Riccardo Licata

Riccardo Licata

Riccardo Licata ( Torino , 20 decembrie 1929 - Veneția , 19 februarie 2014 ) a fost un pictor și mozaic italian .

Biografie

S-a născut la Torino la 20 decembrie 1929. Familia sa s-a mutat mai întâi la Paris și apoi la Roma, unde a locuit din 1935 până în 1945. În 1946 s-a mutat cu mama sa la Veneția. În 1947 s-a înscris la Liceo Artistico. Studiați cultura Bauhaus și începeți să experimentați mozaicul . Îi cunoaște pe artiștii Santomaso , Vedova , Viani , Turcato , Birolli . În 1949 - împreună cu alți tineri pictori: Ennio Finzi , Tancredi Parmeggiani , Bruno Blenner și cu sculptorul Giorgio Zennaro - a format un grup de tendință abstractă ^[1] .

În 1950 s-a înscris la Academia de Arte Frumoase din Veneția și a început să expună. Participă cu un mozaic mare la Bienala de la Veneția din 1952 și, în anul următor, la Trienala din Milano ^{[ este necesară citarea ]} . Se întâlnește cu Gino Severini , pe care îl va ajunge la Paris ca asistent al scaunului mozaic anul următor. Începe să trăiască între Paris, urmând studiourile diferiților artiști și Veneția, unde își păstrează propriile sale. Devine profesor de mozaic la Academia de Arte Frumoase din Paris și, din 1970, predă tehnici de gravare la Veneția. În 1963 a câștigat premiul Michetti. Participă la Bienalele de la Veneția din 1964, 1970 și 1972, la Quadrenala de la Roma , la Bienalele de la Paris, São Paulo și Alexandria din Egipt. ^{[ fără sursă ]}

În această perioadă dezvoltă și definește ceea ce va deveni ulterior limbajul său artistic: un fel de alfabet, compus din simboluri și trăsături grafice, care va caracteriza o mare parte a producției sale, în special în uleiurile pe pânză, în tehnicile mixte și în serigrafe. ediție limitată. Aceste trăsături - pe care Licata însuși le definește literele imaginare, o „scriere grafic-picturală” care se inspiră din limbajul muzical ^[2] - sunt folosite de artist pentru a compune lucrările care îl vor face celebru.

Mozaicurile sale mari sunt instalate în spații publice din orașele italiene și franceze, precum Genova (Palazzo dei works public), Bourgoin-Jallieu , Sault-lès-Rethel , Lilla (Universitate), Perpignan , Monza (largo di via Italia), Reggio Emilia (Camera Muncii) etc. De asemenea, a lucrat la decoruri de teatru ( Medea de Euripide, în 1978 la Treviso, Teatro Comunale) și balet ( Ichspaltung de Giuseppe Marotta în 1980 la Veneția, Teatro Goldoni). Lucrările sale pot fi găsite în muzeele de artă modernă din Veneția, Milano, Mulhouse, Alessandria, Roma, Torino, Varșovia, São Paulo, Viena, New York, Stockholm, Florența, Stuttgart etc. În perioada 31 martie - 1 mai 2007, Biblioteca Națională Marciana din Veneția a amenajat expoziția importantă: "Riccardo Licata. Jurnale de călătorie", în care au fost expuse acuarele și desene ale maestrului, interpretate pe diferite albume pe hârtii prețioase.

La Muzeul Național al Palatului Venezia - Sala Regia și Sala Luptelor - din Roma în ianuarie / martie 2009, a avut loc, deschisă în prezența statului superior și a ministrului patrimoniului și culturii , recenzia importantă „Riccardo Licata și sezoane de spațialism la Veneția ", care a reluat, în anul în care a împlinit 80 de ani, cariera artistică a maestrului, adâncind și comparația dintre drumul pictorului din anii cincizeci și șaizeci și cel al tuturor celorlalți artiști venețieni, contemporanii săi, care s-au alăturat în acei ani curentului spațialist, mișcării artistice strălucitoare și revoluționare care a influențat profund arta europeană în perioada postbelică grație muncii teoreticianului și fondatorului său, Lucio Fontana , care și-a început nașterea începând cu anul 1947.

Riccardo Licata, Untitled 1958 - Parma, colecție privată

Tot în 2009, orașul Veneția , pentru a sărbători cea de-a 80-a aniversare a pictorului și mozaicistului, găzduiește o mare expoziție de mozaicuri și sticlă în prestigiosul Palazzo Ducale . În același an, Veneția găzduiește, de asemenea, la locul expoziției fostei Biserici Santa Marta , „Porto D'Arti”, un eveniment colateral la cea de-a 53-a Bienală de Artă (un proiect care va apărea în Catalogul general al aceleiași Bienale și în toate comunicările Ente), în care maestrul, care are deja 8 apariții la Bienala venețiană, expune împreună cu alți 7 artiști italieni de renume internațional, printre cele mai bune exemple italiene din domeniul artelor vizuale. A murit la Veneția pe 19 februarie 2014. ^[3]

Notă

Bibliografie

• 1982 - Ediții Galleria Il Traghetto Venezia de Enzo Di Martino și Toni Toniato
• 1985 - Fabbri Editori Milano editat de Enzo Di Martino și Aldo Spinardi
• Enzo Di Martino, "Licata" - Antologie la Ca 'Pesaro Veneția, Fabbri Editori, Milano, 1993
• Giovanna Barbero - „De la dragostea înțepătoare la dragostea de glorie” - Editorial Giorgio Mondadori, 1998, ISBN 9788837416775
• Giovanni Granzotto - „Finzi și Licata comparate” - Către edițiile de artă, 2000
• Giovanna Barbero - "Licata. Grădina locuită" - Către edițiile de artă, 2008, ISBN 978-88-95894-17-1
• Leonardo Conti, Giovanni Granzotto - "Riccardo Licata Mare nostrum" - Muzeul de Artă Modernă din Moscova - Moscova, Il Cigno GG Edizioni, 2008
• Giovanni Granzotto - „Riccardo Licata și anotimpurile spațialismului la Veneția” - Muzeul Național al Palazzo di Venezia - Roma, Il Cigno GG Edizioni, 2009
• Giovanni Granzotto, Rosa Barovier Mentasti - "Riccardo Licata. Mozaicuri și sticlă" - Către ediții de artă, 2009, ISBN 978-88-95894-33-1
• Giovanna Barbero, Giovanni Granzotto - "Riccardo Licata and his friends from Venice and Paris" - Verso l'Arte Edizioni, 2009, ISBN 978-88-95894-38-6
• Aleksander Bassin, Giovanni Granzotto - "Riccardo Licata. Continuare" - Către ediții de artă, 2011, ISBN 978-88-95894-67-6
• Sandro Debono, Giovanni Granzotto - "Riccardo Licata. Mediterranean Soul" - Towards Art Editions, 2011, ISBN 978-88-95894-71-3

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe Riccardo Licata

linkuri externe

• Site-ul oficial , pe riccardolicata.com .

Portal Biografii

Portal de pictură