Dans de caractere
Dansul cu caractere este o subdiviziune specifică a dansului clasic . Este reprezentarea stilizată a unui dans tradițional popular sau național, provenind în mare parte din țările europene și folosește mișcări și muzică adaptate teatrului.
Dansul de caractere este o parte integrantă a multor repertorii de balet clasic . Un bun exemplu de dans al personajelor în balet este seria de dansuri naționale care au loc la începutul celui de-al treilea act al Lacului Lebedelor . Baletul Don Quijote , precum și La Sylphide prezintă numeroase variante de personaje bazate pe dansuri tradiționale spaniole. Adaptările de dans popular pentru balet includ, de asemenea, dansurile naționale din Ungaria, Rusia, Polonia, Italia și Spania: csárdás , mazurca , tarantella , flamenco etc.
Una dintre cele mai cunoscute școli care încorporează dansul de caractere în programul de predare este Academia de dans Vaganova [1] . În afara Rusiei și a fostelor republici din ultima perioadă a Uniunii Sovietice există puțină pregătire în arta dansului de caractere . Cu toate acestea, este încă predat pe scară largă în Marea Britanie, Australia și Europa Centrală (Republica Cehă, Ungaria), unde face parte integrantă din formarea elevilor Royal Ballet School și Australian Ballet School . De asemenea, este predat ca o tehnică separată în cadrul programului de examen gradat al Academiei Regale de Dans , Statni Konzervator Praha. Companiile sau școlile mai avansate din alte părți nu sunt familiarizate cu istoria sau tehnica acestui stil. Prin urmare, termenul „Dans de caractere” este adesea folosit în moduri înșelătoare care nu au nicio legătură cu definiția originală din terminologia baletului.
Yuri Slonimsky în cartea sa Baletul Bolșoi (Ediția a doua 1960, p. 8) despre istoria dansului de caractere scrie:
«" ... Teatrul de la Moscova a prosperat deoarece inițial era liber de tutela Tribunalului ... un alt factor important a fost popularitatea diferitelor târguri și festivaluri printre moscoviți. A fost aici, la începutul secolului al XIX-lea, că s-a născut un nou gen, inspirat de scenele naționale de comedie de operă și dans sugerate de festivaluri folclorice, jocuri, Crăciun, Festivalul Shrovetide etc. Aceste dansuri au fost create de Vasily Balashov, fost deținut al orfelinatului, solist al Curții Teatrul din Sankt Petersburg și coregraful Teatrului Petrovsky din Moscova, coregrafii din Petersburg Ivan Valberg, A. August și alții după ei, au împrumutat și dezvoltat metodele lui Balașov, iar în 1812-14 Charles Didelot și colegii săi au arătat cu succes dansuri populare rusești în un "Divertissement rus" la King's Theatre din Londra. "» |
Tradițiile populare au fost încorporate în ceea ce este cunoscut sub numele de balet de secole, dar numai cu Aleksandr Shirayev, asistentul lui Marius Petipa , Dansul de caractere a devenit o formă de artă unică și codificată care își ia locul de drept ca parte. Balet.
Dansurile de caractere se execută de obicei în pantofi sau ghete, cu talpă de piele întoarsă și toc mic. Bărbații poartă de obicei pantofi negri de semnătură, iar femeile poartă de obicei un pantof de culoare carne, cu un toc mai mare, mai feminin, dar uneori și pantofi negri.
Notă
- ^ (EN) Vaganova Academy , pe vaganovaacademy.com. Adus pe 19 septembrie 2020 .
Elemente conexe
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Dance de caractere
linkuri externe
- ( EN ) Dance de caractere , pe Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
