Luchino Visconti

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Notă despre dezambiguizare.svg Dezambiguizare - Dacă sunteți în căutarea altor semnificații, consultați Luchino Visconti (dezambiguizare) .
Luchino Visconti
Luchino Visconti 1972.jpg
Luchino Visconti în 1972
Contele de Lonate Pozzolo
Stema
Predecesor duce Giuseppe Visconti di Modrone
Alte titluri Duce de Grazzano Visconti
Lord of Corgeno
Expeditor al Sommei
Expeditorul Crennei
Expeditorul Agnadello
Patrizio Milanese
Naștere Milano , Italia Italia ,
2 noiembrie 1906
Moarte Roma , Italia Italia (69 de ani),
17 martie 1976
Dinastie Visconti
Tată duce Giuseppe Visconti di Modrone
Mamă Ducesa Carla Erba

Luchino Visconti di Modrone, contele de Lonate Pozzolo ( Milano , 2 noiembrie 1906 - Roma , 17 martie 1976 ), a fost regizor și scenarist italian .

Stema familiei

Pentru activitatea sa de regizor de film și teatru și pentru scenariile sale, este considerat unul dintre cei mai importanți artiști și oameni de cultură din secolul al XX-lea . Este considerat unul dintre părinții neorealismului italian, a regizat numeroase filme istorice, unde grija extremă a decorurilor și reconstrucțiile scenice au fost admirate și imitate de întregi generații de regizori.

Titluri nobile

El a fost ducele de Grazzano Visconti , contele de Lonate Pozzolo , domnul Corgeno , expeditorul Sommei , expeditorul Crennei , expeditorul Agnadello , Patrizio Milanese [1] .

Biografie

Villa Erba , reședința lui Visconti din Cernobbio

Al patrulea copil al ducelui Giuseppe Visconti di Modrone (1879-1941) și Carla Erba (1880-1939), proprietarul celei mai mari companii farmaceutice italiene, fratele mai mic al lui Guido , Anna și Luigi, bătrânul lui Edoardo, Ida Pace și Uberta, este garanție descendent al lui Francesco Bernardino Visconti , căruia, potrivit unor filozofii, Manzoni i s-ar fi inspirat să contureze figura literară, de invenție, a Innominato .

A fost nepotul a trei senatori ai Regatului: bunicul său Guido Visconti di Modrone și cei doi unchi ai săi paterni Uberto Visconti di Modrone și Guido Carlo Visconti di Modrone . A slujit în armată ca subofițer de cavalerie în Pinerolo și și-a petrecut tinerețea în confortul uneia dintre cele mai importante familii din Europa. A urmat, cu rezultate mixte [2] ,liceul clasic Berchet din Milano, unde a eșuat la gimnaziu, apoi a trecut la liceul clasic Dante Alighieri regizat de familia Pollini. După ce părinții s-au despărțit, Luchino a crescut cu mama sa. La doar 26 de ani, Luchino va conduce un grajd de cai pe care îl deține, obținând rezultate excelente, inclusiv victoria sa în Marele Premiu San Siro din Milano cu Sanzio [3] .

De când era băiat, a studiat violoncelul , sub îndrumarea violoncelistului și compozitorului Lorenzo de Paolis (1890 - 1965), și a fost influențat de lumea operei și melodramei : tatăl său a fost de fapt unul dintre finanțatorii Teatrului alla Scala din Milano și sufrageria casei Visconti sunt frecventate, printre altele, de Arturo Toscanini . Numeroși artiști sunt găzduiți și în reședința Cernobbiană din Villa Erba , pe lacul Como , unde tânărul Visconti își petrece ocazional vacanțele de vară alături de mama sa Carla. Așa își amintește regizorul:

«Vila Erba este o casă pe care o iubim foarte mult. Ne vom aduna cu toții acolo, frați și surori și va fi ca în vremea când eram copii și trăiam în umbra mamei noastre "

Villa Godi Malinverni, moșia țării Alidei Valli din filmul „Senso”. Trăsura folosită în film este încă păstrată în Vila Godi Malinverni.

Cariera de film a lui Visconti a început în 1936 la Paris, ca asistent de regie și designer de costume pentru Jean Renoir , cunoscut prin stilistul Coco Chanel , cu care Luchino are o relație. Este era „Frontului Popular” care aduce partidele progresiste în guvernul din Franța. În acest climat Visconti intră în contact cu câțiva militanți antifascisti care au scăpat din Italia, cu intelectuali precum Jean Cocteau și prin Renoir însuși, un comunist convins, abordează pozițiile stângii. Alături de marele regizor francez Visconti a contribuit la realizarea Verso la vita (1936) și Una gita in Campagna (1936). Visconti va recunoaște mai târziu întotdeauna influența realismului lui Renoir și a cinematografiei franceze din anii 1930 asupra activității sale de regizor. După o scurtă ședere la Hollywood , s-a întors în Italia în 1939 din cauza morții mamei sale.

Luchino Visconti repetând Anna Bolena la Teatro alla Scala din Milano, fotografie de Federico Patellani , 1957

El începe, din nou invitat de Jean Renoir să lucreze la o coproducție italo-franceză, o adaptare cinematografică a lui Tosca , dar, după începerea războiului, regizorul francez este obligat să părăsească platoul și este înlocuit de germanul Carl Koch . După moartea mamei sale s-a stabilit la Roma și aici va fi fundamentală întâlnirea cu tinerii colaboratori intelectuali ai revistei Cinema .

În acest moment, datorită acestor intelectuali, se apropie de Partidul Comunist Italian ilegal de care va rămâne legat, cu relații alternative [4] [5] , până la moartea sa. Din acest grup vine o nouă idee de cinema care, abandonând comediile plictisitoare ale cinematografelor cu telefon alb, amplasate în vile luxoase, povestește realist viața și dramele zilnice ale oamenilor. Pe această bază, împreună cu Pietro Ingrao , Mario Alicata și Giuseppe De Santis , în 1942 Visconti a înființat primul său film: Ossessione (1943), inspirat din romanul Il postino sună întotdeauna de două ori de James Cain . Protagoniștii sunt Clara Calamai , care în ultimul moment o înlocuiește pe Anna Magnani forțată să abandoneze proiectul deoarece într-o stare de sarcină avansată, Massimo Girotti , în partea mecanicului Gino, Juan de Landa , în rolul soțului trădat, și Elio Marcuzzo în personajul „The Spanish”.

Povestea începe într-o tavernă situată de-a lungul unui drum din valea inferioară a Po, apoi se mută la Ancona și în cele din urmă la Ferrara . Alegerea de a filma filmul în aceste orașe a fost contracurentă pentru acea vreme și conferă filmului un ton al realității cotidiene care a surprins atunci și continuă să surprindă. Odată cu Ossessione Visconti începe genul cinematografic al neorealismului . Editorul filmului, Mario Serandrei , va fi primul care va defini filmul ca „neorealist”, formalizând astfel nașterea unui stil expresiv care va avea un mare succes în următorii ani. Filmul are o distribuție discontinuă și tulburată într-o Italia devastată de război.

Înainte de 1943 și, prin urmare, înainte de realizarea filmului Ossessione , Luchino Visconti, împreună cu Gianni Puccini , Giuseppe De Santis și Mario Alicata , aveau în vedere să producă un film bazat pe o poveste de Giovanni Verga bazată pe povestea unui fermier care în sfârșitul secolului trecut devine bandit: Iubitorul de Gramigna . Când scenariul a fost finalizat, Ministerul Culturii Populare , în persoana lui Alessandro Pavolini , nu a dat autorizația, dimpotrivă Pavolini în mâna sa a scris pe coperta scenariului: „Destul cu bandiții!”.

După armistițiul din 8 septembrie , Visconti a colaborat cu Rezistența, luând numele de luptă al lui Alfredo [6] . Ascuns, el o invită pe actrița María Denis , cu care are o aventură, să ofere ospitalitate în vila sa tuturor antifasciștilor care s-au prezentat cu parola „în numele celui pe care îl cunoști” [7] .

„Casa Luchino a devenit rapid centrul de operațiuni și refugiul multor imigranți ilegali ... Toate ferestrele erau păstrate strict blocate și întunecate, astfel încât din exterior casa era nelocuită, în timp ce în interior fusese transformată într-un fel de cămin , cantină și birou, ai căror ocupanți veneau și plecau strict noaptea. " ( Scrisoare de la Uberta Visconti către Martino Contu , 6 februarie 1996 [8] )

Printre cei care își vor găsi refugiu în casa lui se număra și comunistul sard Sisinnio Mocci , angajat oficial ca majordom, dar angajat efectiv în lupta clandestină împotriva ocupației nazi-fasciste a Romei; Mocci va fi arestat în vila Visconti și apoi ucis în Fosse Ardeatine [9] .

Capturat în aprilie 1944 și închis la Roma pentru câteva zile de Banda Koch , în timpul ocupației germane , Visconti a fost salvat de a fi împușcat datorită intervenției Mariei Denis , care va interveni pentru el la poliția fascistă. Denis va povesti apoi această experiență în memoriile sale, Jocul adevărului . Pietro Koch, șeful formației din care fusese luat prizonierul, a fost împușcat la Forte Bravetta din Roma la 5 iunie 1945; mărturia directorului a avut un impact puternic asupra procesului care a condus la condamnarea la moarte pentru cunoscutul fascist. Având în vedere faima personajului, autoritățile au considerat oportun să se documenteze execuția cu un film filmat realizat chiar de Luchino Visconti.

La sfârșitul conflictului, Visconti a colaborat la realizarea documentarului Zilele Gloriei (1945), un film colectiv dedicat Rezistenței . Visconti filmează scenele linșării lui Donato Carretta , fostul director al închisorii Regina Coeli și (așa cum s-a menționat) regizează filmarea lui Pietro Koch. Alte secvențe sunt filmate de Gianni Puccini și Giuseppe De Santis .

În același timp s-a dedicat montării dramelor în proză cu primele reprezentații absolute (compania formată cu Paolo Stoppa și Rina Morelli a rămas legendară) și, în anii cincizeci, și regiei melodramelor lirice, având ocazia să o regizeze pe Maria Callas , în 1955, cu La Sonnambula și La Traviata alla Scala.

O scenă din La terra trema

În 1948 s-a întors în spatele camerei realizând un film controversat și brut, care a denunțat în mod deschis condițiile sociale ale claselor mai sărace, La terra trema , o adaptare aproape documentară a romanului I Malavoglia de Giovanni Verga . Este unul dintre puținele filme italiene vorbite în întregime în dialect. În 1950 a existat a doua ediție a filmului dublat în italiană.

Bellissima (1951), bazată pe o poveste a lui Cesare Zavattini , alături de Anna Magnani și Walter Chiari , analizează fără milă „culisele” lumii cinematografiei. We are women (1953), din nou bazat pe un subiect de Zavattini , arată un episod din viața privată a patru actrițe celebre ( Anna Magnani , Alida Valli , Ingrid Bergman și Isa Miranda ).

În 1954 a realizat primul său film color, Senso , inspirat de o poveste de Camillo Boito , alături de Alida Valli și Farley Granger . Suntem în 1866: o nobilă venețiană se îndrăgostește de un ofițer al armatei austriece. Descoperind trădarea bărbatului, căruia îi donase banii care urmau să fie folosiți pentru o cauză patriotică, ea devine informatoare și îl condamnă să fie împușcat. Acest film marchează un moment decisiv în arta lui Visconti, cineva îl va defini în mod necorespunzător ca o trădare a neorealismului : atenția la detaliile scenice este extremă.

În 1956 s-a numărat printre intelectualii comuniști care au demonstrat împotriva invaziei sovietice a Ungariei, dar nu a părăsit partidul. Nopțile albe (1957), inspirat de romanul lui Dostoievski, cu Marcello Mastroianni , Maria Schell și Jean Marais în rolurile principale, este un film alb-negru cu o atmosferă de plumb și ceață. Câștigă Leul de Argint la Veneția.

Rocco și frații săi (1960), inspirat de romanul lui Giovanni Testori Il Ponte della Ghisolfa , este povestea unei familii din sud care s-a mutat din Basilicata pentru a lucra la Milano. Povestit cu tonurile tragediei grecești, filmul provoacă mari controverse datorită unor scene crude și violente, precum și a pozițiilor politice ale regizorului. Aproape de Partidul Comunist de pe vremea Rezistenței , Visconti este acum poreclit „Contele roșu”. Filmul câștigă încă Marele Premiu al Juriului la Veneția.

În anul următor, împreună cu Vittorio De Sica , Federico Fellini și Mario Monicelli a realizat filmul episodic Boccaccio '70 (1962). Episodul lui Visconti, Il lavoro , este interpretat de Tomas Milian , Romy Schneider , Romolo Valli și Paolo Stoppa . În 1963, Visconti pune criticii și publicul în acord cu Il Gattopardo , bazat pe romanul lui Giuseppe Tomasi di Lampedusa , câștigătorul Palmei de Aur . Interpretat printre alții de Burt Lancaster , Alain Delon și Claudia Cardinale ; este stabilit în perioada de aterizare a lui Garibaldi în Sicilia. Punctul culminant al filmului este scena finală de dans, care ocupă ultima jumătate de oră a filmului. De asemenea, are un mare succes în Europa, în timp ce la prima lansare în Statele Unite, în ciuda prezenței Lancaster, filmul are un răspuns redus la box office.

Leopardul , Burt Lancaster și Claudia Cardinale

În 1965 a fost lansat filmul Vaghe stelle dell'Orsa , inspirat din titlu de Leopardi . Este povestea unui incest, cu referiri la mitologie, tragedii grecești și anumite căi culturale din secolul al XX-lea, interpretate de Claudia Cardinale și Jean Sorel . În timpul filmărilor Vaghe stelle dell'Orsa (1964), tânărul Helmut Berger este prezentat lui Visconti, care de-a lungul anilor va deveni unul dintre „actorii simbol” ai cinematografiei sale, precum Delon sau Claudia Cardinale .

În 1966, Visconti a realizat The Witch Burned Alive , un episod al filmului colectiv The Witches , cu Silvana Mangano în rol principal. Helmut Berger joacă un mic rol în vila montană în care „vedeta de film” interpretată de Mangano ajunge ca invitat.

În 1967 este Lo stranero , inspirat de cartea cu același nume a lui Albert Camus , cu Marcello Mastroianni și participarea Angelei Luce .

La sfârșitul anilor șaizeci , Visconti, inspirat de dezbaterea istoriografică post-nazistă, a realizat Căderea zeilor (1969), cu Dirk Bogarde , Helmut Berger și Ingrid Thulin ca protagoniști. Povestea este cea a ascensiunii și căderii familiei care deține cele mai importante fabrici siderurgice germane la apariția nazismului . Filmul constituie primul pas în ceea ce va fi numit ulterior „trilogia germană”. Celelalte două filme vor fi Death in Venice (1971) și Ludwig (1973).

Ștampila comemorativă

Death in Venice se bazează pe lucrarea omonimă a lui Thomas Mann cu colaborarea designerului de costume Piero Tosi și scenariul lui Nicola Badalucco și a lui Luchino însuși. În film, Luchino Visconti spune povestea compozitorului Gustav von Aschenbach într-un mod intens și poetic, explorând tema unei frumuseți ideale și de neatins, pentru a sublinia marea interpretare a actorilor Dirk Bogarde în partea lui Aschenbach și a lui Björn Andrésen în rolul lui Tadzio.

În cele din urmă, Ludwig , din nou cu Helmut Berger în rolul principal, unul dintre cele mai lungi filme din istoria cinematografiei italiene (durează peste 3 ore și 40 de minute în versiunea sa completă) care spune povestea monarhului Bavariei , Ludwig II , și relația sa furtunoasă cu Richard Wagner , precum și retragerea sa progresivă din realitate și responsabilitățile guvernamentale până la demiterea și moartea sa în circumstanțe misterioase. „Trilogia” ar fi putut deveni „tetralogie” cu Muntele fermecat , o altă lucrare a lui Mann , în a cărei transpunere cinematografică este interesat Visconti. Dar la 27 iulie 1972, când filmările lui Ludwig s-au terminat, dar montajul nu începuse încă, regizorul a fost lovit de un atac cerebral care l-a lăsat paralizat în partea stângă a corpului. Editarea lui Ludwig este finalizată în Cernobbio .

În ciuda condițiilor sale de sănătate, a revenit la muncă în 1973, având grijă de o celebră montare a lui Manon Lescaut pentru Festivalul dei Due Mondi din Spoleto în regia lui Romolo Valli și, în ciuda marilor dificultăți, a reușit să filmeze două ultime filme, Gruppo di famiglia in an interior (1974), deschis autobiografică și interpretată din nou de Burt Lancaster și Helmut Berger, și crepuscularul The Innocent (1976), bazat pe romanul cu același nume de Gabriele d'Annunzio , cu Giancarlo Giannini și Laura Antonelli în rolurile principale. Luchino Visconti a murit în primăvara anului 1976, prins de o formă severă de tromboză la scurt timp după ce a văzut împreună cu cei mai apropiați colaboratori ai săi primul montaj al filmului la care încă lucra. Inocentul va fi prezentat publicului în această calitate, în afară de unele modificări aduse de co-scenaristul Suso Cecchi D'Amico pe baza indicațiilor din partea regizorului în timpul unei discuții de afaceri. Înmormântarea a avut loc pe 19 martie 1976 în Biserica Sant'Ignazio di Loyola din Campo Marzio din Roma. Pe lângă familia Visconti , au fost prezenți președintele italian Giovanni Leone și actorii Burt Lancaster [10] , Claudia Cardinale , Laura Antonelli , Vittorio Gassman și Helmut Berger .

Regia lui 1958 de Don Carlo la Royal Opera House , Covent Garden din Londra a fost folosită până în 2002. Cenușa a fost depozitată din 2003 sub o stâncă pe insula Ischia , în reședința sa istorică de vară „La Colombaia”, împreună cu cele a surorii sale Uberta [11] .

Viata privata

Alături de poveștile de dragoste trăite în ani diferiți cu Coco Chanel , Clara Calamai , María Denis , Marlene Dietrich și cu scriitoarea Elsa Morante , regizorul nu și-a ascuns niciodată orientarea homosexuală [12] [13] , care găsește referințe explicite în multe dintre lucrările sale filme precum și în unele dintre producțiile teatrale pe care le-a regizat de-a lungul anilor. În anii treizeci, la Paris , Visconti a avut o relație cu fotograful Horst P. Horst [14] [15] . Între sfârșitul anilor patruzeci și începutul anilor cincizeci, la apogeul consacrării sale profesionale, și-a împletit istoria umană și de lucru cu cea a scenografului spectacolelor sale, Franco Zeffirelli , care a trăit o lungă perioadă în vila de pe via Salaria din Roma [16] [17] . În 1956, fiul său Miguel Bosé a fost botezat. După 1965, Visconti a fost legat de o relație intensă cu actorul Helmut Berger : această relație a continuat, printre urcușurile și coborâșurile stilului de viață plin de viață al actorului austriac, până la moartea regizorului [18] [19] .

Filmografie

Un tânăr Visconti

Director adjunct

Director

Film

Documentare

teatru

Director de teatru de teatru

Colaborări (teatru de teatru)

Regia operelor

Baletele

Mulțumiri

Onoruri

Ordinul civil din Savoia - panglică pentru uniforma obișnuită Ordinul civil al Savoy

Premiile de film

Festival di Cannes

Mostra del cinema di Venezia

David di Donatello

Nastro d'argento

Globo d'oro

Grolla d'oro

Premio Oscar

Premio BAFTA

  • 1972 : nomination per la miglior regia - Morte a Venezia

Accademia dei Lincei

Celebrazioni

  • Nel 2006 le Poste italiane hanno emesso un francobollo commemorativo del centenario della nascita di Luchino Visconti.
  • Un'emissione dedicata a Visconti nel centenario della nascita è stata curata anche dalle Poste del Principato di Monaco e da quelle della Repubblica di San Marino .
  • Nel 2016, nel doppio anniversario (nascita e morte) di Visconti, gli viene intitolata la Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti di Milano, ad oggi una delle più rinomate scuole di cinema in Italia.

Ascendenza

Genitori Nonni Bisnonni Trisnonni
Uberto Visconti di Modrone Gaetano Visconti di Modrone
Aurelia Gonzaga
Guido Visconti di Modrone
Giovanna Gropallo Angelo Vincenzo Gropallo
Laura Pertusati
Giuseppe Visconti di Modrone
Francesco Renzi …
…
Ida Renzi
Lucrezia Giovanna Gritti Giorgio Gritti
Caterina Passagnoli
Luchino Visconti di Modrone
Francesco Antonio Erba …
…
Luigi Erba
Caterina Brasca …
…
Carla Erba
Antonio Brivio Ambrogio Brivio
Giuditta Pensa
Anna Brivio
Enrichetta Longhi …
…

Note

  1. ^ Andrea Borella "Annuario della Nobiltà Italiana" Edizione XXXI Teglio (SO) 2010 SAGI Casa Editrice vol. 2 pag. 2468-2469
  2. ^ Carriera di Visconti al Berchet
  3. ^ Documentario "The Life and Times of Count Luchino Visconti", Adam Low, Londra 2002 intervista al regista Luchino Visconti e nipote Luchino Gastel.
  4. ^ Tullio Kezich, Aristocratico o comunista? Soltanto Visconti , in la Repubblica , 15 marzo 1986. URL consultato il 25 maggio 2014 .
  5. ^ Luciano Lucignani, Luchino Visconti, Rivoluzionario barocco , in la Repubblica , 4 novembre 1990. URL consultato il 25 maggio 2014 .
  6. ^ Martino Contu, Sisinnio Mocci. Un villacidrese martire nelle Fosse Ardeatine , pag. 50
  7. ^ Giuseppe Podda, María Denis e sei sardi nella villa di Luchino Visconti , in L'Unione Sarda, 24 aprile 1986.
  8. ^ Martino Contu, Sisinnio Mocci. Un villacidrese martire nelle Fosse Ardeatine , pag. 54
  9. ^ Vittime delle Fosse Ardeatine
  10. ^ Copia archiviata , su luchinovisconti.net . URL consultato il 21 aprile 2020 (archiviato dall' url originale il 16 febbraio 2020) .
  11. ^ Momenti da ricordare della fondazione La Colombaia di Visconti.. Archiviato il 18 dicembre 2010 in Internet Archive .
  12. ^ Filippo Maria Battaglia, Da Edoardo a Visconti, la storia degli intellettuali spiati dai gendarmi , in Panorama , Arnoldo Mondadori Editore , 6 marzo 2012. URL consultato il 25 maggio 2014 (archiviato dall' url originale il 25 maggio 2014) .
  13. ^ Tullio Kezich, Luchino Visconti e Federico Fellini Una sorda guerra a colpi di sfottò , in Corriere della Sera , 29 luglio 2000, p. 29. URL consultato il 25 maggio 2014 .
  14. ^ Luchino Visconti, il mito del Cinema italiano , su unmondoditaliani.com . URL consultato il 14 agosto 2011 (archiviato dall' url originale il 19 settembre 2011) .
  15. ^ Gay e fotografia: Horst P. Horst, storia di un talento
  16. ^ Zeffirelli Svela La Sua Prima Volta Con Un Uomo [ collegamento interrotto ]
  17. ^ La Staordinaria Vita Di Franco Zeffirelli In Un'Autobiografia [ collegamento interrotto ]
  18. ^ Grassi Giovanna, Helmut Berger: marito tranquillo dopo mille eccessi" , in Corriere della Sera , 24 novembre 1994, p. 35. URL consultato il 25 maggio 2014 .
  19. ^ Tullio Kezich, Helmut Berger: tremila amanti ma ho "sposato" solo Visconti , in Corriere della Sera , 29 luglio 2000, p. 29. URL consultato il 25 maggio 2014 (archiviato dall' url originale il 25 maggio 2014) .
  20. ^ Alberto Perrini, Il giardino dei ciliegi. Piacerebbe a Cecov (Lo Specchio, 7 novembre 1965) , su Alla ricerca di Luchino Visconti , 8 novembre 2017.
  21. ^ Premi Feltrinelli 1950-2011 , su lincei.it . URL consultato il 17 novembre 2019 .

Bibliografia

  • Caterina d'Amico de Carvalho e Renzo Renzi (a cura di), Luchino Visconti - Il mio teatro, 1954-1976 , Cappelli Editore, Bologna, 1979
  • Gaia Servadio : "Luchino Visconti", Arnoldo Mondadori Editore, 1980
  • Alessandro Bencivenni: Luchino Visconti , Il Castoro, 1994. ISBN 88-8033-018-7
  • Sandro Naglia: Mann, Mahler, Visconti: Morte a Venezia , Pescara: Edizioni Tracce , 1995 (nuova ed.: Roma, IkonaLiber, 2012. ISBN 978-88-97778-02-8 )
  • Viscontiana: Luchino Visconti e il melodramma verdiano , Milano: Edizioni Gabriele Mazzotta, 2001. ISBN 978-88-202-1518-7
  • Silvia Iannello: "I Malavoglia e La terra trema", in Le immagini e le parole dei Malavoglia , Roma: Sovera, 2008. ISBN 88-8124-788-7
  • Mauro Giori, Scandalo e banalità. Rappresentazioni dell'Eros in Luchino Visconti (1963-1976) , Milano, LED Edizioni Universitarie, 2012, ISBN 978-88-7916-514-3
  • Gianpiero Fumi, I Visconti di Modrone, nobiltà e modernità a Milano (secoli XIX-XX) , Milano, Vita e Pensiero, 2014. ISBN 978-88-343-2643-5 .

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 49237034 · ISNI ( EN ) 0000 0001 2131 8788 · SBN IT\ICCU\CFIV\013289 · LCCN ( EN ) n79039716 · GND ( DE ) 118627228 · BNF ( FR ) cb12017722k (data) · BNE ( ES ) XX1724110 (data) · ULAN ( EN ) 500086524 · NLA ( EN ) 35825813 · NDL ( EN , JA ) 00459794 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n79039716
Estratto da "https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Luchino_Visconti&oldid=122068196 "