Nud masculin în fotografie
Nudul masculin din fotografie este o formă de portret fotografic având subiect un model nud. Acest tip de portret s-a străduit să fie acceptat ca formă legitimă de expresie artistică în istoria fotografiei . [ fără sursă ]
Istorie
Când a început prima înflorire a fotografiei, între 1830 și 1840 , funcția sa principală a fost considerată a fi producerea de portrete de indivizi. Ceea ce până atunci fusese posibil doar pentru nobili a devenit la îndemâna tuturor claselor sociale.
Cu toate acestea, fotografii au perceput că există o piață emergentă în afara portretelor. Astfel s-a născut comerțul cu fotografii care înfățișau obiecte, case, străzi, peisaje și, în cele din urmă, nuduri.
Potrivit lui David Leddick , autorul cărții The male nud ( 1999 ), compania a impus inițial comercializarea exclusivă a fotografiilor de nud feminin, chiar și în scopuri erotice, deși deghizate sub o patină „artistică”: dar întrucât majoritatea bărbaților nu erau interesați de vederea nudului masculin, din punct de vedere masculin nimeni nu s-a pus la îndoială dacă vreo femeie ar putea aprecia frumusețea artistică conținută de un nud masculin. Iar bărbații care puteau admira frumusețea într-o astfel de formă erau o minoritate. [ fără sursă ]
Un început mixt
La origini, fotografia a fost mult timp văzută ca o formă de reproducere mecanică a realității, o „fotocopie” a realității, lipsită de medierea artistică permisă de forme de artă mult mai vechi, precum pictura și sculptura. Abilitatea fotografiei de a arăta lucrurile „pentru ceea ce au fost„ fascinate pe de o parte, dar pe de altă parte înspăimântată de ceea ce a fost considerat „grosolanul” ei, care nu permitea înfrumusețările normale în artele tradiționale.
În fotografia aplicată nudului, a fost imediat apreciată posibilitatea de a furniza modele pictorilor și designerilor la un preț imbatabil, dar cruditatea reprezentării a fost depreciată, ceea ce a făcut ca suspiciunea de obscenitate și pornografie să se atingă chiar și atunci când subiectul nu avea intenții în mod expres sexual. Acest pericol a fost mult mai prezent, sa argumentat pentru a justifica tabuul împotriva nudului masculin, cu corpul bărbatului, care are organele genitale expuse (dacă nu sunt expuse) la vedere, ceea ce nu este cazul în cel feminin.
Inițial, numai fotografiile realizate în mod expres pentru a oferi modele artiștilor scapă de această problemă (și chiar și astăzi păstrăm multe imagini care au corespondenți perfecți în picturi sau statui), iar cele științifice, de exemplu destinate medicilor: în ambele a fost prezentat nudul. ca „nevoie”.
Printre fotografiile produse pentru artiști (în unele cazuri chiar la comandă, ca în cazul lui Jean Louis Marie Eugène Durieu (1800-1874) cu Eugène Delacroix sau Gaudenzio Marconi (1841-1885) cu Auguste Rodin ), cele ale lui Cavalas și sus-menționați Durieu și Marconi.
Deosebit de interesante ca document al ideologiei care a văzut nudul fotografic ca „suport tehnic” pentru artist sunt imaginile din cartea Der act de Otto Rieth și Max Koch ( 1894 ), în care fotograful renunță ostentativ la orice înnobilare artistică a subiect. Modelele sunt așezate lângă oglinzi pentru a multiplica punctele de vedere ale imaginii, atârnate de trapezoide, răsturnate pe canapele așezate vertical pe perete (cu un efect uneori comic), având grijă doar să maximizeze utilitatea tehnică a imaginii, chiar și în detrimentul frumuseții compoziției.
Dintre fotografiile de nud științifice, cele ale britanicului Eadweard Muybridge se remarcă încă prin valoarea lor estetică, care în SUA au studiat mișcarea animalelor, inclusiv a ființelor umane (tocmai goale), luând secvențe de imagini la intervale foarte scurte printr-o serie de echipamente fotografice nesincronizate și apoi alăturarea imaginilor rezultate în secvențe care au făcut vizibile fazele mișcării ( cronofotografie ). Studiile sale au fost publicate în 1887 și în cele din urmă au cucerit, chiar în foarte puritanele Statele Unite, o primă, timidă respectabilitate „științifică” față de nud, deschizând, de asemenea, calea experimentelor unui artist precum Thomas Eakins . ( Vulgate-ul pe care Muybridge și-ar dori să fie „ofițerul vamal” al nudului masculin la nivel mondial, evident, nu are nici cea mai mică bază istorică, fiind nudul masculin produs de zeci de ani în Europa chiar înainte de opera sa).
Erotism și nud masculin
Posibilitățile oferite în domeniul erotic de fotografie nu au scăpat deloc strămoșilor noștri, care nu întâmplător au început să producă fotografii nud sau semi-nud feminin practic în același timp cu invenția noului instrument tehnic.
Cu toate acestea, această producție a fost puternic împotrivită de autorități și adesea s-a limitat la creațiile „făcute de sine” (care circulau prin originale fotografice, tipărite rând pe rând și nu reproduse în cărți sau reviste tipărite cu preț redus, ca astăzi), de către difuziunea clandestină, adesea produsă și vândută în bordeluri , unde a fost folosită și pentru a arăta clientului într-un mod confortabil și rapid (și „fără voaluri”) „catalogul” prostituatelor prezente.
Chiar și mai rară și chiar mai persecutată a fost producția erotică a nudului masculin, care avea o piață aproape exclusiv homosexuală , într-o lume în care homosexualitatea era ea însăși o crimă în multe națiuni occidentale.
Din acest motiv, fotografia erotică a unui nud masculin a fost forțată să apară sub aspecte mai „acceptabile” pentru societatea vremii.
- Arta, despre care am vorbit deja, a fost în mod evident principalul alibi care a permis o producție limitată (și, în orice caz, persecutată) de nud erotic masculin, la un preț ridicat și, prin urmare, rezervată unei elite . Întrucât fotografia a început să fie acceptată ca artă în sine relativ târziu (chiar la sfârșitul secolului al XX-lea s-a dezbătut dacă era sau nu), o parte din această producție s-a deghizat în categoria „modele pentru artiști ”.
- Un alt alibi era fotografia „antropologică” sau „ etnologică ”, referitoare la popoarele percepute ca „necivilizate” (și, prin urmare, „necinstite”), și locuitorii din zonele în care, datorită climatului, nuditatea (semi) era frecventă. Această producție a atins și țările mai puțin îndepărtate, dar în care turismul homosexual a adus clienți potențiali: Italia mai presus de toate, dar și țările din Africa de Nord, cu propunerea băieților locali semi-goi sau complet goi. Cel mai faimos producția de acest tip este , probabil , cea a Lehnert & LANDROCK studio [1] , care a funcționat în Africa de Nord, propunând „antropologice“ și „exotice“ fotografii de nuduri complete, alături de mai caști, dar fotografii ușor sensibile. Pedofil , de copii semi-dezbrăcați. Rețineți că acești subiecți, care astăzi ar fi, fără îndoială, acuzați de pedofilie , au fost în acel moment reproduse ca cărți poștale și vândute (și trimise prin serviciul poștal normal) la mii de exemplare. De fapt, mentalitatea vremii judecată, contrar a ceea ce facem astăzi, nudul copiilor era mai puțin imoral decât cel al adulților. Semnele pubertății, începând cu părul, în special cel pubian, erau considerate la momentul respectiv ca fiind „sexuale” automat și, prin urmare, „obscene”. În schimb, nudul preadolescent a fost considerat a fi mai puțin evocator al sexualității și, din acest motiv, a fost mai ușor acceptat. (Această observație se aplică în mod evident și celorlalte tipuri de fotografii nud ale vremii).
- Fotografia sportivă născută a fost un alt domeniu în care era legitim, chiar chiar logic, să expună frumusețea unui corp masculin gol sau semi-gol, chiar dacă utilizarea sa pentru a satisface cererea pieței pentru imagini nud masculine a fost un fenomen care s-a dezvoltat. abia după cel de- al doilea război mondial , mai ales în SUA . Acest tip de fotografie s-a adresat celor care aveau o preferință pentru corpul masculin adult și viril, în timp ce fotografia de artă avea tendința de a prefera corpul adolescentului sau, în orice caz, corpul adultului cu caracteristici masculine nu prea marcate. Cu scuza „statuii”, au fost produse și comercializate mii de cărți poștale reprezentând luptători celebri sau halterofili ai vremii. Similar cu fotografia sportivă a fost în acest sens și fotografia de circ, vândută la spectacole publice de forță (în circuri , dar și în teatre) care au avut un mare succes la începutul secolelor al XIX-lea și al XX-lea, creând adevărate „stele” musculare. fotografiile nevopsite corespunzător au fost produse în masă pentru a fi vândute spectatorilor și fanilor.
- Dimpotrivă, în general fotografia științifică (medicală, antropometrică , criminologică , antropologică ) nu a fost utilizată în scopuri artistice, chiar dacă uneori institutele medicale și științifice s-au orientat către fotografii care erau artiști; fotografiile comandate aveau însă un scop aproape exclusiv de documentare, care aproape niciodată nu permitea o redare cu valoare artistică, cu atât mai puțin erotică. Din acest motiv, nu există știri despre o producție erotică a nudului masculin transmis prin alibiul fotografiei științifice.
- În cele din urmă, a existat o producție comercială de „bordel”, în special în Franța, cu intenții deschis pornografice, a căror natură și difuzare așteaptă să fie studiate în mod adecvat.
Erotismul italian
În mai multe cazuri, fotografii care foloseau arta ca alibi erau cu adevărat artiști, ceea ce nu este surprinzător într-o epocă în care obturatorul nu fusese încă inventat și fotograful trebuia să calculeze „cu ochiul” expunerile și, prin urmare, calitatea. lumina, după care a trebuit să se asigure și pentru dezvoltare, tonifiere și așa mai departe. Nu este o coincidență faptul că în multe domenii ale fotografiei primii fotografi au fost inițial pictori.
Wilhelm von Gloeden
În calitate de pictor, studiase, de asemenea, pe Wilhelm von Gloeden (1856-1931), un nobil german care s-a mutat în Sicilia pentru probleme de sănătate, care a trebuit să transforme hobby-ul fotografiei într-o profesie în urma unei crize financiare, producând timp de treizeci de ani imagini arcadiene ale Băieți sicilieni deghizați în păstori neoclasici.
Inițial academic și pictorialist , Gloeden știa literalmente să inventeze o lume fantastică, total a lui, în care nudul era „dezamorsat” de încărcătura explicit erotică și făcea acceptabil pentru mentalitatea vremii prin referirea la un clasicism ideal, desprins de realitate.
Caracterul homosexual al producțiilor sale de nud masculin era încă evident pentru clienții săi, dar alibiul s-a dovedit suficient pentru a-i permite lui Gloeden să lucreze netulburat (deși nu întotdeauna ferit de controverse și acuzații de „comerț cu carne umană”), pentru toată viața. În ultimii ani ai vieții sale, totuși, tipul său preferat de băiețel efebic s-a demodat, înlocuit de gustul pentru un nud masculin mai retoric, mai musculos și mai adult.
În fotografia lui Gloeden și a contemporanilor săi, nudul se emancipează în sfârșit de pretenția de a fi un ajutor pentru pictură și, în sine, devine rațiunea de a fi a imaginii. Într-adevăr, în acest moment al evoluției relația dintre pictură și fotografie este inversată: gravurile lui Mariano Fortuny vor sugera ipostazele unor celebre fotografii ale lui Gloeden, în timp ce una dintre cele mai faimoase imagini ale sale, Cain , nu este altceva. renașterea „Nudului așezat la marginea mării” de Flandrin (acum în Luvru).
Wilhelm von Plüschow
O abordare diferită de cea a lui Gloeden l-a avut verișorul său Wilhelm von Plüschow (1852-1930), poate puțin mai puțin dotat din punct de vedere artistic decât ruda sa stabilită la Taormina, dar paradoxal mai „modern” în abordarea sa față de fotografie, care intenționa mai degrabă ca un produs industrial legat de cerințele unei piețe.
Plüschow a început să fotografieze înaintea lui Gloeden, stabilindu-se mai întâi la Napoli și apoi la Roma și producând nudul (atât masculin cât și feminin) la scară „industrială”.
În opera sa, alibiul artistic este mai slab și, adesea, tinerii descriși de el nu pretind că sunt altceva decât băieții proletari italieni, cu semnele muncii manuale pe corp, frumoși, nebuni și poate chiar „disponibili” . Nu întâmplător activitatea lui Plüschow s-a încheiat catastrofal după un proces care a început în 1907, l-a condamnat pentru pro-nativitate și l-a expulzat din Italia (în 1910). Acest fapt arată cât de mult, în absența unei piețe explicit pornografice (ca în zilele noastre), fotografia nudului ar putea aluneca într-o utilizare deschis erotică și nu a fost prea îndepărtată (în special în ceea ce privește recrutarea modelelor) de ambiții nu tocmai artistice.
Vincenzo Galdi
Din acest punct de vedere, este similară parabola lui Vincenzo Galdi (activ în jurul anilor 1895 - 1907 ), care a fost modelul și iubitul lui Plüschow la Napoli, apoi l-a urmat la Roma ca asistent și, în cele din urmă, a produs și comercializat nuduri masculine și (în special) Femeie. Galdi a produs nudul dintr-un punct de vedere complet (și prea precoce) „industrial”: alături de fotografiile de artă pentru tacâmuri, care demonstrează un gust apreciabil și o competență tehnică matură, există o producție pornografică deschis, calitativ slab curată, în care apar erecții , și în care dimensiunea membrului model este evidențiată „în mod corespunzător”.
Acest lucru a fost prea mult, cu atât mai mult pentru societatea vremii: Galdi a fost copleșit de același scandal ca și Plüschow și nu se știe nimic despre el după 1907 ; Prin urmare, se crede că a abandonat fotografia.
Frederick Rolfe
Un alt străin care a ales Italia pentru a fotografia nudul masculin a fost scriitorul englez Frederick Rolfe (1860-1913). Fotografiile sale cu adolescenți italieni, deși au un standard bun (până la punctul în care unii au fost chiar publicați în primele reviste fotografice), nu depășesc bunul amatorism.
Gaetano D'Agata
În cele din urmă, un adept italian din Gloeden, fotograful peisagistic Taormina Gaetano D'Agata (1883-1949), a încercat să concureze cu concetățeanul său cu fotografii de băieți pe jumătate goi (chiar și foarte tineri); cu toate acestea, imaginile sale, în ciuda faptului că sunt de bună calitate tehnică, demonstrează în mare parte o slabă sensibilitate față de acest tip de subiect, mai ales datorită îngrijirii insuficiente în poziție, căreia concurentul său a acordat o mare atenție. Cu toate acestea, disponibilitatea redusă actuală a acestor imagini sugerează că de atunci răspunsul pieței nu a fost favorabil.
În afara Italiei
Printre fotografii care au contribuit, în afara Italiei, la conferirea demnității artistice fotografiilor de nud masculin, ar trebui menționată ziua americană Fred Holland . Day s-a străduit să dea demnitate „picturală” fotografiei, atenuând ceea ce era atunci văzut ca „grosolănie” a imaginii fotografice printr-o punere în scenă foarte precisă și manipulări care făceau contururile corpului portretizat încețoșate și puțin visătoare.
Cinema descoperă nudul
Nașterea cinematografiei, la începutul secolului al XX-lea, a creat un nou domeniu de aplicare „legitim” pentru nud (non-integral), atât pentru femei, cât și pentru bărbați: fotografiile „goale” ale stelelor de pe marele ecran, care a început să fie oferit și vândut ca „simboluri sexuale”. Din epoca vedetelor filmului mut, rămân fotografii ale unor actori precum Rodolfo Valentino sau Ramón Novarro cu pieptul gol sau în costum de baie.
Aceste fotografii au fost comandate de aceleași „studiouri” care aveau actorii sub contract și erau destinate în principal unui public feminin de „fani”, prin intermediul revistelor specializate, din ce în ce mai răspândite și vândute cu costuri reduse chiar și la un nivel popular. Din acest punct de vedere, cinematograful creează un nud masculin „popular”, deși întotdeauna bine păzit și mai presus de toate niciodată complet.
Cultul trupului
Alături de acest sector, fotografia legată de „cultul corpului”, tipic mișcărilor de sănătate și nudiste răspândite în multe țări europene, chiar și la nivel de masă, a crescut constant până la al doilea război mondial . Acest fenomen a permis nașterea primelor reviste dedicate culturii fizice (printre care „La culture physique” franceză era renumită, de lungă durată și adesea foarte îndrăzneață), din care derivă termenul nostru de culturism .
Evident, editorii și-au dat seama de potențialul comercial al acestui produs, care putea fi consumat și de cei care nu frecventau sălile de sport, împingându-i să publice imagini din ce în ce mai senzuale și erotice, întotdeauna supuse principiului de a nu arăta niciodată organele genitale goale. Printre cei mai populari fotografi de astăzi, printre cei care au aparținut acestei faze, aici se află Kurt Reichert .
Cu toate acestea, autoritățile și bisericile nu au privit favorabil acest fenomen, care a fost reglementat și împiedicat acolo unde regimurile autoritare l-au marcat drept imoral (în special, în Italia, cu fascismul, producția de nuduri masculine a încetat aproape complet până în anii șaptezeci ) . Cu toate acestea, o reflecție a acestei tradiții culturale emană și în arta regimurilor totalitare, care considerau convenabil să încorporeze în scopuri proprii (de obicei războinice) exaltarea corpului propusă de mișcarea culturii fizice. Aceasta explică de ce transpare uneori o sensibilitate homoerotică în imaginile fotografice oficiale produse de fascism și nazism (și chiar în URSS ). Cu filmul Olympia al lui Leni Riefenstahl , considerat o capodoperă în ciuda faptului că punerea în funcțiune a venit în mod explicit de la regimul nazist, această atitudine culturală a ajuns chiar la cinematograf.
În Italia, Elio Luxardo (1908-1969) a produs imagini nud masculine (folosind în general sportivi și accentuând aspectul „viril”) chiar și în perioada fascistă. Cu toate acestea, producția sa a avut o difuzie elitistă și încă așteaptă o redescoperire și o îmbunătățire.
În ceea ce privește nudul complet, pe parcursul întregii perioade dintre cele două războaie, comerțul cu fotografii de acest tip a rămas un fenomen elitist, adesea clandestin, limitat doar la unele națiuni și rezervat celor originale „artistice”, cu consecințe evidente asupra prețului și cantitatea oferită pe piață.
Perioada postbelică și prăjitura de vită
După război, în timp ce producția tradițională de nuduri masculine legate de artă și sport a rămas în Europa (artistic splendide sunt fotografiile nud ale olimpienilor și culturistilor propuse din anii treizeci până în anii șaizeci ai secolului al XX-lea de studioul Arax [1] din Paris ), conducerea producției trece decisiv către SUA , care paradoxal era o națiune mult mai puritană decât erau țările europene medii în acea perioadă. Noua bunăstare în masă și creșterea amețitoare a subculturii homosexuale, totuși, au dus la o explozie a cererii de nuduri masculine comerciale, iar închiderea frontierelor la imagini considerate „obscene” i-a forțat pe americani să dobândească în cele din urmă un național producție.
Nu fără contraste, arestări, răpiri, un nucleu de fotografi a dat astfel viață așa-numitei fotografii „ beefcake ” [2] (a „fripturilor”), folosind ca ecran fenomenul enorm crescător al culturismului pentru a-l vinde ca fotografii ale „ cultură fizică „imagini ale bărbaților acoperite doar de un cache-sexe din ce în ce mai amețitor.
A fost o adevărată producție în masă, vândută sau prin poștă sau prin reviste de culturism, care se ocupă foarte puțin de culturism și culturisti discreți în schimb foarte mult. Printre cele mai faimoase nume se remarcă cu siguranță cele ale lui Bob Mizer de la Athletic Model Guild și Bruce Bellas („ Bruce din Los Angeles ”), dar fotografiile, deși comerciale, ale Lon din New York (din anii 1940 ), Douglas din Detroit , Milo din Los Angeles , Chuck Renslow ( Kris din Chicago [2] ), din Western Photography Guild , de James Bidgood (autorul unui univers oniric în care „ kitsch-ul ” se ridică la artă, inspirând ulterior artiști precum Pierre și Gilles ) și de studiouri sau artiști mai puțin cunoscuți precum Demi-Dieux , David de Londra , Vince de Londra , francezul Jacques Ferrero și alții. În Italia lucrează Peppino di Torino , un fotograf încă de studiat în întregime, care îi portretizează pe culturistii italieni; cu toate acestea, rezultatele sale nu par comparabile (și din cauza lipsei unei piețe locale care să-i permită să crească) cu cele ale omologilor săi din SUA.
Acest tip de producție s-a răspândit în curând dincolo de SUA, facilitat de faptul că unii dintre culturistii favorizați de aceste reviste (de exemplu Steve Reeves ) devin vedete mondiale prin intermediul cinematografiei hollywoodiene peplum . Deși autoritățile italiene s-au opus, chiar și cu confiscări, difuzării revistelor americane de culturism, acestea s-au răspândit și în țara noastră. În care, însă, fotografia nudului masculin pare să fi dispărut total în această perioadă.
Trebuie remarcat faptul că, odată cu fenomenul beefcake , linia dintre fotografia de nud artistic și fotografia comercială erotică este în mod deliberat estompată timp de două până la trei decenii: fotografii extrem de artistici lucrează în sectorul comercial cu (pentru timp) fotografii erotice aluzive, în timp ce la Uneori fotografia pur de artă, sau cu pretenții de a fi astfel, se dovedește adesea mai puțin îndrăzneață și mai conservatoare decât cea comercială.
Dintre fotografii de artă, totuși, americanii George Platt Lynes (de mare eleganță clasică, uneori suprarealistă și care și-a vândut imaginile sub pseudonim la reviste homofile europene) și Carl Van Vechten (cu o predilecție deosebită pentru portretele negru) bărbați, pe atunci rare în SUA), francezul Raymond Voinquel (rafinat, cult și foarte „clasic”), germanul Herbert List (tot de inspirație „clasicistă”), Herbert Tobias (deschis și pentru a spune comunității gay emergente din Paris și Berlinul celor cincizeci de ani ai secolului XX ) și romanul Dino Pedriali cunoscut și pentru fotografiile lui Pasolini gol. În 2004, criticul de artă Peter Weiermair l-a definit pe Pedriali drept „ Caravaggio al fotografiei din secolul al XX-lea” ,
În publicitate
Nudul masculin fotografic integral a fost folosit pentru prima dată în publicitate în 1967 , în Franța . [3]
Evident, bărbații goi din publicitate erau prezenți încă din zilele afișelor Liberty , dar erau în esență desene, mai mult sau mai puțin picturale. [4] Și prăjiturile de vită fotografiate în costume adamice au fost deja folosite încă din cel de-al doilea război mondial pentru a promova echipamentele de gimnastică sau similare. [5] Dar primul bărbat complet gol apare abia la sfârșitul anilor șaizeci , într-o reclamă făcută de agenția Publicis pentru a face publicitate unei companii de lenjerie de corp, Selimaille.
Anunțul îl prezenta pe tânărul model grec Frank Protopapa, înfățișat în profil, cu capul întoars spre spectator și cu mâinile încrucișate pentru a-și acoperi pubisul. Instantaneul a fost realizat de fotograful francez Jean-François Bauret . [3]
Nașterea pornografiei
Nel 1968 , la rivista "beefcake" americana Grecian Guild Pictorial vince un ricorso alla Corte Suprema degli USA , che finalmente riconosce al nudo maschile, anche integrale, la possibilità di essere considerato arte. È lo spiraglio che apre la diga alla produzione di un'infinità di riviste, ovviamente tutte "artistiche", di nudo maschile, fenomeno che in breve tempo forza i confini del "comune senso del pudore". Ciò apre a sua volta la strada alla produzione di pornografia vera e propria, in massima parte rivolta al mondo gay e solo in minima parte a quello delle donne.
Il mondo del "beefcake" crolla così nel giro di pochi anni: solo alcuni studios, come la Champion e l' Athletic model Guild , si convertono a un soft-porn (che prevede erezioni , ma non atti sessuali espliciti) che garantisce loro ancora qualche anno di vita.
La situazione attuale
Con la nascita della pornografia esplicita, l'ambiguità del mondo "beefcake" si risolve, infine: da un lato la produzione pornografica (che può contare anche su alcuni fotografi di grande levatura artistica, come Jim French , ma il cui scopo non è affatto l'arte), dall'altro una crescente produzione di nudo d'arte, che si rivolge in massima parte a un mercato gay il quale, dalla nascita del movimento di liberazione omosessuale in poi, è in crescita tumultuosa.
Tra i fotografi più noti del dopoguerra si citeranno qui Tom Bianchi , Will McBride , l'italiano Tony Patrioli , Herb Ritts , Arthur Tress , Bruce Weber (forse attualmente il più noto ed imitato fotografo di nudo maschile al mondo) e molti altri.
A partire dagli anni ottanta del ventesimo secolo, nella foto d'arte di nudo maschile viene messo in dubbio, a partire dalla provocatoria opera di Robert Mapplethorpe (e di quella, meno nota, di Arthur Tress ), la distinzione tra foto d'arte e foto pornografica, con citazioni deliberate di pose e situazioni tipiche della foto pornografica.
Artisti come Bruce LaBruce oggi producono intenzionalmente contaminazione tra foto d'arte e foto pornografica. Ciononostante i due generi rimangono oggi ben distinti, non fosse altro che per la destinazione d'uso e il costo, che divergono notevolmente.
Note
- ^ Il vicino oriente - CulturaGay.it
- ^ The Photographs of Kris Studio from BigKugels.com
- ^ a b Pincas S. e Loiseau M. A History of Advertising . Colonia, Taschen, 2008. Pagina 179. ISBN 978-3-8365-0212-2 .
- ^ Stella R. Erotismo nella Pubblicità , in Dizionario della Pubblicità. Storia Tecniche Personaggi, a cura di A. Abruzzese e F. Colombo, Zanichelli, Bologna. 1994. ISBN 88-08-09588-6 .
- ^ Jones MY, Stanaland AJS e Gelb, BD Beefcake and Cheesecake: Insights for Advertisers ( 1998 ), in “the Journal of Advertising”, Vol. 27, No. 2, Summer, pp. 34-51.
Bibliografia
- ( EN ) Allen Ellenzweig, The homoerotic photograph: male images, Delacroix to Mapplethorpe , Columbia University Press, 1992, ISBN 0231075367 .
- ( EN ) David Leddick, The male nude , Taschen, New York 1999.
- ( EN ) David Leddick, Male nude now .
- ( EN ) David Leddick, Naked men .
- ( EN ) David Leddick, Naked men too .
- Michelle Olley (a cura di), Uomo. Capolavori della fotografia erotica , 2000. ISBN 8880302264 .
- ( EN , FR , DE ) Dian Hanson, The little book of big penis : the compact age of rigid tools , Köln, Taschen, 2012. ISBN 9783836532150 .
- Peter Weiermair (a cura di), Il nudo maschile nella fotografia del XIX e del XX secolo , Essegi, Ravenna 1987.
Voci correlate
- Beefcake
- Nudità
- Nudo femminile nella fotografia
- Rappresentazione della nudità
- Storia della fotografia
- Storia della fotografia erotica
Altri progetti
-
Wikimedia Commons contiene immagini o altri file su nudo maschile nella fotografia
Collegamenti esterni
- Open Directory Project : voce Photographers, Male Nudes .
- Giovanbattista Brambilla, Champion studio , " Pride ", aprile 2005.
- Giovanbattista Brambilla, Bruce Weber: un linguaggio particolare , " Babilonia " n. 85, gennaio 1991.
- Giovanbattista Brambilla, Anima e corpo: Elli Souyioultzoglou-Seraìdari (1899-1998) , " Pride ", agosto 2005.
- Giovanbattista Brambilla, Robert Mapplethorpe: lo sguardo che uccide , " Pride ", dicembre 2005.
- Giovanbattista Brambilla, Intervista a Giorgia Fiorio , " Pride ", giugno 2006.
