Madonna Bardi

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Madonna Bardi
Botticelli, madonna bardi 01.jpg
Autor Sandro Botticelli
Data Aproximativ 1485
Tehnică tempera pe lemn
Dimensiuni 185 × 180 cm
Locație Gemäldegalerie , Berlin

Madonei Bardi (Madonna între Sfinților Ioan Botezătorul și Ioan Evanghelistul) este o tempera pictura pe lemn (185x180 cm) de Sandro Botticelli , databile în jurul valorii de 1485 și păstrate în Gemäldegalerie din Berlin .

Istorie

Lucrarea a fost finalizată spre sfârșitul anului 1485 la comanda lui Agnolo Bardi pentru capela familiei din Bazilica Santo Spirito din Florența .

Descriere

Maria este așezată pe un tron ​​de marmură ridicat, cu Copilul în brațe, care se întinde cu nerăbdare spre sânul ei, descoperit de mâna dreaptă. Decorul este o grădină festivă cu nișe de vegetație dincolo de o bază de marmură, care încadrează grupul sacru și cei doi sfinți care stau de fiecare parte: Ioan Botezătorul și Ioan Evanghelistul . Sfinții își așază picioarele pe o treaptă de marmură care este avansată spațial în raport cu tronul, unde există, de asemenea, o pictură a picturii care înfățișează Răstignirea sprijinită pe o urnă.

O atenție deosebită este acordată descrierii detaliilor decorative, indiferent dacă sunt reliefuri de marmură de modă veche sau varietatea plantelor, toate cercetate de la viață până la cel mai mic detaliu. Există numeroase semnificații simbolice, începând cu hortus conclusus în sine , simbolul virginității Mariei . De fapt, puteți vedea crinii albi, atributul marian al purității, mirul , care o califică pe Maria drept noua Venus , vaza mistică, la poalele tronului, sau florile albe și roșii, simboluri ale absenței păcatul și al sângelui care prefigurează Patimile lui Hristos , la care face aluzie și palmierul martiriului. Măslinul și dafinul se referă la misterul Întrupării .

Stil

Compoziția este destul de statică, oricum însuflețită de corturile înalte ale plantelor și de agitația gesticulantă a Copilului. Figura Fecioarei este mai înaltă și mai zveltă ca niciodată, cu trăsături mai ascuțite care îi conferă un caracter ascetic, în care puteți citi semnele crizei mistice care a lovit-o treptat pe artist după sosirea lui Savonarola în oraș. De fapt, există o tensiune subtilă în personaje, care a fost evidențiată mai mult în lucrările ulterioare.

Mai accentuată este plasticitatea figurilor, utilizarea clarobscurului și expresivitatea sunt accentuate.

Bibliografie

  • Bruno Santi, Botticelli , în Protagoniștii artei italiene , Scala Group, Florența 2001. ISBN 8881170914

Alte proiecte

linkuri externe

Pictura Portal de pictură : accesați intrările Wikipedia care se ocupă cu pictura