John Bonham

John Henry Bonham
John Bonham în 1975 în timpul unui concert
Naţionalitate	Anglia
Tip	Hard Rock Blues rock Bluesul britanic
Perioada activității muzicale	1968 - 1980
Instrument	baterie percuţie timpanele bongo congas
Grupuri	Led Zeppelin New Yardbirds
Albume publicate	20 (cu Led Zeppelin )
Studiu	9
Trăi	3
Colecții	8
Site-ul oficial
Editați datele pe Wikidata · Manual

John Henry Bonham, de asemenea , cunoscut sub numele de "Bonzo" ( Redditch , luna mai data de 31, 1948 - Windsor , de 25 luna septembrie, 1980 de ), a fost o engleza baterist si compozitor .

Este considerat unul dintre cei mai mari și mai influenți bateriști din istoria muzicii rock ^{[1] [2] [3]} . Stilul său, bazat pe o alchimie de inspirație și agresivitate, creativitate și tehnică ^[4] , a ajutat la inovarea și răsturnarea modului de a concepe tobe și percuție: cele nouă albume care alcătuiesc discografia Led Zeppelin , caracterizate de arhitecturile percuționiste ale lui Bonham încă constituie una dintre bazele pe care se bazează tobele în rock și hard rock . Din acest motiv, în 2011 , în urma unui sondaj realizat în rândul cititorilor, revista Rolling Stone i-a acordat titlul de „cel mai bun toboșar din toate timpurile”, plasându-l pe primul loc în cei mai buni toboșari din toate timpurile ^[5] ; același rezultat a fost obținut de sondajele efectuate de-a lungul anilor de către fanzine și reviste specializate precum Rocklist ^[6] , Stylus Magazine ^[7] , Modern Drummer ^[8] și Gigwise ^[9] .

Biografie

Copilărie, adolescență și abordări timpurii ale muzicii (1948 - 1968)

John Bonham s-a născut pe 31 mai 1948 în Joan și Jack Bonham. La 5 ani, Bonham își dorea deja un kit de tobe, a început cu un mic kit de tobe din cutii de cafea, imitându-și idolii Buddy Rich și Gene Krupa . La 10 ani, mama lui Joan i-a dat prima toba de capcană. La 15 ani, tatăl său i-a dat o trusă de baterie Premier Percussion . Bonham nu a luat nicio lecție de tobe, ci a cerut sfaturi și altor toboșari din orașul său. Între 1962 - 1963 s-a alăturat Blue Star Trio (un grup creat cu prietenii școlii) și Gerry Levene și Avengers . În 1964 a terminat școala și a mers să lucreze cu tatăl său ca ucenic tâmplar și a cântat în diferite formații locale. În același an, Bonham s-a alăturat unei formații semi-profesionale numite Terry Webb and the Spider și, în același timp, și-a întâlnit viitoarea soție Pat Phillips. De asemenea, s-a alăturat unor formații precum The Nicky James Movement și The Senators (care au avut și un anumit succes cu single-ul She's a Mod ). Așa că a devenit baterist cu normă întreagă. S-a alăturat Crawling King Snakes , cu un tânăr Robert Plant la microfon. Bonzo și Plant s-au împrietenit și nu și-au pierdut contactul nici după ce trupa s-a despărțit, așa că în 1968 a fost invitat la noua formație a lui Plant numită Band Of Joy și a acceptat.

Bonham a întâmpinat destul de multe dificultăți în cariera sa de toboșar, deoarece a fost inevitabil considerată prea zgomotoasă și, pentru o vreme, cluburile din zona sa au mers chiar atât de departe încât să nu cânte „formații care l-au avut pe John Bonham la tobe”.

În ciuda mediului rural în care a crescut, Bonham nu și-a neglijat niciodată pasiunea copleșitoare pentru tobe , chiar cu prețul încălcării promisiunilor sale; când iubita sa, Pat, a rămas însărcinată, a plecat să locuiască cu ea într-o remorcă: în ciuda faptului că a promis că va lăsa bateria pentru a-și căuta un loc de muncă, în timp ce începea să lucreze și chiar renunța la fumat pentru a se întâlni la capăt, a continuat să dedice el însuși trup și suflet, cu încăpățânare aproape maniacală, față de cultul percuției și de ideea personală de sunet pe care o căuta.

Consacrare și excese cu Led Zeppelin (1968 - 1980)

În octombrie 1968 , Led Zeppelin a înregistrat primul lor album, cu același nume , în doar treizeci de ore. Este începutul, pentru Bonham, al urcării spre succesul mondial.

Runa aleasă de John Bonham pentru discul Led Zeppelin IV din 1971 .

Un personaj bizar, Bonham a petrecut toți anii șaptezeci trăind din excese. La începutul carierei sale, John a fost atât de blând, încât a fost poreclit „Bonzo” după un câine de desene animate; munca cu zepelinii l-a forțat să trăiască departe de familie, pe care o iubea profund, iar acest lucru i-a provocat un adevărat șoc , pentru că, în calitate de băiat din mediul rural englezesc, el s-a trezit fiind un superstar aclamat de milioane de oameni, călătorind perpetuu departe de casă.

În special, a fost o lovitură majoră pentru el în anul în care Zeppelini s-au mutat în exil fiscal în Statele Unite din cauza legilor economice britanice.

Pe scurt, Bonham și-a dezvoltat dramatic dedicarea deja intensă pentru alcool, cu implicații între tragic și comic. Roadii și membrii grupului înșiși spun că, odată beat, toboșarul a fost prada unor schimbări violente de personalitate până la punctul de a câștiga porecla The Beast (Bestia).

Cheltuielile sale obișnuite erau camerele de hotel, cluburile, vestiarele și nefericiții nebănați care îndrăzneau să încerce să-l readucă la rațiune. Din acest motiv, dintr-un anumit moment, ceilalți membri ai grupului au început să rezerve în hotelurile unde mergeau în camere speciale, necunoscute de baterist, unde să găsească adăpost în timp ce așteptau să treacă mahmureala.

Bonham nu se făcea de obicei protagonistul unor daune speciale, când mergea singur la cluburi, după concerte, pur și simplu se așeza să bea. Problemele au început atunci când a fost urmat de banda de rutieri sau însoțit de infamul Richard Cole , manager de turism și factotum al Led Zeppelin timp de zece ani: serile s-au încheiat inevitabil cu lupte, orgii, hoteluri devastate, cluburi distruse punctual și depravare de tot felul .

În rest, John Bonham a iubit liniștea familiei și liniștea rurală engleză, iar când nu era în turneu, a trăit în retragere la ferma sa și a petrecut ore lungi la pubul din sat.

Îi plăcea foarte mult mașinile și motocicletele: garajul său se putea lăuda cu zeci de piese unice sau rare, cumpărate în Statele Unite și Marea Britanie în timpul diferitelor turnee ale grupului.

Moartea

La 25 septembrie 1980 , pe vremea când Led Zeppelin plănuia să se întoarcă la fața locului, a mers, mai beat decât de obicei, la conacul Page din Windsor pentru repetiții, timp în care a continuat să bea. Fiind prea supărat pentru a continua să joace, a fost dus într-o cameră și lăsat acolo să doarmă. Benji LeFevre (care îl înlocuise pe Richard Cole în rolul managerului de turneu Led Zeppelin) și John Paul Jones l-au găsit mort a doua zi dimineață, înecându-se cu propria vărsătură. ^[10] Bonham avea doar 32 de ani.

Mormântul lui John Bonham din Rushock.

Led Zeppelin, Jimmy Page în primul rând, a decis că nu pot continua fără el. La 4 decembrie 1980 , grupul a lansat vestea dizolvării sale definitive prin următorul comunicat de presă:

Începând cu mijlocul anilor ’80 , grupul s-a regăsit în câteva ocazii rare: circumstanțele au implicat motive de caritate (cum ar fi Live Aid în 1985 ) cu Phil Collins la tobe sau sărbătoare (ca la 40 de ani de la fondarea Atlanticului Records , sau pentru introducerea lui Led Zeppelin în Rock and Roll Hall of Fame ), de data aceasta cu Jason , fiul lui Bonham, la tobe .

John Bonham se odihnește în cimitirul Bisericii Sfântul Mihail din Rushock .

Stil muzical și instrumentație

Stil

Revista Rolling Stone l-a numit pe John Bonham drept cel mai mare baterist de rock din toate timpurile ^[5] ; este o atribuire care este recunoscută într-un mod aproape pașnic și nu atât pentru tehnica sa, cât și pentru inovațiile enorme pe care le-a făcut în domeniul tobei.

A învățat să cânte ascultând miturile sale, inclusiv Buddy Rich și Ginger Baker , și asimilând senzațiile transmise de tobașii obscuri pe care i-a auzit cântând pe vechile discuri de suflet . Cunoștințele sale muzicale, din punct de vedere teoretic, s-au oprit când a început să cânte cu grupuri:

Stilul său a fost extrem de incisiv și, mai presus de toate, personal: felul său de a aborda tobe în sens creativ și muzical a reprezentat o cotitură radicală în muzica rock , consacrând definitiv potențialul solo al unui instrument până acum retrogradat, cu excepția cazurilor foarte rare, ca un mijloc simplu de acompaniament ritmic.

Deși autodidact, el a avut o tehnică excelentă și a creat șanțuri foarte actuale care, peste patruzeci de ani mai târziu, continuă să influențeze toboșarii de tot felul.

Bonham însuși povestește cum la început s-a întâmplat foarte des să rupi pielea, să obții sunetul pe care și-l dorea. Momentul de cotitură a venit atunci când a descoperit că, căptușind interiorul tobelor sale cu folie de tablă, a reușit să obțină o rezonanță mai mare, până când și-a găsit calea de a regla pielile și le-a lovit cu o anumită înclinație: făcând acest lucru a fost capabil să dea putere extremă a sunetului chiar și cu un hit de intensitate obișnuită. De asemenea, este de remarcat predilecția sa pentru tobe de epocă cu mecanică oxidată, o caracteristică care a conferit compactitatea sunetului și a evidențiat armonicele reduse;

Factorul acordării speciale a capetelor și înclinația bastoanelor și a încheieturii mâinii în timpul stabilirii loviturii au stat la baza sunetului unic și perfect recunoscut pe care l-a produs Bonham: după cum și-a amintit Dave Mattacks , bateristul Fairport Convention ,

El nu a avut, după propria sa admitere, o pasiune specială pentru cinale și, în perioada timpurie, a folosit chiar și un singur tambur de podea . Totuși, cel mai particular lucru despre setul său au fost bongourile din prima perioadă și timpanele simfonice mai târziu, întotdeauna așezate în stânga lui; acest lucru, împreună cu precauțiile sale în acordarea pielilor și atingerea sa inimitabilă, i-au permis să obțină un sunet pe care el însuși l-a definit „monumental” , caracterizat de o putere extremă și de o rezonanță excepțională:

Avea marea capacitate de a trece de la un sunet puternic și agresiv ( Dazed and Confused , Rock and Roll , Immigrant Song , Black Dog ) la o atingere rafinată și melodică (apreciată în melodii precum Since I've Been Loving You sau The Lemon Song ). Groove-ul interpretat în piesa Fool In The Rain , considerată foarte inovatoare pentru vremurile sale, este încă subiectul studiului multor toboșari datorită grijii extreme acordate expresiei sonore.

De asemenea, faimos este Moby Dick , o piesă instrumentală în care Bonham interpretează un solo de tobe care a devenit legendar. Acest solo a devenit rapid unul dintre momentele esențiale din spectacolele live ale lui Led Zeppelin , atât de îndrăgit de fani până la punctul de a fi una dintre puținele apariții fixe în listele de seturi de-a lungul întregii istorii a grupului: motivul pentru aceasta, înainte în teatralitatea construcțiilor sale de tobe, se regăsește în principal în armonie, în timbru și în sonoritatea inconfundabilă pe care a dat-o improvizațiilor sale, considerate până acum de neimaginat pentru a fi concepute cu un instrument de sunet „surd”, cum ar fi tobe.

Mărturii excelente despre impactul vizual incredibil al bateristului, precum și sunetul, sunt conținute în videoclipurile The Song Remains the Same și în recentul DVD Led Zeppelin din 2003 , din care atât tehnica sa, cât și - mai presus de toate - creativitatea sa ies cu dovezi desconcertante. și muzicalitatea sa: tocmai în virtutea acestui concept s-a întâmplat adesea ca Bonham, în furia improvizației, să-și arunce bastoanele și să continue să bată cu mâinile goale pe piei și pe cinale pentru a da un stil mai percutant fizic sunetului său.

Marea inovație conceptuală adusă de „Bonzo” constă tocmai în faptul că a supărat modul de concepere a percuției, axat pentru prima dată pe timbrul și muzicalitatea conturului în sine și a întregului, mai degrabă decât pe tehnică, conturând majoritatea stilurilor caracteristice. a bateriei contemporane.

Set de tobe

În primele zile, Bonham folosea tobe Premier . În a doua jumătate a anilor șaizeci, Ludwig a fost introdus la tobe de bateristul Carmine Appice de la Vanilla Fudge : ^[11] după ce a apreciat manopera, sunetul și rezonanța, Bonham a decis să rămână fidel alegerii lui Ludwig de-a lungul carierei sale.

Spectacolul lui Bonham cu Led Zeppelin la Madison Square Garden , 1973

Live Bonham folosea o gamă destul de largă de tobe, deși în mare parte de aceeași dimensiune. Din 1970 încoace a recurs la un tambur de bas de 14 × 26ʺ care, având în vedere dimensiunea considerabilă, s-a dovedit a fi cea mai caracteristică piesă a setului său: totuși a ajuns să folosească ibricuri cu dimensiuni de 16 × 16ʺ sau 16 × 18ʺ, și în anumite spectacolele trăiesc un fronton de 18 × 20 ", variind ocazional tom-tom cu dimensiuni de la 10 × 14", 12 × 12 × 14 "și 15".

1969–1970 - Studio și Live

• 14x12ʺ Tom (montat pe un suport pentru snare)
• 16 × 16ʺ Floor Tom
• 18 × 16ʺ Floor Tom
• 26x14ʺ Caz

Pentru o perioadă foarte scurtă de timp, Bonham a folosit și un difuzor dublu, vizibil în videoclipul promoțional Communication Breakdown , pe care nu l-a folosit niciodată, nici în studio, nici în direct. Setul dublu bass drum a fost folosit doar o singură dată , în primele zile, în timpul unui tur cu Vanilla Fudge și a inclus , de asemenea , un tom 20" podea.

1970–1973 - Studio și Live

• Ludwig Green Sparkle
  • 10 × 14ʺ Tom (montat pe o consolă feroviară)
  • 16 × 16ʺ Floor Tom
  • 16 × 18ʺ Floor Tom
  • 14 × 26ʺ Caz
  • Tambur 6,5 × 14ʺ Ludwig Chrome Supraphonic 402
  • 29ʺ Timpano Machine (1972 și mai departe)
  • 29ʺ 32ʺ Floor Tom Universal (1972 și mai departe)
  • Pedala Ludwig Speed ​​King

Conform celor declarate de el însuși restului grupului, Green Sparkle a fost setul pe care l-a preferat și cu cel mai bun sunet pentru el, până la punctul de a fi ales pentru înregistrarea tuturor discurilor de la Led Zeppelin IV încoace, cu excepția pentru Presence , pentru care a folosit setul Ludwig Silver Sparkle.

1973–1975 - (Cântecul rămâne la fel)

• Ludwig Ambra Vistalite
  • 10 × 14ʺ Tom
  • 16 × 16ʺ Floor Tom
  • 16 × 18ʺ Floor Tom
  • 18 × 20ʺ Floor Tom
  • 14 × 26ʺ Caz
  • Tambur 6,5 × 14ʺ Ludwig Chrome Supraphonic 402
  • 29ʺ Mașină de podea Tom
  • 29ʺ 32ʺ Universal Floor Tom
  • Pedala Ludwig Speed ​​King

Se pare că Bonham a avut întotdeauna un caz de rezervă cu el în această perioadă, având o anumită tendință de a-l rupe.

Tur 1977–1980

• Ludwig din oțel inoxidabil
  • 12 × 15ʺ Tom (montat pe o consolă de șină)
  • 16 × 16ʺ Floor Tom
  • 16 × 18ʺ Floor Tom
  • 14 × 26ʺ Caz
  • 6,5 × 14ʺ Tambur Ludwig Chrome Supraphonic 402 - 42 Coș (vs. 20) ^[12]
  • 29ʺ Mașină de podea Tom
  • 29ʺ 32ʺ Universal Floor Tom
  • Pedala Ludwig Speed ​​King

Bucate

Bonham a recurs exclusiv la cimbalele Paiste ; totuși, el nu era un mare admirator al sunetului chimbalelor, găsind sunetul care putea fi obținut din pielea unui tambur mai stimulant.

Începând cu anii ’70 , tobei sale includeau ciniste Paiste Giant Beat.

În studio:

• Pălării cu margine sonoră de 15 "
• 24 "2002 râde
• 18 "crash
• 18 "crash mediu

Trăi:

• 15 "2002 Sound Edge Hi-Hats
• 24 "2002 Ride
• 18 "2002 accident mediu
• 16 "2002 crash mediu
• 36-38 "Gong simfonic

Piei

Bonham a folosit skin-uri Remo de-a lungul carierei sale.

Pedale

Pedala Ludwig Speed ​​King, cu arcul de înaltă tensiune, l-a însoțit în mod constant pe Bonham în diversele sale truse. Celebrele sale triplete de lovituri - interpretate în mod interschimbabil cu duble și simple și au devenit o adevărată marcă comercială după ce au devenit faimoși în piesa Good Times Bad Times - au fost jucate folosind o singură pedală: spre deosebire de mulți toboșari contemporani, Bonham a preferat să nu folosească toba de bas.

Puteți auzi scârțâitul pedalei în diferite înregistrări, în special în introducerea instrumentală din De când te iubesc dar și în Ocean , Cântecul de ploaie , Casele Sfântului , Zece ani plecați , Montreux-ul lui Bonzo , All My Love și în versiunea live a I Can’t Quit You Baby prezentată în Coda și Live la Royal Albert Hall 1970 , preluată de pe DVD-ul Led Zeppelin .

Jimmy Page a avut ocazia să comenteze ^[13] :

Discografie

Discografia Led Zeppelin

Același subiect în detaliu: discografia Led Zeppelin .

Album studio

• 1969 - Led Zeppelin
• 1969 - Led Zeppelin II
• 1970 - Led Zeppelin III
• 1971 - Led Zeppelin IV
• 1973 - Case ale Sfântului
• 1975 - Graffiti fizici
• 1976 - Prezență
• 1979 - In Through the Out Door
• 1982 - Coda

Notă

Bibliografie

• Chris Welch și Geoff Nocholls, John Bonham: Un tunet de tobe . Backbeat Books, 2001.
• Stephen Davis, Ciocanul zeilor: saga Led Zeppelin . Arcana, ed. adj. 2004.

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre John Bonham

linkuri externe

• Site-ul oficial , pe ledzeppelin.com .
• ( EN ) John Bonham , în Encyclopedia Britannica , Encyclopædia Britannica, Inc.
• ( RO ) John Bonham , pe AllMusic , All Media Network .
• (EN) John Bonham , pe Discogs , Zink Media.
• ( EN ) John Bonham , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.
• (EN) John Bonham , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
• (EN) John Bonham , pe baza de date Internet Broadway , Liga Broadway.

Portal Biografii

Portalul rock