Robert Mapplethorpe

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Robert Mapplethorpe ( New York , 4 noiembrie 1946 - Boston , 9 martie 1989 ) a fost un fotograf american .

Teatrul Gene Frankel din Bond Street
Expoziție Mapplethorpe la Ljubljana

Majoritatea fotografiilor sale sunt realizate în studio. Cele mai frecvente teme ale sale au fost portretele de celebrități (inclusiv Andy Warhol , Deborah Harry , Patti Smith și Amanda Lear ), subiecții BDSM (care au descris îndeaproape și nefiltrată subcultura homosexuală din New York, din care făcea parte Mapplethorpe însuși), și adeseabărbați și studii de nud homoerotic , cu excepțiile notabile ale seriei de nuduri feminine a culturistului Lisa Lyon .

Robert Mapplethorpe a murit din cauza complicațiilor din cauza SIDA în 1989 . În 2016 a fost lansat un documentar despre viața sa, intitulat „ Uită-te la poze ”. [1]

Biografie

Născut în Queens luni, 4 noiembrie 1946. Familia este un catolic observator de origine irlandeză, Robert este al treilea dintre cei șase frați. Crește în Floral Park, pe Long Island . La vârsta de 16 ani, în 1963, a fost prins încercând să fure un comic porno pornografic gay pe care era prea mic pentru a-l cumpăra dintr-un magazin din Times Square . Vorbind despre această experiență, el explică faptul că era obsedat de ea: „Au fost sigilate, ceea ce le-a făcut și mai sexy; pentru că nu le-ai putut vedea ”și din nou„ m-am gândit că, dacă aș putea cumva să le fac artă, dacă aș putea păstra acel sentiment, aș crea ceva unic al meu ”. În 1963 s- a înscris la Institutul Pratt din Brooklyn, la care participa deja tatăl său, inginer și fotograf amator. S-a înscris inițial la cursul de publicitate. De asemenea, s-a înscris la asociația paramilitară „Societatea Națională de Onoare a Puștilor Pershing”, a cărei tatăl său era și membru. Asociația este legată de programul Corpului de formare a ofițerilor de rezervă (ROTC), programul de instruire pentru ofițerii forțelor armate active în numeroase unități de învățământ.

Aceștia sunt anii în care el arată un machism de manieră în încercarea de a respinge înclinațiile sale homosexuale. Cei dintre 1963 și 1969 sunt ani deosebiți pentru Statele Unite: războiul din Vietnam , revoltele studențești, mișcările de eliberare a femeilor și homosexuali schimbă rapid societatea. Tânărul Robert se împrietenește cu studenții cursului de artă și își suspendă studiile. Începe să consume droguri: marijuana , LSD , speed-ball , consum care va dura toată viața lui.

În primăvara anului 1967 l-a cunoscut pe Patti Smith , pe atunci o tânără săracă care tocmai sosise la New York , cu intenția fierbinte de a deveni poet și s-a îndrăgostit de ea. Merge să locuiască cu Patti mai întâi într-un apartament pe strada Hall, iar mai târziu la hotelul Chelsea . Cei doi vor împărți camera de hotel pentru câțiva ani, mai întâi ca îndrăgostiți, apoi ca simpli prieteni. Relația intimă cu Patti este una dintre cele mai importante pentru Robert, care o va fotografia adesea în anii dintre 1970 și 1973 . Faimoasa copertă a albumului Patti Smith Horses este de Mapplethorpe.

Și-a reluat studiile, mai mult pentru a obține un împrumut studențesc decât din alte motive, și s-a înscris la arte grafice, dar în 1970 a părăsit definitiv Institutul Pratt fără să-și fi terminat studiile. Din 1970, a început să folosească imagini realizate cu un Polaroid . Ideea este de a economisi timp și bani folosind imagini produse special, în loc să trebuiască să îl căutați pe cel mai potrivit în reviste. Lucrările Polaroid vor fi uitate în anii de mare succes doar pentru a fi redescoperite după moartea sa. Există probabil un punct crucial în viața lui Mapplethorpe care îi marchează definitiv interesul pentru fotografie, așa cum relatează Patti Smith în cartea sa „Just Kids”: „John [McKendry] avea acces la camerele boltite care adăposteau întreaga colecție fotografică a muzeului ( MOMA ), în mare parte niciodată expus publicului. Faptul că i s-a permis să ridice țesutul din fotografii, să le atingă și să-și facă o idee despre hârtie, iar mâna artistului i-a făcut o impresie uriașă lui Robert; a studiat totul cu cea mai mare atenție - hârtia, dezvoltarea, compoziția și intensitatea negrilor. „Este vorba despre lumină”, a spus el.

În primele sale imagini Polaroid, Mapplethorpe pare să treacă cu vederea rafinamentele tehnice care îl vor face celebru.

În 1970 a început prima sa relație homosexuală serioasă cu David Croland , un model din New Jersey, care îl va prezenta primului său binefăcător, curatorul secției de fotografie a MOMA John McKendry . Dar punctul de cotitură este în 1972 , când se întâlnește și devine iubitul lui Sam Wagstaff , care va juca un rol important în a face cunoscută opera lui Mapplethorpe. De fapt, datorită lui, Robert obține în cele din urmă accesul la mediile unei bune societăți și o anumită stabilitate economică. În octombrie 1972, Robert a părăsit apartamentul de pe strada 23 pe care l-a împărtășit cu Patti Smith pentru a locui în mansarda Bond Street pe care a cumpărat-o cu banii lui Sam Wagstaff. Relația cu Wagstaff va fi durabilă și cei doi vor rămâne împreună ca iubiți până la moartea lui Sam din cauza SIDA .

În 1973 prima expoziție personală, „Polaroids”, la Light Gallery din New York. Tot în 1973 Robert a cumpărat un Graflex de 4x5 inch cu spate Polaroid. Sam Wagstaff îi dă lui Robert primul Hasselblad , în 1975. Noua cameră îi oferă lui Mapplethorpe controlul scenei pe care o căuta. Alături de Hasselblad, el produce sutele de capodopere care îl vor face celebru, mai întâi controversatul „Portofoliul X”, o serie de fotografii sadomasochiste , apoi nenumăratele portrete ale unor oameni celebri, de Lisa Lyon și, în cele din urmă, naturile moarte. Nemulțumit de calitățile formale obținute cu formatul mediu și utilizarea cu îndemânare a luminii, Robert își imprimă fotografiile în formate mari și cu tehnici rafinate și costisitoare, cum ar fi imprimarea cu platină și le introduce în inserții care completează efectul marelui lux.

Mapplethorpe a murit de SIDA pe 9 martie 1989 și încă o dată nu există cuvinte mai bune pentru a-l aminti decât cele dedicate de prietenul său de multă vreme, Patti Smith, în cartea „ Doar copii ”: „ Ne-am luat rămas bun și am părăsit camera. Ceva m-a făcut să mă întorc. Căzuse într-un somn ușor. Am stat uitându-mă la el. Atât de pașnic, ca un copil foarte bătrân . A deschis ochii și mi-a zâmbit. - Te-ai întors deja? Apoi a adormit din nou. Ultima imagine a lui a fost ca prima. Un tânăr care dormea ​​îmbrăcat în lumină, care și-a redeschis ochii cu zâmbetul cuiva care îl recunoscuse pe cel care nu-i fusese niciodată necunoscut ”.

Așa cum li se întâmplă marilor maeștri ai istoriei artei, importanța sa continuă să crească în anii care au urmat morții sale. Fundația Robert Mapplethorpe este responsabilă de gestionarea patrimoniului său și de promovarea fotografiei și a luptei împotriva SIDA . Seria de expoziții a operelor sale îi mărește notorietatea, iar felul său de a face fotografia este cel care influențează cel mai mult generațiile de fotografi din anii nouăzeci încoace.

Dintre toate expozițiile sale trebuie menționate absolut Perfecțiunea în formă care a avut loc la Florența în 2009 și unde lucrările lui Mapplethorpe au fost combinate cu capodoperele lui Michelangelo din Galleria dell'Accademia din Florența.

Munca

În străinătate Mapplethorpe este cel mai bine cunoscut pentru seria sa "Portfolio X", care a provocat un scandal pentru conținutul său erotic, inclusiv un autoportret din spate cu un bici introdus în anus [2] [3] . În aceste imagini, fotograful a rupt în mod deliberat granița dintre fotografia de artă și fotografia comercială destinată pieței pornografice, adoptând subiecte și teme tipice „ pornografiei ” în contextul imaginilor de artă. În calitate de subiecți ai artei sale, Mapplethorpe a ales, de exemplu, cupluri autentice din scena gay S&M din New York, prezentându-le în practici erotice „extreme” ( pumnul , robia etc.). Ceea ce nici nu putea fi discutat era acum reprezentat în imagini și expus în galeriile de artă.

În plus, Mapplethorpe a ales pentru modele celebrități de pe piața pornografiei homosexuale, cu o predilecție deosebită pentru negri, prezentându-le în ipostaze clasice și statuare [4] sau, dimpotrivă, în ipostaze explicite sexual [5] . Așa cum a scris Adriano Altamira despre el:

„Operațiunea din spatele lumii și imaginilor figurative ale lui Robert Mapplethorpe este destul de transparentă: transpunerea subiecților homoerotici în teritoriul ales și deosebit de formal al clasicismului, folosind natura moartă ca gen aluziv și transformând în cele din urmă nudul - indiferent masculin sau feminin - o formă de botanică studiază ".

( Adriano Altamira [6] )

Această rupere deliberată a granițelor codificate de zeci de ani a fost principalul motiv al ostilității față de opera sa. Cu toate acestea, în principal datorită lui, bariera artificială dintre „ artă ” și „ pornografie ” a căzut în fotografie. Până la punctul în care astăzi imitația mimetică a codurilor și convențiilor fotografiei pornografice din fotografia de artă nu mai surprinde pe nimeni, atât de mult încât este acum folosită chiar și în campaniile de publicitate de modă. În Italia, Mapplethorpe, pe de altă parte, este amintit cu prudență mai ales pentru seria de prim-planuri de flori. [7] Aceste fotografii extrem de rafinate și stilizate au repetat în sens invers lucrarea făcută deja cu corpul uman, subliniind faptul adesea uitat că florile sunt organele sexuale ale plantelor și că nici în cazul lor Frumusețea artistică și sexul nu pot fi separate în mod arbitrar și plasate în două sfere separate. Prin urmare, fotografiile lui Mapplethorpe arată în detaliu, cu mare creativitate și deseori ironie, organele de reproducere ale plantelor, amintind de lucrările sale homosexuale mai convenționale.

Controversa

Spre sfârșitul vieții sale, natura erotică și homosexuală evidentă a multor dintre lucrările sale a stârnit o controversă mai generală cu privire la finanțarea publică pentru lucrări provocatoare (sau, după alții, pornografice ). Multe organizații conservatoare și religioase s-au opus finanțării publice a operelor și expozițiilor sale și a devenit o cauză celebră pentru ambele părți în dezbaterea privind viitorul Fondului Național pentru Arte. Montarea expoziției sale din 1990 The Perfect Moment in Cincinnati (care a inclus șapte portrete sadomasochiste) a condus la procesul Centrului de Arte Contemporane din Cincinnati și al directorului său Dennis Barrie cu privire la acuzarea de obscenitate. Barrie și muzeul au fost achitate ulterior, dar acest lucru nu a reușit să stingă dezbaterea aprinsă asupra operei lui Mapplethorpe.

Robert Mapplethorpe în muzeele italiene

Notă

Bibliografie

  • (EN) Patricia Morrisroe, Robert Mapplethorpe: A Biography
  • ( IT ) Patti Smith, Just Kids Feltrinelli, 2010

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 41.870.374 · ISNI (EN) 0000 0001 2129 7315 · Europeana agent / base / 63333 · LCCN (EN) n82131041 · GND (DE) 118 817 019 · BNF (FR) cb121065593 (data) · BNE (ES) XX859431 (data) · ULAN (EN) 500 090 430 · NLA (EN) 35.641.077 · NDL (EN, JA) 00.448.766 · WorldCat Identities (EN) lccn-n82131041