Polipticul bisericii parohiale din Arezzo

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Polipticul bisericii parohiale din Arezzo
Pietro Lorenzetti - Poliptic - WGA13536.jpg
Autor Pietro Lorenzetti
Data 1320
Tehnică tempera și aur pe lemn
Dimensiuni 298 × 309 cm
Locație biserica Santa Maria della Pieve , Arezzo
Detaliu

Polipticul parohiei Arezzo este o lucrare în tempera și aur pe lemn (298x309 cm) de Pietro Lorenzetti , semnată, datată 1320 și păstrată în biserica Santa Maria della Pieve din Arezzo .

Istorie

Vasari a povestit că Pietro Lorenzetti a fost chemat la Arezzo de către episcopul Guido Tarlati pentru a fresca tribuna și absida bisericii parohiale Santa Maria, pictând douăsprezece povești ale Fecioarei care culminează cu Adormirea Maicii Domnului , în care el îi reprezentase pe apostolii în mărime naturală, lăudat ca prima încercare de a „mulțumi drumul”. Aceste lucrări, foarte apreciate de biograful Arezzo și acum complet pierdute, i-au adus lui Pietro comisionul pentru retaula, care este încă în vigoare.

Dintre lucrări rămâne contractul de alocare, care poartă numele complet al pictorului: „Petrus pictor, quondam Lorenzetti qui fuit de Senis” („Petru al regretatului Lorenzetti care era din Siena”).

Restaurări

Polipticul a revenit la altarul principal al bisericii Santa Maria della Pieve la 8 noiembrie 2020, după 6 ani de restaurare [1] , efectuată pentru a recupera o lizibilitate mai autentică a culorilor și a decorațiunilor realizate manual de pictor. În trecut, lucrarea fusese deja restaurată de trei ori, în 1880-1881, în 1916 și, în cele din urmă, în 1976, când a suferit un atac vandalic de către un om deranjat [2] .

În timpul restaurării din 1976, s-a descoperit că lucrarea urma să fie montată inițial pe un pod, ceea ce o făcea mai lată cu 293 cm, dimensiunea sa actuală. După restaurarea panourilor pentru a readuce polipticul la lățimea inițială, s-a făcut o căutare specifică pe noul suport care l-ar fi adăpostit, iar decizia cercetătorilor a fost să se limiteze la intercalarea panourilor cu benzi aurii care fac lucrarea de dimensiuni similare cu originalul [2] .

Descriere și stil

Retaul este în stare bună pentru majoritatea compartimentelor, în ciuda predelei pierdute. Are cinci compartimente, fiecare cu un compartiment superior și o cuspidă vopsită, cu părțile centrale mai mari.

Registrul principal

În centru se află Madona și Copilul cu jumătate de figură (la fel ca toți ceilalți sfinți), care atrage imediat atenția pentru voalul somptuos, al unui brocart auriu foarte rafinat cu motive albastre, în care cvadrilobii se succed deformându-se pentru efectul pliuri; este căptușită cu blană de veveriță cenușie de la forma tipică a unei veverițe cu cozi de nurcă atașate. Maria își privește fiul cu tandrețe, în timp ce el, cu încredere liniștită, își așează o mână pe umăr și își prinde un tiv din voal. Jocul privirilor, tandru și realist, leagă figurile, stabilind un dialog tăcut și intens, în conformitate cu ceea ce este una dintre componentele fundamentale ale artei lui Pietro. Umerii Mariei sunt înșurubați elegant pentru a echilibra greutatea fiului ei, recreând un efect tipic sculpturilor lui Giovanni Pisano .

Sfinții din compartimentele inferioare sunt, din stânga, Donato, Giovanni Evangelista, Giovanni Battista și Matteo. Baptistul, ca tipic pentru iconografia sa, îl indică pe Hristos, făcând aluzie la anunțul său despre sosirea Mântuitorului, dar pictorul îl face să folosească degetul mare întins în locul degetului arătător, un gest foarte original pe care l-a refolosit apoi în alte lucrări. S-a remarcat modul în care dispunerea sfinților este legată de ușoare variații ritmice ale înclinațiilor busturilor, capetelor și privirilor, cu un fel de linie continuă care se ridică și coboară la înălțimea brațelor personajelor, datorită lățimii largi și pași moi ai personajelor.drapaje care se deschid și se închid ca o supapă de înveliș. Deasupra arcadelor acestor sfinți, apar perechi de îngeri cu aripile atingându-se între ele, umplând, cu un ritm măsurat, segmentele disponibile și alăturându-se fluid acestor sectoare.

Din punct de vedere stilistic, retablul amintește atât referirile la eleganța lui Duccio di Buoninsegna , profesorul ideal al lui Pietro, cât și la spațialitatea solidă a lui Giotto, dovadă fiind aranjamentul variat în spațiul sfinților, evitând o frontalitate rigidă.

Registrele superioare

Dacă partea inferioară prezintă o textură întinsă în principal orizontal, partea superioară, cu forma ascuțită a cuspizilor, sugerează în schimb o tendință verticală. Sfinții cu jumătate de lungime care, cuplați împreună, privesc din arcurile împărțite prin coloane mici sunt (din stânga): Giovanni, Paolo, Vincenzo, Luca, Jacopo Maggiore, Jacopo Minore, Marcellino și Agostino. Între arcadele fiecărui compartiment apare un profet într-un cerc. Atât profeții, cât și Luca, care au înfățișat-o pe Maria, au ochii întorși spre panoul central cu Buna Vestire , deasupra Maicii Domnului și Pruncului . Această scenă arată o altă caracteristică tipică a lui Peter, și anume aceea de a folosi structura picturii pentru a desena arhitectura fundalului. Camera Mariei are, de fapt, stâlpii de pe marginile panoului, în timp ce stâlpul central susține în mod ideal arcadele aurii ale cadrului, printre care se aruncă capul Părintelui Etern , prezentat într-o frontalitate hieratică.

Camera Mariei este distinct tridimensională: stă în colțul din spate pe un fel de piept, în timp ce primește vizita îngerului care îngenunchează în fața ei. Deasupra, unde este reprezentată o logie minusculă cu coloane mici care se desfășoară în jurul peristilului (realizată cu detalii ale iluminatorului), porumbelul Duhului Sfânt traversează o fereastră pentru a ajunge la Maria, trimisă de mâna binecuvântătoare a lui Dumnezeu care apare dintr-un nor pe stânga.

În partea de sus, în cele din urmă, sunt alți patru sfinți (Reparata, Caterina d'Alessandria, Orsola și Agata) și Adormirea Maicii Domnului , care marchează concluzia triumfală a biografiei Fecioarei pe măsură ce urcă să-și găsească fiul în Paradis. Este reprezentată în interiorul unei migdale de serafimi , îmbrăcată în alb și frontal, cu picioarele proiectate înainte, rupând liniștea bizantină a iconografiei tradiționale.

Notă

  1. ^ Arezzo „găsește din nou” un poliptic din secolul al XIV-lea de Pietro Lorenzetti , pe ansa.it , 6 noiembrie 2020. Accesat la 11 februarie 2021 .
  2. ^ a b Marele poliptic de Pietro Lorenzetti este restaurat la Arezzo , pe avvenire.it , 7 noiembrie 2020. Adus pe 10 februarie 2021 .

Bibliografie

Alte proiecte