viața Sfântului Nicolae sunt foarte realiste: o frumoasă descriere iconografică a Marșurilor medievale , într-un mod particular scenele copilăriei sfântului.

Chiar și țesăturile purtate de rabini în „Disputa la Templu” se referă la cele venite din Est după cruciade, semn clar că Maestrul din Tolentino nu era un meșter provincial, ci mai degrabă un pictor cu o pregătire culturală considerabilă.

Descrierea frescelor

Seiful

Aceste fresce, care sunt printre cele mai mari și mai bine conservate din Rimini din secolul al XIV-lea , ocupă toți pereții și sunt împărțite în două benzi suprapuse, patru lunete și bolta.

Seiful

Cei patru evangheliști și doctorii Bisericii sunt reprezentați pe bolta. Pe un fundal de cer înstelat. Există două personaje în fiecare frescă. Așezat pe un scaun sunt Evanghelistul Marcu cu Sfântul Ambrozie, evanghelistul Luca cu Sfântul Grigorie, evanghelistul Matei cu Sfântul Ieronim și Ioan Evanghelistul cu Sfântul Augustin, care la acea vreme era patronul profesorului de frescă al biserica Tolentino . Deasupra celor două personaje simbolul evangheliștilor.

În aceste fresce este încă necunoscută abilitățile tehnice ale Maestrului din Tolentino în căutarea detaliilor, cum ar fi cărțile sau sertarele pe jumătate deschise, descendență clară din cele mai bune lucrări tridimensionale ale lui Giotto mature.

Corbeliile

Carnize interesante cu reprezentarea celor două pe fiecare CORBEL Virtuti: Caritate, prudența, Hope, temperanță, Credință, curaj și Justiție flancat de „Nedreptate.

Poveștile Madonnei

Buna Vestire
  • Vizitarea, Nașterea Domnului, Adorația Magilor
  • Buna Vestire
  • Prezentare în Templu
  • Tranzitul Fecioarei

În cele patru lunete, scenele sunt cele din Istoria Maicii Domnului Buna Vestire decorate de un arhanghel Gabriel cu aripi coada păunului, spre tranzitul Fecioarei. Din păcate, o mare parte din luneta cu Nașterea Domnului, „Adorația Magilor a căzut. Remarcabil și în mod deliberat simplu în arhitecturi care dau ideea etapelor jocurilor de mister este cadrul cu Prezentarea în Templu.

Povești din Noul Testament

Nunta la Cana
  • Masacrul Inocenților, Rusalii
  • Disputa cu medicii, Înapoi la Nazaret, Nunta la Cana
  • Intrarea lui Hristos în Ierusalim, Agonia în grădină
  • Coborâre în Limbo, Cele Trei Maria la Mormânt, Înălțare

Trupa centrală este cea a poveștilor din Noul Testament , atribuită și lui Giovanni Baronzio , puteți vedea frumoasa și foarte expresionistă scenă a Masacrului Inocenților , panoul de la Nunta de la Cana oferă ideea mișcare în care este centrală este emoția servitorilor cu piei de vin decorate.

În cadrul intrării lui Hristos în Ierusalim, subiect răspândit în zona Giotto, figura centrală a lui Hristos pe măgar este una dintre cele mai frumoase din Giottismo din Rimini. Chiar și aici puteți observa simplitatea setului, cu un Ierusalim abia vizibil atunci când în aceeași perioadă Pietro Lorenzetti din Bazilica inferioară din Assisi creează o scenă complexă, chiar mai mult din aceeași scenă a lui Giotto din Capela Scrovegni .

Povești din viața Sfântului Nicolae

  • Buna Vestire despre nașterea Sfântului Nicolae, Madona care vindecă bolnavii, Școala Sf. Nicolae
  • Sfântul Nicolae a auzit predica părintelui Reginaldo, Intrarea Ordinului, Liturghie pentru sufletele din Purgatoriu
  • Vindecarea orbilor, eliberarea prizonierilor, spânzurătorul de salvare
  • Tranzitul Sf. Nicolae, Învierea lui Philip Barraca

În poveștile inferioare ale vieții Sf. Nicolae, Maestrul din Tolentino pune în scenă Evul Mediu din Marche, mai ales în scenele timpurii cu copiii sfântului, sunt plini de personaje cu costume foarte precise și decoruri mult mai atentă. Din păcate aceste cutii sunt foarte deteriorate de picăturile de culoare. În centru este un altar cu o frumoasă Răstignire cu Sf. Nicolae și Sf. Augustin.

  • Sfântul Nicolae ascultă predica părintelui Reginaldo

  • Minunea Sfântului Nicolae

  • Tranzitul Sf. Nicolae

Notă

  1. ^ Cu toate acestea, prezența unui halo de către mulți nu este considerată un test crucial pentru întâlniri, deoarece Nicolae a fost venerat ca sfânt de evlavia populară la scurt timp după moarte
  2. ^ Cesare Brandi, între Evul Mediu și scrierile renascentiste despre artă de la Giotto la Jacopo della Quercia, Jaca Book, 2006, p. 61
  3. ^ De-a lungul secolelor, aceste fresce au fost atribuite și altor pictori ai școlii Giotto, de exemplu, Abatele Lanzi le-a atribuit lui Andrea Orcagna (Luigi Lanzi, Pictorial History of Italy from the Risorgimento of Fine Arts in up to the XVIII century , Vol. 1, p. 43)

Bibliografie

  • Alessandro Cosma - Valerio Da Gai - Gianni Pittiglio, iconografie augustiniană. De la originile sale în secolul al XIV-lea, Roma, Orașul Nou, 2011.
  • Cesare Brandi, între Evul Mediu și scrierile renascentiste despre artă de la Giotto la Jacopo della Quercia, Jaca Book 2006
  • Anne Dunlop, Umor negru: Capela de la Tolentino în artă și ordinea agustiniană la începutul Renașterii Italia Ashgate Publishing, Ltd., 2007
  • Frescele Cappellone di San Nicola: un model lipsă? în San Nicolas de Tolentino în artă: corpus iconografic de la origini până la Conciliul din Trento, Tolentino, 2005
  • Miklos Boskovitz, Nașterea unui ciclu de fresce. Decorarea Capelei Sf. Nicolae Tolentino în Arta Creștină, 1989
  • Franco Cardini, Italia medievală, Clubul turistic italian, 2004
  • Liana Castelfranchi Vegas - Alessandro Conti, Arta medievală în Italia și Europa în vest, Jaca Book, 1993
  • Fabio Needs, Începutul iconografiei lui Nicolae de Tolentino și frescele conferinței internaționale Chapel , Tolentino 4-7 septembrie 1985.
  • Serena Romano, studii și lucrări de restaurare la școala din Rimini: Judecata de Apoi Sant'Agostino din Rimini și Capela Sf. Nicolae de Tolentino, în Art Médiévale, 6, (1992)
  • Julian Gardner, Capela Sf. Nicolae de la Tolentino: câteva funcții ale ciclurilor de frescă din secolul al XIV-lea în decorațiile bisericilor italiene din Evul Mediu și Renașterea timpurie, W. Tronzo, Bologna, 1989
  • Charles Fox, Pictura din secolul al XIV-lea la Rimini, Milano, 1965

Elemente conexe

linkuri externe

Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Maestro_di_Tolentino&oldid=116135848 ”