Nuage articulé

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Nuage articulé
W. Paalen, Nuage articulé II small.jpg
A doua versiune a Nuage articulé , realizată în 1939 pentru Expoziția internațională suprarealistă din Mexico City la Galería de Arte Mexicano (inaugurată în ianuarie 1940). Versiunea originală din 1937 a fost creată pentru Expoziția internațională suprarealistă din Paris din 1938)
Autor Wolfgang Paalen
Data 1937
Material umbrelă acoperită cu burete
Dimensiuni 94 × 66 cm
Locație Moderna Museet , Stockholm

Nuage articulé ( Nor articulat ) este un obiect suprarealist realizat cu tehnica de asamblare de Wolfgang Paalen în 1937. Există două versiuni, dintre care prima este păstrată la Muzeul de Artă Modernă din Stockholm , în timp ce a doua aparține unei colecții private din Berlin . Expus frecvent în diferite locații, printre care Amsterdam (1938), Cambridge (1938) și Mexico City (1940), este considerat unul dintre cele mai importante obiecte prezente la Expoziția Internațională Surrealistă de la Paris din 1938. Există multe reproduceri fotografice, inclusiv unul de Man Ray .

Istorie

Definiția originală a obiectului suprarealist derivă din metaforele folosite de poetul francez Lautréamont în Cântecele Maldororului pentru a descrie frumusețea , comparativ cu o „întâlnire fortuită pe o masă de disecție a unei mașini de cusut și a unei umbrele”. [1] Paalen se numără printre artiștii invitați în 1937 de André Breton să contribuie cu ilustrațiile sale la publicarea, programată pentru anul următor, a operei complete a lui Lautréamont de Gallimard și propune două desene, dintre care Breton alege Viel océan , care este plasat lângă textul corespunzător. [2]

Umbrela a fost întotdeauna o metaforă virilă în imaginea suprarealiștilor. Breton apreciază în mod special desenul Nuage articulé pe care Paalen l-a proiectat pentru Expoziția Internațională Surreală din 1938 de la Paris .

Desen al obiectului Nuage articulé , creat în 1937

Obiectul este expus de mai multe ori; Alfred Barr îl apreciază în mod deosebit, dar alege să nu-l cumpere pentru MoMA din New York doar pentru fragilitatea și dificultatea transportului. [3] Când Paalen se mută în Mexic, acum în perioada de război , Nuage articulé este păzit de cumnata sa Geo Dupin, deoarece în timpul războiului nu este posibil să exportăm lucrări din Paris. O reproducere a acesteia este publicată ulterior în revista London Bulletin , împreună cu un text de André Breton tradus de Samuel Beckett , potrivit căruia umbrela de terriță ia o conotație politizată, deoarece amintește umbrela lui Neville Chamberlain la Conferința de la München din 1938 și eșecul politicii britanice de calmare . [4] În 1970 lucrarea a fost achiziționată în cele din urmă de Pontus Hultén pentru Muzeul de Artă Modernă din Stockholm .

Descriere

Lucrarea constă dintr-o umbrelă clasică neagră pentru bărbați acoperită cu burete verzui [5] ras, uscat și lipit pe țesătură, pe mâner și pe mâner.

Interpretări ale operei

Suprarealiștii și publicul lor în continuă creștere recunosc conotațiile erotice ale Nuage articulé , care întruchipează un sentiment dinamic de contradicție: floare cu tulpină, burete ca simbol al naturii, dar și accesoriu feminin, umbrelă ca simbol viril și protecție împotriva naturii forțelor.

„Dacă metamorfozele sunt deseori extrase din regnul animal, transformările obiectelor sunt probabil mai desconcertante. Nuage articulé (1938) al lui Paalen , Déjeuner en fourrure (1936) al lui Meret Oppenheim sau Veston aphrodisiaque al lui Dalí au intrat aproape în legendă. Obiectul este perfect identificabil dar o acoperire simplă (din plută, blană sau sticlă) îl face să-și piardă funcționalitatea. Prin schimbarea pielii, obiectul își schimbă ființa ". [6]

Expoziții

Proiectul s-a născut în 1937 pentru Expoziția internațională suprarealistă de la Paris din 1938, anul în care Nuage articulé a fost expus în mod repetat în diferite orașe, inclusiv Amsterdam și Cambridge .

Pentru Expoziția internațională suprarealistă din Mexico City din 1940, Paalen, după sosirea sa în exil în toamna anului 1939, a creat o a doua versiune a obiectului cu zece segmente și de această dată a necesitat să fie așezat pe un piedestal, mai degrabă decât atârnat. până la tavan, așa cum a fost în prezentările anterioare. Această a doua versiune este păstrată de Ines Amor, proprietarul galeriei și organizatorul expoziției; a fost restaurat ulterior de Paalen în 1956 după ce a fost deteriorat în timpul unui transport către San Diego. În 2008 a devenit parte a unei colecții private din Berlin și a fost expusă de mai multe ori: în 2011 la Frankfurt , în 2012 la Halmstad , în 2013 la Centrul Georges Pompidou . [7] în 2015 arhitectul italian Giuseppe Boezi a realizat un capac de plexiglas cu zece fețe în formă prismatică pentru obiectul Paalen.

Notă

  1. ^ Cântul VI.
  2. ^ Lautréamont .
  3. ^ Neufert , p. 300 .
  4. ^ Mesens .
  5. ^ Legrand .
  6. ^ Py .
  7. ^ Ottinger .

Bibliografie

Elemente conexe

linkuri externe

Artă Portal de artă : accesați intrările de pe Wikipedia referitoare la art