Cupidon și psihic (Canova)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Iubire și psihic
Psyché ranimée par le baiser de l'Amour.jpg
Autor Antonio Canova
Data 1787 - 1793
Material Marmură albă
Înălţime 155 cm
Locație Luvru , Paris

Cupidon și psihic este un grup sculptural de Antonio Canova , realizat între 1787 și 1793 și este păstrat la muzeul Luvru din Paris . Un al doilea exemplar, realizat de mâna lui Canova însuși, este expus la Muzeul Schitul de Stat din Sankt Petersburg din Rusia .

Istorie

Faun și Bachante , frescă din Herculaneum păstrată acum la Muzeul Național Arheologic din Napoli

Antonio Canova a fost comandat de un grup care descrie „Cupidon și psihic îmbrățișând: moment de acțiune luat din fabula măgarului de aur al lui Apuleiu”, pentru a-și folosi propriile cuvinte, în 1788 de colonelul John Campbell.

Inspirat de iconografia unei fresce din Herculaneum care descrie un bacchan îmbrățișat de un faun, Canova a început proiectarea „modelului mare” al lucrării în după-amiaza zilei de 30 mai 1787. Traducerea în marmură a fost începută încă din mai 1788 , după cum atestă prietenul său Quatremère de Quincy ; grupul de marmură, așa cum îl cunoaștem astăzi, a fost finalizat abia în 1793. Cu toate acestea, în acel an Campbell nu a reușit să facă față cheltuielilor grele de transport în Anglia, iar lucrarea a fost cumpărată în 1800 pentru două mii de paiete de către Joachim Murat , care a transportat-o ​​la palatul regal din Compiègne, lângă Paris, în Franța. În 1808, când bunurile lui Murat au intrat în posesia coroanei franceze, Cupidon și Psyche au trecut împreună cu alte lucrări în colecțiile muzeului Luvru , unde este încă expus. [1] [N 1]

Opera nu a omis să fie primită cu răceală în anumite cercuri artistice, din care a fost considerată excesiv de barocă, complexă, chiar manieristă. Printre cei mai feroce critici ai lui Cupidon și Psihic s-a numărat Carl Ludwig Fernow , care în 1806 a scris într-o disertație în care i-a reproșat lui Canova faptul că nu a oferit „o viziune satisfăcătoare a operei, din orice parte este contemplată”, continuând afirmând că „ degeaba spectatorul se străduiește să găsească un punct de vedere din care să vadă ambele fețe și în care să reducă fiecare rază a expresiei tandreții la un punct central de convergență ». [2] În ciuda acestor critici (care, în orice caz, au fost puține), lucrarea a fost un succes în faima faimei europene a Canovei: rezonanța grupului a fost enormă și mulți artiști, călători și cărturari s-au adunat la atelier de către Canova pentru a admira marmura, într-o asemenea măsură încât sculptorul mergea deseori la muncă într-un alt studio pentru a se apăra de mulțime. [3]

Hugh Douglas Hamilton , Antonio Canova în studioul său ; pastel, Victoria & Albert Museum, Londra

Printre cei mai entuziaști admiratori s-au numărat John Keats , care, inspirat de Cupidonul și psihicul lui Canovian , a scris una dintre cele mai faimoase ode ale sale ( Oda psihicului , 1819: „Cu siguranță am visat azi sau am văzut psihicul înaripat cu trezirea ' d eyes? "), [4] și prințul rus Nikolai Yusupov , într-o vizită la Roma în 1794. Yusopov a sosit în Italia în numele împărătesei Ecaterina a II-a a Rusiei , care voia cu orice preț Canova să-i servească curtea; sculptorul a refuzat, dar cu toate acestea a fost de acord să facă o a doua versiune a lui Cupidon și Psyche la comanda de la Yusopov. Gestația acestei replici a fost foarte rapidă: modelul a fost finalizat în 1795, iar statuia de marmură, finalizată în 1796, a putut ajunge în Rusia în 1802. Expusă inițial în palatul prințului din Sankt Petersburg, în 1810 lucrarea a fost mutată în vila Jusopov din Arhanghelskoie, iar apoi s-a întors la Sankt Petersburg la moartea acestuia din urmă (1831): din 1929 lucrarea a fost păstrată în muzeul Hermitage, tot în acel oraș. [5]

Numeroase altele au fost replicile lui Cupidon și Psyche , nu făcute de Canova, ci de elevul favorit Adamo Tadolini care, după ce a primit de la maestru modelul original de ipsos al lucrării și autorizația de a desena câte exemplare a dorit, a făcut cel puțin cinci, cu mici variații. Lucrarea, preluată și într-o sculptură de Auguste Rodin , [6] a fost, de asemenea, binevenită cu căldură de Gustave Flaubert , care a comentat:

«M-am sărutat sub subsuoara dreaptă a femeii care se dezlănțui, care își întinde brațele subțiri de marmură spre Iubire. Și ce picior! Ce profil! Fie să fiu iertat, multă vreme acesta a fost singurul meu sărut senzual și a fost ceva mai mult: am sărutat frumusețea însăși și tocmai pentru geniu mi-am sacrificat entuziasmul înflăcărat "

( Gustave Flaubert [7] )

Descriere

Gaspare Landi , Cupidon și psihic (1785)

Materie narativă

Canova a sculptat în marmură unul dintre cele mai lirice momente ale măgarului de aur al lui Lucio Apuleio , romanul din secolul al II-lea d.Hr., unde se spune fabula lui Cupidon și a psihicului. Psyche a fost o fată incredibil de seducătoare și a dezlănțuit geloziile zeiței Venus care, invidioasă pe frumusețea a ceea ce în cele din urmă era doar un muritor, a decis să se răzbune cu ajutorul fiului ei Love, care trebuia să o facă să cadă. îndrăgostit de un bărbat aspru care nu răspundea.

Cu toate acestea, imediat ce Cupidon a văzut frumusețea cerească a lui Psyche, s-a îndrăgostit nebunește de ea și a decis cu ajutorul lui Zephyr să o transporte la palatul său. Acolo Psyche a petrecut nopți cu Amor arzând de dragoste și pasiune, fără a fi totuși capabil să privească chipul iubitului ei: Amor, de fapt, nu și-a dezvăluit niciodată propria identitate, pentru a evita furia furioasă a mamei sale Venus. Cu toate acestea, entuziasmată de surorile ei, Psyche a rupt pactul și a văzut chipul bărbatului care îi copleșea simțurile: drept urmare, Iubirea, luată de indignare, s-a îndepărtat de Psyche, care a fost aruncat în deznădejde totală.

Pentru a se putea reîntâlni cu consoarta divină, Psyche s-a declarat dispusă să facă față unei serii de teste pentru a obține nemurirea, depășindu-le cu brio, în ciuda dificultății lor atroce. Pe de altă parte, fuseseră organizate de Venus care, luată de furie, a decis să o supună pe cea mai dificilă încercare: să coboare în lumea interlopă și să-i ceară zeiței Proserpina să-i acorde o parte din frumusețea ei. Astfel, Psyche a primit o fiolă de la Proserpina și, cuprinsă de curiozitate, a deschis-o și, spre marea ei nedumerire, a descoperit că vaza nu conținea frumusețe, ci un somn infernal care o făcea să adoarmă adânc. Iubirea, odată ce va afla despre soarta tragică a iubitului său, va merge la Psyche și o va trezi cu un sărut: acesta este tocmai momentul în care Canova a vrut să eternizeze în marmură.

Analize

Detaliu al lucrării

Lucrarea înfățișează, cu un erotism subtil și rafinat, Cupidon și Psihic în momentul premergător sărutului, vestit de atitudinea corpurilor și privirilor care se contemplă reciproc cu o dulceață de intensitate egală: buzele lor, deși extrem de apropiate, nu sunt totuși uniți. Iubirea își sprijină genunchiul stâng pe pământ, în timp ce, cu apăsarea piciorului drept, se apleacă înainte, arcuindu-și trunchiul și în același timp flectând capul, astfel încât să-l apropie de fața adormită a iubitei sale, pe care o susține ușor cu mâna dreaptă; cea stângă, în schimb, îi atinge sânul într-un mod romantic, trădând o dorință incontestabilă, dar neexprimată. La atingerea mâinilor, marmura devine carne. Psihicul, pe de altă parte, este pe jumătate întins, își întoarce fața în sus și își ridică aproape timid brațele pentru a întâmpina sărutul Iubirii, atingându-i părul cu degetele, care are aripile întinse, de parcă tocmai ar fi venit să o ajute .. Corpurile lor adolescente, caracterizate printr-o perfecțiune anatomică deosebit de neoclasică, sunt complet goale, cu excepția unui draperiu care abia acoperă intimitățile psihicului.

La fel ca în toate lucrările sale, Canova aici se arată foarte sensibil la influența statuarului clasic, arătându-se îndatorat pentru echilibrul compoziției. Observând grupul din punct de vedere canonic (ortogonal, adică „în fața” sculpturii), este posibil să vedem cum corpurile lui Cupidon și ale Psihicului, intersectându-se, dau viață unui X moale și sinuos care face ca lucrarea să plutească în spațiu: primul arc, în special, merge de la vârful aripii drepte a Iubirii la cel al piciorului, în timp ce al doilea începe întotdeauna de la aripă și se termină în corpul psihicului. [8] Punctul de intersecție dintre aceste două linii, care este și punctul focal al compoziției (cel spre care este proiectată privirea observatorului), este subliniat de îmbrățișarea delicată a celor două personaje. Brațele lui Cupidon și ale Psihicului, formând două cercuri împletite, dau de fapt viață unui cerc care încadrează cele două fețe aproape unite și accentuează cei câțiva centimetri care le împart buzele.

Vederea frontală, deși este cea mai potrivită, deoarece ne permite să înțelegem geometria compozițională complexă, nu epuizează deloc posibilitățile de bucurie a lucrării, care este lizibilă din toate punctele de vedere. De fapt, văzând sculptura din spate, se poate vedea, de fapt, tolba Iubirii, părul curgător al Psyche și vaza Proserpinei care i-au provocat leșinul: prin rotirea în jurul operei, în plus, relațiile reciproce dintre trupurile celor doi îndrăgostiți, iar aceasta este singura modalitate de a realiza complexitatea marmurei. [9]

Cupidon și Psyche , în orice caz, răspund pe deplin principiilor esteticii neoclasicismului. Gesturile lui Cupidon și ale Psihicului, de fapt, sunt delicate și expresive, în timp ce mișcările lor în spațiu sunt echilibrate, continue și bine sincronizate; în mod similar, Canova își comunică povestea de dragoste într-un mod măsurat și echilibrat, estompându-și pasiunea în tandrețe și contemplare afectuoasă. [10] Unele dintre aspectele operei, totuși, se referă deja la romantism: să ne gândim la senzualitatea care, chiar dacă este filtrată de neoclasicismul lui Canova, învelește întreaga compoziție, utilizarea liniilor de tensiune interne și dinamismul în spirală care animă întreaga sculptură. [11]

Notă

Adnotări
  1. ^ Celelalte lucrări canoviene transferate la Luvru cu această ocazie au fost Cupidon și Psyche în picioare , Magdalena Penitentă (acum în Palatul Alb), Regina Mama (acum în Chatsworth) și Hebe (acum în Schit).
Surse
  1. ^ Virdis , p. 303 .
  2. ^ Roberto Tassi, Acele statui pentru toate sexele , Veneția, La Repubblica, 1 aprilie 1992. Accesat la 12 noiembrie 2016 .
  3. ^ Virdis , p. 309 .
  4. ^ Pavan .
  5. ^ Virdis , p. 304 .
  6. ^ ( EN , FR )Psyche Revived by Cupid's Kiss , pe musee.louvre.fr , Muzeul Luvru.
  7. ^ „Cupidon și psihic” de Canova: analiza tehnicii executive , pe restaurars.altervista.org , RestaurArs, 27 aprilie 2015. Adus pe 12 decembrie 2016 (arhivat din adresa URL originală pe 13 noiembrie 2016) .
  8. ^ Cricco, de Theodore , p. 1407 .
  9. ^ Cricco, de Theodore , p. 1406 .
  10. ^ Nifosì .
  11. ^ A. Cocchi, Cupidon și Psyche îmbrățișându-se reciproc , pe geometriefluide.com , Geometrie fluide. Adus la 13 noiembrie 2016 .

Bibliografie

Elemente conexe

Alte proiecte