Altar Casalmaggiore
| Altar Casalmaggiore | |
|---|---|
 | |
| Autor | Parmigianino |
| Data | 1540 |
| Tehnică | ulei pe masă |
| Dimensiuni | 253 × 161 cm |
| Locație | Gemäldegalerie , Dresda |
Altarpiece Casalmaggiore este o pictură în ulei pe lemn (253x161 cm) realizată de Parmigianino , databilă în 1540 și păstrată în Gemäldegalerie din Dresda .
Istorie
În zborul său de la Parma la Casalmaggiore , peste graniță, în urma eliberării sale sub acuzația de nerespectare de către priorii Madonna della Steccata , Parmigianino a avut mai puțin de cinci luni înainte să se îmbolnăvească și să moară.
Pentru a se întreține, ca natural, s-a grăbit să-și caute un loc de muncă, fiind însărcinat să picteze un altar pentru biserica locală Santo Stefano , comandat, conform unei tradiții raportate de Mortara (1846), de către nobilul casalez Matteo Cavalli: este cel care își întinde fața pe piciorul Sfântului Ștefan, în dreapta jos.
Lucrarea a rămas în biserică timp de mai puțin de un secol și a fost apoi vândută galeriei de tablouri Estense din Modena , la inițiativa comunității locale, mai interesată de ungerea concesiunii titlului de colegială decât în materie artistică: după toate, de asemenea, o Madonna di Correggio în sat a fost înstrăinat și pierdut.
Oportunitatea tranzacției a fost dată de ocuparea temporară a orașului de către Francesco I d'Este în 1647 , în timpul războiului cu Spania. La urma urmei, Casalișii erau conștienți de interesul legat de opera lui Parmigianino, cu vizita în 1602 a unui intermediar al lui Ferdinando Gonzaga , Palmerio Celestani, care, după cum aflăm dintr-o scrisoare din 14 februarie a acelui an, l-a întâlnit pe preotul biserică care își declarase disponibilitatea spre vânzare, care până la urmă nu a fost încheiată din motive necunoscute.
De la Modena a ajuns să fie vândut cu cele mai sute de piese din colecțiile Este și adus la Dresda în 1746 .
Descriere și stil
Lucrarea este clar împărțită în două jumătăți de o barieră de marmură: în partea de jos, spre privitor, se află Sfântul Ștefan (care ține piatra, pe axa picturii), Sfântul Ioan Botezătorul (cu crucea de crenguțe și bazin pentru a boteza cu apă) și clientul îngenuncheat pe o treaptă inferioară, într-o ipostază de deferență inovatoare și cu un realism alienant, care pare să anticipeze cercetările din secolul al XVII-lea; deasupra apariției divine, hieratică și supranaturală, a Fecioarei și Pruncului, printre cercuri luminoase, la deschiderea norilor întunecați. Pare să coboare atingând marginea cadrului, cu o idee compozițională fără precedent. În depărtare, în centru, se poate vedea un peisaj scurt de plumb.
Monumentalitatea clasică a sfinților contrastează cu apariția evanescentă mariană, investită de o lumină lividă și proporționată într-un mod alungit, ca în lucrările mai mature ale artistului. Cromaticitatea sfinților este de culori rece plictisitoare, poate din cauza unei alegeri conștiente, poate din cauza termenelor strânse de realizare, care nu au permis un finisaj mai mare. Sunt indiferenți atât față de clientul care se apleacă, cât și față de observator: „imaginea este scufundată într-o aură siderală, într-un univers de jasp în care ființele umane nu pot supraviețui. Universul propus de artist în această căutare pe care o lucrează nu este nici fad și nici liniștitor. Este un paradis ascuțit și unghiular, plin de rigiditate și duritate în plierea mantalelor. [...] Accesul la divin a devenit de acum inuman "(Coliva).
Simplitatea compoziției este evidentă: numeroase desene, foarte rafinate, mărturisesc căutarea de către artist a perfecțiunii formale. Un studiu al întregului se găsește în Biblioteca Regală a Castelului Windsor (nr. 0590), în timp ce un desen al Maicii Domnului și Copilului se află în Cabinetul de desene și amprente din Florența (13639F).
Bibliografie
- Luisa Viola, Parmigianino , editura Grafiche Step, Parma 2007.
- Mario Di Giampaolo și Elisabetta Fadda, Parmigianino , Keybook, Santarcangelo di Romagna 2002. ISBN 8818-02236-9
Alte proiecte
-
Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe Pala di Casalmaggiore
