Nanga

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea circumscripției Tanzaniei , consultați Nanga (Tanzania) .

Nanga (南 画 | literalmente „pictura sudică”, în referință la Școala din China de Sud ), cunoscută și sub numele de Bunjinga (文人 画 |, traductibil ca „ pictură literară ”), a fost o pictură școlară japoneză care a înflorit la sfârșitul anului perioada Edo între artiști, reflectând influența puternică a culturii tradiționale chineze, a considerat producția sa artistică ca o expresie artistică a unui intelectual sau, mai bine, a unui om de litere, mai degrabă decât a unui simplu artist vizual .

Pescuit în primăvară Ike no Taiga .

Etimologia termenului

Nanga Numele este scurt pentru nanshūga și se referă la școala chineză de pictură cunoscută sub numele de Școala de Sud (nanzhonghua în chineză).

Idealuri estetice

Școala Nanga considera pictura, caligrafia și poezia expresii artistice complementare care trebuiau integrate pentru a obține o expresie artistică perfectă capabilă de o comunicare excelentă. Prin urmare, picturile pictorilor nanga erau adesea însoțite de texte poetice sau de gânduri și reflecții sugerate de pictură, scrise cu atenție într-o caligrafie rafinată și grafică. Ideea era că un intelectual sau un om de litere ar trebui să fie un maestru al tuturor artelor tradiționale: pictură, caligrafie și poezie. Nanga sau pictorii alfabetizați intenționau să exprime ritmul, esența și spiritul naturii, mai degrabă decât să reprezinte în mod realist elemente naturale. În același timp, artistul avea sarcina de a arăta un fel de detașare de pictură de parcă, ca intelectual, ar fi fost mai presus de o puternică implicare în propria sa lucrare. Deși fiecare artist Nanga și-a revendicat unicitatea gândirii și independența intelectuală, în ansamblu au împărtășit o mare admirație pentru cultura tradițională chineză. Tablourile lor, de obicei monocrome cu cerneală neagră India, uneori cu vopsea ușoară în acuarelă, au reprezentat adesea peisaje chinezești sau în maniera pictorilor alfabetizați chinezi.

Istorie

Monte Penglai (Muntele nemuritorilor) Tomioka Tessai Acuarelă pe mătase - 1924 - Muzeul de Artă Adachi (Yasugi)

În ciuda politicii izolaționiste sakoku implementată de guverne în perioada Edo în Japonia, acestea au fost menținute contacte cu China, deși foarte limitate. Puținul care ar putea fi introdus în Japonia de culturile străine a fost fie importat de olandezi prin singurul port admis străinilor, fie a fost introdus direct de imigranții chinezi în Japonia. Arta Bunjinga sau nanga s-a dezvoltat apoi parțial la instigarea unei oferte limitate de manuale și lucrări originale din China și parțial ca rație de opoziție la principalele școli de artă contemporană, cum ar fi școala Kano și școala Tosa . Printre textele care au influențat pregătirea pictorilor nanga din Japonia a fost difuzarea volumului „Manualul grădinii de mărimea unei semințe de muștar” care descrie în detaliu tehnicile de pictură utilizate în China și care a fost publicat în Japonia și a fost publicat în Japonia. larg răspândită. Maestrul Kuwayama Gyokushū (1746-1799) a fost teoreticianul picturii nanga japoneze. În cele trei volume Gyokushū gashu (Colecția de eseuri Gyokushū, 1790), Gaen higen (Un modest comentariu la pictură, 1795) și Kaiji higen (Cuvinte simple în domeniul picturii, 1799) i-au invitat pe pictorii literati din Japonia să împărtășească teoria și idealurile artei și culturii lui Dong Qichang (1555-1636. Potrivit cărturarului Meccarelli, Kuwayama poate fi considerat echivalentul japonez al profesorului și teoreticianului chinez Dong Qichang . [1]

Spre deosebire de artiștii alfabetizați chinezi care erau în mare parte universitari și aspirau să-și finalizeze pregătirea devenind pictori, literatii japonezi nu erau membri academici, ci mai degrabă erau pictori profesioniști care aspirau la recunoașterea academică. Unii pictori s-au remarcat și în alte tehnici artistice precum ceramica, gravura pe lemn și gravarea sigiliilor.

Subiecte și stil

Picturile Nanga sau bunjinga înfățișau în esență subiecte de tradiție chineză și, în special, peisaje, păsări și flori. În peisaje predomină reprezentările munților, vârfurile stâncoase și cascadele; „cei patru nobili” erau răspândiți printre flori: prun, crizantemă, bambus și orhidee. Poeziile sau alte texte au fost elemente importante ale picturii și au fost uneori adăugate cu colaborarea altor artiști. Spre deosebire de școlile care se trageau direct din stilul fondatorului lor, pictorii nanga nu aveau un stil atât de unitar. Prin urmare, fiecare artist a prezentat elemente stilistice și creative proprii și diversificate de către stăpâni și, de asemenea, de contemporani. La sfârșitul perioadei Edo, cu deschiderea către cultura occidentală, mulți pictori Bunjin au început să absoarbă elemente formale sau tehnice din arta europeană, cum ar fi o mai mare rigoare și realism în definirea spațiului, dar nu au schimbat niciodată subiectele care au rămas întotdeauna acelea de pictură tradițională chineză.

Critică

Critica contemporană nu a întâmpinat întotdeauna pictura nanga. Ernest Fenollosa și Okakura Kakuzō , primii dintre cei care au contribuit la răspândirea artei japoneze în Occident, au avut o atitudine critică față de pictura nanga considerată trivială și manierată. Chiar și ideea de integrare între pictură și caligrafie a fost văzută de pictorii moderni nihonga o tehnică expresivă depășită. Dimpotrivă, ulterior, mai ales la începutul secolului al XX-lea, prin urmare, într-o fază avansată a perioadei Meiji, mulți artiști japonezi s-au uitat favorabil la pictorii nanga de care au apreciat și au împărtășit pretenția individualității artistului și libertatea relativă în utilizarea tehnicilor.pictorială în favoarea unei mari libertăți creative.

Artiști notabili

Cireșii înfloresc seara - Matsubayashi Keigetsu - 1951

Printre pictorii nanga, Yosa Buson (1716-1783), considerat, de asemenea, un important poet haiku care și-a încercat mâna în special în pictura peisajului, și Ike no Taiga (1723-1776), care a experimentat și a combinat în mod liber diferite tehnici picturale, derivate și din alte școli, pentru a realiza tablouri vii și uneori pline de umor.

Ienupăr Sargent în stil bunjin

Influențe culturale

Un stil special de bonsai este numit bunjin, Bunjingi sau „literat”, deoarece tinde să creeze forme care seamănă cu portretele copacilor din tablourile nanga. Exemplarele arboricole de acest stil au adesea o formă subțire și puține ramuri, trunchiul este înalt și subțire și este înconjurat de un frunziș foarte mic

Notă

  1. ^ În perioada Qing, canoanele picturii clasice chineze derivă în principal din criteriile din septembrie de Dong Qichang, Mo Shilong (1537? -1587) și Chen Jiru (1558-1639). Vezi Marco, Meccarelli. 2015. „Pictorii chinezi din Nagasaki: stil și contaminare artistică în perioada Tokugawa (1603-1868)” Ming Qing Studies 2015, pp. 175-236.

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității NDL (EN, JA) 00.568.026
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Nanga&oldid=118971169 ”