Joseph Schwantner

Clyde Joseph Schwantner ( Chicago , 22 martie 1943 ) este compozitor și profesor american . Este câștigător al Premiului Pulitzer din 1979 ^[1] și membru al Academiei Americane de Arte și Litere din 2002. ^[2] A primit premiul Charles Ives în 1970. ^[3]

Schwantner este prolific, cu multe lucrări în creditul său. ^[4] Stilul său este colorat și eclectic, bazându-se pe elemente la fel de diverse precum impresionismul francez, percuția africană și minimalismul . Opera sa orchestrală Aftertones of Infinity a primit Premiul Pulitzer din 1979 pentru muzică. ^[1]

Biografie

Schwantner și-a început studiile muzicale de la o vârstă fragedă cu chitara clasică ; acest studiu a inclus și genuri de jazz și folk. De asemenea, a jucat tuba în orchestra sa de liceu. Primele sale aspirații compoziționale au fost observate de profesorul său de chitară, care a testat în mod constant Schwantner făcându-l să vină cu piese pe care le studia. De aici, profesorul lui Schwantner a sugerat să colecteze aceste idei și să-și creeze propria compoziție muzicală. Una dintre primele sale compoziții a fost în limbajul jazz. Piesa Offbeats a câștigat National Band Camp Award în 1959. ^[5] Rămânând în Chicago, și-a continuat studiile de muzică în compoziție la Conservatorul American al orașului, unde a absolvit în 1964. Aici Schwantner a studiat cu Bernard Dieter. El a cunoscut și a explorat îndeaproape muzica lui Debussy , Bartók și Messiaen . Studiile sale universitare au avut loc și la Chicago, unde a obținut masteratul în muzică și doctoratul în muzică, în compoziție la Universitatea Northwestern în 1966 și respectiv în 1968. În nord-vest a fost sub conducerea lui Alan Stout și Anthony Donato. Pe baza experiențelor sale la Conservatorul American, Schwantner a fost impresionat de muzica lui Berio și Rochberg. ^[6] Aceste influențe, împreună cu cele ale studiilor sale universitare, se vor dovedi distincte și eficiente în producția sa compozițională. În calitate de student la compoziție, Schwantner a continuat să-și cultive aspirațiile cu trei lucrări recunoscute cu premiile BMI Student Composer Awards.

După terminarea pregătirii sale, Schwantner a obținut un post de profesor asistent la Universitatea Pacific Lutheran în 1968. S-a mutat într-o poziție similară la Ball State în 1969 și a continuat la Eastman School of Music ca membru al facultății în 1970. Plecând pentru puțin timp după facultate , Schwantner a fost compozitor în reședință la Saint Louis Symphony din 1982 până în 1984. În 1985, viața și muzica lui Schwantner au făcut obiectul unui documentar din seria Soundings a WGBH Boston. Documentarul s-a axat în principal pe compoziția piesei sale New Morning for the World , pentru narator și orchestră. ^[7] Activitatea sa de facultate a continuat la Școala Juilliard în 1986 și a ocupat o funcție la Yale din 1999. Schwantner s-a retras din poziția sa la Eastman în 1999. Cele mai notabile lucrări ale sale de comandă includ ciclul de cântece Magabunda pentru orchestră în 1983, A Sudden Rainbow în 1986, concertul de chitară From Afar ... în 1987 și un concert de pian în 1988.

Stil compozițional

Una dintre lucrările timpurii ale lui Schwantner, Diaphonia intervallum (1967), prefigurează în mod distinct trăsăturile stilistice importante care ar exista mai târziu în muzica sa. Dincolo de structura sa serială, elemente precum stilul individualizat, pedala , experimentarea cu timbru, grupările instrumentale și utilizarea gamelor extreme au fost evidente și în această fază formativă a carierei lui Schwantner. În timpul numirii sale la facultatea Școlii de muzică Eastman, opera consorțiului Schwantner a fost prezentată pentru prima dată în 1970. Această piesă ilustrează în mod clar utilizarea sa personală a serialismului , incluzând multe linii dodecafonice ascunse între complot și utilizarea unei structuri de interval specifice pentru a asigura coeziunea. Consorțiul II a continuat, de asemenea, acest accent pe propria sa aplicare a serialismului. Din aceste lucrări Schwantner s-a mutat din acest accent pe serialism pentru a aprofunda efectele de culoare ale tonurilor din compozițiile sale. Acest lucru se vede clar în utilizarea sa extinsă a instrumentelor de percuție. Exemple de utilizare a timbrului ca element compozițional important se găsesc în In aeternum (1973) și Elixir (1976). Acest lucru poate fi văzut și în cele mai mari lucrări ale sale pentru formații de jazz. În ... și munții care nu se ridică nicăieri (1977), cei șase percuționisti cântă în total 46 de instrumente, în încercarea de a da secțiunii de percuție un rol mai important decât ceea ce era tipic lucrărilor formației de jazz din anii 1970. ^[8] Din acest punct a început să se concentreze și pe obținerea unor centre tonale mai clare în lucrări precum Music of Amber (1981) și New Morning for the World: "Daybreak of Freedom" (1982). ^[9] În timp ce îmbrățișează centrele tonale, Schwantner se opune utilizării foarte convenționale a relațiilor tonice dominante și extinderii acestui concept în muzica occidentală. Mai degrabă centrele tonale ale lui Schwantner sunt create de accentul tonului, poate ca și compozitorul american Aaron Copland într-o piesă precum El Salón México . Rădăcinile sale de serialism și-au transmis chiar structurile tonale; scalele majore și minore clar definite sunt rare în muzica lui Schwantner. În schimb, utilizați seturi de pitch pentru a stabili organizarea. Lucrările ulterioare ale lui Schwantner au integrat elemente minimaliste. Acest lucru poate fi văzut în concertul său de percuție monumental. Cu toate acestea, o atenție foarte prezentă la timbru și ton rămâne destul de evidentă. Partiturele sale sunt publicate de Schott Helicon Music Corporation.

Premii

• 1970 Bursa Charles Ives de la Academia Americană de Arte și Litere ^[3]
• 1974-1979 Patru granturi de la National Endowment for the Arts
• Premiul Pulitzer 1979 pentru muzică ^[1]
• 1981 Kennedy Center Premiul I Concursul Friedheim
• Nominalizare la premiile Grammy din 1985 pentru "Cea mai bună compoziție clasică nouă"
• Nominalizare la Grammy 1987 pentru "Cea mai bună compoziție clasică"
• 2019 Doctor onorific în Arte Frumoase de la Universitatea din Connecticut

Locuri de munca

Orchestră

• Un joc de umbre pentru flaut și orchestră de cameră
• Viteze
• Un curcubeu brusc
• Aftertones of Infinity (1978)
• Angelfire (2002), Fantezie muzicală pentru vioară și orchestră amplificată, scrisă pentru violonista Anne Akiko Meyers
• Dincolo de toamnă , Poema pentru corn și orchestră
• Concert pentru percuție și orchestră (1994)
• Concert pentru pian și orchestră (1988)
• Rune îndepărtate și Descântece pentru pian solo (amplificat) și orchestră
• Dreamcaller , trei piese pentru soprană, vioară solo și orchestră
• Evening Land Symphony
• Freeflight , Fanfares & Fantasy
• De departe ... , Fantasia pentru chitară și orchestră
• Magabunda (Witchnomad) , „patru poezii de Agueda Pizarro” pentru soprană și orchestră
• Modus Caelestis
• Morning's Embrace (2006)
• New Morning for the World "Daybreak of Freedom" pentru narator și orchestră
• Septembrie Canticle Fantasia (In Memoriam)
• Spre Lumină
• Chasing Light (2008)

Grup de coarne

• ... și munții care nu se ridică nicăieri (1977)
• From a Dark Millennium (1980)
• În liniștea serii ... (1996)
• Recoil (2004)
• Concert de percuție (transcris de Andrew Boysen) (1997)
• Dincolo de toamnă (transcris de Timothy Miles) (2006)
• New Morning for the World "Daybreak of Freedom" (transcris de Nikk Pilato) (2007)
• Luminosity: Concerto for Wind Orchestra (2015)
• Ora trezirii (2017)

Grupul de cameră

• Anemone negre , pentru flaut și pian
• Cantica clopotelor de seară , pentru flaut solo, oboi / corn englezesc, clarinet, fagot, trompetă, corn, trombon, pian, percuție și corzi
• Chronicon , pentru fagot și pian
• Consorțiul I , pentru flaut, clarinet, vioară, viola, violoncel
• Consorțiul II , pentru flaut, clarinet, vioară, violoncel, pian și percuție
• Rune și descântări îndepărtate , pentru flaut, clarinet, 2 vioară, viola, violoncel, pian și percuție
• Elixir , pentru flaut, clarinet, vioară, viola, violoncel și pian
• Diaphonia Intervallum , pentru saxofon înalt , flaut, clarinet, 2 vioară, viola, 2 violoncel, contrabas și pian
• În Aeternum (Consorțiul IV) , pentru violoncel / violon înclinat, flaut înalt (flaut, pian watergong, 2 pahare de cristal), clarinet bas (clarinet, watergong, 2 pahare de cristal), viola (vioară, cinete) și percuție
• Muzică de chihlimbar , pentru flaut, clarinet / clarinet bas, vioară, violoncel, pian și percuție
• Merlele lui Rhiannon , pentru flaut / piccolo, clarinet / clarinet bas, vioară / viola, violoncel, pian și percuție
• Creșterea , pentru flaut și pian
• Vrabii , pentru flaut / piccolo, clarinet, vioară, viola, violoncel, pian, soprană și percuție

Spectacole reprezentative

Concert pentru percuție , Mișcarea 1: Con Forza , pe YouTube .

• Universitatea din Michigan Band, 8 martie 2012
• Michael Haithcock, regizor
• Jonathan Ovalle, percuție

... iar munții nu se ridică nicăieri , pe YouTube .

• The President's Own United States Marine Band: The Bicentennial Collection

New Morning for the World: Daybreak of Freedom , pe YouTube .

• Ansamblul de vânt Lamont
• Dr. Joseph Martin, director
• Primarul Michael B. Hancock, narator invitat

New Morning for the World: Daybreak of Freedom (Anterior versiunii trupei) , pe YouTube . -

• Orchestra de vânt a Universității de Stat din Florida
• Dr. Nikk Pilato, director
• Dr. David Eccles, narator

Din un mileniu întunecat

• North Texas Wind Symphony
• Eugene Migliaro Corporon, director

Discografie selectată

Muzica lui Joseph Schwantner (1997)

• Viteze
• Concert pentru Percussion and Wind Orchestra
• Nouă dimineață pentru lume
• Orchestra Simfonică Națională, Evelyn Glennie, solo de percuție și marimba, Leonard Slatkin, dirijor
• BMG Classics / RCA Red Seal CD 09026 - 68692 - 2

De departe ... „O fantezie pentru chitară” și „Peisaje americane” (1987)

• Orchestra de cameră Saint Paul, Sharon Isbin, guita, Hugh Wolff, dirijor
• Virgin Classics CDC - 7243-5-55083-2-4

New Morning for the World pentru narator și orchestră

• Orchestra Eastman Philharmonia, Willie Stargell, narator, David Effron, regizor muzical
• Mercur 2890 411 031 - 1

New Morning for the World "Daybreak of Freedom" (1982)

• Oregon Symphony, Raymond Bazemore, narator, James DePreist, dirijor
• Koch International Classics CD 3 - 7293 - 2H1

From a Dark Millennium "Dream Catchers" (1981)

• North Texas Wind Symphony, Eugene Corporon, dirijor
• Klavier Records KCD - 11089

În liniștea serii ... "Dansuri de vânt" (1996)

• North Texas Wind Symphony, Eugene Corporon, dirijor
• Klavier Records KCD - 11084

... și munții care nu se ridică nicăieri (1977)

• Ansamblul de vânt Eastman
• Donald Hunsberger, regizor muzical
• Sony Records SK 47198

From a Dark Millennium (1981)

• Ithaca College Wind Ensemble, Rodney Winther, dirijor
• Școala de muzică a colegiului Ithaca
• Mark Records, Inc MCBS - 35891

Notă

Bibliografie

• Folio, Cynthia. (1985). "O analiză și o comparație a patru compoziții ale lui Joseph Schwantner: Și munții care nu se ridică nicăieri ; Îngeri sălbatici ai dealurilor deschise ; Posturile Infinitului ; și Vrabii ." Disertație de doctorat, Universitatea din Rochester.
• Folio, Cynthia. (1985). „Sinteza elementelor tradiționale și contemporane în vrăbii lui Joseph Schwantner”. Perspective of New Music , vol. 24/1: 184-196.
• Pilat, Nikk. (2007). Un ghid al dirijorului pentru muzica eoliană a disertației doctorale Joseph Schwantner .
• Renshaw, Jeffrey. (1991). Schwantner pe Compoziție. Instrumentist, 45 (6)

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere despre Joseph Schwantner

linkuri externe

• ( RO ) Site oficial , pe josephschwantner.com .
• ( EN ) Joseph Schwantner , pe AllMusic , All Media Network .
• (EN) Joseph Schwantner pe Discogs , Zink Media.
• ( EN ) Joseph Schwantner , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.
• (EN) Joseph Schwantner , pe Internet Movie Database , IMDb.com.
• Pagina Schwantner la The Wind Repertory Project
• Interviu cu Joseph Schwantner , 13 martie 2002

Portal Biografii

Portal de muzică clasică