Triumful onoarei

Triumful onoarei este o operă comică în trei acte de Alessandro Scarlatti pe un libret de Francesco Antonio Tullio (care a semnat textul cu pseudonimul de Colantuono Feralintisco), inspirată vag din figura lui Don Giovanni , deja pusă în scenă în secolul al XVII-lea de Tirso de Molina și din Molière . A fost reprezentată pentru prima dată la Teatro dei Fiorentini din Napoli, pe 26 noiembrie 1718 .

Caracteristici generale

A fost singura capodoperă aparținând genului comic al lui Alessandro Scarlatti ^[2] și a fost reprezentată în capitala napolitană într-un teatru rezervat aproape exclusiv acestui tip de spectacol, Teatro dei Fiorentini. Compozitorul sicilian, spre deosebire de o tendință care se consolidase de câteva decenii la Napoli, dorea ca toate personajele să folosească limba italiană în locul celei napolitane. Această inovație își găsește justificarea în tipul de decor ales, lipsit de conotații populare și inserat într-adevăr în contexte și atmosfere sociale care prefigurează cumva comedia venețiană de inspirație burgheză care se va dezvolta în deceniile următoare. Lucrarea a avut un succes extraordinar cu publicul și a fost reprodusă de optsprezece ori. Inexplicabil, Triumful Onoarei a dispărut de pe scenă până în anii 1930, fiind interpretat pentru prima dată după mai bine de două secole în Loughton , Anglia , pe 23 iulie 1937 . În Italia, a fost repropus publicului sienez abia la 18 septembrie 1940 , după ce a fost supus unei revizuiri atente de către Virgilio Mortari .

Cu Il trionfo dell'onore Scarlatti sublimează, cu geniul său, genul comic, deschizând noi căi care vor fi urmate ulterior de Giovanni Battista Pergolesi și de alți mari ai așa-numitei școli napolitane . Vena melodică a compozitorului, cu conotații vagi melancolice, pare să prezică aproape care vor fi viitoarele orientări estetice ale comediei muzicale a orașului napolitan . Jocul complicat al cuplurilor (sunt patru pe scenă) îi permite lui Scarlatti să jongleze cu o serie de piese de ansamblu (duete, cvartete și chiar un octet) care își vor găsi expresia maximă în superbul concertat care închide actul al doilea ^{[3 ]} . O tehnică compozițională riguroasă, susținută de o inspirație autentică, unește în această lucrare un geniu expresiv și o stăpânire a resurselor și a mijloacelor scenice necunoscute până atunci.

Personaje și interpreți ai primului

Complot

Povestea are loc în Pisa și în mediul său rural în secolul al XVII-lea .

Actul I

După ce a sedus-o și a abandonat-o pe Leonora, Riccardo merge cu Rodimarte Bombarda la casa lui Flaminio, unchiul său, care, în ciuda faptului că este logodit cu Cornelia, nu disprețuiește să o curte pe roaba Rosina. Leonora, care a ajuns la Pisa în căutarea seducătorului ei, de care este îndrăgostită, este invitată în casă de Cornelia, unde totuși găzduiește și Doralice, noua flacără a lui Riccardo. Cele două tinere descoperă că amândouă au o stimă scăzută pentru iubitul lor reciproc. În același timp, acasă la Flaminio, căpitanul Rodimarte, profitând de o vizită de la Leonora la logodnica ei (duet: " Sì mia gioia " " Sì viața mea "), face o curte strânsă pentru Rosina, lăudându-se că a participat la -întreprinderi războinice existente, cu o viziune comică irezistibilă, evidențiată de liniile frumoase ale lui Tullio („A doua mea mândrie este frumusețea ”).

Actul II

Erminio, fratele Leonorei și îndrăgostit nebunește de Doralice, îl provoacă pe Riccardo la un duel pentru a răzbuna onoarea surorii sale. Cvartetul de neuitat care închide actul (« Bella » « Taci ») este structurat pe o linie melodică vag languidă, lipsită de ornamentație superfluă și vizează aprofundarea psihologică a celor patru personaje care participă la el. Erminio și Leonora, răniți în sentimentele lor, se confruntă cu Doralice și Riccardo, insensibili la durerea altora.

Actul III

Flaminio o prinde pe Rosina și pe Căpitan în flagrant, dar și el este prins flirtând cu Rosina de prietena sa Cornelia. Duelul dintre Flaminio și Riccardo, anunțat în primul act, se încheie cu rănirea lui Riccardo. El, pocăindu-se de natura sa inconștientă și inconstantă și încă simțindu-se legat de Leonora, se întoarce la ea. Opera se încheie cu un concertato („ Ce simt? O, eu fericit ”) la care participă toate personajele operei. Riccardo cere iertare de la Erminio, viitorul său cumnat și Leonora, care mărturisește că încă îl iubește nebunește; Doralice se împacă cu Erminio și Flaminio cu Cornelia, în timp ce Rodimarte a găsit în cele din urmă în Rosina femeia vieții sale. Virtutea este exaltată și toată lumea aplaudă „ triumful onoarei cu un strigăt fericit ”.

Discografie

• Carlo Maria Giulini (regizor); Orchestra și Corul Simfonic RAI din Milano ; Amedeo Berdini , tenor (Riccardo Albenori); Amalia Pini , contralto (Leonora); Mario Borriello , tenor (Erminio); Rossana Zerbini , soprana (Doralice Rossetti); Sante Messina (Flaminio Castravacca); Ornella Rovero , soprană (Cornelia Buffacci); Eugenia Zareska , mezzosoprana (Rosina Caruccia); Afro Poli , bas (Căpitanul Rodimarte Bombarda) - înregistrat la Milano la 17 septembrie 1950 , Fonit Cetra (azi Warner Fonit Cetra ) n. 1223/2005, Urania (CD), n. 22277

Notă

Bibliografie

• Franco Abbiati , Istoria muzicii, Secolul al XVII-lea , vol. II, Milano, Garzanti, 1958, p. 175 și 176
• Edward J. Dent (cu note de Frank Walker), Alessandro Scarlatti, viața și operele sale , Londra, E. Arnold, 1960, p. 142 și următoarele.
• Marina Vaccarini, Triumful onoarei, Il , în Piero Gelli & Filippo Poletti (editat de), Dicționarul Operei 2008 , Milano, Baldini Castoldi Dalai, 2007, pp. 1311-1312. ISBN 978-88-6073-184-5 (reprodus online la Opera Manager )

Elemente conexe

• Muzică barocă
• Opera comică
• Alessandro Scarlatti
• Francesco Antonio Tullio

Portal de muzică clasică : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică clasică