Saverio Gatto

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Saverio Gatto ( Reggio Calabria , 15 august 1877 - Napoli , 17 noiembrie 1959 ) a fost un sculptor , pictor și designer italian .

Biografie

Era fiul lui Nicola, armator local și al Concettei Caruso, născută la Messina . La vârsta de unsprezece ani, Saverio s-a îmbarcat de băiat și la douăzeci a obținut gradul de căpitan.

În 1896, după ce a participat la o reprezentație a lui Faust la teatrul Reggio Calabria, a modelat fața actorului care a jucat Mefistofele cu lut. Sculptorul Giuseppe Scerbo a văzut acest portret și l-a împins pe Saverio Gatto să frecventeze Școala de Arte și Meserii din Reggio Calabria.

În 1898 Saverio Gatto s-a înscris la Academia de Arte Frumoase din Napoli , unde au predat Achille D'Orsi , Domenico Morelli și Michele Cammarano , interpreți ai realismului social și umanitar care au avut numeroși adepți la Napoli . Saverio Gatto a fost interesat de lumea populară și a propus să o reproducă, dar într-un mod imediat, luând figurile din viață. La Muzeul Arheologic din Napoli a studiat sculptura antică. Punctele de referință obligatorii au devenit pentru el secolul al XV-lea florentin și sculptura greacă arhaică.

În 1905 s-a căsătorit cu Marianna Pucci și a produs bronzul La napolitan în două versiuni. La Salonul de la Paris din 1906 a expus Alba della vita și Capul unui țigan , un bronz în mărime naturală care a ajuns ulterior la Academia de Arte Frumoase din Napoli . Gatto s-a întors în 1914 la Salonul de la Paris.

A portretizat trăsăturile fiului său Nicola, născut în 1906, în Putto care plânge și Putto care râde , o sculptură delicată care în 1911 a câștigat medalia de bronz la Expoziția Internațională de Artă din Barcelona .

Sentimentul său despre artă este rezumat într-o frază pe care într-o seară a strigat-o prietenului său pictor și poet Luca Postiglione , scuturându-l cu mâinile aspre: „arta este chin pentru mine și dragoste, niciodată vanitate” [1] .

Viață de artă și expoziții în Napoli

La Napoli, Saverio Gatto a expus la Promotor în 1907 și a câștigat concursul municipal pentru un bust de marmură al lui Giosuè Carducci pe care l-a realizat în 1912 și care a fost plasat în Villa Reale din Napoli. A susținut un grup de tineri artiști napoletani, oarecum marginalizați de instituții, care în naturalism au văzut o reînnoire a artei, în controversă cu academicismul care a dominat atât expozițiile, cât și piața. Au arătat o aderență moderată la impresionism care a venit de dincolo de Alpi.

În 1909 s-a născut la Napoli „Grupul celor douăzeci și trei” - în care a intrat și sculptorul Raffaele Uccella - care a prezentat prima expoziție de artă pentru tineret la Napoli, la hotelul Nobile din via Filangieri. Cat era acolo, cu Capul unui țigan și cu Vrăjiturile . În 1912 a sculptat Cămașa , în bronz - o sculptură a unei femei goale și de lungă durată, inspirată de căile lui Auguste Rodin . La Napoli, la promotorul XXXIV Salvator Rosa , în 1911, Gatto a câștigat medalia de bronz pentru o lucrare pe care a dat-o apoi promotorului. Prezent la a II-a Expoziție de Arte Frumoase organizată în 1913 la Napoli, în 1915 a fost printre promotorii I Expoziției Naționale de Artă din Napoli, comandată de Academia de Arte Frumoase.

În 1921, sub președinția onorifică a lui Benedetto Croce și cu participarea lui Matilde Serao și Salvatore Di Giacomo , prima expoziție națională de artă bienală s-a deschis la Napoli. Saverio Gatto, care a fost printre promotori, a expus Sonia din teracotă policromă (sau La civetta ) și portretul de bronz al lui Raffaele Viviani , în care influența artei lui Vincenzo Gemito a fost simțită în mod clar.

Între decembrie 1922 și ianuarie 1923 galeria Corona din Napoli i-a dedicat o expoziție solo. În 1926 Gatto a avut o nouă expoziție solo la cercul artistic din Napoli. În 1957 a montat o altă expoziție solo, în Villa Comunale din Napoli, la sediul promotorului Salvator Rosa - al cărui post devenise vicepreședinte - și acolo a expus bustul lui Raffaele Viviani și Scugnizzo din cele patru zile , o sculptură prezentată deja la VI Quadriennale din Roma., din 1951.

O expoziție antologică a fost găzduită în 1958 la galeria Medea din Napoli, unde erau vizibile lucrările sale plastice, picturile în ulei și chiar desenele. Printre sculpturile prezentate au fost Centaurul de băut și Orlando pazzo , inspirate din poezia lui Ariosto .

Expoziții în alte orașe

În 1909 Gatto a fost la expoziția Promotorului de arte plastice din Torino, cu Alba della vita din bronz, care fusese propusă în anul precedent, atât la expoziția Societății amatorilor și cunoscătorilor din Roma, cât și la Salonul de la Paris. La Bienala de la Veneția din 1910 , Gatto a participat cu Alba della vita și Offesa . În Blind , executat în 1925 și propus la Bienala de la Veneția din 1926, influența lui Wildt a fost evidentă, datorită naturii tragice care deformează fața. În 1922 Gatto a prezentat cele două teracote policrome Acquaiolo și Nei Campi la cea de-a XIII-a Bienală de la Veneția; La cea de-a 14-a Bienală de la Veneția din 1924 a fost prezent cu La treccia și cu Popolana napoletana . S-a întors la Bienala de la Veneția în 1928, 1930, 1952 și 1954.

A fost la Expoziția Internațională de Arte Frumoase din Santiago de Chile , organizată pentru centenarul independenței țării respective. În 1922 a fost invitat la Primăvara florentină, organizat de Sem Benelli și acolo a expus șapte sculpturi.

În 1910, la expoziția romană organizată de Societatea Amatorilor și Cultorilor de Arte Plastice, a expus sculpturile Impenitentul și Groaza apei . La Roma, în 1931, a trimis o teracotă la I Quadriennale de artă națională.

În 1912 i s-a cerut să sculpteze monumentul lui Tommaso Campanella , pentru a fi plasat în Reggio Calabria.

Pictură, teracotă policromă, sculptură

Gatto s-a interesat și de efectele cromatice ale sculpturii din teracotă policromă și cu această tehnică a creat La civetta (sau Sonia ) în 1921 și La Pompeiana în 1930. De asemenea, a abordat pictura. A desenat. În 1922 a sculptat în teracotă policromă Nei Campi și Acquaiolo .

La Pazza , o sculptură în mărime naturală, este studiul său asupra unei stări mentale anormale, care este modelată pe modele antice, deja prezente în pictura lui Caravaggio. Tencuiala Il freddoloso este din 1923 și L'egiziaca din 1924. În 1920 s-a întâlnit și s-a împrietenit curând cu sculptorul Adolfo Wildt , cu care a început o corespondență intensă care a durat până în 1931, anul morții lui Wildt.

Bustul de bronz al lui Libero Bovio , din 1929, este păstrat la Muzeul San Martino , din Napoli. În 1923 Gatto a executat Memorialul de Război, în bronz, pentru Municipalitatea Muro Lucano .

În opera sa sculpturală, odată cu trecerea timpului, orientarea clasicistă a fost accentuată și a avut tendința de a se alinia cu secolul al XX-lea care a exaltat revenirea la marea tradiție sculpturală italiană. Gatto s-a ocupat și de teme mitologice, de exemplu cu Centaurii , din 1926. A sculptat Satiro și nimfa și La spina , sculptură expusă în 1930 la expoziția personală de la galeria Geri din Milano.

În 1935 a pregătit schița pentru un medalion în cinstea aniversării a șaptezeci de ani a lui Benedetto Croce . În 1936 a sculptat bustul Ducelui , pentru Palatul de Justiție din Napoli. În februarie 1940, pe fațada pavilionului Misiunilor creștine din Africa, la expoziția trienală a ținuturilor italiene de peste mări, se aflau două dintre statuile sale de bronz: Fecioara și Arhanghelul Gavriil .

Ultima perioadă

În 1943, fiul său, ofițer de aviație, a murit în timpul unui raid pe cerul Africii. Din 1944, Saverio Gatto a fost întâmpinat printre membrii Academiei Pontaniana din Napoli, în 1949, printre membrii Societății Naționale de Științe, Litere și Arte și ai Academiei San Luca . În 1952, plânsul său Putto a fost propus premiului Feltrinelli pentru sculptură. În 1953, Administrația Provincială din Napoli i-a acordat premiul Gemito pentru La spina , o sculptură achiziționată ulterior de Universitatea din Napoli. În 1957, Gatto a sculptat monumentul funerar al cardinalului Luigi Maglione , secretar de stat al lui Pius XII , pentru Bazilica San Mauro Abate din Casoria . În 1959 a primit premiul Michetti pentru pictură.

Este înmormântat la Napoli, în Cimitirul Monumental din Poggioreale .

Notă

  1. ^ Girace P. , p. 23 .

Bibliografie

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 95.983.664 · GND (DE) 138 133 816 · ULAN (EN) 500 045 934 · WorldCat Identities (EN) VIAF-95.983.664