Clemența lui Scipio

Această intrare sau secțiune despre operă nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . Puteți îmbunătăți această intrare adăugând citări din surse de încredere în conformitate cu liniile directoare privind utilizarea surselor . Urmați sfaturile de proiectare de referință .

La clemenza di Scipione este o operă serioasă în trei acte a compozitorului german Johann Christian Bach , bazată pe un libret al unui autor necunoscut.

Așa cum se poate observa în mod similar în celelalte piese de teatru londoneze ale lui Bach, în La clemenza de Scipio forma aria con da capo a fost total interzisă, în favoarea utilizării unei varietăți de forme și a unei utilizări crescânde a corurilor, pentru a se întâlni gustul englezesc al vremii. În acest fel a câștigat un sentiment mai mare al mișcării și al dezvoltării dramatice a operei. O altă particularitate remarcabilă a acestei opere teatrale este integrarea uverturii în corul final al celui de-al treilea act.

Structura muzicală a operei

• Actul I
  • Simfonie
  • Scena I
    • Recitativ : încetat, acum încetat (Scipio)
    • Refren: Se aude sunetul trâmbițelor războinice
  • Scena II
    • Recitativ: Acesta sau Scipion (Marzio, Arsinda, Scipione, Idalba)
    • Aria : Confuz, abandonat (Arsinda)
  • Scena III
    • Recitativ: Magnanimo Scipio (Idalba, Scipione)
    • Aria: Când câștigătorul (Idalba)
  • Scena IV
    • Recitativ: Lauda cerului s-a încheiat (Scipio, Marzio)
    • Angrenaj
    • Recitativ: Il forte (Luceio, Marzio, Scipione)
    • Aria: Plec , dar țin minte (Luceio)
  • Scena V
    • Recitativ: Prietene, ai înțelege (Scipio, Marzio)
    • Aria: Alma născută pe malurile Tebrio (Scipio)
  • Scena VI
    • Recitativ: Idalba încă nu vine (Marzio, Idalba)
    • Aria: Pugna războinicul pe câmp (Marzio)
  • Scena VII
    • Aria: Din durerea atât de oprimată (Arsinda)
    • Recitativ: Stele! Cine mă colectează? (Arsinda)
  • Scena VIII
  • Recitativ: Mireasa mea adorată (Luceio, Arsinda)
  • Recitativ: Eu nefericit! (Luceio, Arsinda)
  • Duet : Deh that cry now tangent (Luceio, Arsinda)
• Actul II
  • Scena I
    • Recitativ: Nu, nu mai există nicio îndoială (Marzio, Idalba)
  • Scena II
    • Recitativ: știu deja pentru dovadă (Idalba)
    • Aria: În obiectul care mă aprinde (Idalba)
  • Scena III
    • Recitativ: Vino, urmează-mi pașii (Arsinda, Luceio)
  • Scena IV
    • Recitativ: Stop, ingrat (Scipio, Luceio)
    • Refren: Încercați arborele perfid
    • Recitativ: Și nimeni nu-mi poate spune (Arsinda, Marzio)
  • Scena V
    • Recitativ: Alceste? (Arsinda, Luceio, Scipione, Marzio)
    • Aria: Între lanțurile legate (Scipio)
  • Scena VI
    • Recitativ: stele fără echivoc Barbare! (Arsinda, Luceio, Marzio)
    • Recitativ: În cele din urmă, trebuie să plec (Luceio)
    • Aria: Oprește lacrimile frumoase (Luceio)
  • Scena VII
    • Recitativ: Prințesă, ce târziu? (Marzio, Arsinda)
    • Aria: Nu urăști sfatul (Marzio)
  • Scena VIII
    • Recitativ: Mizerabil! Ce sa fac? (Arsinda, Idalba)
  • Scena IX
    • Recitativ: Și încă nu plătești (Arsinda)
    • Aria: Nefericită! In van m'affanno (Arsinda)
  • Scena X
    • Recitativ: Marzio, unde este Arsinda? (Scipio, Marzio, Arsinda)
  • Scena XI
    • Recitativ: Ce tânjești de la mine? (Luceio, Scipione, Marzio, Arsinda)
    • Trio : Te batjocorești pe mine, trufaș (Arsinda, Scipione, Luceio)
• Actul III
  • Scena I
    • Aria: Zei milostivi , într-o astfel de încercare (Luceio)
    • Recitativ: Dar închisoarea întunecată (Luceio)
  • Scena II
    • Recitativ: Luceio, idolul meu (Arsinda, Luceio, Marzio)
    • Recitativ: Deci cerul mă condamnă (Arsinda, Luceio)
    • Aria: La plecare , frumosul meu idol (Luceio)
  • Scena III
    • Recitativ: Soțul iubit - Luceio! (Arsinda)
    • Aria: Ah da du-te (Arsinda)
  • Scena IV
    • Recitativ: Acesta este Nemesi (Scipione, Marzio, Idalba)
  • Ultima scenă
    • Angrenaj
    • Recitativ: Prence, adică (Scipione, Luceio)
    • Refren: Săgețile sale teror de 'mortali
    • Recitativ: Oh, al greșelilor (Marele Preot, Idalba, Luceio, Scipione, Arsinda)
    • Cvintet și Refren: Dacă este trist și trist

Succesul muncii

Opera a fost interpretată pentru prima dată la 4 aprilie 1778 la King's Theatre din Londra și este ultima lucrare teatrală pe care Bach-ul londonez a compus-o pentru capitala engleză, precum și penultima sa operă în ansamblu; de fapt, în anul următor, odată cu montarea tragismului lyrique Amadis de Gaule la Paris , s-a încheiat cariera sa de interpret de operă, care îl văzuse activ de aproape douăzeci de ani în teatrele italiene și apoi la Londra.

La Clemenza di Scipio este în general considerată cea mai bună lucrare pe care JC Bach a compus-o pentru Londra și, în orice caz, cea care a avut cel mai mare succes. Drept dovadă a acestui fapt, drama a fost reluată și reluată în același teatru în 1805 , la câțiva ani de la moartea autorului, probabil datorită sprijinului celebrei soprane Elisabeth Billington, fiica unui elev al compozitorului (caz excepțional pentru timpul, deoarece lucrările au rămas de obicei la modă doar pentru o scurtă perioadă).

Fotografierea în timpurile moderne și înregistrarea

Drama în epoca modernă a fost interpretată (și înregistrată) pentru prima dată la 22 septembrie 2000 la Stadttheater din Mönchengladbach ; spectacolul a fost încredințat orchestrei Das Kleine Konzert sub conducerea lui Hermann Max , în timp ce distribuția a fost compusă din Linda Perillo (Arsinda), Christine Wolff (Idalba), Jörg Weschinski (Lucesio), Markus Schäfer (Scipione) și Hans Jörg Mammel (Marzio).

linkuri externe

• ( EN ) La clemenza di Scipione , pe MusicBrainz , Fundația MetaBrainz.

Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică