Massimo Quaglino

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Massimo Quaglino ( Refrancore , 15 iunie 1899 - Torino , 7 iulie 1982 ) a fost un pictor și sculptor italian .

Biografie

Antrenament și începuturi

S-a născut în Refrancore, în provincia Asti , din Pietro, un șa, și din Albina Roberto. Știrile despre copilăria sa sunt rare, tatăl său Pietro pentru o anumită perioadă a ocupat și funcția de primar al orașului.

În 1904 familia lui Massimo, care cuprindea alți trei frați (Teresina, Luisa și Mario), s-a mutat la Torino și în 1910 a urmat școala tehnică Plana, unde s-a împrietenit cu Giuseppe Pacotto , mai cunoscut mai târziu sub numele de Pinin Pacòt , unul dintre cele mai mari dialectale din Piemont. poeți. [1]

Pregătirea artistică a lui Quaglino a fost cea de autodidact, datorită și influențelor directe ale designerilor Giuseppe Porcheddu și Valerio Jahier .

În 1914 a publicat primul său desen în revista Il Fischietto , colaborând cu care s-a împrietenit cu Goliat care l-a dus la săptămânalul umoristic Numero .

În timpul primului război mondial , în 1917 , Quaglino a colaborat pe front cu revista La trincea , ilustrând diferitele aspecte ale vieții militare.

Afirmația

La sfârșitul războiului, Quaglino și-a dezvoltat activitatea de ilustrator lucrând pentru revista pentru copii Cuor d'Oro , în regia lui Francesca și Onorato Castellino.

În 1923 a participat la expoziția XXV a Societății Amici dell'Arte și în 1926 a expus patru tablouri la Mostra delle Vedute di Torino, organizată de compania Antonio Fontanesi .

În 1926 și 1927 , în colaborare cu Giulio Boetto, a pregătit o diorama mare pentru al șaptelea centenar al morții Sfântului Francisc , constând din 12 tempera scenografică care înfățișează episoade din viața hramului Italiei.

Din 1927 încoace, a participat aproape anual la expoziția Societății promotoare de arte plastice, devenind una dintre numirile sale obișnuite.

În 1929 a participat la expoziția de ceramică Lenci la galeria Pesaro din Milano.

Anii treizeci și patruzeci

Quaglino, pe lângă participarea din ce în ce mai densă la expoziții picturale din Italia, a dezvoltat activitatea de decorator și pictor de fresce. Deja în anii 1920, el a decorat cu fresce și decorat Pavilionul de vânătoare și pescuit la Expoziția din Torino pentru Centenarul IV de la nașterea lui Emanuele Filiberto I de Savoia ( 1528 ).

În 1930 , în colaborare cu Deabate , a pictat în frescă camera cunoscută sub numele de „Doi sergi” de la Vila Regală din Monza cu ocazia celei de-a IV-a Expoziții Internaționale de Artă Decorativă. În același an, artistul a pictat în frescă camerele de la Villa Ponti din Arona și în 1936 , camerele de la Palazzo Riccardi, pe atunci sediul Torino .

În 1938 a pictat în frescă lucrarea de după în Corso Re Umberto I și la sfârșitul anilor treizeci a finalizat decorațiile absidei capelei Sant'Aniceto din Villar Perosa , reprezentând scene din viața lui Iisus.

Între 1930 și 1948 a participat continuu la Bienala de la Veneția, iar în 1935 , împreună cu Deabate, s-a ocupat de costumele și scenografia filmului Don Bosco de Alessandrini .

În 1942, Quaglino a fost chemat la arme, dar a fost angajat într-un corp special alcătuit din artiști și scriitori cu sarcina de a ilustra și relata faptele războiului. Lucrările au fost expuse în 1942 la a XXIII-a Bienală de la Veneția și în 1943 la Galleria di Roma cu ocazia celei de-a II-a Expoziții de artă marină.

La sfârșitul războiului, artistul și-a intensificat colaborarea publicitară cu FIAT și în 1949 a participat la adunările „18 pictori din Bardonecchia”, care au expus peisaje montane în diferite expoziții din Italia.

Anii cincizeci, șaizeci și șaptezeci

Quaglino, între 1952 și 1959 , a colaborat cu câțiva artiști, printre care Casorati , Paulucci , Valinotti , Garino și Martina, la transpunerea figurativă a versurilor lui Guido Gozzano și a ilustrat lucrările pentru barajul Beauregard .

În 1955 a fost desemnat catedra de decor la Academia Albertina din Torino, pe care a deținut-o până în 1969 .

În anii șaizeci, expozițiile din Italia s-au intensificat și Quaglino a început și o colaborare cu ziarul Stampa Sera din Torino.

În 1969 a publicat o serie de litografii pentru I promessi sposi , pe care le-a expus în diferite expoziții în ( Florența , 1970 ), ( Milano , 1970 ), ( Lecco , 1973 ), la care s-au adăugat litografiile pentru Orlando furioso ( Alessandria , 1973 ), ( Fossano , 1973 ).

Din 1981 , lucrările lui Quaglino sunt prezente în Galleria d'Arte Moderna din Torino .

A murit la Torino, la 7 iulie 1982 , în via Sforzesca.

Temele picturale

Massimo Quaglino este considerat în unanimitate de critici ca pictorul piemontez prin excelență. [2] Adică aparține acelui grup de artiști piemontezi care s-au stabilit între cele două războaie, cu inovații artistice modeste care au fost influențate de grupul celor Șase de la Torino. Criticul Emilio Zanzi îl plasează în grupul „Torinesi di Torino” alături de Giulio Da Milano , Teonesto Deabate , Giulio Boetto și Domenico Valinotti .

Temele lui Quaglino, care prind contur în principal la sfârșitul anilor treizeci, sunt cele ale unei viziuni intime a realității cotidiene a satului, în principal a Refrancore și a peisajelor din Monferrato .

Tehnica folosită de artist este foarte apropiată de „chiarista” unul dintre pictorii lombardi ai perioadei: îi ușurează și ușurează paleta, oferind o imagine pictată ușoară și luminoasă foarte asemănătoare cu pictura prietenului său Pio Semeghini .

În anii 1950, Quaglino a fost puternic influențat de pictorul francez Pierre Bonnard prin mutarea picturii sale într-o viziune postimpresionistă.

Începând din anii șaptezeci, temele pictorului refrancorean se ocupă de reprezentarea manechinelor și măștilor plasate în medii deseori dezordonate cu dulapuri sau cufere, deseori inspirate din pictura lui Ensor , dar cu o venă mai ironică și mai jucăușă. Chiar și pictura abandonează transparențele trecute devenind mai materiale și mai plastice.

Expoziții

Principalele expoziții ale lui Massimo Quaglino:

  • Expoziția Societății Amici dell'Arte , Torino, 1923, 1927, 1931, 1933, 1934, 1936, 1938
  • Societatea de Arte Plastice Antonio Fontanesi , Torino, 1924
  • Expoziție națională pentru al IV-lea centenar de la nașterea lui Emanuele Filiberto, X della Vittoria , Pavilionul de vânătoare și pescuit și Pavilionul Casa del Vino , Torino, 1928
  • Expoziția Societății de Promovare a Artelor Plastice , Sindicatul Regional, Torino, 1929, 1930, 1931, 1932, 1934, 1935, 1936, 1942, 1947, 1949, 1951, 1956, 1957, 1958, 1959, 1960, 1961, 1962, 1965, 1966, 1967, 1968, 1969, 1972, 1974, 1975, 1977, 1978,
  • Expoziție de ceramică Lenci , Galeria Pesaro, Milano, 1930
  • A IV-a Expoziție Internațională Trienală de Arte Decorative și Industriale Moderne , Monza, 1930
  • Expoziția internațională a Bienalei , Veneția, 1930, 1934, 1936, 1942, 1948
  • Galleria Guglielmi, Torino, 1930-1931
  • Reprezentare sculpturală, arhitecturală și picturală , Sanctuarul din Oropa , 1932
  • Expoziția provincială din Alessandria, 1932
  • Galeria Ronco, Biella 1933
  • Casale Monferrato, 1933
  • Expoziția Națională de Arte Frumoase , Florența, 1933
  • Expoziție de artă și artizanat , Pinerolo 1933
  • Quadrennial of National Art , Roma 1935, 1965
  • Asti, 1936, 1939
  • Expoziție personală , Salone de "La Stampa", Torino 1936
  • Akademie der Künste , Berlin 1937
  • Casa Artiștilor, Milano 1940
  • II Expoziție de artă marină , Galleria di Roma 1943
  • Galeria Garlanda, Biella 1943
  • Galeria "Il Grifo", Torino 1946
  • Expoziție națională Premiul Pelizza da Volpedo , Institutul de Educație, Antichități și Artă, Tortona 1946
  • Expoziție a celor 18 pictori din Bardonecchia , galeria Annunciata, Milano 1949
  • Expoziție a celor 18 pictori din Bardonecchia , galeria Fogliato, Torino 1949
  • Premiul Pasini , Sala del Cavallino bianco, Cavoretto 1949
  • Expoziție a celor 18 pictori din Bardonecchia , galeria Rotta, Genova 1949
  • Expoziție a celor 18 pictori din Bardonecchia , galeria Gazzetta del Popolo, Torino 1949
  • Concursul „La spola d’oro”, Palazzo delle Esposizioni Torino 1950
  • Galleria Aureliana, Roma 1954
  • Premiul III de pictură ESSO , Călătorie în Italia cu patronajul Bienalei de la Veneția , Veneția 1955
  • Plimbări cu Guido , Agliè 1955
  • Premiul Bussa , Muzeul Civic, Asti 1956
  • Zece pictori piemontezi pe coasta Amalfi, Agropoli, Palinuro , galeria "Medea", Napoli 1959
  • XXII Bienala Națională de Artă , Palazzo della Promotrice, Milano 1962
  • Premiul Alfieri , Asti 1962
  • Sărbători în Spania. Desene și acuarele de Massimo Quaglino , galeria "Fogliato", Torino 1963
  • Desene pentru "I Promessi Sposi , galeria" Torre ", Torino 1966
  • Expoziție personală , Galeria "Caldarese", Bologna 1969
  • A II-a Bienală internațională în grafică: grafică între cele două războaie, 1918-1939, desene pentru logodnici , Palazzo Strozzi , Florența 1970
  • Expoziție personală , galeria „La Giostra”, Asti 1971, 1979
  • X Premiul Național al orașului Imperia , Galeria de Artă Civică, Imperia 1971
  • Litografii pentru L'Orlado Furioso , Circolo de "La Stampa", Torino 1972
  • Expoziție antologică , Palazzo Chiablese , Torino 1980
  • Materiale de artă italiană 1920-1940 , Torino Modern Art Gallery 1981
  • Ceramica Lenci. Artiștii secesionisti . Centrul Internațional Brera, Milano 1983

Notă

  1. ^ AA.VV. , Massimo Quaglino , Bio-Bibliografie (editat de Stefania Bison), Ed. Landau, mai 2000, pp. 195
  2. ^ Francesco Poli, Massimo Quaglino pictor piemontez prin excelență , în: Francesco Poli, Pino Mantovani, Rolando Bellini, Stefania Bison, Massimo Quaglino , Regiunea Piemont, Edizioni Landau, Torino, 2000, p. 11

Bibliografie

  • Francesco Poli, Pino Mantovani, Rolando Bellini, Stefania Bison, Massimo Quaglino , Regiunea Piemont, Ediții Landau, Torino 2000. ISBN 88-7180-322-1

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 67.346.376 · ISNI (EN) 0000 0000 4731 768X · SBN IT \ ICCU \ MACRO \ 073 519 · LCCN (EN) nr00037289 · GND (DE) 122 368 770 · ULAN (EN) 500 345 323 · BAV (EN ) 495/111961 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-nr00037289