Lucilla Galeazzi

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Lucilla Galeazzi

Lucilla Galeazzi ( Terni , 24 decembrie 1950 ) este o cântăreață italiană .

Biografie

După o carieră de cântăreț pop în orchestre de dans, el abordează muzica populară în urma întâlnirii cu antropologul umbrian Valentino Paparelli și cu teoreticianul istoriei orale Alessandro Portelli , ambii deja angajați în cercetări de teren în Umbria și în special în Terni și în Terni. Valnerina. Se dedică studiului repertoriului popular din regiunea sa și cântă însoțindu-se la chitară.

În 1977 Giovanna Marini a invitat-o ​​să facă parte din nașterea Cvartetului vocal pentru spectacolul „Correvano coni carri” (I Dischi del sole). Cu acest grup, care din 1980 s-a bucurat de un succes internațional considerabil, susține numeroase turnee în marile teatre din Europa și alte continente (Franța, Elveția, Spania, Grecia, Belgia, Germania, Canada) și participă la festivaluri de prestigiu (Bourges , Avignon, Nantes, Bonifacio, Barcelona, ​​Siges, bienala de la Hamburg, bienala de la Berlin) care contribuie la divulgarea și iubirea muzicii tradiționale italiene în lume. Cu această formație a înregistrat cinci albume pe vinil și două pe CD.

În 1979 a cântat în opera contemporană Giovanna Marini „La grande madre crazzita” (I Dischi del sole), pentru cinci voci și trio-ul improvizat de muzică „SIC” (Schiaffini, Iannaccone și Colombo), și în „Cantate de toutes les jours” de Giovanna Marini la teatrul J. Philippe din Saint Denis, Paris (Chant du monde).

În 1980 a interpretat „Cantate de toutes les jours” la teatrul Les Bouffes du Nord de Peter Brook , la Paris; în același an, a fost în spectacolul „Che dirà la gente che si bacio café” , operă de Giovanna Marini pentru patru voci și cvartet de coarde, la Teatro Le Muse din Roma.

În 1982, la festivalurile Bourges, Avignon, Viena și Varadero din Cuba, și-a prezentat spectacolul „Un vis ca acesta” , dedicat melodiilor anilor 60, cu O. Calò la pian și T. Gubisch la chitară și aranjamente de G. Beytelmann.

1984 este anul „Per Pier Paolo” , o operă pentru cinci voci, un cvartet de saxofoane și percuție de Giovanna Marini pe poezii de Pier Paolo Pasolini pentru Festivalul d'Automne de la Paris (Chant du Monde).

Lumea jazzului este interesată și de vocea sa. În 1985 a participat la spectacolul "Quelque chose du sud" cu ARFI din Lyon și a fost unul dintre interpreții spectacolului " Anninnia", muzică de Paolo Damiani, cu un disc înregistrat live la Festivalul Roccella Ionica "Rumori Mediterranei ", cu Orchestra Europeană de Jazz.

În 1986 a cântat în „Stabat Mater” de Roberto De Simone , operă pentru opt voci, saxofoane, percuție și cu voce solo de Irene Papas (Teatro dell'Opera di Napoli și turneu la New York).

În 1987 și până în 1988 a susținut un lung turneu francez cu spectacolul „Tango, memoire de Buenos Aires” alături de muzicieni precum J. Cedron, JJ Mosalini și violonistul A. Agri, un mit autentic al tangoului.

Din nou în 1987, cu Ambrogio Sparagna la acordeon și Carlo Rizzo la tamburine, s-a născut formația „Il Trillo” (Cd Thelonious. 1992). Acest grup, foarte activ în străinătate (Festivalul Moers, Bonifacio, Dranuter, Nantes, Mulhouse, Oupeye) și în Italia (Festivalul Recanati, Ravenna, Ruvo di Puglia și Catania Jazz) reprezintă voința muzicală de a depăși simpla re-propunere de traditie.

În 1987 a cântat în „La gomme” pe muzică de C. Barthelemy (viitor director al Orchestrei Naționale de Jazz din Paris), la teatrul Villette din Paris, alături de actorul Jan Colette, cvartet de coarde și cvintet de jazz. Înregistrează apoi albumul „Per Devozione” alături de trombonistul Giancarlo Schiaffini.

În 1988 a fost rândul spectacolului "Saltul" cu ARFI din Lyon și în '91 a fost solist al Orchestrei de Jazz Europene din Strasbourg cu muzică și regie de P. Caratini, L. Cugny, A. Hemler cu radio concert live în toată Europa.

În 1988 a cântat în „Carmina Vivianea” de Roberto De Simone și anul următor, la Opera din Pisa, a cântat în „Procesul și martiriul Ioanei de Arc” , semnat încă de De Simone.

În 1990, la San Carlo Di Napoli , se află în „Requiem pentru Pier Paolo Pasolini” cu care Roberto De Simone aduce un omagiu figurii marelui poet și scriitor. În același an este spectacolul „Cantata profana pentru 4 voci” cu Cvartetul vocal al Giovanna Marini (Silex 1990) și se numără printre câștigătorii Festivalului Recanati cu piesa „Cântecul magic al sirenelor”.

În 1991 a început turneul european pentru „Cantata profana” , în timp ce în ’92 a fost vocea solo în spectacolul „Giofà, slujitorul regelui” de Ambrogio Sparagna, produs de Festivalul de muzică mediteraneană din Ravello (Bmg, 1993) .

În 1993, la Perpignan, se numără printre interpreții spectacolului „Sud” cu muzică de P. Eidel (Mammas / Bmg, 1997). Toamna este la Paris cu spectacolul „Viața deasupra și sub 1000 de metri ” (Silex, 1994).

În 1994 s-a născut proiectul său „Cuore di terra” , cu Massimo Nardi la chitare, Carlo Mariani la Launeddas și Nicola Raffone la percuție (Micocci Dischitalia, 1997). Cu „Cuore di terra” participă la Festivalul Popolilor din Florența, la Festivalul de Jazz din Ravenna, la Total Vocal din Paris și la Festivalul de la Cancion Mediterranea din Palma de Mallorca. Din proiect prinde contur un album care este lansat și în Franța.

În 1996 a participat la Donaueschinger Musiktage, Festivalul de muzică contemporană, cu Banda di Ruvo di Puglia și a înregistrat în direct albumul „ La Banda” de Pino Minafra (Enja, 1996); concertul este difuzat în Germania și albumul primește un premiu de la criticii germani.

În 1997, la Vercelli, participă la spectacolul „Transitalia” în care cei mai buni interpreți ai muzicii populare italiene sunt implicați în aranjamente de Riccardo Tesi și în regia lui Moni Ovadia .

În 1998 a participat la Bienala de la Berlin cu opera saxofonistului Michael Riessler „Honig und Asche” pentru două voci solo și treisprezece muzicieni; printre acestea compozitorul însuși, Markus Stockausen (Enja, 1998). Apoi revine cu „Cuore di terra” împreună cu interpreți noi: Massimo Carrano la percuție, Guido Benigni la bas (înlocuit mai târziu în ’99 de violoncelistul Antonio Ramous), Salvatore Zambataro la acordeon și clarinet și Massimo Nardi la chitară.

Apoi proiectează spectacolul „Terras di canto” în Franța alături de cântăreața sardină Elena Ledda , portugheza Amelia Muge și soliștii Carlo Rizzo (percuție), Mauro Palmas (mandola), C. Anacleto (violoncel), Riccardo Tesi (organetti) și L Audemard (vânturi).

Apoi urmează „Il viaggio di Sigerico” , un spectacol cu ​​mari muzicieni europeni produs de Ethnosuoni sub conducerea Banda Osiris .

În 2000 a fost invitată să susțină o conferință despre vocala populară la Congresul Mondial al Profesorilor de Cânt din Lyon. În același an a cântat „Cântecele populare” ale lui Luciano Berio cu Orchestra de Cameră Umbria, sub îndrumarea maestrului Marco Gatti. De asemenea, se numără printre interpreții operei lui Sergio Rendine „Passio et Resurrexio” cu vocile de actorie ale lui Nando Citarella , Enzo Gragnaniello , Maria Rosaria Omaggio și Mariano Rigillo , reprezentate la Roma, L'Aquila și Chieti cu ocazia Anului Jubiliar.

În 2001 a lansat albumul „Lunario” și împreună cu grupul său a plecat în turnee naționale și internaționale (Grecia, Franța, Germania, Spania); este invitată la Barcelona de marea cântăreață catalană Maria del Mar Bonet și participă la Festivalul Albastru Banlieu din Paris, Festivalul de muzică cu Orchestra Națională de Jazz din Paris, Festivalul popular Dranuter și Festivalul Pina Bausch din Wuppertal.

În 2002 și-a început colaborarea cu grupul baroc L'Arpeggiata , regizat de Christina Pluhar , cu care a înregistrat albumul „La Tarantella” care a câștigat Premiile 2003 pentru muzică clasică. Cu L'Arpeggiata susține un lung turneu european.

Apoi cântă în Cd „Renașterea” de Philippe Eidel alături de Vinicio Capossela și Lucio Dalla .

Apoi dă viață spectacolului „Sirena dei burduf” cu Ascanio Celestini și La Fisorchestra Fancelli dirijat de maestrul Marco Gatti.

De asemenea, proiectul pentru spectacolul de Crăciun „Tezaurul Celeste” pentru care se folosește de colaborarea lui Nando Citarella și Enza Pagliara.

În 2003 a înregistrat albumele „All'improvviso” cu L'Arpeggiata și „Trio Rouge” cu Trio Rouge fondat de ea însăși împreună cu Michel Godard (tubist) și Vincent Courtois (violoncelist). De asemenea, este solist la Orchestra Păcii pe care o interpretează la Ierusalim și Betleem și al cărui concert este difuzat în Worldview în dimineața de Crăciun. Apoi susține concerte în Sanah, Yemen, cu Luigi Cinque și Mauro Pagani .

Crearea spectacolului de Paște „Correte sorelle” datează din 2004 cu cvartetul vocal Faraualla , cu care participă și la Festivalul de muzică sacră din Fez (Maroc).

În 2006 a lansat „Amore e acciaio” care a câștigat Targa Tenco la Premiul Luigi Tenco și Premiul Città di Loano ca cel mai bun album dialect al anului; participă, de asemenea, la Notte della Taranta din Melpignano, Lecce.

În 2007 a produs spectacolul „Maggio Maggio è capitano” care a fost pus în scenă timp de zece zile cu mare succes la Roma, la Teatro Vascello. Apoi urmați turneele din Est, Orientul Mijlociu și Australia cu L'Arpeggiata. Participă la Palermo la spectacolul „La mulți ani Rosa” cu Clara Murtas și Fausta Vetere și revine în turneu cu grupul său.

În 2008, turneul european cu L'Arpeggiata atinge Suedia și Olanda cu spectacolele „Tarantella”, „Suddenly”, Los Impossibles ” și „ Via Crucis ”. În același an se angajează într-un turneu italian cu grupul său și cu Trio Rouge; susține concerte în Friuli cu spectacolul „Canzoni di Confine”, cu Mario Incudine și Lino Staolino.

În 2010 a fondat ansamblul vocal „Levocidoro” alături de Susanna Buffa, Chiara Casarico, Sara Marchesi, Marta Ricci, Susanna Ruffini și Nora Tigges. Cu acest proiect exclusiv feminin, interpretează un repertoriu de polifonie inspirat din luna mai italiană, cântecul regional tradițional și cântecele rituale ale festivităților.

În același timp începe o nouă colaborare cu marele actor și interpret Moni Ovadia pentru spectacolul „Să cântăm, să cântăm și să cântăm. Cântece pentru egalitate ” : o colecție de cântece sociale și politice care pe scenă alternează cu narațiunea Ovadiei și îi redau repertoriului funcția civilă.

Colaborarea sa cu ansamblul vocal feminin marocan B'net Houariyat datează din 2013: cinci cântăreți și percuționiști din Marrakesh cu care, împreună cu un cvintet de muzicieni italieni, a creat proiectul de cântece și dansuri pentru voci și tobe „Magia vocilor a Mediteranei ".

În septembrie 2013 și-a lansat albumul Festa Italiana, o lucrare inspirată din cântecele rituale din mai și festivitățile de carnaval cu care, în 2015, a debutat la Carnegie Hall din New York.

În 2014 a debutat cu două proiecte dedicate Marelui Război al căror autor este și ea: primul, „Dublu front. Oratorio per la Grande Guerra ”, este scris și interpretat împreună cu Moni Ovadia; al doilea, „Frontul femeilor”, este dedicat viziunii feminine a celui de- al doilea război mondial și obține concesiunea pentru utilizarea siglei guvernamentale pentru spectacolele de interes național italian în sărbătorile centenarului primului război mondial. Spectacolul, pentru care se folosește de colaborarea ansamblului vocal Levocidoro și a chitaristului Stefania Placidi, a fost pus în scenă între 2014 și 2018 în cele mai prestigioase teatre italiene și la teatrul municipal din Esch-sür-Alzette din Luxemburg .

Pe 25 aprilie 2015 este lansat albumul " Bella Ciao ", un remake al celui mai faimos și influent spectacol folcloric din toate timpurile, la cincizeci de ani de la prima sa reprezentație la Festivalul dei Due Mondi din Spoleto. Proiectul de reluare a pieselor "Bella Ciao", dintr-o idee a lui Franco Fabbri, folosește aranjamentele și direcția artistică a lui Riccardo Tesi. Devine imediat un turneu incredibil de reușit, încă în desfășurare, care atinge principalele teatre din întreaga lume. Cu Lucilla Galeazzi sunt pe scenă: Riccardo Tesi, Elena Ledda, Ginevra Di Marco, Alessio Lega, Andrea Salvadori și Gigi Biolcati.

Spectacolul „Nava cu aburi” datează din 2016 și este dedicat istoriei de peste o sută de ani a marilor mișcări migratoare ale italienilor de la sfârșitul secolului al XIX-lea până în prezent. Spectacolul este rezultatul unei cercetări literare și muzicale aprofundate realizate de Galeazzi care, trasând din trecutul italian, ne aduce înapoi în prezentul trist al mișcărilor migratoare actuale către coastele noastre.

La sfârșitul anului 2016, „Cât de frumoasă ești la Roma” este pusă în scenă la Muzeele Capitoline , un omagiu adus lui Luigi Magni prin cântecele romane care i-au punctat filmele.

În timp ce turneul european al filmului „Il nuovo Bella ciao” continuă, în februarie 2018 Lucilla Galeazzi revine la teatrul din Roma cu o săptămână de reprezentare a spectacolului său „Frontul femeilor” în cel de- al doilea război mondial .

În paralel cu spectacolele live, Lucilla Galeazzi continuă să țină cântece și să folosească ateliere de voce în toată Europa, cu o atenție deosebită promovării repertoriului vocal popular al țării sale. Cursurile sale sunt incluse în planurile de formare ale numeroaselor universități din Italia, Franța, Germania și Elveția.

Discografie

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 63.728.683 · ISNI (EN) 0000 0000 6310 7834 · LCCN (EN) nr2004100832 · GND (DE) 1121253547 · BNF (FR) cb139321355 (dată) · BNE (ES) XX5498253 (dată) · WorldCat Identities (EN) lccn-no2004100832