Yvonne George

Neutralitatea acestei voce sau secțiune pe tema cântăreților a fost pusă la îndoială. Motiv : vocea îmbibată în POV: „a artei sale vrăjitoare”, „cariera lui a fost orbitoare”, „alegerile sale sexuale”. Neutralitatea sau orice scop promoțional al paragrafului „Teatru” ar trebui, de asemenea, să fie evaluate Pentru a contribui, corectați tonurile emfatice sau părtinitoare și participați la discuție . Nu eliminați această notificare până când disputa nu este soluționată. Urmați sfaturile de proiectare de referință .

Această intrare sau secțiune despre subiectele actorilor și cântăreților belgieni nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citate din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor .

Yvonne George, circa 1925

Yvonne George , nume de scenă al lui Yvonne Deknop ( Bruxelles , 1895 - Genova , 1930 ), a fost o cântăreață și actriță belgiană .

Biografie

A avut o carieră de succes, dar foarte scurtă. Acasă a debutat călcând scenele teatrale ca elev al marelui dramaturg Maurice Maeterlinck , recitând atât texte clasice, cât și avangardiste. În timpul Marelui Război a fost marcat de climatul brutal al ocupării Belgiei de către trupele germane. Două versiuni, contrastante, dar nu ireconciliabile, reconstituie această perioadă a vieții sale. Potrivit unor surse, ea ar fi devenit iubita ofițerului german Hermann von Wedderkop , un cărturar și critic de artă, care deținea funcția de comisar de la Bruxelles ; conform altor mărturii, forțată să supraviețuiască pentru a concerta în cluburi de noapte, ar fi suferit un viol de către soldați: ca reacție, alegerile sale sexuale ar fi fost îndreptate către un lesbianism sau un bisexualism care nu este întotdeauna impregnat de adevărate motivații emoționale care ar fi votat-o la o neliniște mohorâtă doar parțial temperată de puternica vocație artistică.

Mutată în Franța în 1920 , angajată ca cântăreață de impresarul Paul Franck , a devenit prietenă cu Jean Cocteau care a făcut-o să cânte în cercurile intelectuale pariziene, precum Boeuf sur le toit sau cabaretul Chez Fysher , unde a fost însoțită pe pian respectiv.de Jean Wiener și Georges Van Parys . Consacrarea sa a avut loc în 1925 la Olimpia . În marile săli de muzică precum Imperiul sau Bobino, ea a fost deseori provocată de public, nedumerită de stilul ei (un amestec contradictoriu și foarte modern de identificare empatică și meticulozitate aproape maniacală a execuției), care a acuzat-o de intelectuală și i-a reproșat-o pentru emanciparea ei. Cu toate acestea, el a creat un cerc de admiratori - inclusiv poetul suprarealist Robert Desnos, care avea un sentiment intens neîmpărtășit pentru ea, care a inspirat unele dintre cele mai frumoase poezii de dragoste din literatura franceză din secolul al XX-lea, scriitorul Henri Jeanson , care a apărat-o cu fermitate în ea. articole jurnalistice, și impresarul-autor Jacques Charles, unul dintre părinții revistei franceze și sincer admirator al acesteia - care a recunoscut-o drept creatorul „cântecului literar”. Îmbrăcată în negru, cu fața palidă și expresivă la extrem, Yvonne George și-a interpretat piesele pe scenă ca atâtea piese de teatru, recurgând adesea la mimică sau la modurile marilor actrițe tragice. Nu atât muzica a inspirat-o, care a purtat-o, cât potențialul interpretativ oferit de text. Scria: „Cântecul? Este o oportunitate de a fi altul ”. A făcut turnee la New York , Londra , Barcelona . Cei mai mari muzicieni și lirici ai vremii au compus piese pentru ea: Jean Lenoir , Maurice Yvain , Charles Borel-Clerc . Dar piesele sale preferate erau cântecele folclorului marinar, precum Valparaiso , armonizate de Georges Auric , care au dus la succes la Olympia . Ea a fost adesea fotografiată de Man Ray și Kees Van Dongen a desenat o afecțiune splendidă pentru a-și arăta fața frumoasă ca un design senzual și rugător.

Târâtă într-o viață mondenă anxioasă, și-a cheltuit puterile fără a se cruța, dar mai presus de toate a devenit un afluent al drogurilor. Toate acestea au reprezentat, fără îndoială, o încercare de a scăpa de o viață de singurătate intimă și pradă multiplelor contradicții. Sănătatea lui Yvonne George a fost curând compromisă. Minimizată de tuberculoză, intoxicată de morfină și opiu, a încercat tardiv să se vindece, renunțând la alcool și tutun și rămânând într-un sanatoriu din Elveția . Dar totul a fost în zadar. Scăpată de la sanatoriu, în căutarea confortului în orizonturile marine îndrăgite, a ajuns în portul din Genova rămânând la hotelul Miramare unde a murit în noaptea dintre 21 și 22 aprilie 1930 . Trupul său a fost adus înapoi la Paris și incinerat. Au rămas aproximativ douăzeci de gravuri originale, înregistrate între 1925 și 1928 , dezvăluind arta ei interpretativă vrăjitoare care o face un precursor al marilor cântăreți ai tradiției intimiste franceze, de la Édith Piaf la Barbara la Juliette Gréco .

Discografie parțială

• J'ai pas su y faire (Cartoux - Costil - Yvain, 1925)
• C'est pour ça qu'on s'aime (Telly - Borel-Clerc, 1925)
• Le petit bossu (tradițional, 1925)
• Je te veux (Erik Satie, 1925)
• J'ai pas su y faire (a doua versiune, 1926)
• Știi că aparții altcuiva (1926)
• Pars (Lenoir, 1926)
• Chanson de marin - Valparaiso (tradițional - Auric, 1926)
• Toute une histoire (Jeanson, 1926)
• La mort du bossu (a doua versiune, 1926)
• Adieu chers camarades (tradițional, 1926)
• Ô Marsilia (Wiener, 1927)
• Chanson de route (Wiener, 1927)
• C'est pour ça qu'on s'aime (a doua versiune, 1928)
• Si je ne t'avais pas connu (Boyer - Boyer - Verdun, 1928)
• J'ai pas su y faire (a treia versiune, 1928)
• Le bossu (a treia versiune, 1928)
• Les Cloches de Nantes (tradițional, 1928)
• L'autre (Lenoir, 1928)

teatru

Cunoașterea și îmbunătățirea figurii lui Yvonne George în Italia se datorează scriitorului, cercetătorului și regizorului Riccardo Mazzoni care i-a dedicat o serie de conferințe și seminarii și piesei sale Il segret della stella , concepută în 1987 și reluată în 2006 și în 2010, a cărui versiune actuală este interpretată de actrița Rebecca Palagi . Structura spectacolului este cea a unui monolog cu inserții sonore și vizuale scurte. Textul constă în relatarea la prima persoană a momentelor marcante din viața lui Yvonne George alternând cu o asamblare gratuită a pasajelor pe care Robert Desnos le-a scris pentru ea. Pentru acesta din urmă, invenția dramaturgică constă în răsturnarea ego-ului recitat al lui Desnos în ego-ul recitat al lui Yvonne George: celebrul poem „Am visat atât de mult încât îți pierzi realitatea” devine astfel „Ai visat la mine atât de mult încât îmi pierd realitatea "; revenind dintr-o viață nedeterminată, Yvonne George intră în posesia cuvintelor lui Robert Desnos - într-un fel de act extrem de răscumpărare teatrală - accentuând caracterul fantomatic al piesei. Conform intențiilor regizorale ale lui Mazzoni, în ansamblu elementele reprezentative se combină pentru a face spectacolul echivalentul unei experiențe mediumnice.

Bibliografie

Riccardo Mazzoni, Secretul stelei , Edițiile Cinquemarzo, Viareggio, 2011; cf. în special capitolul Prezența fantomatică a lui Yvonne George în viața și opera suprarealistă a lui Robert Desnos , pp. 5-11. Informațiile biografice despre Yvonne George se bazează pe un dosar bogat de tăieturi jurnalistice păstrate în Bibliothèque Nationale de France.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Yvonne George

linkuri externe

• Recenzie de Alessandro Paesano la spectacolul Il Segreto della Stella , Teatrul Manhattan, Roma, octombrie 2010 , pe teatro.org . Adus la 5 septembrie 2020 (Arhivat din original la 15 aprilie 2013) .

Portal Biografii

Portal de teatru