Luciano Berio

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Fără note de subsol
Acest articol sau secțiune despre subiectul muzicienilor lipsește sau lipsește de note specifice și referințe bibliografice .
Deși există o bibliografie și / sau linkuri externe , nu există o contextualizare a surselor cu note de subsol sau alte referințe precise care indică cu promptitudine originea informațiilor. Puteți îmbunătăți această intrare citând mai precis sursele . Urmați sfaturile de proiectare de referință .
Luciano Berio
Premiul Wolf Premiul Wolf pentru arte în 1991
Premiu Premiul Imperial 1996

Luciano Berio ( Imperia , 24 octombrie 1925 - Roma , 27 mai 2003 ) a fost un compozitor italian al celui mai important pionier european de avangardă în domeniul muzicii electronice .

Biografie

Luciano Berio s-a născut în 1925 în Oneglia , apoi cătun proaspăt din Imperia , Ernesto Berio și Ada, de la râu.

Învață să cânte la pian de tatăl și bunicul său, muzicieni (amândoi erau organiști și compozitori). În acea perioadă, prin spectacolele domestice pe care tatăl său le promovează (și le dirijează) împreună cu prietenii, cunoaște producția de cameră a muzicienilor precum Schubert, Mendelssohn, Beethoven, Mozart și primește (timp de trei ani) lecții de vioară. De asemenea, este interesat de opera muzicală a lui Verdi și Puccini , atât de mult încât 13 ani este profund emoționat ascultând „La Bohème” la radio.

În timpul celui de-al doilea război mondial a fost înrolat în armată, dar în prima zi și-a rănit mâna în timp ce învăța cum funcționează o armă. Astfel, este obligat să petreacă un spital militar, înainte de a fugi pentru a evita recrutarea .

După război, Berio a studiat la Conservatorul din Milano cu Julius Caesar Paribeni și Giorgio Federico Ghedini . După ce i s-a interzis o carieră concertistică ca pianist (din cauza accidentării mâinii), Berio alege să se concentreze pe compoziție. Prima interpretare publică a uneia dintre piesele sale, o suită pentru pian, are loc în 1947.
În această perioadă lucrează ca acompaniator de pian la unele cursuri de canto; așa l-ați cunoscut pe mezzosoprano- americanul Cathy Berberian , care s-a căsătorit după absolvire și a divorțat în 1964. Multe compoziții din acești ani folosind caracteristicile unice ale versatilului, ca voce inimitabilă a acestui cântăreț.

În 1951, Berio ajunge în Statele Unite , la Tanglewood Music Center pentru a studia cu Luigi Dallapiccola , din care dezvoltă un interes viu pentru muzică în douăsprezece tonuri . Mai târziu a urmat cursuri de vară la Darmstadt , întâlnindu-se cu Pierre Boulez , Karlheinz Stockhausen , György Ligeti și Mauricio Kagel . De asemenea, ia un mare interes pentru muzica electronică și împreună cu Bruno Maderna , a înființat în 1955 la Milano fonologia Studio music Milan Rai , un studio dedicat producției de muzică electronică. Au invitat mai mulți compozitori, printre care Henri Pousseur și John Cage . De asemenea, a produs periodic Întâlnirile muzicale.

În 1960, Berio s-a întors la Tanglewood în calitate de compozitor în reședință, iar în 1962, invitat de Darius Milhaud , a ocupat un post de profesor la Mills College din Oakland ( California ). În 1965 a început să predea la Școala Juilliard din New York , unde a fondat Juilliard Ensemble, un grup dedicat spectacolelor de muzică contemporană . În același an, s-a căsătorit cu filosoful științei Susan Oyama , au divorțat în 1971. În toată această perioadă, Berio și-a construit o reputație solidă, câștigând „ Premiul Italia ” în 1966 lui Laborintus II (text de E. Sanguineti, cu care a colaborase în 1963 cu lucrarea Passage ). În 1968 și-a compus Simfonia cântată la Carnegie Hall din New York cu Swingle Singers . În 1972 Berio s-a întors în Italia. Între 1974 și 1980, la cererea lui Pierre Boulez , este director al diviziei de electroacustice ' IRCAM din Paris . În 1977 s-a căsătorit pentru a treia oară cu muzicologa Talia Pecker . Printre elevii săi se numără Louis Andriessen , Steve Reich , Steven Gellman , Dina Koston , Luca Francesconi , Giulio Castagnoli , Flavio Emilio Scogna .

În 1987 a fondat la Florența Tempo Reale , cercetare, producție și educație muzicală activă și astăzi, cu scopul de a investiga contextul aplicațiilor noilor tehnologii în domeniul muzicii; împreună cu muzicienii și tehnicienii centrului Berio își realizează ultimele lucrări cu electronică. În 1994, „Distingut compozitor în reședință” la Universitatea Harvard , unde a rămas până în 2000. A activat și ca dirijor și a continuat să lucreze, atât ca dirijor, cât și ca compozitor, până în ultimele zile ale vieții sale. În 2000 a devenit președinte și superintendent al Academiei Naționale Santa Cecilia din Roma; sub supravegherea sa a fost inaugurat pe 21 aprilie 2002 , noul Auditorium Parco della Musica . În 2001 a scris o nouă operă de final Turandot de Puccini , semnificativ diferită de cea tradițională Franco Alfano .

Luciano Berio a murit în 2003, la vârsta de 77 de ani, într-un spital din Roma , la scurt timp după ce a terminat scrierea piesei Rooms, pentru bariton , cor și orchestră . Mormântul său se află în cimitirul din Radicondoli , un sat medieval din provincia Siena în care Berio era foarte aproape.

Lucrări

Concerte

  • Concertino pentru clarinet , viola , harpă , celestă și corzi (1949)
  • Serenadă pentru flaut și 14 instrumente (1957)
  • Concert pentru două piane și orchestră (1973)
  • Puncte pe curba de găsit pentru pian și orchestră mică (1974)
  • Întoarcerea lui Snovidenia pentru violoncel și orchestră mică (1977)
  • Coral pentru vioară și orchestră (1981)
  • Voci (Cântece populare II) pentru viola și orchestră (1984)
  • Echoing Curves pentru pian și orchestră (1988)
  • Alternatim pentru clarinet, viola și orchestră (1997)
  • SOLO pentru trombon și orchestră (1999)

Muzică orchestrală

  • Contrapunctus XIX (transcriere din Die Kunst der Fuge de JS Bach)
  • Nones (1954)
  • Aleluia I (1956)
  • Divertisment (1957) (scris cu Bruno Maderna )
  • Aleluia II (1958)
  • Concertanti Times (1959)
  • Allez Hop, libret de Italo Calvino (cu Cathy Berberian în 1959 la Teatro La Fenice din Veneția)
  • Bewegung (1971 - 1984)
  • Still (1973)
  • Eindrücke (1974)
  • Encore (1978 - 1981)
  • Intrare (1980)
  • Requies (1984)
  • Formations (1987)
  • Festum (1989)
  • Redare (1989 - 1990)
  • Continuă (1989 - 1991)
  • Busola (1994)
  • Ekphrasis - continuu II (1996)

Secvențe

  • Sequenza I pentru flaut (1958), dedicată lui Severino Gazzelloni
  • Sequenza II pentru harpă (1963)
  • Sequenza III pentru voce feminină (1965 - 1966), dedicată lui Cathy Berberian
  • Sequenza IV pentru pian (1965 - 1966)
  • Secvența V pentru trombon (1966), dedicată lui Stuart Dempster, inspirată de Grock
  • Secvența VI pentru viola (1967)
  • Secvența VII pentru oboi (1969), dedicată lui Heinz Holliger
  • B VII Secvență pentru saxofon soprană , dedicată lui Claude Delangle
  • Sequenza VIII pentru vioară (1976 - 1977)
  • Sequenza IX pentru clarinet (1980)
    • Secvența IXb pentru saxofon alto (1981), dedicată lui Claude Delangle
  • Sequenza X pentru rezonanțe de trompetă și pian (1984), dedicată lui Ernest Fleischmann și scrisă de Thomas Stevens
  • Sequenza XI pentru chitară (1987 - 1988), dedicată lui Eliot Fisk
  • Secvența XII pentru fagot (1995), dedicată lui Pascal Gallois
  • Secvența XIII pentru acordeon „Chanson” (1995 - 1996), scrisă și dedicată lui Teodoro Anzellotti Gianni Coscia
  • Secvența XIV pentru violoncel (2002)
  • Secvența XIVb pentru contrabas (2002), realizată la recomandarea compozitorului Stephen Scodanibbio

Chemins

  • Chemins I pentru harpă și orchestră (1964)
  • Chemins II pentru viola și nouă instrumente (1967)
    • Chemins IIb pentru orchestră mică (1969)
    • Chemins IIc pentru clarinet bas și orchestră mică (1972)
  • Chemins III pentru viola, nouă instrumente și orchestră (1968)
  • Chemins IV pentru oboi și 11 instrumente cu coarde (1975)
  • B Chemins IV pentru saxofon sopran și 11 instrumente cu coarde
  • Chemins V pentru chitară și orchestră mică (1992)
  • Kol - Od (Chemins VI), pentru trompetă și ansamblu (1996) - dedicat lui Gabriele Cassone
  • Recit (Chemins VII) pentru saxofon înalt și orchestră (1996)

Muzică de cameră

  • Divertimento pentru vioară, viola și violoncel (1946)
  • Three Pieces for three clarinets (1947)
  • Cvartet pentru instrumente de suflat (1950)
  • Două piese pentru vioară și pian (1951)
  • Opus nr. Grădină zoologică pentru narator și cvintet de vânt (1951 - 1971)
  • Cvartet pentru cvartet de coarde (1955)
  • Diferențe pentru 5 instrumente și bandă (1959)
  • Sincronie pentru cvartet de coarde (1964)
  • Gesturi pentru flaut (1966)
  • Autre fois: Berceuse pour canonique Igor 'Fyodorovich Stravinsky pentru flaut, clarinet și harpă (1971)
  • Linea pentru 2 piane, marimba și vibrafon (1973)
  • Muzică pop pentru flaut, viola și violoncel (1974)
  • Les mots sont alles ... "recitativ" pentru violoncel solo (1978)
  • Duete pentru 2 vioare (1983)
  • Lied pentru clarinet solo (1983)
  • Apel pentru 2 trâmbițe, corn , trombon și tubă (1985)
  • Terre cordial pentru cvintetul de vânt (1985)
  • Naturale pentru viola, percuție și bandă (1985)
  • Trompeta Gute Nacht (1986)
  • Sărbători pentru cvintetul de vânt (1987)
  • Nocturne pentru Cvartet de coarde (1993)
  • Glose pentru cvartet de coarde (1997)
  • Korot pentru 8 violonceluri (1998)
  • Un alt element pentru flaut alto , soprană și electronică live (1999)

Muzică pentru instrumente de tastatură

  • Petite suite pentru pian (1947)
  • Cinci variante pentru pian (1953 - 1966)
  • Sequenza IV pentru pian (1966)
  • Runde pentru clavecin ( 1966 ) și pian (1967)
  • Memorie pentru pian electric și clavecin (1970 - 1973)
  • Fa-Si pentru orgă (1975)
  • Six Encores pentru pian (1990); include: Brin (1990), Leaf (1990), Wasserklavier (1965), Erdenklavier (1969), Luftklavier (1985) și Feuerklavier (1989)
  • Sonata pentru pian ( 2001 )

Muzică vocală

  • 2 Magnificat pentru soprană , cor și orchestră (1949)
  • El mar la mar pentru două soprane și cinci instrumente (1950)
    • El mar la mar, versiune pentru soprană, mezzo-soprană și șapte instrumente (1969)
  • Patru melodii populare pentru voce feminină și pian (1952)
  • Muzică de cameră. text de James Joyce , pentru voce feminină, clarinet, harpă și violoncel (1953)
  • Cercuri pentru voce feminină, harpă și doi percuționiști (1960)
  • Cântece populare , un ciclu de cântece (1964)
  • Epifanii pentru voce feminină și orchestră (1967 cu Cathy Berberian la Teatro La Fenice din Veneția)
  • Aceasta înseamnă că pentru trei voci feminine, cor și bandă magnetică (1968)
  • Simfonie pentru opt voci și orchestră (1968)
  • Agnus pentru 2 soprane , 3 clarinete și organ (1971)
  • Bewegung II pentru bariton și orchestră (1971)
  • Acum pentru soprană, mezzo-soprană, flaut, corn englezesc , cor și orchestră (1971)
  • Calm - in memoriam Bruno Maderna pentru mezzo-soprană și 22 de instrumente (1974)
  • Strigătele Londrei pentru șase voci (1974)
  • a-ronne, text de Edoardo Sanguineti , pentru 8 voci (1975)
  • Cor, text de Pablo Neruda , pentru cor și orchestră (1976 - 1977)
  • Ofanìm pentru două orchestre, cor de copii, voce feminină și electronică live (1988 - 1997)
  • Canticum novissimi testamente pentru 8 voci, 4 clarinete și 4 saxofoane (1989)
  • Rage and Outrage pentru voci și orchestră (1993)
  • Hör pentru cor și orchestră (1995)
  • Un alt element pentru mezzo-soprană, flaut înalt și electronică live (1999)
  • Și tu fussi pisci prelucrând cântec popular pentru cor mixt (2002)
  • Camere pentru bariton, cor și orchestră (2003)

Muzica electronica

  • a - ronne, documentar radio pentru 5 actori (1974)
  • Mimusique n. 1 (1953)
  • Portretul orașului, în colaborare cu Bruno Maderna (1954)
  • Mutații (1955)
  • Perspective (1957)
  • Thema (Omaggio a Joyce ) (1958)
  • Momente (1960)
  • Visage (1961) și prima scenă în 1973 la Teatro Comunale din Florența
  • Chants parallèles (1975)

Muzică teatrală

  • Laborintus II, text de Edoardo Sanguineti (1965)
  • Step , textul compozitorului și Edoardo Sanguineti (1963)
  • Considerentul I (pentru Cathy) (1972)

Lucrări

Aranjamente, orchestrații și completări de muzică de către alți compozitori

Berio a scris numeroase aranjamente de opere ale altor compozitori, inclusiv Claudio Monteverdi , Henry Purcell , Johannes Brahms , Gustav Mahler , Kurt Weill , John Lennon și Paul McCartney . Pentru Berberian a scris Cântecele populare ( 1964 ), una dintre cele mai cunoscute lucrări și executate ale sale, care a extras cântece populare din tradiția orală din diferite țări ( Statele Unite , Armenia , Italia , Franța , Azerbaidjan ).

Muzică orchestrată de diverși compozitori din trecut, inclusiv Johann Sebastian Bach (contrapunct final din The Art of Fugue), Manuel de Falla (Siete canciones populare españolas), Johannes Brahms (Sonata Op. 120 pentru clarinet și pian ), Giuseppe Verdi (cameră melodii pentru voce și pian ).

Completările, pe de altă parte, se referă la:

Televiziune

Onoruri

Cavalerul Marii Cruci a Ordinului de Merit al Republicii Italiene - panglică pentru uniforma obișnuită Cavaler al Marii Cruci a Ordinului de Merit al Republicii Italiene
- Roma, 22 martie 1994 [1]
Medalie de aur pentru meritul culturii și artei - panglică pentru uniforma obișnuită Medalie de aur pentru meritul culturii și artei
- Roma , 6 martie 1998 [2]

În 1988, „ Accademia dei Lincei îi acordă un premiu Feltrinelli pentru muzică, ex aequo cu Carlo Maria Giulini . [3]

Notă

  1. ^ Detalii despre decorat
  2. ^ Detalii despre decorat pe quirinale.it.
  3. ^ Premiile Feltrinelli 1950-2011 , pe lincei.it . Adus la 17 noiembrie 2019 .

Bibliografie

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 110843905 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2284 1423 · SBN IT\ICCU\CFIV\033136 · Europeana agent/base/147178 · LCCN ( EN ) n81035948 · GND ( DE ) 118509594 · BNF ( FR ) cb13891404j (data) · BNE ( ES ) XX902590 (data) · NLA ( EN ) 36540193 · NDL ( EN , JA ) 00734543 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n81035948
Estratto da " https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Luciano_Berio&oldid=121820825 "