La purpura de la rosa

La purpura de la rosa
Frontispiciu din partitura originală a La púrpura de la rosa
Titlul original	La purpura de la rosa
Limba originală	Spaniolă
Tip	Operă
Muzică	Tomás de Torrejón și Velasco Sánchez
Broșură	Pedro Calderón de la Barca
Fapte	unu
Epoca compoziției	1701
Prima repr.	19 octombrie 1701
teatru	Palatul Viceregului Lima (Peru)
Personaje
Venus , zeița iubirii și soprana Reginei Ciprului Adonis , amanta sopranei Venus Marte , zeul războiului, îndrăgostit de mezzosoprana Venus Cupidon , soprană Bellona , sora mezzosopranei de pe Marte Dragone , în serviciul mezzosopranei de pe Marte Celfa , Mireasa sopranei Chato Chato , un fermier bariton Deziluzie , bariton L'Ira , soprană Suspectul , soprană Invidie , contratenor Frica , tenor Rânjetul Flora, Cinzia, Clori, Libia (nimfe) Muze, soldați și păstori
Editați datele pe Wikidata · Manual

Venus și Adonis de Paolo Veronese (circa 1580). Pictura, aflată acum în Muzeul Prado , ar fi putut fi inspirația pentru libretul lui Calderón. ^[1]

La púrpura de la rosa („Sângele trandafirului”) este o operă cu un singur act compusă de Tomás de Torrejón y Velasco Sánchez pe un libret spaniol de Pedro Calderón de la Barca , ultimul mare scriitor al perioadei de aur spaniole.

Este prima operă cunoscută care a fost compusă și interpretată în America ^[2] și este singura operă care a supraviețuit de Torrejón y Velasco. La púrpura de la Rosa a fost interpretată la Lima în 1701 pentru a sărbători ziua de naștere a 18-a a lui Filip al V-lea și prima aniversare a succesiunii sale la tronul spaniol. Libretul, în versuri polimetrice bogate în imagini mitologice luxuriante, este o reinterpretare a poveștii lui Ovidiu despre iubirile lui Venus și Adonis . Torrejón y Velasco nu a fost primul care a folosit libretul lui Calderón. Juan Hidalgo de Polanco , compozitor și profesor de muzică la curtea din Madrid , folosise anterior textul pentru o piesă de teatru în cinstea căsătoriei lui Ludovic al XIV-lea și Maria Tereza din Spania în 1660. Cu poezia și muzica sa erotică, versiunea lui Hidalgo era foarte popular în curtea spaniolă și a fost reînviat frecvent. ^[3]

Istoricul execuțiilor

Viceregele din Peru, Don Melchor Portocarrero y Lasso de la Vega, i-a însărcinat lui Torrejón să compună o piesă muzicală dramatică pentru celebrarea de către colonie a 18-a aniversare a regelui Filip al V-lea și prima aniversare a succesiunii sale la tron. La púrpura de la Rosa a fost ales ca subiect. Lucrarea a avut premiera la 19 octombrie 1701 ^[4] în Palatul Viceregelui, Lima. Opera a fost reînviată în 1707, 1708 și 1731 în Peru și puțin mai târziu în Mexic ^[5] și a avut mai multe spectacole în epoca modernă.

Premiera sa din SUA a avut loc la Rosary College, în afara orașului Chicago, pe 26 iunie 1992, într-o producție de ansamblu muzical baroc de Ars Musica Chicago. (Andrew Schultze, regizor și muzicolog, Stephen Blackwelder, regizor muzical, Kate Lanham, coregraf) și la scurt timp la Institutul Aveda din Minneapolis pe 28 octombrie 1994 într-o producție pentru ansamblul baroc Ex Machina. (James Middleton, dirijor, Bob Skiba, coregraf, Barbara Weiss, director muzical, Louise Stein, muzicolog / consultant). ^[6]

În mai 1999, a fost interpretat la Teatrul Buskirk-Chumley din Bloomington, Indiana, ca parte a festivalului de muzică timpurie Bloomington și, în colaborare cu Centrul de muzică latino-americană al Universității Indiana și Consiliul de artă Bloomington Area (James Middleton, regizor; Bernardo Illari , ediții muzică și regie). ^[7]

În octombrie 1999, au avut loc spectacole la Le Bâtiment des Forces Motrices din Geneva și Santiago , Chile. Spectacolele din Santiago ale Ensemble Syntagma Musicum (dirijate de Alejandro Reyes) au marcat 150 de ani de la Universitatea de Santiago de Chile. ^[8] Opera a fost interpretată și la Teatrul de la Zarzuela din Madrid în noiembrie 1999 într-o coproducție a Teatrului de La Zarzuela și a Marelui Teatru de Genève . (Oscar Araiz, regizor și coregraf, Gabriel Garrido, regizor). ^[9] La púrpura de la Rosa a avut premiera în limba engleză la Universitatea din Sheffield Drama Studio pe 27 februarie 2003, dirijată și regizată de Andrew Lawrence-King . Producția a avut încă două spectacole în Sheffield înainte de a vizita Manchester , Nottingham , Galway și Dublin . ^[10]

La 29 septembrie 2013, La Purpura de la rosa și-a făcut debutul israelian la Festivalul Abu Gosh , interpretat de Phoenix Ensemble pe instrumente de epocă și ramura sa vocală Voce Phoenix dirijată de viola da gamba a Myrnei Herzog , cu masă în scena reginei Alexandrovskaya. ^[11]

Roluri

Complot

Pilippo al V-lea al Spaniei într-un portret din 1705 de Miguel Jacinto Meléndez.

Lucrarea este precedată de un pean alegoric al lui Filip al V-lea, care subliniază bunătatea și dreptatea sa. În Templul lui Apollo de pe Muntele Parnas, muzele Calliope, Terpsichore și Urania, personificările timpului (Tiempo) și Spania (España) și un cor al celor șase muze rămase cântă spre gloria Spaniei și a noului său rege. Paeanul se termină cu:

Trăiască Filipo, trăiește!

Viva el sucesor del imperio
que, puesto a sus plantas,
Urmez credință

pe blasón etern!

Următoarea lucrare spune dragostea dintre Venus și Adonis, gelozia lui Marte și dorința sa de răzbunare.

Drama se deschide într-o pădure unde Venus vânează. Nimfele ei se reped pe scenă, strigând că este urmărită de un mistreț. Adonis se grăbește în ajutorul său. Venus leșină în brațe în timp ce o duce pe scenă. Când își revine, Adonis își descoperă adevărata identitate. El explică faptul că circumstanțele incestuoase ale nașterii sale au însemnat că a renunțat pentru totdeauna la dragostea care trebuie să fugă de ea. Când Venus începe să-l curteze pe Adonis, apare iubitul ei, Marte și îi pune întrebări. Nemulțumit de răspunsurile sale, el își pune întrebări nimfele, în cele din urmă speriat că una dintre ele descrie salvarea lui Venus de către Adonis. Belona, ​​sora lui Marte, ajunge pe curcubeul lui Iris și îl împinge să lupte pentru a-l distrage de la gelozie.

Adonis , trunchiul roman restaurat și finalizat de François Duquesnoy (1597–1643).

Țăranii, Chato și Celfa, glumesc despre nuntă, dar sunt întrerupți de un cor de țărani care strigă că mistretul este în jur. Adonis urmărește mistrețul, dar apoi obosește și se întinde să se odihnească. Venus se apropie de Adonis, care doarme și împărțit între umilința de a-și fi pierdut cunoștința în brațele sale și dorința tot mai mare pentru el, ea își respinge nimfele. Îi cere lui Cupidon să o ajute și îi spune despre renunțarea la dragoste a lui Adonis. Cupidon lovește Adonisul adormit în inimă cu una dintre săgețile sale aurii, insuflându-i dorința. Când Adonis se trezește, este surprins să-l găsească pe Venus urmărindu-l și cântând despre visul său teribil de mistreț, un vis care prefigurează moartea sa. Adonis laudă frumusețea lui Venus și își mărturisește atracția față de ea. Venus nu se mai poate desprinde de Adonis și își dezvăluie dorința comună. Venus intră în grădina ei de delicii și Adonis o urmează, întâmpinată de Celfa, Chato și nimfe.

Următoarea scenă îi vede pe Marte, Belona, ​​un Dragon și soldații Belonei la poalele unui munte. Marte este încă gelos și distras. Belona și Dragonul încearcă să-l umoreze. Între timp, Cupidon se furișează, deghizat, spionând pe Marte. În cele din urmă este descoperit ascuns în tufișuri și interogat de Marte, care nu-l poate recunoaște, dar este suspect de puzzle-urile sale de dragoste. Când Marte poruncește soldaților să-l prindă, Cupidon scapă într-o crăpătură din munte. Crăpătura se deschide dezvăluind închisoarea Gelozie. Înlănțuit în interior, este Desengaño (Deziluzie), un bătrân îmbrăcat în piei de animale. Marte și Dragonul intră cu teamă în peșteră și găsesc personificările mascate ale fricii, suspiciunii, invidiei, furiei și amărăciunii. Desengaño și figurile mascate îl avertizează pe Marte că atunci când iubirea este prea căutată, se transformă în deziluzie. Desengaño deține o oglindă magică în care Marte îi vede îmbrățișați pe Venus și Adonis. Incapabil să înfrunte adevărul, Marte fuge. Există un cutremur brusc, iar figurile alegorice, viziunea în oglindă și întreaga peșteră dispar.

Venus Anadiomene de Titian (aproximativ 1525).

În grădina lui Venus, Venus și Adonis se bucură de dragostea lor ilicită. Adonis este așezat pe poala lui Venus, în timp ce Chato, Celfa și nimfele cântă pentru cuplu. Cupidon ajunge și îi avertizează despre mânia lui Marte. Venus îi spune lui Adonis să se întoarcă în pădure și complotează pentru a-l supune pe Marte. Când sosește Marte, cântecele nimfelor și vaporii fântânilor din grădină induc limbă. Belona intră purtând un cor de soldați pentru a contracara vraja aruncată de cântarea nimfelor. Înviat de cântecele soldaților, Marte se îndreaptă spre pădure în căutarea lui Adonis, care vânează din nou mistrețul care îi alarmase pe țărani. Trăgându-l pe Chato și Celfa cu el, Marte îi poruncește Dragonului să-i lege de un copac. Marte îi ordonă lui Crone, una dintre furii, să facă mistrețul deosebit de rău, astfel încât Adonis să moară. Chato, Celfa și Dragon au o conversație amuzantă despre soții oprimați și neglijați, care culminează cu faptul că Dragonul îl bate pe Celfa când Chato îl aplaudă.

În pădure, Adonis a fost rănit fatal de mistreț. Venus îi aude țipetele și se repede la scenă. Văzând zeița tulburată cu părul în jos, pe jumătate goală și cu mâinile însângerate, Belona simte milă și cântă o plângere. Ea și nimfa, Libia, încearcă să o convingă pe Venus să nu se uite la corpul lui Adonis. Corul descrie cum sângele lui Adonis transformă trandafirii albi din jurul său în roșu. Venus îi roagă pe zei cu o plângere. Marte descrie cu cruzime moartea lui Adonis lui Venus și își dezvăluie trupul sângeros care zace printre trandafiri. Venus geme și se stinge. Cupidon apare apoi din cer pentru a anunța că Jupiter este mișcat de situația îndrăgostiților și îi va ridica împreună la Muntele Olimp; Adonis, sub forma unei flori (o anemonă) și Venus ca stea de seară .

Marte, Venus, Adonis și Belona comentează și, pe măsură ce apune soarele, Venus și Adonis se înalță spre cer. ^[12]

Muzică

Fragment din prima pagină a partiturii originale din Lima.

Până de curând, au existat doar două partituri originale ale operei lui Torrejón, una la Biblioteca Nacional del Perú din Lima și cealaltă la Biblioteca Bodleian de la Universitatea Oxford din Anglia . Muzicologul Robert Stephenson a făcut un studiu al transcrierii partiturii Lima, care a fost publicat în 1976. Rezultatul Oxford a fost folosit pentru o publicație din 1990 editată de Ángeles Cardona, Don Cruickshank și Martín Cunningham care a fost publicată de Kassel. Cele două scoruri, deși în mare parte uniforme, nu sunt tocmai identice. De exemplu, o mare parte din muzica pentru jácaras-urile pline de viață din grădina lui Venus nu este prezentă în copia de la Lima, ci apare în întregime în copia de la Oxford (începând cu liniile 1570, măsura 2847 a ediției Kassel). Filmările recente ale operei au folosit ambele coloane sonore, adăugând muzică care nu poate fi găsită în cealaltă ediție, în încercarea de a crea ceea ce s-ar fi putut auzi în 1701. ^[6]

Un al treilea exemplar a fost găsit recent în Cusco. Pentru performanța Ansamblului Phoenix din Israel, Myrna Herzog a folosit un studiu critic al versiunilor și manuscriselor transcrise din Lima și Cusco, realizat de Dr. Diana Fernandez Calvo ca parte a proiectului de cercetare UCA.

Muzica lui Torrejón păstrează o mare parte din caracterul și idiosincrasia conținute în piesele lui Calderón, adaptate anterior de Juan Hidalgo. Se spune că Torrejón ar fi putut fi unul dintre elevii lui Hidalgo și că opera sa a fost probabil o sursă de inspirație pentru Torrejón în compoziția versiunii sale. Partitura folosește o varietate de tipuri de cântece spaniole și influențe muzicale latino-americane, încorporând melodii și ritmuri latino-americane la nivel global în structura dramatică și armonică europeană. Natura erotică a textului este accentuată de utilizarea ritmurilor de dans, a repetărilor muzicale și a liniilor lirice senzoriale. Scrierea ornamentală este, de asemenea, folosită cu pricepere pentru a sublinia povestea dramatică. Instrumentația exactă nu a fost găsită în scorurile originale supraviețuitoare ale lui Torrejón y Velasco. Cu toate acestea, zeci de alte lucrări muzicale de la sfârșitul secolului al XVII-lea create în Spania sugerează că instrumentele ar include harpe, chitare, vioane , vioară, Clarino și trompete obișnuite, tobe și castanete . ^[13] Torrejón a pus muzică pe cea mai mare parte a textului lui Calderón, dar nu pe toate. El a tăiat jumătate din scena a VI-a: există o vrajă care este aruncată pe Marte prin cântecele nimfelor și vaporii din fântânile din grădina lui Venus, inducându-l să languideze; magia este contracarată de Belona și un cor de soldați, trezind Marte în timp ce se îndreaptă spre pădure în căutarea lui Adonis. În realitate, scena nu este necesară pentru coerența complotului și omisiunea trece neobservată de ascultătorul comun. Unele spectacole moderne (King, Garrido), totuși, au recreat scena tăiată, au creat muzica pentru aceeași.

Înregistrări

Torrejón y Velasco: La purpura de la rosa - The Harp Consort

• Dirijor: Andrew Lawrence-King
• Cântăreți principali: Judith Malafronte (Venus), Ellen Hargis (Adonis), Maria del Mar Fernandez-Doval (Marte)
• Data înregistrării: (publicat în 1999)
• Etichetă: Deutsche Harmonia Mundi - 0054727735523 (CD)

Torrejón y Velasco: La purpura de la rosa - Clemencic Consort și La Capella Vocal Ensemble

• Dirijor: Rene Clemencic
• Cântăreți principali: Mieke Van der Sluis (Venus), Mark Tucker (Adonis), Pedro Liendo (Mars), Luiz Alves Da Silva (Amor), Elisabeth Magnus-Harnoncourt (Belona), Josep Benet (Chato), Lina Akerlund (Celfa) , Andrea Martin (Dragón), John Winbigler (Frică), Louise Page (Invidie), Pamela Mildenhall (Furia), Stephanie Prewitt (Suspiciune), Josep Cabre (Deziluzie)
• Data înregistrării: (publicat în 2003)
• Etichetă: New Era - 1121548 (CD)

Torrejón y Velasco: La púrpura de la rosa - Ensemble Elyma, Madrigaliști și corul Teatrului de la Zarzuela

• Dirijor: Gabriel Garrido
• Cântăreți principali: Isabel Monar (Venus), Graciela Oddone (Adonis), Cecilia Diaz (Marte), Isabel Alvarez (Amor), Alicia Borges (Belona), Susanna Moncayo (Dragón), Adriana Fernandez (Celfa), Marcello Lippi (Chato)
• Data înregistrării:
• Etichetă: K617 Records France - K617108 (CD)

Notă

Bibliografie

• Gasta, Chad M. (2006) „The Politics of Painting: Velázquez and Diplomacy in the Court of Philip IV” , Letras Hispanas , Volumul 3, Numărul 2, Toamna 2006. Accesat la 5 septembrie 2008.
• Gasta, Chad M. (2003). „Recepție publică, politică și propagandă în La púrpura de la rosa, prima operă a lumii noi de la Torrejón.” Revista de teatru latino-americană 37.1. 2003. 43-60.
• Jacobi, Peter. (23 mai 1999). „„ La Purpura ”începe BLEMF.” Herald Times (Bloomington, IN). Accesat la 31 octombrie 2013.
• Kagan, Richard L. (2002) Spania în America: originile hispanismului în Statele Unite , University of Illinois Press, p. 232. ISBN 0-252-02724-8
• Quiroga, Daniel (4 noiembrie 1999). „ Púrpura de la Rosa (a doua parte)” . El Mercurio . Accesat la 8 septembrie 2012 ( ES ).
• Russell, Craig H. (1994), „A Review of Ex Machina’s Production of Torrejón y Velasco’s La Púrpura de la Rosa ” , Newsletter: International Hispanic Music Study Group , Volumul 1, nr. 2: iarna 1994, Colegiul Dartmouth. Accesat la 5 septembrie 2008.
• Stein, Louise K (1992), „Púrpura de la rosa, La” în The New Grove Dictionary of Opera , ed. Stanley Sadie (Londra) ISBN 0-333-73432-7
• Stein, Louise K (1992), „Torrejón y Velasco, Tomás de” în The New Grove Dictionary of Opera , ed. Stanley Sadie (Londra) ISBN 0-333-73432-7
• Stein, Louise K (1995): „La Púrpura de la rosa a lui Tomás de Torrejón y Velasco în istoria timpurie a operei”, Inter-American Music Review , xiv / 2, 79–82
• Stein, Louise K. (1999), La púrpura de la Rosa (Introducere la ediția critică a partiturii și a libretului), Ediciones Iberautor Promociones culturales SRL / Instituto Complutense de Ciencias Musicales, 1999, ISBN 84-8048-292-3 ( retipărit cu permisiunea editorului pe Mundoclasico.com). Accesat la 5 septembrie 2008.
• Suárez-Pajares, Javier (1999), "La púrpura de la rosa desde la actualidad" (Revizuirea spectacolului din 29 noiembrie 1999 la Teatro de la Zarzuela), Mundo Clásico , 10 decembrie 1999. Accesat la 5 septembrie 2008.
• University of Sheffield (2003), La Púrpura de la rosa Project . Accesat la 5 septembrie 2008.

Elemente conexe

• Lista operelor

linkuri externe

• Broșură de La púrpura de la rosa ( PDF ), pe aix1.uottawa.ca , Universitatea din Ottawa.

Portal de muzică clasică : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică clasică