Led Zeppelin II

Led Zeppelin II
Artist	Led Zeppelin
Tipul albumului	Studiu
Publicare	22 octombrie 1969
Durată	41:26
Discuri	1
Urme	9
Gen [1]	Hard Rock Metal greu Blues rock
Eticheta	atlantic
Producător	Peter Grant , Jimmy Page
Înregistrare	Ianuarie - august 1969 , Olympic Studios , Morgan Studios, Londra ; A&M, Quantum, Sunset, Mirror Sound și Mystic Studios Los Angeles ; Ardent Studios, Memphis, Tennessee ; A&R, Juggy Sound, Groove, Mayfair Studios, New York City ; și „Hut”, Vancouver
Certificări originale
Discuri aurii	Argentina [2] (vânzări: peste 30 000) Austria [3] (vânzări: peste 25 000) Franța (2) [4] (vânzări: peste 200 000) Spania [5] (vânzări: peste 50 000)
Discuri de platină	Australia (4) [6] (vânzări: peste 280 000) Canada (9) [7] (vânzări: peste 900 000) Germania [8] (vânzări: peste 500 000) Regatul Unit (4) [9] (vânzări: 1 200 000+) Statele Unite (12) [10] (vânzări: peste 12.000.000)
Certificări FIMI (din 2009)
Discuri de platină	Italia [11] (vânzări: peste 50 000)
Led Zeppelin - cronologie
Albumul anterior Led Zeppelin ( 1969 ) Următorul album Led Zeppelin III ( 1970 )

Recenzii profesionale
Revizuire	Hotărâre
Toata muzica	[12]
Robert Christgau	B [13]
Ghidul noului album Rolling Stone	[14]
Sputnikmusic	5.0 (clasic) [15]
Piero Scaruffi	[16]
Ondarock	(Disc recomandat) [17]
Dicționar Pop-Rock	[18]
24.000 de discuri	[19]
Istoria muzicii	[20]
Discogs	[21]
Furcă	[22]

Led Zeppelin II este al doilea album de studio al grupului muzical britanic Led Zeppelin , lansat pe 22 octombrie 1969 în Statele Unite ale Americii și pe 31 a aceleiași luni în Regatul Unit de Atlantic Records .

Albumul a ajuns pe locul 1 în Billboard 200 timp de șapte săptămâni, în lista oficială a albumelor , în Australia, Canada, Spania, Olanda și Germania, al doilea în Norvegia, al treilea în Franța și al optulea în Japonia.

Revista Rolling Stone o clasează pe Nr. 79 pe lista celor mai bune 500 de albume din toate timpurile .

Discul

Datorită presiunii companiei de discuri, Led Zeppelin II a fost înregistrat rapid în timpul pauzelor de turneu. La fel ca și cu albumul de debut anterior , riff-urile au fost reprelucrate din cântecele bluesmen Willie Dixon și Howlin 'Wolf , ceea ce a dus la acuzații de plagiat de către critici și diverse dosare în instanță.

Înregistrare

Sesiunile de înregistrare pentru album au avut loc la studiourile Olympic și Morgan din Londra ; la A&M , Quantum, Sunset , Mirror Sound și Mystic Studios din Los Angeles; la studiourile Ardent din Memphis, Tennessee ; A&R , Juggy Sound, Groove și studiourile Mayfair din New York; și „Hut” din Vancouver. ^[23] Producția a fost creditată în totalitate lui Jimmy Page, chiar dacă a fost primul album Led Zeppelin care a folosit inginerul de sunet Eddie Kramer . O melodie aruncată pentru album, La La a fost inclusă în reeditarea ediției Deluxe a albumului în 2014.

Descrierea pieselor

Albumul se deschide cu „ Whole Lotta Love ” , primul single al trupei care a ajuns în topul topurilor de vânzări. În ciuda faptului că este caracterizată de unul dintre cele mai originale și recunoscute riff-uri de chitară din istoria rockului, de matrice pură Jimmy Page, piesa a făcut obiectul unei dispute a lui Willie Dixon pentru unele afinități cu piesa „You Need Love” , scrisă de Dixon însuși și înregistrat inițial de Muddy Waters în 1963. Rețineți că în 1966 Small Faces a lansat și o copertă a piesei pe albumul lor de debut Small Faces (1966) , sub titlul „You Need Loving” , indicându-l pe Steve Marriott ca autori și Ronnie Lane: cu toate acestea, autorul nu a intentat nicio acțiune împotriva lor și nici nu s-au schimbat creditele piesei. Versurile piesei sunt caracterizate de numeroase aluzii sexuale și de un interludiu instrumental complex de inspirație psihedelică în care Robert Plant, printre altele, pare să simuleze un orgasm. „Ce este și ce nu ar trebui să fie niciodată ” este o baladă splendidă, în care Page își alternează frazarea acustică cu un riff descendent de chitară electrică și Plant își impune propria interpretare vocală, încărcând și apoi eliberând frazarea lirică ca și când ar fi săgeți împușcate de un arc. În final, subliniat de sunetul expansiv al unui gong, riff-ul de chitară alternează pe canalele stânga și dreapta ale înregistrării stereo, în timp ce Plant își completează secvența vocală strânsă. „ The Lemon Song ” , a treia piesă a albumului (lămâia este o aluzie la organul sexual masculin) este o reelaborare a „Killin’ Floor ” , un blues clasic al lui Howlin 'Wolf , care nu este menționat printre autorii bucată; în partea centrală a piesei, după obișnuitul solo prodigios, Page lasă loc unei secvențe lungi dominate de basul lui John Paul Jones, pentru a se reuni apoi în finală în clasicul numit „chitară-voce” deja experimentat în „Tu Shook Me " din omonimul precedent " Led Zeppelin I " . „Mulțumesc” , piesa care închide prima latură, este o baladă acustică puternică brodată de Page, pe care organul lui John Paul Jones țese o matrice sonoră delicată, pe care Plant o folosește pentru a aduce un tribut din toată inima soției sale Maureen.

La începutul celei de-a doua laturi, mai întâi „Heartbreaker” și apoi „ Living Loving Maid (She’s Just a Woman) ” , difuzate adesea în combinație de posturile de radio, aduc discul înapoi la propria sa matrice de hard rock mai rafinată. „Heartbreaker” , în special, cu riff-ul său inconfundabil și mersul marțial, readuce tema la un prototip de power-rock care vorbește despre femei și prostituate; solo-ul, interpretat în partea centrală a piesei, este adesea citat pentru că a introdus tehnica chitară a tappingului, care a fost apoi utilizată pe scară largă de chitariști precum Steve Vai sau Eddie Van Halen ; acesta din urmă, în special, se spune că și-a perfecționat tehnica de chitară tocmai pe notele acestei piese. „Living Loving Maid ” , interpretat imediat după precedentul „Heartbreaker” , este probabil un pas în spatele restului albumului; deloc surprinzător, este citat uneori ca una dintre cele mai puțin preferate melodii ale lui Jimmy Page din întregul repertoriu Zeppelin. „ Ramble On ” reîncepe dintr-un arpegiu acustic de Page însoțit de un Bonham care păstrează timpul pe picioare sau pe cutia acustică a unei chitare sau pe un scaun (nimeni nu pare să-și amintească cu precizie), la care se adaugă pânda obișnuită de bas de John Paul Jones; refrenul intră brusc și Page trântește acolo, cu aparenta lui nonșalanță, chitara obișnuită „riff spartă”, transportând Zeppelinii și ascultătorii într-o călătorie vizionară de inspirație Tolkien. „Moby Dick” este o piesă special concepută pentru a lăsa cât mai mult spațiu posibil virtuozității pirotehnice a bateristului John Bonham , care cântă un solo lung, care în concert ar putea fi supraevaluat, ajungând în unele cazuri la aproape o jumătate de oră de execuție. În cele din urmă, odată cu încheierea „Bring It on Home” , o copertă a melodiei omonime a lui Sonny Boy Williamson , Zeppelins se mută în țara atât de dragă lor de blues, cu o versiune care evidențiază în mod clar reinterpretarea muzicală făcută de Zeppelin pe standardele de blues, subliniind în mod clar linia de demarcație între trecut și viitor, între versiunea originală și refacerea Zeppelin.

Acoperi

Fotografia din Primul Război Mondial pe care s-a bazat coperta albumului.

Designul copertei a fost opera lui David Juniper, căruia trupa i-a cerut pur și simplu să „vină cu o idee interesantă”. Juniper a fost un coleg de clasă al Page la Sutton Art College din Surrey . ^[24] Opera de copertă a avut la bază o fotografie a Diviziei Jagdstaffel 11 a Luftstreitkräfte în timpul Primului Război Mondial , faimoasa escadronă zburătoare condusă de celebrul „Baron Roșu” . După colorarea fotografiei, fețele celor patru membri ai trupei au fost aerografiate pe fețele originale preluate dintr-o reclamă din 1969. Celelalte fețe adăugate, potrivit lui Juniper, au fost Miles Davis sau Blind Willie Johnson , un prieten al lui Andy Warhol (posibil Mary Woronov ) și astronautul Neil Armstrong , ^[25] chiar dacă este de fapt astronautul Frank Borman . ^[26]

Publicare

Albumul a fost lansat pe 22 octombrie 1969 pe Atlantic Records , cu precomenzi de 400.000 de exemplare. ^[27] Campania publicitară a discului s-a centrat în jurul sloganelor „Led Zeppelin - The Only Way to Fly” și „Led Zeppelin II Now Flying”. ^[28] Din perspectiva vânzărilor, Led Zeppelin II a fost primul album al formației care a ajuns la No. 1 în Statele Unite, eliminând Abbey Road de la Beatles din topul clasamentelor, unde a rămas timp de șapte săptămâni. ^[28] În aprilie 1970 a înregistrat trei milioane de vânzări doar în Statele Unite, în timp ce în Marea Britanie a rămas pe topuri timp de 138 de săptămâni, atingând vârful în februarie 1970. ^[28]

Albumul conține piesa care a devenit cel mai mare succes al trupei, Whole Lotta Love , care a fost lansat ca single ajungând pe locul 4 pe Billboard Hot 100 în ianuarie 1970, după ce Atlantic s-a opus voinței trupei, lansând o versiune „scurtată” a piesei pe 45 rpm . Succesul înregistrării a contribuit la stabilirea reputației lui Led Zeppelin ca o atracție de talie mondială, iar în anul următor, grupul a continuat să facă turnee neîncetat, jucând inițial în cluburi și săli de dans, apoi în arene mai mari și, în cele din urmă, pe stadioane, când popularitatea lor a crescut din ce în ce mai mult. ^[29]

În 1970, regizorul de artă David Juniper a primit o nominalizare la premiul Grammy la categoria Grammy Award pentru cel mai bun pachet de înregistrări pentru coperta Led Zeppelin II . ^[28] La 10 noiembrie 1969, albumul a fost certificat aur de Recording Industry Association of America și în 1990 a fost de cinci ori platinat, cu vânzări de peste 5 milioane de exemplare. La 14 noiembrie 1999, Led Zeppelin II a vândut douăsprezece milioane de exemplare și a fost certificat de 12 ori platină de către RIAA. ^[30]

Urme

Partea A

1. Whole Lotta Love - 5:35 am
2. Ce este și ce nu ar trebui să fie niciodată - 4:45 am
3. Cântecul de lămâie - 6:19
4. Mulțumesc - 4:49 dimineața

Partea B

5. Heartbreaker - 4:14 am
6. Femeie iubitoare vie (Ea este doar o femeie) - 2:39
7. Ramble On - 4:24 am
8. Moby Dick - 4:20
9. Bring It on Home - 4:21 - copertă de Willie Dixon

Formare

• Robert Plant - voce , armonică în Bring It on Home
• Jimmy Page - electrice si chitara acustica , backing vocal , Theremin în Whole Lotta Dragoste
• John Paul Jones - bas , organ în Mulțumesc , coruri
• John Bonham - tobe , timbali , coruri

Diagramele

Notă

Alte proiecte

• Wikicitată conține citate din Led Zeppelin II

linkuri externe

• (RO) Stephen Thomas Erlewine , Led Zeppelin II , pe AllMusic , All Media Network .
• (EN) Led Zeppelin II , pe Discogs , Zink Media.
• ( EN ) Led Zeppelin II , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.

Portal Rock : Accesați intrările Wikipedia care se ocupă de rock