Retaul Santa Maria dei Fossi

Retaul Santa Maria dei Fossi

Autor	Pinturicchio
Data	1496 - 1498
Tehnică	ulei pe panou și pânză
Dimensiuni	513 × 314 cm
Locație	Galeria Națională din Umbria , Perugia

Detaliu

Retaul Santa Maria dei Fossi este o pictură în ulei pe lemn și pânză (512x314 cm) de Pinturicchio , databilă în 1496 - 1498 și păstrată în Galeria Națională Umbria din Perugia .

Istorie

Contractul pentru lucrare, din 14 februarie 1496 , a ajuns la noi și conține instrucțiuni foarte detaliate cu privire la construcția lucrării, care a fost destinat altarului major pentru biserica Santa Maria degli Angeli din Perugia , cunoscută sub numele de „dei Fossi” ". Pictorul se afla la apogeul succesului său la acea vreme, favorizat de papa Alexandru al VI-lea pentru care tocmai încheiase marea ispravă a decorării apartamentului Borgia .

De asemenea, pentru cadrul din lemn, prescripțiile religioase erau precise și a fost construită imitând arhitectura fațadei unei biserici, de Mattia di Tommaso da Reggio .

Vasari nu a văzut lucrarea, deși a fost lăudată pe scară largă, chiar și în secolele viitoare, în special de către savanții locali, până la întregul secol al XVIII-lea. Cu toate acestea, acest lucru nu a împiedicat dezmembrarea după suprimările napoleoniene, care au cauzat pierderea cadrului original și a panourilor care decorau stâlpii. Lucrarea a fost reasamblată abia în 1863 , când a fost destinată nașterii Galeriei Naționale.

Critica din secolul al XX-lea a tratat lucrarea cu o răceală mai mare, care din când în când a dezvăluit o anumită grabă sau oarecum o manieră. Carli, în 1960, a plasat opera în culmea carierei pictorului, sporind „bucuria extraordinară și prospețimea culorilor”, dar a plasat-o și la începutul unei perioade de inspirație mai mică în care modelele de repertoriu au început să prevaleze asupra 'invenţie.

Descriere și stil

Retaul este acum alcătuit din șapte panouri principale, plus două din predelă , spre deosebire de celelalte, sunt pe pânză aplicată pe un panou de lemn. În centru se află Madonna cu Pruncul și Sfântul Ioan , flancată de Sfinții Agostino , îmbrăcat ca un episcop cu un copac bogat brodat cu figuri de sfinți, și Girolamo , îmbrăcat în cardinal și cu un model al bisericii în mână, poate Santa Maria degli Angels conform unui proiect de reconstrucție neterminat. Deasupra acestor panouri laterale există două panouri cu Îngerul vestitor și Fecioara vestită . Pe cimatium se află Hristosul mort susținut de doi îngeri și, în timpanul frontonului , Porumbelul Duhului Sfânt .

Retaul principal este dedicat, pe lângă Fecioara titulară a bisericii, temei trecerii crucii de la Sfântul Ioan, precursorul, lui Iisus, Mântuitorul, precum și inscripția de mai jos („O, sfânt copil, pune această cruce. El nu o va aduce [Ioan] la Dumnezeu în favoarea lumii, va fi alta ”). Deasupra scrierii sunt literele B și N, care sunt interpretate ca o semnătură a artistului B [er] N [ardinus].

Tot pe friză rulează o inscripție, care ne îndeamnă să medităm asupra răscumpărării și să ne facem demni de ea: „Uite, muritorule, prin ce sânge ai fost răscumpărat. Să nu curgă degeaba”. Diverse elemente simbolice se referă la Pasiune, precum rodia din mâna Pruncului, fructele împrăștiate pe pământ și mărul deținut de Sfântul Augustin.

Tema sacră este tratată cu o bogăție extremă de detalii somptuoase, cu multiple soluții decorative și picturale: de la peisajul dulce umbrian până la tronul somptuos al Fecioarei, pe care există reliefuri antice false, inspirate din sarcofagele romane . Buna Vestire este, de asemenea, plină de idei originale, precum utilizarea grotescurilor în camera Mariei sau „natura moartă” flamandă în reprezentarea cărților. În Hristos în evlavie și în sfinți ies în evidență fundalurile cu motive textile prețioase și prețioasa orbitoare a hainelor, supraîncărcate cu decorațiuni, pietre prețioase și aurire, după un gust hispanic de ascendență gotică târzie , folosit în bună slujire Papa Borgia și, de asemenea, evident în gazon flori care stau la baza celor doi doctori ai Bisericii.

Predela arată patru tondo-uri de evangheliști și două scene figurative: în ordine: Marcu, Luca, Viziunea Copilului Sfântului Augustin , în care sfântul primește apariția Pruncului Iisus care îi arată cum este imposibil ca omul să înțeleagă esența divină, Giovanni, San Girolamo în deșert , cu un cadru tradițional și în cele din urmă Matei.

Contractul menționează, de asemenea, picturi ale sfinților Ubaldo , Bernardo , Giuseppe și sfântul local Dignamerita , precum și al papei, cardinalilor și adepților: nu este clar dacă aceste părți au fost făcute vreodată sau dacă, probabil, sunt prezente pe stâlpi, au fost împrăștiați cu dezmembrarea.

Predella din Altarpiece of Santa Maria dei Fossi

Derivări

Din prototipul Madonna di Santa Maria dei Fossi derivă alte Madone considerate mai mult sau mai puțin autografe, dar mai simple, destinate adesea devotamentului privat. Printre acestea, Madonna și Copilul de la Biblioteca Huntington din San Marino (California) , reproducere fidelă din jurul anului 1498, Madonna del Sillale din Pinacoteca Vaticanului , Tondo Visconti-Venosta din Roma, micul panou arcuit al Muzeului Fitzwilliam din Cambridge și alții se remarcă: lucrează la Muzeul Ashmolean din Oxford , Galeria Națională a Scoției din Edinburgh , Muzeul Isabella Stewart Gardner din Boston etc.

Bibliografie

Cristina Acidini , Pintoricchio , în Pictorii Renașterii , Scala, Florența 2004. ISBN 88-8117-099-X
Pietro Scarpellini și Maria Rita Silvestrelli , Pintoricchio , F. Motta, Milano 2003. ISBN 88-7179-394-3