The Art de Toucher le Clavecin

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
The Art de Toucher le Clavecin
L'art de toucher le clavecin.JPG
Pagina de titlu a primei ediții a cărții.
Autor François Couperin
Prima ed. original 1716
Prima ed. Italiană 1989
Tip înţelept
Subgen muzică
Limba originală limba franceza

Cu L'Art de Toucher, Clavecin (în franceză , „Arta de a juca clavecinul”) se referă la un scurt tratat al compozitorului François Couperin , publicat pentru prima dată în 1716 și reeditat în 1717 .

Istorie

Chiar înainte de moartea tatălui său Charles , organist la biserica Saint-Gervais din Paris , François Couperin dovedise un mare talent muzical. Charles a dispărut și a stabilit o perioadă de susținere încredințată lui Michel Richard Delalande , superiorii bisericii all'undicenne François au asigurat succesiunea tatălui său ca organist și și-au alocat fonduri pentru finalizarea acesteia în studiourile de muzică, dar nu pentru o cultură de pregătire a caracterului generală . Textul din L'Art de Toucher Clavecin suferă de această lipsă, prezentând un limbaj colocvial și dificultăți în exprimarea într-un mod tehnic a unor concepte complexe. [1]

Tratatul, care a apărut pentru prima dată în 1716 , chiar înainte ca Couperin să publice al doilea său Livre de Pièces de Clavecin, a fost scris pentru a educa clavecinul cu privire la practicile de aplicare, în special pe piesele lui Couperin însuși. De fapt, autorul a menționat că tratatul a fost „un mod sigur de a le face bine”. [2] Considerat unul dintre cele mai importante tratate ale muzicii baroce, [2] textul a devenit în scurt timp una dintre sursele primare pentru studiul degetelor de sistem a instrumentelor la tastatură . [3] Nicio copie a autografului nu a supraviețuit, dar există două copii ale versiunilor publicate.

Pe lângă preceptele de bază pentru primul set de copii de la clavecin, pentru a oferi exercițiile de bază, formularea de sfaturi pentru profesori și familiile elevilor și predarea principiilor de interpretare, Couperin a inclus și opt preludii simple și allemanda , tehnice exerciții, exemple și tabele explicative despre ornamente . [1] Allemanda constă dintr-o invenție în două voci făcută modelul „ imitației canonice , în timp ce preludiurile, aproape sub formă de improvizație, sunt cele mai bune lucrări ale lui Couperin în această formă. [4]

În prima ediție a celui de- al doilea Livre de Pièces de Clavecin, publicată în 1717 , el a raportat că compozitorul, care cumpărase L'Art de Toucher Clavecin în 1716 , putea să-l dea înapoi și să-l schimbe gratuit cu o copie a ediția din 1717, care conține o nouă prefață și un supliment referitor la degetele pentru punctele dificile ale celui de- al doilea Livru tocmai publicat. [1] Acest gest de bunătate trebuie să fi fost deosebit de plăcut, dat fiind că exemplarele primei ediții sunt foarte rare. [5]

Tratatul a fost una dintre ultimele cărți care au prezentat preludii în mod ideal care nu au fost măsurate , în conformitate cu stilul antic (indicațiile de pe ritm și metru sunt , totuși, date în scopuri educaționale). [6]

Structura tratatului

François Couperin.

Tratatul este împărțit în următoarele părți:

  • Dedicație regelui.
  • Prefaţă.
  • Planificați această metodă.
  • Tabelele de înfrumusețări și semne.
  • Reflecții.
  • Mică disertație despre modul de atingere a degetelor și pentru cunoașterea înfrumusețărilor.
  • Îmbunătățiri care trebuie introduse în execuție.
  • Motive pentru a prefera noua digitizare a suporturilor.
  • Evoluții sau exerciții mici.
  • Secvența trilurilor concatenate, cu înlocuirea degetului pe aceeași notă.
  • Allemanda.
  • Să examinăm originile acestui inconvenient.
  • Pasaje dificile la atingere cu degetul în prima mea carte de piese.
  • Șase preludii.
  • Observații.
  • Al șaptelea și al optulea preludiu.
  • Pasaje cu probleme la atingere în a doua mea carte de piese. [7]

Structura compozițiilor conținute

Allemanda

Allemanda este pentru două voci, cu excepția finalei, care este pentru trei. În unele părți, linia melodică pare să se împartă, dând naștere unor scurte dialoguri între cele două voci. Cele câteva înfrumusețări marcate, deși marcate cu simboluri identice, necesită interpretări diferite. Potrivit scrierii antice, scorul are încă flatul conform naturii B. [8]

Primul preludiu

Primul Preludiu este în stil lăută și, deși are informații despre ritm și metru , urmând vechea tradiție a preludiurilor neasurate . Prin urmare, în mod ideal, nu ține cont de împărțirea ritmică exactă a figurilor și pauzelor în cursul ritmurilor . [9]

Al doilea preludiu

Al doilea preludiu este o colecție de convenții grafice muzicale franceze de pe vremea lui Couperin. Simultanitatea înfrumusețărilor de aceeași natură sau diferite ridică uneori unele întrebări. Scările sunt aproape toate cu un ritm greșit ca: numărul de cozi , de fapt, este aproape întotdeauna mai mare decât glumele din interior calculabile. După toate probabilitățile, Couperin a subliniat efectul grafic, astfel încât notele să fie redate la viteza maximă posibilă, fără a se îngrijora de corectitudinea ritmică reală. [10]

Al treilea preludiu

La al treilea preludiu este atașat indicând Mesure. Unii interpreți interpretează această indicație ca o obligație de excludere a inegalităților , dar această alegere este controversată. Indicația, de fapt, s-ar putea înțelege că este exclusă din inegalități furate , dar nu. La vremea lui Couperin, ineguaglienze nescrise erau un fenomen specific tradiției franceze de interpretare. Succesiunea notelor pentru grade comune și a valorii imediat inferioare celei exprimate ca unitate de timp, de fapt, au fost efectuate în mod convențional inegale. [11] Natura și viteza preludiului, cu toate acestea, exclud in sine inegalitățile și furtul. [12]

Al patrulea preludiu

Al patrulea preludiu, în fa major , este prezentat cu două formule ritmice distincte. Prima parte, în vremuri lente, este pivotată aproximativ optimi , cu un pasaj tipic pentru a efectua cu inegalități. După o cadență în sol major apar figurări în șaisprezece . Preludiul, ca un întreg, este complet străin într - o rulare mesure. La fel ca în cel de-al doilea preludiu, și aici scările apar aproape toate cu un ritm incorect ca: numărul de cozi , de fapt, este aproape întotdeauna mai mare decât calculabil în ritmuri. [13]

Al cincilea preludiu

Couperin, al cincilea preludiu. ( fișier info )

În cel de-al cincilea preludiu, în principal , inegalitățile se deplasează cu câteva șaisprezece pași în aceeași voce. Indicația mesure este absent și apare în mod spontan furata. [14]

Al șaselea preludiu

La începutul celui de-al șaselea preludiu, în ediția din 1717 , există „ semnătura de timp 8/3. Cu toate acestea, această fracțiune este o greșeală evidentă, adică 3/8. Natura generală a preludiului nu admite furtul și nu permite inegalitățile. La un moment dat există o notă a lui Couperin, care spune: „Cine nu are un clavecin mai acut de ravalarea extinsă va suna pasajul dintre stelele octave mai jos”. [15]

Al șaptelea preludiu

Al șaptelea preludiu este marcat de semne ca măsură împrumutată, măsură mai puțin împrumutată și măsură léger. La a zecea bară, sunt întâlnite liniuțe misterioase, pentru care Couperin, în bogatul său tabel de ornamente, nu a lăsat nicio explicație. În general, se presupune că aceste liniuțe au fost moștenite din vechea notație de laut, dar semnificația lor exactă nu este cunoscută. [16]

Preludiul al optulea

Ca preludiu pentru al șaptelea, al optulea prezintă și o indicație mesure léger, atribut raportat cu siguranță mișcării. Timpul este în 6/8 și inegalitățile nu sunt permise. [17]

Notă

  1. ^ A b c Couperin , Introducerea traducătorului.
  2. ^ A b Couperin , p. 4.
  3. ^ Saint-Lambert , p. 73.
  4. ^ L'Art de toucher the Clavecin pe answers.com. Adus la 8 iunie 2012.
  5. ^ Schott , p. 55.
  6. ^ Couperin , p. 34.
  7. ^ Capitol prezent doar în ediția din 1717.
  8. ^ Couperin , p. 19.
  9. ^ Couperin , p. 26.
  10. ^ Couperin , p. 27.
  11. ^ Couperin , p. 20.
  12. ^ Couperin , p. 28.
  13. ^ Couperin , p. 29.
  14. ^ Couperin , p. 30.
  15. ^ Couperin , p. 35.
  16. ^ Couperin , p. 36.
  17. ^ Couperin , p. 38.

Bibliografie

  • François Couperin, L'Art de Toucher the Clavecin, Milano, Editura Curci, 1989, ISBN 979-0-2159-0094-3 . (Versiune italiană de Gabriella Gentili Verona)
  • Michel de Saint-Lambert, Principiile clavecinului, Cambridge, Arhiva CUP, 1983, ISBN 978-0-521-27269-8 .
  • Howard Schott, Cântând la clavecin, Padova, Franco Muzzio Editura, 1982, ISBN 88-7021-206-8 .

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 185 250 979 · GND (DE) 300 208 189 · BNF (FR) cb14833085n (data)