Nașterea Domnului Isus (Lattanzio Gambara)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Nașterea Domnului Isus
Nașterea Domnului Isus (Lattanzio Gambara) .jpg
Autor Lattanzio Gambara
Data După 1561 , înainte de 1566
Tehnică Ulei pe pânză
Dimensiuni 260 × 150 cm
Locație Biserica Sfinții Faustino și Giovita , Brescia

Nașterea Domnului Isus este o pictură în ulei pe pânză (260x150 cm) de Lattanzio Gambara , databilă imediat după mijlocul secolului al XVI-lea și păstrată în biserica Sfinții Faustino și Giovita din Brescia .

Considerată în general, dar nu în unanimitate, una dintre cele mai bune lucrări ale sale, se găsește în biserica Sfinții Faustino și Giovita din Brescia , pe al doilea altar din dreapta, cu hramul Nașterea Domnului Iisus . Inițial, însă, retaula urma să fie așezată pe altarul principal al bisericii. Stilul pictural al picturii trebuie atribuit unei arte renascentiste târzii, cu referințe deja evidente la manierismul introdus în zona Brescia de lucrările lui Giulio Romano .

Istorie

Critica laică nu pare să fie de acord cu anul în care a fost realizată pânza, care poate fi obținută sumar doar prin studierea stilului de execuție. Giorgio Vasari , călătorind la Brescia între 1566 și 1568 , în scrierile sale îl așează pe altarul principal al bisericii: „ Este de mâna sa (de Gambara) , în călugării negri din San Faustino, panoul altarului mare ” [1] , în timp ce ghidul lui Bernardino Faino despre Brescia, publicat de mai multe ori după 1630 , îl descrie fără a-și da locul [2] [3] . Cu toate acestea, toate ghidurile ulterioare ale secolelor al XVIII -lea și al XIX-lea îl plasează acolo unde este încă [3] . Adolfo Venturi, în Istoria artei italiene , despre datare plasează realizarea operei după 1561 [4] , pe baza influenței puternice pe care autorul a avut-o, în acel an, prin opera lui Giulio Roman în Valea Po [4] , o influență evident întâlnită în pictura Nașterii Domnului [5] . Limita maximă, pe de altă parte, rămâne 1566 , anul sosirii lui Vasari în Brescia, care deja a văzut-o acolo. Ipoteza prezentată de Camillo Boselli și Gaetano Panazza în 1946 , care datează lucrarea cu câțiva ani mai devreme, văzând mâna autorului, dimpotrivă, încă puternic legată de tradițiile stilistice de la Brescia [6], este acum abandonată. Argumentul, totuși, este valabil numai dacă se acceptă faptul că Gambara a fost instruit la Brescia, ceea ce de fapt nu este adevărat, deoarece cercetările ulterioare au arătat că pictorul și-a petrecut șederea formativă la Cremona cel puțin până în 1549 [5] . Prin urmare, intervalul de întâlnire propus de Venturi pare confirmat, ceea ce este, de fapt, acceptat în mod curent și astăzi [3] . În ceea ce privește povestea pur referitoare la pânză, ne putem imagina, așadar, că a fost comandată și construită ca un altar pentru altarul principal al bisericii, așa cum a raportat Vasari, și că, în prima jumătate a secolului al XVII-lea , în contextul din lucrările de reconstrucție a clădirii, lucrarea a fost mutată pe un alt altar lateral construit în mod intenționat, acolo unde se află încă, pentru a lăsa spațiu pe altarul principal pentru chivotul Sfinților Faustino și Giovita [7] . Lucrarea a suferit o primă restaurare în 1930 , urmată de o altă intervenție foarte atentă, efectuată între 1982 și 1986 [7] .

Descriere și stil

Lucrarea, de dimensiuni considerabile, a fost realizată cu tehnica picturii în ulei pe pânză [8] și este arcuită, adică nu este dreptunghiulară, dar partea superioară este semicirculară, o soluție foarte obișnuită în lucrări similare. În centrul scenei se află Fecioara Maria , îngenuncheată în fața Pruncului Iisus întins pe pământ, descrisă într-o perspectivă virtuoasă, o privire tipică tehnicii Gambarei. În stânga, în prim-plan și mai aproape de observator, o tânără desfășoară niște haine înfășurate, în timp ce în fața ei Sfântul Ioan Botezătorul , încă copil, se apropie pentru a privi nou-născutul. Un pic mai în spate, în dreapta, se află figura Sfântului Iosif , din care pleacă o coroană de păstori devotați, unii în picioare și alții îngenuncheați, culminând cu figura monumentală care iese în evidență în prim-planul din dreapta, aproape din spate . Deasupra, este pictată o glorie de heruvimi fluturători , în timp ce în fundal se vede un oraș deluros cu case și fortificații. Mai jos, un cioban își conduce turma. O colonadă corintică cu entablament în stânga și o clădire rustică în ruină în dreapta formează aripile de perspectivă.

Opera este considerată cea mai mare capodoperă a autorului prin totalitatea criticilor antice, pe valul laudelor lui Francesco Paglia în Grădina sa de pictură , care o definește „ cu siguranță o operă foarte delicată și stabilită cu o sârguință fără egal; o țară dulce, care îi conferă vagitate, care este de acord cu frumosul ten, și toate împreună concentrate cu mare energie, care satisfac ochiul, bine discernut în această lucrare, că Gambara și-a imortalizat valoarea " [9] . Pe de altă parte, o bună parte a criticii din secolul al XX-lea este de semn opus, influențată de judecata aspră a lui Venturi, care susține că „ în ciuda modelării atente și a sobrietății culorii care cenușie, lucrarea, hibridă și lipsită de în impuls, nu trezește interes, atât de mult este supus matriței comune a picturii academice de la Brescia " [4] . Considerând exemplul lui Giulio Romano ca fiind nefast pentru Gambara, așa cum s-a menționat deja mai sus, el găsește rezultatele manierismului Po în acest fel nepotrivite: „ Lattanzio aranjează mecanic o colonadă în stânga, o stâncă în dreapta, un cor de îngeri la partea de sus, lustruită și strălucitoare în maniera lui Giulio; Rafael în figura Fecioarei și într-o altă femeie prăbușită din stânga; dreapta, aproape din spate. Del Moretto influența se vede în jumătatea figurii cu flautul sprijinit de ieslea, unde, pe o cârpă de sticlă, pluteste, ca Moise în coșul de răchită, micul Isus văzut scurtat " [4] . Pe de altă parte, Morassi reevaluează pictura, judecând-o „ una dintre cele mai bune pânze ale Gambarei ” [10] . În afară de critici, în orice caz, în pânză angajamentul pictorului aplicat pentru a-și arăta înțelepciunea în perspectivă și câmp pictural este evident [5] : echilibrul gesturilor și maselor este remarcabil de echilibrat și diferitele tipuri și forme în orice caz preluat de alți autori, după cum a remarcat deja Venturi, generează un „ eclecticism care, totuși, nu este lipsit de nobilime ” [6] , citând relația dintre Boselli și Panazza, care se plasează și ei în favoarea calității artistice a picturii [7] .

Alte poze

  • Fecioara și Pruncul Iisus

  • Asistentul cu hainele înfășurate și Sfântul Ioan Botezătorul în copilărie

  • Gloria îngerilor și peisajul de fundal

Notă

  1. ^ Giorgio Vasari, p. 231
  2. ^ Bernardino Faino, p. 62
  3. ^ a b c Pier Virgilio Begni Redona, p. 160
  4. ^ a b c d Adolfo Venturi, partea VII, p. 328
  5. ^ a b c Pier Virgilio Begni Redona, p. 162
  6. ^ a b Camillo Boselli, Gaetano Panazza, p. 93
  7. ^ a b c Pier Virgilio Begni Redona, p. 163
  8. ^ Pier Virgilio Begni Redona, p. 161
  9. ^ Francesco Paglia, p. 94
  10. ^ Antonio Morassi, p. 212

Bibliografie

  • Camillo Boselli, Gaetano Panazza, Tablouri în Brescia din secolul al XIII-lea până în secolul al XIX-lea , catalog expozițional, Brescia 1946
  • Bernardino Faino, Catalogul bisericilor din Brescia și al picturilor și sculpturilor memorabile, care se văd în ele în aceste timpuri , Brescia 1630
  • Antonio Morassi, Catalogul operelor de artă și antichități din Italia - Brescia , Roma 1939
  • Francesco Paglia, Grădina picturii , Brescia 1660
  • Pier Virgilio Begni Redona, Picturi și sculpturi în San Faustino , în AA.VV., Biserica și mănăstirea benedictină San Faustino Maggiore din Brescia , Grupul Banca Lombarda, Editura La Scuola, Brescia 1999
  • Giorgio Vasari, Viețile celor mai excelenți pictori, sculptori și arhitecți scrise de M. Giorgio Vasari, pictor și arhitect din Arezzo, Din aceleași periodice Et Ampliate With their Portraits Et with the addition of the Lives of the living, & de 'dead Din 1550 până în 1567 , Florența 1568
  • Adolfo Venturi, Istoria artei italiene , XI, Pictura secolului al XVI-lea , Milano 1934

Elemente conexe

Alte proiecte

Adus din „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Natività_di_Gesù_(Lattanzio_Gambara)&oldid=87312931 ”