Nastagio degli Onesti, primul episod

Nastagio degli honest, primul episod

Autor	Sandro Botticelli
Data	1483
Tehnică	tempera pe lemn
Dimensiuni	83 × 138 cm
Locație	Muzeul Prado , Madrid

Nastagio degli Onesti, primul episod este o pictură tempera pe lemn (83x138 cm) de Sandro Botticelli , databilă în 1483 și păstrată în Muzeul Prado din Madrid .

Istorie

Panoul face parte dintr-o serie de patru panouri, comandate probabil de Lorenzo Magnificul în 1483 ca dar pentru Giannozzo Pucci cu ocazia căsătoriei sale cu Lucrezia Bini în acel an. Păstrate deja în Palazzo Pucci , în a doua jumătate a secolului al XIX-lea au fost dispersate: trei sunt acum în Prado și doar unul, ultimul, a revenit la locația inițială după ce a fost, printre altele, în colecția Watney din Charlbury la Londra .

Descriere și stil

Detaliu

Romanul de Nastagio degli Onești se găsește în Giovanni Boccaccio Decameron (ziua a cincea, a opta roman) și a fost ales pentru conținutul cu final fericit de o poveste de dragoste, în care o femeie, fiica lui Paolo Traversari , care a refuzat di instanță Nastagio se răzgândește asistând la pedeapsa infernală a altei femei pătată de propriul ei păcat de nerecunoștință față de iubitul ei.

Primul episod se află în special în pădurea de pini din jurul Ravennei , orașul în care se bazează povestea, și îl arată pe Nastagio care, după ce a părăsit orașul dezamăgit de pasiunea sa neîmpărtășită, rătăcește singur și dureros până când întâlnește apariția bruscă a o femeie urmărită de un cavaler și câinii săi care o mușcă în ciuda încercărilor sale de a o apăra.

Detaliu

Din stânga puteți vedea câteva corturi în care îl vedeți pe Nastagio (în pantaloni roșii) sfătuit de niște prieteni să părăsească orașul o vreme, apoi îl vedem în prim plan pe Nastagio rătăcind prin pădure, reapărând la scurt timp după ce încerca să alunge cu un băț câinii încercând să muște o femeie pe jumătate goală, urmărit de un cavaler impetuos înarmat cu o sabie și un pieptar de aur.

Scena are o venă narativă puternică, cu reprezentarea a două scene contemporane care necesitau împărțirea personajului lui Nastagio în trei figuri. Dacă concepția celor patru scene se datorează maestrului, execuția a fost parțial delegată asistenților de atelier, în special Bartolomeo di Giovanni (primele trei scene) și Jacopo del Sellaio (ultima scenă).

Setarea armonioasă a meselor este unul dintre cele mai plăcute efecte, cu efecte de unitate spațială. Culorile sunt clare, iar decorul natural este controlat meticulos. În această scenă, copacii înalți verticali creează un fel de grilă cu peisajul maritim care se desfășoară orizontal în fundal, cu o descoperire vizibilă în profunzime. Drama coexistă cu eleganța formală a figurinelor subțiri, cu mișcări grațioase de oameni și animale, într-o suspendare magică între basm și realitate.