Sebastian în artă

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Statuia lui San Sebastiano, detaliu. Biserica Fresnay-en-Retz din Franța .

Povestea Sfântului Sebastian în artă (vizuală și altfel) este una dintre cele mai lungi și mai bogate, poate că poate fi considerată una dintre cele mai reprezentate sfinți din Biserica Catolică .

Recunoscută dintr-o privire, datorită iconografiei care o privește, constând din săgețile care îi pătrund în corp, această imagine a ajuns să treacă printr-o evoluție foarte semnificativă în timp; trecând de la figura originală a unui bărbat bărbos de vârstă mijlocie purtând armură la cea a unui adolescent musculos cu un corp intact, pe jumătate gol și neajutorat, până la transfigurarea sa într-o adevărată icoană gay .

În reprezentările primului mileniu este văzut purtând chlamy-urile militare așa cum se potrivește profesiei sale de soldat și mereu fără barbă: un războinic înarmat cu un scut și sabie. În epoca artei gotice apare cu o armură de plasă metalică la moda vremii, dar în curând și cu o rochie bogată de nobil roman și de obicei cu barbă. De atunci, a început să-l reprezinte gol și în momentul în care a fost împușcat de săgeți; mai ales goticul olandez și german îl înfățișează acoperit cu răni și cu un corp slab bine evidențiat. Primul atribut personal al recunoașterii este coroana florilor din mână; din Evul Mediu timpuriu o săgeată și un arc în mâini.

De la sfârșitul secolului al XV-lea , artiștii au ales din ce în ce mai mult să prezinte figura sfântului ca un tânăr gol, încă complet fără barbă, cu mâinile strâns legate de trunchiul unui copac sau de vârful unei coloane în timp ce-și oferă pieptul complet fără apărare săgețile călăului.

Evoluția imaginii în arte

Statuia Sfântului Sebastian prezent în capela Catedralei din Amiens (1634), de Nicolas Blasset .

Origini

Cel mai vechi portret cunoscut al sfântului în artele vizuale este cel găsit într-un mozaic situat în interiorul bazilicii Sant'Apollinare Nuovo din Ravenna , datat între 527 și 565; peretele lateral drept al bazilicii conține o serie de mozaicuri mari care descriu o lungă procesiune de douăzeci și șase de sfinți martiri, condusă de San Martino .

Printre aceștia se numără și Sebastiano, fără nicio urmă de arc și săgeată pentru a-și aminti suferința la care a supraviețuit [1], dar cu un halou și o coroană de lauri în mâini care simbolizează victoria prin martiriu. Aici martirii sunt reprezentați în stilul bizantin clasic, prin urmare aproape lipsit de individualitate și toți cu aceeași expresie exactă.

O altă reprezentare timpurie a lui poate fi găsită într-un alt mozaic [2] , de această dată situat în Bazilica San Pietro in Vincoli din Roma și realizat probabil în anul 682: arată un bărbat adult cu barbă lungă și pe scurt, fără urmă de săgeți care-l străpungeau în carne [3] .

Statuie în biserica Manheim .

Evul mediu înalt

Arcașii și săgețile care l-au lovit încep să apară abia în jurul secolului al XI-lea, la scurt timp după anul 1000 și abia după aceea au fost indicați ca fiind de departe cea mai probabilă cauză de martiriu și / sau moarte. din acel moment percepția populară s-a fixat definitiv în a-l vedea pe Sebastiano ca un tânăr legat de o coloană și străpuns de un voleu de săgeți ascuțite [4] .

În calitate de protector al potențialelor victime ale ciumei (această legătură populară care derivă din Legenda de Aur [5] ) și mijlocitor al armatei, Sebastiano a ocupat un loc important în cult în timpul Evului Mediu timpuriu . El a fost printre sfinții cel mai des descriși de artiști, mai întâi de cei aparținând perioadei gotice târzii (mai ales în perioada care a urmat trecerii Moarte Negre [6] în 1348) și apoi - cu o explozie de interes reînnoit - de către aceia al Renașterii .

Într-un moment în care populația credea că ciuma și alte boli contagioase se răspândesc prin aer cu viteza săgeților letale, legătura cu Sebastian nu este surprinzătoare [7] . După cum se arată în inscripția aplicată pe frescă de Benozzo Gozzoli , „Sancte Sebastiane Intercede Pro Devoto Populo Tuo” (Sfântul Sebastian mijlocește pentru adepții tăi) martirul apare în primul rând ca mijlocitor între Dumnezeu și oameni în timpul epidemiilor [8] , socotit ca salvator de la acest tip de moarte [9] .

„Martiriul lui San Sebastiano” (1430), gravat de „Maestrul cărților de joc”.

Ocazia și ocazia de a putea arăta un bărbat pe jumătate gol, adesea într-o poză răsucită, l-au făcut din ce în ce mai unul dintre subiectele preferate ale artei sacre din acea perioadă [10] . Moartea sa, lovită de săgeți, a fost subiectul, printre altele, al unei gravuri din 1430 atribuită „Maestrului cărților de joc”, un autor german (sau mai probabil elvețian) care a rămas anonim. Această eră în care existau foarte puține alte subiecte recurente, în afară de Hristos , în care nudul masculin putea fi prezentat.

În Renaștere

„Martiriul Sfântului Sebastian” (1619-20) de Antoon Van Dyck .

Sebastiano apare într-o serie mare de amprente și picturi, fapt cauzat de popularitatea crescândă în rândul credincioșilor; dar aceeași reprezentare artistică frecventă a fost ea însăși un motiv de faimă mai largă în rândul masei credincioșilor.

Printre artiștii care au pictat de-a lungul secolelor viitoare San Sebastiano cu un piept străpuns se numără: Sandro Botticelli , Domenichino și Perugino , Tiziano Vecellio , Piero del Pollaiolo , Vittore Carpaccio și Amico Aspertini , Giovanni Cariani , Giovanni Bellini și Guido Reni (preluat dintr-un poftă autentică obsesivă, a pictat subiectul - într-un mod mereu diferit - de opt ori), Andrea Mantegna (în trei versiuni), apoi Hans Memling și Matthias Grünewald , Gerrit van Honthorst , Luca Signorelli , El Greco , Honoré Daumier , John Singer Sargent și Louise Bourgeois . Una dintre lucrările timpurii ale lui Gianlorenzo Bernini este, de asemenea, dedicată sfântului martirizat de săgeți ascuțite.

Începând de la Renaștere , figura sa a evoluat considerabil, începând să treacă printr-o schimbare din ce în ce mai decisivă în direcția întineririi și a înfrumusețării estetice, până la punctul de a-l face să devină un efeb adolescent just care pasiv și cu o privire virgină suferă suferința care vine către el.aplicat. Și tocmai o astfel de interpretare va dobândi rapid din ce în ce mai mult favoarea artiștilor, adică aceea a unui tânăr atrăgător care poartă doar o coadă care abia își acoperă pubisul și cu pieptul împânzit de săgeți.

„Sfântul Sebastian mântuit de îngeri” (1604) de Pieter Paul Rubens .

În mod normal, prezentat ca un tânăr frumos, artiștii aleg în această perioadă să-l arate pe tânărul mucenic sub trăsături aproape efeminate și cu un corp sculptat ușor. Pentru mulți critici de artă care citesc majoritatea sebastienilor din secolele XVII-XVII într-un sens homoerotic, săgețile înfășurate de pe corpul său sunt un simbolism falic clar , precum și o aluzie la un ideal de sadomasochism estetic, mai degrabă decât ca simple arme. [ 11] [12] .

În ceea ce privește pânza care acoperă organele genitale într-o poziție precară, uneori ar fi fost folosită pentru a sugera observatorului, mai degrabă decât pentru a ascunde, prezența unui penis corect proporționat [13] .

Acum, potrivit istoricului de artă Janet Cox-Rearick, lectura homoerotică a figurii lui Sebastian este deja obișnuită în această perioadă; pentru ea există, de asemenea, la începutul secolului al șaisprezecelea și al șaptesprezecelea, o tradiție literară care leagă martirul de homosexualitate, așa cum sugerează utilizarea lui de William Shakespeare în A Douăzecea noapte și în Cei doi domni din Verona [14] .

Prin urmare, nu este de mirare că istoricul de artă Louis Réau din 1958 încheie spunând: „ [din secolul al XV-lea] il ne reste plus [to St. Sebastian] que le patronage compromettant et inavouable des sodomites ou homosexuels, séduits par sa nudité d 'éphèbe apollinien, glorifié par Le Sodoma " [15] . Cercul se închide, legătura dintre sodomiți, seduși de nuditate și frumusețea apoliană (aproape mitică) a efebului , și sfântul martir care este glorificat de un artist supranumit Il Sodoma , este completă.

Corpul neînsuflețit al lui Sebastiano aruncat în Cloaca Massima (1612), de Lodovico Carracci .

În unele cazuri, este de preferat să se arate în momentul arestării sau în timpul confruntării imediat cu împăratul roman care a ordonat capturarea acestuia, uneori cu o versiune alternativă a momentului morții care în unele cazuri apare prin decapitare . Este posibil să fi fost o încercare deliberată din partea Bisericii de a se îndepărta de subiectul văzut gol, dacă ceea ce spune Giorgio Vasari este adevărat. În ceea ce privește pictorul Fra Bartolomeo, încă din secolul al XV-lea, mărturia Vieților celor mai excelenți pictori, sculptori și arhitecți consemnează faptul că privirea acestui tânăr pe jumătate dezgolit suferind în mijlocul chinurilor agoniei ar putea, în anumite cazuri, să trezească gânduri inadecvate în rândul credincioșilor.femeie [16] .

«[...] Apoi, ca test, a pictat într-un tablou, un Sfânt Sebastian gol cu ​​un ten foarte asemănător cu carnea, cu un aer dulce și de o frumusețe corespunzătoare persoanei la fel de terminate, unde a dobândit laude infinite de la meșteri. Se spune că, stând în biserică pentru a arăta această figură, găsiseră în confesiuni pe frați, femei care, privindu-l, păcătuiseră grațiozitatea și imitația lascivă a celor vii, dăruită de virtutea lui Fra Bartolomeo; pentru care l-au scos din biserică, l-au pus în capitolul [...] "

Tripticul lui San Sebastiano de Giovanni Bellini în colaborare cu alți pictori poate fi datat între 1464-70.

Sebastiano curat de Irene și servitoarea (1625), de Hendrick ter Brugghen .

San Sebastiano de Sandro Botticelli datează din 1473. Cam în același an este Botezul lui Hristos și Fecioara cu Pruncul între Sfinții Sebastian și Giuliano de Domenico Ghirlandaio .

Martiriul lui San Sebastiano de Piero del Pollaiolo datează din 1475.

San Sebastiano între sfinții Rocco și Pietro de Pietro Perugino datează din 1478. San Sebastiano de Antonello da Messina este, de asemenea, din același an.

San Sebastiano DI Francesco Botticini datează din jurul anilor 1470-80.

San Sebastiano de Vincenzo Foppa datează din 1489.

San Sebastiano de Lorenzo Costa datează din 1490.

Madonna și Pruncul înscăunate între Sfinții Francesco și Sebastiano de Carlo Crivelli datează din 1491.

Madona și Pruncul înscăunate între Sfinții Ioan Botezătorul și Sebastian de Pietro Perugino datează din 1493.

Martirul Sfântului Sebastian de la Luca Signorelli datează din 1498.

San Sebastiano de Raffaello Sanzio datează din 1501. În 1516 este o versiune a lui Hans Holbein ; există și o statuie a lui Claude Dejoux .

San Sebastiano di Cima da Conegliano este situat în jurul anului 1500.

Martiriul Sfântului Sebastian de Girolamo Genga datează din prima decadă a secolului al XVI-lea.

Martiriul Sfântului Sebastian de Pietro Perugino datează din 1505.

Madonna și Pruncul dintre Sfinții Rocco și Sebastiano de Lorenzo Lotto datează din 1518.

Una dintre cele mai faimoase versiuni ale perioadei este cea datată de pictorul italian „Giovanni Antonio Bazzi” cunoscut sub numele de Il Sodoma în 1523 și păstrată în Palazzo Pitti din Florența .

Madonna di San Sebastiano del Correggio (pictor) datează din 1524, urmată trei ani mai târziu de Căsătoria mistică a Sfintei Ecaterina de Alexandria în prezența Sfântului Sebastian .

Din 1525 este Madonna și Pruncul în slavă cu sfinții Rocco, Martino și Sebastiano de Il Moretto , în timp ce trei ani mai târziu este Madonna și Pruncul cu sfinții Rocco și Sebastiano .

secolul al 17-lea

Irene tratează rănile lui Sebastiano (secolul al XVII-lea). Una dintre cele patru versiuni ale Trophime Bigot .

Sebastiano se regăsește, așa cum s-a menționat, în scene parțiale aparținând unei predele încă din secolul al XV-lea [17] , dar rămâne unul dintre subiectele principale tot pe parcursul secolului al XVII- lea, cu o revenire parțială la o imagine mai clasică și mai puțin ambiguă . Georges de La Tour arată un Sfânt Sebastian îmbrăcat complet, vindecat de evlavioasa Irene, devotata soție a lui San Castulo , imediat după calvarul la care a supraviețuit; apoi Trophime Bigot (care a pictat-o ​​de patru ori), Jusepe de Ribera [18] și Hendrick ter Brugghen sunt doar câțiva dintre pictorii care au dorit să dea propria lor interpretare vizuală temei care a devenit acum un clasic autentic.

„Martiriul lui San Sebastiano” (1732) bătut până la moarte, de Pietro Paolo Vasta .

Artiștii care aparțin curentului baroc tratează de obicei scena ca fiind acoperită într-un clar-obscur nocturn, iluminat de o singură lumânare , o torță sau un felinar , în stil de modă perfect în a doua jumătate a secolului al XVII-lea. Există mai multe cicluri care descriu viața lui San Sebastiano, printre acestea se numără frescele bazilicii colegiale San Sebastiano din Acireale din Sicilia cu picturi de Pietro Paolo Vasta .

Datat în 1577-8, Martiriul Sfântului Sebastian al lui El Greco este una dintre cele mai realiste lucrări ale acestui pictor și, printre altele, sculptorul Alonso Berruguete a dorit să o imortalizeze.

Al unsprezecelea San Sebastiano de Guido Reni datează din 1625.

San Sebastiano de Mattia Preti datează din 1647.

Sfântul Sebastian îngrijit de femeile evlavioase (1836) de Eugène Delacroix .

Secolele XIX-XX

După Eugène Delacroix , artistul austriac Egon Schiele , aparținând mișcării expresionismului , a pictat în 1915 un autoportret ca Sfântul Sebastian [19] .

De-a lungul carierei sale, Salvador Dalí , în special în perioada strânsei relații cu poetul homosexual Federico García Lorca (și de către pictorul redenumit cu porecla de Sebastiano revivivo) a pictat figura sfântului de mai multe ori.

Costumul dansatoarei Ida Rubinštejn în interpretarea ei a lui Sebastiano în Le martyre de Saint Sébastien . Desen de Léon Bakst .

În 2007 Damien Hirst a prezentat o descriere a sfântului martir în seria sa intitulată „Istoria naturală”: o vacă în formaldehidă , legată cu un cablu metalic și străpuns de săgeți.

Teatru și muzică

Între timp, în 1911 scriitorul, poetul și dramaturgul italian Gabriele d'Annunzio , în colaborare cu Claude Debussy , a scris o piesă pe acest subiect, melodrama Le martyre de Saint Sébastien ; iar rolul principal al sfântului îl joacă o femeie, dansatoarea evreu-rusă Ida Rubinštejn, nu întâmplător. Aici Sebastiano, șeful arcașilor, devine nimic mai puțin decât iubitorul homosexual al lui Dioclețian .

Compozitorul italo-american Gian Carlo Menotti a compus o partitură pe temă, pentru o producție a baletelor rusești

Videoclipul trupei indie pop britanice Alt-j a single-ului lor Hunger of the Pine (2014) conține diverse referințe la povestea morții lui Sebastiano

„Martiriul Sfântului Sebastian” (1804) de François-Guillaume Ménageot .

Literatură

De la William Shakespeare la Thomas Mann până la Vladimir Nabokov , mulți autori au dat unora dintre personajele lor principale numele „Sebastian” sau au făcut referiri directe la figura sfântului.

Dar din a doua jumătate a secolului al XIX-lea figura lui Sebastiano începe să se impună din ce în ce mai mult în literatura gay , devenind în curând una dintre principalele teme LGBT din literatură , precum și un model existențial: scriitori homosexuali și autori precum ca Walter Pater , Oscar Wilde (în ultimii ani ai vieții sale și-a asumat pseudonimul de „Sebastian Melmoth”), John Addington Symonds , Marcel Proust , Frederick Rolfe și John Gray par să adopte caracterul martirului, care este transformat sub stiloul lor într-o reprezentare a „ pariei sociale” pe care îl reprezintă prin însăși existența lor [20] .

Publicația „Două sonete, pentru o imagine a Sfântului Martir Sebastian de Guido Reni” în 1891 de Rolfe și marcată de un homoerotism explicit a declanșat un scandal în societatea epocii victoriene [21] .

În romanul său Moartea în Veneția, autorul german Thomas Mann salută figura lui Sebastian ca o emblemă exemplară a supremei „frumuseți apoliene” în tinerețea sa eternă , adică arta formelor diferențiate; frumusețea măsurată de cea mai luminată disciplină, proporție și distincție. Această aluzie la suferința Sfântului Sebastian, asociată cu profesionalismul protagonistului romanului, Gustav Aschenbach este de fapt un scriitor îndrăgostit de un băiat frumos, oferă un model pentru așa-numitul „eroism născut din slăbiciune” care caracterizează echilibrul dintre chinul agonizant și acceptarea senină a destinului cuiva, pe lângă simpla răbdare și pasivitate ca rezultat stilizat al triumfului artistic.

Martirul joacă, de asemenea, un rol important în viața și opera poetului Federico García Lorca . [22] .

În Subversion of the Senses (1928) de Stefan Zweig , se face referire la homosexualitatea profesorului care este protagonistul romanului printr-o reprezentare a sfântului.

În Confessions of a Mask (1949) de Yukio Mishima este una dintre picturile lui Sebastiano pictate de Guido Reni care trezește dorința homo-sexuală în personajul adolescent prin actul masturbării . Chiar și autorul bisexual japonez pare să fi rămas obsedat de sfânt, atât de mult încât la mijlocul anilor 60 a fost fotografiat de mai multe ori în scena martiriului [23].

Mai târziu îl găsim în dramaturgul american Tennessee Williams , care publică un poem intitulat „San Sebastiano di Sodoma” (1958), în care martirul este prezentat ca tânărul iubitor al împăratului roman din secolul al III-lea Dioclețian , preluând astfel cel al lui D'Annunzio. ideea. [24] . Ulterior Williams însuși alege numele lui Sebastiano pentru „eroul său gay” în drama Suddenly vara trecută [25]

Sfântul Sebastian de Fred Holland Day .

Fotografie

Fotografii homosexuali au „răpit” rapid figura lui Sebastiano: între 1905-07 Fred Holland Day a realizat o serie întreagă de fotografii dedicate martiriului tânărului frumos folosind adolescenții ca modele [26] . Dar deja Oscar Gustave Rejlander a produs în 1867 un „Martirio di San Sebastiano” în care criticii nu omit să observe musculatura băiatului luată ca model [27] . În aceeași perioadă, pictorul homosexual Elisar von Kupffer a cerut și primilor fotografi să aibă mai multe portrete ale lui Sebastiano pentru a le traduce în pictură [28] .

O serie întreagă de imagini ale sfântului au fost create în 1987 de cuplul gay francez de artiști Pierre et Gilles .

Cinema

Moartea sfântului a fost reprezentată și în filmul Fabiola din 1949, interpretat de Massimo Girotti .

În 1976, regizorul britanic de homosexuali Derek Jarman l-a împușcat pe Sebastiane , unul dintre primele sale filme care a creat destul de multe controverse pentru că a tratat în mod deschis figura martirului ca pe o icoană gay și „sfântul homosexualilor”. Cu toate acestea, după cum mulți dintre cei mai înțelepți critici nu au omis să sublinieze, acest imaginar homoerotic a fost un subtext al imaginilor lui Sebastiano începând cel puțin de la Renaștere [29] , deci de peste cinci secole.

Tot în 1976 apare și o figură a lui Sebastiano în filmul Carrie , bazat pe romanul cu același nume de Stephen King .

Pictura lui Perugino din 1495 apare mai târziu în La Forza della mente din 2001, interpretată de Emma Thompson : personajul pe care l-a portretizat, student, vizitează cabinetul profesorului ei, unde pe perete atârnă un tablou aproape în mărime naturală al Sfântului Sebastian. Mai târziu, când ea însăși a devenit un profesor consacrat, după ce a fost diagnosticată cu cancer , păstrează o amprentă mică a aceleiași picturi lângă patul ei de spital. Aluzia pare a fi martiriul stoic al lui Sebastian.

Portretul lui San Sebastiano (aproximativ 1500), de Giovanni Antonio Boltraffio .
San Sebastiano de Marco Palmezzano .

Notă

  1. ^ Cox, 2012, pagina 6
  2. ^ Constraints ( JPG ), IT, Unica (arhivat din original la 22 iulie 2011) . .
  3. ^ Enciclopedia Catolică , 1908.
  4. ^ Barker, 94-95
  5. ^ Barker, 96-97
  6. ^ Christine M Boeckl, Images of Cague and Pestilence: Iconography and Iconology , Truman State University, 2000, pp. 76-80, ISBN 978-0-943549-85-9 . .
  7. ^ Cox, 2012, pagina 4
  8. ^ Cox, 2012, paginile 5-6
  9. ^ (EN) Christine M. Boeckl, iconografie și iconologie , în Imagini de ciumă și pestilență, Truman State University, 2000, pp. 76-80, ISBN 0-943549-85-X .
  10. ^ Barker, Sheila, The Making of a Plague Saint , cap. 4 (pp. 114–7 în special) în Pietatea și ciuma: de la Bizanț la Baroc , Ed. Franco Mormando, Thomas Worcester Truman State University, 2007, ISBN 1-931112-73-8 , ISBN 978-1-931112-73 -4 , cărți Google .
  11. ^ (EN) Glenn Clinton, The Queering of St.Sebastian: Renaissance iconography and the homoerotic body in Concordia Undergratuate Journal of Art History, vol. 9, martie 2013.
  12. ^ Cox, 2012, 11-19 pagini
  13. ^ Cox, 2012, paginile 19-20
  14. ^ (EN) Janet Cox-Rearick , A St Sebastian de Bronzino, înThe Burlington Magazine , vol. 129, nr. 1008, martie 1987, p. 161.
  15. ^ Louis Réau, 2 , în Iconographie de dell'arte chrétien , vol. 3, Paris, Presses Universitaires de France, 1958, p. 1190.
  16. ^ Barker, 117
  17. ^ Boeckl, p. 77
  18. ^ Mark A Williamson, The Martyrdom Paintings of Jusepe de Ribera: Catharsis and Transformation [ link rupt ] , pe myspace.com , NY, SUA, Universitatea Binghamton, 2000 ..
  19. ^ Zwingenberger, Jeanette (2011). Schiele . New York: Parkstone International. p. 154. ISBN 9781780421957 .
  20. ^ Cox, 2012, pagina 31
  21. ^ Cox, 2012, p. 38
  22. ^ Cox, 2012, paginile 55-62
  23. ^ Cox, 2012, pp. 69-73
  24. ^ Cox, 2012, pagina 63
  25. ^ Cox, 2012, pp. 64-65
  26. ^ Cox, 2012, pagina 45
  27. ^ Cox, 2012, pagina 49
  28. ^ Cox, 2012, paginile 50-52
  29. ^ Cum a devenit Sfântul Sebastian o icoană durabilă, homo-erotică? , Marea Britanie, makayla Independent, 10 februarie 2008 ..
San Sebastiano de sculptorul Antonio Giorgetti .

Bibliografie

Elemente conexe

linkuri externe