Polipticul Bunei Vestiri
Polipticul Bunei Vestiri (Depunere) | |
---|---|
Autori | Filippino Lippi și Pietro Perugino |
Data | 1504-1507 |
Tehnică | ulei pe masă |
Dimensiuni | 334 × 225 cm |
Locație | Galeria Academiei și Bazilica Santissima Annunziata , Florența |
Polipticul Bunei Vestiri ( Depunerea de pe cruce și Adormirea în panourile principale) este o pictură în ulei pe lemn (334x225 cm panoul central) început de Filippino Lippi și finalizat, după moartea sa, de Pietro Perugino , datat 1504 - 1507 și păstrat în Galeria Accademiei din Florența ( Depunerea de pe cruce ) și în bazilica Santissima Annunziata ( Assunta ).
Istorie
Pictura a fost comandată lui Filippino pentru altarul major al bazilicii Santissima Annunziata din Florența . Cu câțiva ani mai devreme, pentru aceeași destinație, Filippino îi dăduse slujba lui Leonardo da Vinci , care completase un desen animat cu Sfânta Ana, Fecioara, Pruncul și mielușul (pierdut, indicat deja cu îndoială în Burlington House Cartoon sau în pictura Luvru ), înainte de a abandona lucrarea și de a pleca în slujba lui Cesare Borgia ( 1502 ). Comisia s-a întors apoi la Filippino, care a înființat însă o lucrare complet diferită, începând cu Răstignirea . Odată cu moartea artistului în 1504 , lucrarea, deja începută în retaula centrală, a fost încredințată lui Perugino , care a finalizat-o, inclusiv panourile minore, în 1507 . Artistul umbrian a folosit ajutorul, care, potrivit lui Adolfo Venturi, ar fi putut fi Andrea d'Assisi și, după Gamba, tânărul Rafael (ipoteza din urmă nu a fost urmărită în criticile ulterioare).
Lucrarea a fost criticată cu înverșunare de florentini pentru repetitivitatea compoziției. Vasari a povestit că pictorul s-a apărat în acest fel: „Am pus în funcțiune figurile care au fost lăudate alteori de tine și pe care ți le-au plăcut infinit: dacă acum îți pare rău și nu le lauzi la fel de mult ca și mine poate sa?".
De fapt, în acei ani, Perugino accentuase utilizarea și reutilizarea acelorași desene animate, stabilind calitatea nu atât asupra invenției, cât și asupra execuției picturale, cel puțin atunci când intervenția atelierului era absentă sau limitată. Dar odată cu noul secol, varietatea invenției devenise un element fundamental, capabil să facă distincția între artiștii de vârf și cei secundari. În marile centre italiene ( Florența , Roma și Veneția ) noutățile se manifestau acum una după alta într-un ritm foarte rapid și acele lucrări care nu aduceau noutate erau respinse. Deoarece Perugino era încă legat de regulile de conduită din secolul al XV-lea, a fost în curând depășit, în timp ce a început sezonul succeselor grandioase ale lui Leonardo da Vinci și, la scurt timp după aceea, al altor genii precum Michelangelo și Raffaello Sanzio .
Altarpiece of the Annuziata a fost de fapt ultima operă florentină a lui Perugino: după o scurtă ședere în Roma, artistul s-a retras în provincia mai puțin exigentă din Umbria.
Descriere și stil
Inițial, retaula a fost pictată pe ambele părți și plasată pe catapeteasmă , care exista înainte de aplicarea dictatelor Sinodului de la Trent : Depoziția cu fața credincioșilor și Adormirea Maicii Domnului cu fața către presbiteriu . După împărțirea în două dintre fețe, una a ajuns în colecțiile grand-ducale și apoi în Uffizi , dar odată cu reorganizarea colecțiilor în 1954 nu a găsit spațiu în expoziția principală și a fost destinată Galeriei Accademiei; cealaltă parte a rămas în bazilică, ajungând în capela Rabatta.
Șase panouri au completat complexul poliptic, cuprins într-un cadru din lemn proiectat de Baccio d'Agnolo . Acum se află în Muzeul Lindenau din Altenburg , în Muzeul Metropolitan din New York , în Galeria Națională de Artă Antică din Roma și într-o colecție privată din Africa de Sud .
Depoziția arată în special momentul în care trupul mort al lui Hristos este coborât de pe cruce, cu patru angajați care, prin două scări legate de brațele crucii, țin corpul în coborâre: doi țin brațele, unul îmbrățișează trunchiul și un al patrulea țin tibiile cu ajutorul unei cârpe. Pe pământ Maria leșină, susținută de celelalte Cuvioase, în timp ce Magdalena îngenunchează în poziție de rugăciune la poalele crucii. În dreapta, într-un gest de surpriză, este găsit Sfântul Apostol Ioan , în timp ce în fața lui, pe o cârpă roșie, sunt așezate cele trei cuie ale răstignirii.
Analiza stilistică a Depunerii a confirmat știrile raportate de Vasari , potrivit cărora Filippino a pictat partea superioară a picturii: de fapt, aici puteți vedea motivele tipice cu linii sinuoase și dinamice în panglicile care flutură care leagă scările de Crucea, în timp ce trupul lui Hristos, lăsat neterminat, a fost completat în față și în față de Perugino. Pictorul Umbrian este, de asemenea, responsabil pentru întreaga parte inferioară, cu sfinții cu aspectul lor tipic compus și visător, modelat ușor cu o culoare plină de corp, pe fundalul unui peisaj care se înclină tonal în depărtare. Expresiile destul de convenționale și o anumită stângăcie în personajele de la poalele crucii relevă intervenția substanțială a ajutoarelor de atelier, chiar mai marcate în mesele laterale cu Sfinții .
Predella
Cele cinci tăblițe aflate acum în muzeele americane făceau probabil parte din predela altarului din Annunziata . Ei reprezintă:
- Nașterea Domnului , 26,7x42,6 cm, Chicago Art Institute
- Botezul lui Hristos , 26,7x42,6 cm, Chicago Art Institute
- Femeie samariteană la fântână , 26,7x42,6 cm, Chicago Art Institute
- Noli me tangere, 26,7x42,6 cm, Chicago Art Institute
- Învierea lui Hristos , 27x45,7 cm, New York , Metropolitan Museum
Bibliografie
- AA.VV., Accademia Gallery , Giunti, Florența 1999. ISBN 8809048806
- Vittoria Garibaldi, Perugino , în Pictorii Renașterii , Scala, Florența 2004. ISBN 888117099X
Alte proiecte
- Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe Polittico dell'Annunziata
linkuri externe
- Foaia de catalog oficial , pe polomuseale.firenze.it .