Albino Lucatello

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

„Trebuie să te murdărești cu mâinile - dar este totul în pictură”

( biografia lui Giselda Lucatello în „Lucatello”, catalogul expoziției publicat de Opera Bevilacqua La Masa și Municipalitatea Veneției 1986 )
Albino Lucatello

Albino Lucatello ( Veneția , 21 martie 1927 - Udine , 28 octombrie 1984 ) a fost un pictor italian .

Mediul tineresc

Născut într-o familie modestă venețiană din Andrea și Teresa Brunello, Lucatello și-a trăit primii ani la umbra parohiei Frari , răsfoind cărțile de artă păstrate în sacristie [1] . A urmat Institutul de Artă, la Carmini și împreună a practicat un studiu asiduu și complet personal al bogatei „arhive” pe care orașul i le-a oferit: picturile bisericilor, muzeelor, colecțiilor. Studii intense și dezordonate, care s-au încheiat în 1949 cu un curs la Școala Nudă Gratuită desfășurat la Academia de Arte Frumoase din Veneția , când Virgilio Guidi , care va rămâne mai târziu prieten, i-a acordat primul premiu pentru desen [1] . Acesta a fost cel care a marcat intrarea sa artistică în rândul noii generații, iar Opera Bevilacqua La Masa i-a atribuit, timp de unsprezece ani consecutivi, un studio la ultimul etaj al palatului Carminati, în San Stae [1] .

Perioada venețiană

În perioada imediat postbelică, Veneția a fost unul dintre cele mai active centre culturale din Italia. Când Lucatello a apărut acolo, Noul Front al Artelor își epuiza forța motrice [2] . Dar dezbaterea dintre neorealism și abstracționism a rămas aprinsă ( Pizzinato , Vedova ), în timp ce politica a încercat să se insinueze în limbajul artistic [2] [1] . Viziunea lui Lucatello despre lume a fost întotdeauna apropiată de soarta celor mai mici: de aici și interesul său pentru Partidul Comunist și, în orice caz, derivat din teoriile marxiste [3] [1] .

Lucatello a început să-și expună desenele de cărbune explicit neorealiste - Carbonai , Mondine , Alluvionate del Polesine , Dormant Worker - mai ales la concursurile anuale ale Operei Bevilacqua La Masa, unde în 1952 a obținut primul premiu. De la ferestrele studioului a pictat (ulei pe tablă tare) o serie de acoperișuri venețiene . Trei dintre acestea au fost alese de juriul Bienalei de la Veneția , care le-a acordat Premiul Tursi [4] . În 1956 și-a început colaborarea cu Esther Robles Gallery din Los Angeles [5] , care a organizat mai multe expoziții solo și de grup în California și a participat la o recenzie a pictorilor europeni la Muzeul de Artă Contemporană din Houston , Texas [6] . Contractul cu galeria californiană a fost întrerupt, după câțiva ani, brusc și fără niciun motiv aparent - dar cauza ar fi probabil găsită, având în vedere atitudinea politică a artistului, în McCarthyism of America de atunci [3] [1] . În Polesine a pictat Delta , iazurile , femeile din Comacchio . S-a mutat câteva luni împreună cu familia sa pe o insulă din lagună și a venit timpul pentru Grădinile din Portosecco și pentru primele ținuturi aglomerate [3] .

Perioada Friuliană

În 1961 a început să predea la Institutul de Artă Udine și s-a mutat cu familia la Tarcento .
În acei ani, prin lumea școlii („Sello”, așa cum se numea institutul de artă), el a legat relații de stimă și prietenie cu numeroși colegi, inclusiv sculptorul Dino Basaldella (cel mai mare dintre frați, comparativ cu Afro și Mirko ), maestrul aurar Sergio Mazzola, fotograful Riccardo Toffoletti (fondatorul Comitetului Tina Modotti ), designerul Virgilio Forchiassin și ilustratorul Alessandra D'Este [7] .
Impactul cu noul mediu i-a permis să înfrunte diferite căi operaționale, pictura sa fiind indisolubil legată de natură [1] . Curând a reușit să găsească echilibrul corect pictând Tagliamento și malurile sale înierbate, apoi au venit Soarele , Momentele Naturii , Dialectica Om-Natură până la perioada importantă a Obstacolelor . Cutremurul din 1976 care i-a demolat studioul l-a obligat să ia o pauză. Pentru câteva luni a luat cărbunele și a pictat cutremurul din Grado . După redeschiderea studioului, el a reluat activitatea cu o serie de Nature del Friuli și Soli până la ultimul motiv tratat, cel al Musi ( lanțul muntos din jurul Tarcento ) întrerupt brusc cu moartea [1] .

În 1953 s-a căsătorit cu Giselda Paulon, devenind tatăl a cinci copii.

În 1986 , Municipalitatea Veneției a dedicat o mare retrospectivă Operei Bevilacqua La Masa lui Albino Lucatello. Doi ani mai târziu, municipalitatea din Udine a organizat o revizuire extinsă pentru el în Galeria de Artă Modernă .

În 2004 , regiunea Friuli Venezia Giulia și municipalitatea Tarcento și-au amintit de el cu o expoziție amplă organizată la Villa Moretti din Tarcento [8] , cu un apendice grafic la Muzeul Udine [9] . Lucrările sale sunt expuse la Muzeul de Artă Modernă Ca 'Pesaro din Veneția , Muzeul de Arte Contemporane din Houston , Muzeul de Artă Modernă din Zagreb și Muzeul de Artă Modernă și Contemporană din Udine .

Gândul / pictura lui Lucatello

În ciuda faptului că a aderat cu pasiune și convingere la neorealism, Lucatello a fost imediat convins că denunțarea nedreptăților lumii nu ar fi suficientă pentru ao schimba și că orice conștientizare a acesteia va fi întotdeauna târzie și insuficientă [1] .

Nimic nu se poate schimba - a argumentat Lucatello - dacă omul nu se scoate mai întâi la lumină și nu începe să investigheze relația sa cu natura și semnificația ființei sale în lume. A vedea, a ști să priviți, a asculta firul „tăcut” al trecutului poate deschide nenumărate căi [10] . Virgilio Guidi deja în 1950 a simțit că „are aspectul naturalist, tânăra nedeterminare în fața problemei naturii, dar, în realitate, structura sa nu este naturalistă [...] are deja puterea de a elimina elementele realul vizibil, de a exclude superfluul și de a aranja cele necesare pentru el într-o lumină care nu este neapărat întâmplătoare. Aceste fapte nu mai aparțin strict naturalismului " [11] . Această abilitate - de a arăta ceea ce nu este văzut la suprafață sau care este ascuns de o abordare didactică - îl va aduce, printr-o cercetare formală bazată pe combinații infinite de lumină, culoare și materie [12] , la un realism complet eliberat de simpla reprezentare [13] [14] . [15] . Nu toată lumea îi înțelege semnificația și tinde să o abordeze cu o anumită declinare a artei informale [1] . Aceasta este o lectură la care, deja la sfârșitul anilor cincizeci, Lucatello contrastează ceainice, aproximativ douăzeci de tablouri în care, în delta râului, el inserează un mod provocator ceainic improbabil ca este cu siguranță vizibilă în recunoașterea liniștitor. Persistând în această direcție, gândirea / pictura lui Lucatello își găsește maturitatea între sfârșitul anilor șaizeci și începutul anilor șaptezeci [16] . Cercetarea devine mai profundă și mai atentă la particular, la detaliu, la fragment, astfel încât să aducă libertatea formei din tot sensul ei aparent în punctul cel mai înalt. Astfel, Lucatello ne vorbește despre noi, dar despre un noi în afara timpului știrilor, al progresului, al științei și mult mai mult al tehnologiei. Vorbește despre noi: că suntem făcuți din semne și urme, dintr-o experiență stratificată care vine de departe și care anticipează noile noastre acțiuni [17] . Avem aceste semne, care sunt universale și istoria noastră, dar tindem să le ignorăm până când le uităm. Pare de neatins și, în schimb, sunt la îndemână. Trebuie căutate tocmai în ceea ce suntem: natură, biologie, corp, suflet, inteligență, sentiment, inconștient, frică, confruntare, iubire [18] . Albino Lucatello, cu pictura sa, scoate la iveală aceste semne și, arătându-le nouă, ne face să dialogăm cu acel „înainte” din care suntem făcuți, pentru că - ne spune el - nu poate exista nicio relație dacă nu începem cu individul , cu individul. „Noi” nu este o concluzie atât de pierdută. În primul rând, trebuie să existe un cont de întrebări; nu este vorba de eludarea contextului, departe de el. Pentru a face acest lucru, este nevoie de concentrare, ascultare, acea deschidere a minții făcută din bucurie, conștientizare și înțelegere, dar și oboseală și durere [18] . Nu există predestinare, ci doar întrebări repetate și inevitabile care în lucrările lui Lucatello iau forme diferite în fiecare dintre „perioadele” sale diferite. Multe solicitări și, pentru noi, la fel de multe întrebări. Trecând de la o realitate complexă, completă și perturbatoare, Lucatello se concentrează treptat asupra esențialei și a acelei realități, el ne oferă conceptul, gândul, sinteza, într-o operație de scădere care, cu puterea și rigoarea tonului pe ton, de negru pe negru, de alb pe alb, vine să înlăture tot ceea ce este de prisos și banal [19] .

O realitate care ne conduce către o dimensiune a acelui timp, nedeterminată și universală, care nu este doar un flux inexorabil, ci este esența a ceea ce a fost și posibilitatea a ceea ce va fi; pentru că există întotdeauna o alternativă, o altă posibilitate. Se întâmplă, totuși, că posibila cale care ne unește cu lumea este împiedicată de structurile și suprastructurile sociale care, în loc să ne elibereze, ne prind într-o existență fără proiect [20] . Iată apoi alte semne ale lui Lucatello, cum ar fi negrii, obstacolele sau unele fețe care cer reluarea acelei căi, mergând dincolo și depășind tot ceea ce stă între noi și viață [21] .

Cu arta sa, Lucatello a mărturisit o concepție laică a vieții, ascultând mereu toate forțele care ne mișcă: „Aici există un simț mistic, o așteptare poate inconștient religioasă, care caută continuu o confruntare cu materia și, în comparație și impact, îl infuzează cu un suflet poetic, un sens spiritual neîndoielnic " [22] [23] .

Principalele expoziții

  • Veneția ( 1956 ): XXVIII-a Expoziție Bienală Internațională de Artă , Premiul Tursi , catalog;
  • New York ( 1957 ): „Pictori italieni moderni”, World House Gallery, catalog;
  • Pasadena (7 octombrie - 16 noiembrie 1958 ): „Noua Renaștere în Italia”, Pasadena Art Museum, catalog (Leavitt Thomas);
  • Varșovia (1958): „50 de ani de pictură venețiană”, catalog;
  • Los Angeles (septembrie 1958): expoziție de grup, galerii direcționale, catalog;
  • Los Angeles (25 august - 20 septembrie 1958): expoziție individuală, Galeria Esther Robles, catalog;
  • Roma ( 1959 ): „VIII Quadriennale ”, catalog;
  • Madrid (1959): Expoziție de 8 artiști, Muzeul Prado , catalog ( Silvio Branzi );
  • Los Angeles (12 septembrie - 1 octombrie 1960 ): Galeria Esther Robles, catalog ( Bruno Rosada );
  • Houston (13 octombrie - 13 noiembrie 1960): expoziție de grup, * Muzeul de arte contemporane „New Europeans Artists” , Muzeul de Arte Frumoase, catalog;
  • Los Angeles (februarie - martie 1961): „Italian Centennial Exhibition”, Universitatea din California de Sud , catalog;
  • Palos Verde, California (mai 1961 ): expoziție colectivă la „Art Association”, catalog;
  • Beirut (1961): „Peintures et sculptures italiennes contemporains”, Galerie Alec Saab, catalog (Dessy Nicola);
  • Zagreb ( 1962 ): „40 de pictori venețieni”, Galeria de artă contemporană, catalog;
  • Paris (16 mai - 9 iunie 1962 ): „Peinture Venitienne d'Aujourd'hui”, Galerie Pierre Domec, catalog;
  • Germania ( 1969 ): „Acht Venezianer Maler in Deutschland”, expoziție itinerantă la Institutele culturale italiene din Germania, catalog ( Silvio Branzi );
  • Lignano Sabbiadoro , ( 1971 ): Casino Kursaal, catalog;
  • Veneția ( 1976 ): „Albino Lucatello”, Palazzo delle Prigioni Vecchie , Cercul artistic, catalog;
  • Udine ( 1978 ): „Lucatello”, Friulian Plastic Arts Centre, catalog;
  • Passariano di Codroipo ( 1979 ): „Lucatello”, Galeria Falaschi, poster-catalog;
  • Veneția (1983): „Albino Lucatello”, galeria „Il Traghetto”, catalog;
  • Veneția ( 1986 ): „Lucatello: retrospectivă”, Municipiul Veneția, Fundația Bevilacqua La Masa, catalog [24] (biografia lui Giselda Lucatello), eseu critic de Bruno Rosada [25] , scris de Renzo Viezzi [26] ;
  • Udine ( 1988 ): "Lucatello - 20 de ani de pictură ( 1964 - 1984 )", Provincia Udine, Municipiul Udine, Galeria de Artă Modernă, Centro Friulano Arte Plastice. Galeria de Artă Modernă, catalog (eseu critic de Franco Solmi) ;
  • Udine ( 1988 ): „Prin desen ( 1952 - 1988 )”, Centro Friulano Plastic Arts, Galleria del Centro, catalog (eseu critic de Franco Solmi, biografie Giselda Lucatello);
  • Pordenone (1996): „Lucatello. Between the Tagliamento and the Musi ”, Municipality of Pordenone, Province of Pordenone , Province of Udine , Ascom , Società Operaia , catalog of Graphic Arts ( ese esențial de Giancarlo Pauletto );
  • Tarcento, ( 2004 ): "Lucatello pictor al anilor 900", Villa Moretti cu apendice grafică în Udine la Galeria de Artă Modernă;
  • Tarcento, ( 2014 ): „Lucatello. Gândire / Pictură ”, cu ocazia împlinirii a 30 de ani de la moartea sa, Biblioteca Civică a Municipiului Tarcento și CICT, Palazzo Frangipane.

Lucrări

Notă

  1. ^ a b c d e f g h i j Carlo Pirovano, Pictura în Italia, 1993, Electa Mondadori, Milano, volumul al doilea, pag. 757 .
  2. ^ a b Giselda Lucatello „(noastră) perioada postbelică la Veneția", Arhive familiale; martie 1988 ' , pe lucatello.it . Accesat la 8 ianuarie 2016 .
  3. ^ a b c Giselda Lucatello, biografie expoziție catalog Opera Bevilacqua La Masa 1986 .
  4. ^ Virgilio Guidi, Albino Lucatello în „Arti” februarie 1951 ; prezentare la expoziția de la Bevilacqua La Masa, noiembrie 1950, Silvio Branzi , „Il Gazzettino” 1956 ; Diego Valeri , Galeria La Chiocciola, Padova 1957 .
  5. ^ Galeria Ester Robles Publicată de The Gallery, Los Angeles 1960.
  6. ^ 'Noi europeni; 13 octombrie - 13 noiembrie 1960; Muzeul de Arte Contemporane Houston ' , pe camh.org . Adus pe 4 ianuarie 2016 .
  7. ^ Giorgio Dri, Adriano Lecce (editat de), Sello, 1959-2009: Udine, Institutul de Stat de Artă, la cincizeci de ani de la înființare , p. 74 .
  8. ^ „Lucatello pictor al„ 900 de mâine în Tarcento, Messaggero Veneto; 24 septembrie 2004 ' , pe ricerca.gelocal.it . Adus pe 4 ianuarie 2016 .
  9. ^ 'Lucatello: lucrările lui Gamud pe hârtie, Messaggero Veneto; 28 octombrie 2004 ' , pe ricerca.gelocal.it . Adus pe 4 ianuarie 2016 .
  10. ^ Giancarlo Pauletto "Între Tagliamento și muze" eseu critic, expoziție personală antologică, Palazzo Gregoris, Pordenone 1996, catalog , pe lucatello.it . Accesat la 8 ianuarie 2016 .
  11. ^ Virgilio Guidi, Galeria Bevilacqua La Masa din Veneția, noiembrie 1950.
  12. ^ Gabriella Brussich, Color Materia de Lucatello , pe lucatello.it , Messaggero Veneto, Udine, 1971. Accesat la 8 ianuarie 2016 .
  13. ^ Paolo Rizzi, Il Gazzettino, 28 septembrie 1965.
  14. ^ Bruno Rosada, Albino Lucatello, eseu scurt , pe Lucatello.it , Event Magazine, 20 decembrie 1959. Accesat la 27 ianuarie 2018 .
  15. ^ Berto Morucchio (editat de), Albino Lucatello , pe opac.sbn.it , Venice Art Gallery, 20 decembrie 1989. Adus pe 27 ianuarie 2018 .
  16. ^ Franco Solmi, Scrisori pentru Franco Solmi: Certosa di Calci, Pisa, pe opac.sbn.it , The Art of Miracles, 20 decembrie 1989. Accesat la 27 ianuarie 2018 .
  17. ^ Alessandro del Puppo, Lumina, culoarea și materia. Pictor Lucatello din anii '900 , pe opac.sbn.it , Grafiche san Marco - Cormons, 2004. Adus pe 27 ianuarie 2018 .
  18. ^ a b Albino Lucatello, Scrieri ale artistului, Segno Grafica; Martie 1980 , pe lucatello.it . Adus pe 4 ianuarie 2016 .
  19. ^ Francesca Agostinelli, Lucatello: Scrieri ale artistului. note cu ocazia expoziției la semnul grafic , pe www.lucatello.it , Segno Grafica, catalog, Udine, 1980. Accesat la 8 ianuarie 2016 .
  20. ^ Renzo Viezzi, Galeria Falaschi, Passariano di Codroipo, ianuarie 1979.
  21. ^ Manuela Terenzani, Albino Lucatello , pe www.lucatello.it , anii 1980. Periodic de actualitate, cultură și sport, anul 1 - n. 1, Udine, 1980. Adus pe 27 ianuarie 2018 .
  22. ^ Diego Valeri , Diego Valeri: primăvara 1967 , pe www.lucatello.it , 15 aprilie 1967. Accesat la 27 ianuarie 2018 .
  23. ^ Diego Valeri , Diego Valeri: primăvara 1967 , pe opac.sbn.it , Udinese Banking Club, Palazzo Kechler Udine, 15 aprilie 1967. Accesat la 26 ianuarie 2018 .
  24. ^ catalogul expoziției „Lucatello: retrospectivă, 22 martie-13 aprilie 1986”, Galleria Bevilacqua La Masa , pe opac.sbn.it , grafică editorială artistică Pordenone. Adus pe 27 ianuarie 2018 .
  25. ^ Bruno Rosada, eseu critic , pe lucatello.it . Adus pe 27 ianuarie 2018 .
  26. ^ Renzo Viezzi, scris , pe lucatello.it . Adus pe 27 ianuarie 2018 .

Bibliografie

  • Giorgio Dri și Adriano Lecce (editat de), Sello, 1959-2009: Udine, Institutul de Stat de Artă, la cincizeci de ani de la înființare , Udine, Forum , 2011, p. 469, ISBN 978-88-8420-694-7 .
  • Lucia Danielis, Albino Lucatello pictor la Veneția între neorealism și informal , Universitatea din Trieste , teză de licență în Istoria artei contemporane, anul universitar 2002/2003.
  • Isabella Reale (editat de), Artele din Udine în secolul al XX-lea , Marsilio Editori , volumul 2 p.126, cu reproducerea Natura del Friuli, Buja , 'Venezia 2001.
  • Isabella Reale, Ghid pentru arta anilor 1900 în Friuli , Paolo Gaspari Editore, Udine 2000 (cu reproducerea operei Dialettica man - natura deținută de Galeria de Artă Modernă).
  • Luciano Caramel (editat de), Art in Italy 1945 - 1960 , Vita e Pensiero , Milano 1994 ( ISBN 88-343-4885-0 ).
  • Carlo Pirovano (editat de), Pictura în Italia. Il Novecento / 2 1945-1990 , 2 volume, Electa, Milano 1993. Primul volum: Dino Marangon, Le Venezie. Pictura în Italia. Secolul XX / 1 p. 437—464. Al doilea volum: Dicționarul biografic al artiștilor pagina 757 (cu reproducerea picturii Musi ), ISBN 8843564862 .
  • Franco Solmi, eseu critic în Lucatello - 20 de ani de pictură (1964-1984), Udine, Galleria d'Arte Moderna, 14 mai-31 iulie 1988 , catalog, Udine 1988.
  • Luigina Bortolatto (editat de), Realitatea imaginarului: opere de artă din secolul XX în colecțiile publice din regiunile Friuli-Venezia Giulia, Trentino Alto Adige, Veneto , Sit editrice, Trieste 1987 (lucrări înregistrate: Galleria d'Arte Moderna Civici Musei di Udine Dialectic om-natură , ulei pe pânză, 1978; Ca 'Pesaro International Gallery of Modern Art in Venice Tambre , desen pe cărbune, 1949, Orti a Portosecco , 1957, ulei pe pânză, Natură , 1965, ulei pe pânză, 1965, Peisaj pe Tagliamento , ulei pe pânză, 1966, Compoziție , ulei pe pânză, 1975).
  • Giulio Lorenzetti , Veneția și estuarul ei. Lucatello Albino , Lint Editions, Trieste 1974, p. 761.
  • Bruno Rosada , eseu critic, revista Event , pp. 34/36 septembrie-octombrie Veneția 1959.

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 42,733,082 · ISNI (EN) 0000 0000 5149 5446 · SBN IT \ ICCU \ CFIV \ 007 598 · LCCN (EN) nr2006018128 · GND (DE) 122 946 219 · WorldCat Identities (EN) lccn-nr2006018128