Cvartet de coarde (Ravel)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Cvartet de coarde
Ravel - Cvartet de coarde, mov. I motive.png
Motivul primei mișcări [1]
Compozitor Maurice Ravel
Nuanţă f major
Tipul compoziției cvartet de coarde
Epoca compoziției Aprilie 1903
Prima alergare 5 martie 1904
Dedicare Gabriel Fauré
Durata medie 27-30 minute
Organic Cvartet de coarde
Mișcări
  • Allegro moderato - très doux
  • Assez vif - très rythmé
  • Très a împrumutat
  • Vif et agité
ascult
A doua mișcare ( Assez vif - Très rythmé ) ( fișier info )

Ravel și-a completat cvartetul de coarde în fa major în aprilie 1903, la vârsta de 28 de ani. Prima reprezentație a avut loc la Paris, în martie anul următor. Compoziția urmează structura clasică în patru mișcări, cu o primă mișcare bitematică sub formă de sonată urmată de un scherzo, o mișcare lentă și un final în care reapar temele din mișcările anterioare.

Structura este inspirată de cvartetul lui Claude Debussy în sol minor , compus în 1893, deși ideile muzicale ale lui Ravel sunt în contrast puternic cu cele ale lui Debussy. Acesta din urmă a exprimat o mare apreciere pentru cvartet, într-o măsură mai mare decât dedicatul său Gabriel Fauré , profesor de Ravel.

Istorie

Ravel a participat la Conservatorul din Paris , dar ideile sale neconvenționale l-au pus într-o lumină proastă în ochii regizorului muzician extrem de conservator Théodore Dubois și al altor membri ai facultății. Cu toate acestea, profesorul său, Gabriel Fauré , a continuat să-l susțină și, în ciuda opoziției întâlnite, Ravel a încercat de patru ori, fără succes, să câștige cel mai prestigios premiu național pentru arte, Prix ​​de Rome . Cu toate acestea, până în 1904 faima lui Ravel era acum clară, după publicarea mai multor mari compoziții precum Pavane pour une infante défunte , Jeux d'eau și în același an primele spectacole ale Shéhérazade și ale cvartetului de coarde. [2]

Cvartetul are unele asemănări superficiale cu cvartetul Debussy, compus cu zece ani mai devreme. Acesta din urmă a exprimat o mare apreciere pentru compoziție și a scris o scrisoare de încurajare către Ravel. [3] Structura este modelată pe baza cvartetului lui Debussy, dar în timp ce muzica acestuia din urmă este, în cuvintele lui Orenstein, „efuzivă, dezinhibată și deschide noi căi”, Ravel arată o reticență emoțională, inovație inserată în formele tradiționale și de neegalat măiestrie tehnică. [4] Ravel a mers în direcția opusă simbolismului lui Debussy, abandonând vagitatea și lipsa de formă a impresionismului francez timpuriu, în favoarea revenirii la standardele clasice. " [5]

Cvartetul a fost interpretat pentru prima dată de Heymann Quartet într-un concert la Société Nationale de Musique la 5 martie 1904. [6] Dedicatul, Fauré, a participat la prima reprezentație, dar nu a fost impresionat, iar criticii s-au despărțit. Pierre Lalo , deja un puternic adversar al lui Ravel, a respins compoziția ca o lucrare derivată („oferă o asemănare incredibilă cu muzica lui M. Debussy”), [7] în timp ce Jean Marnold, de la Mercure de France , a lăudat cvartetul și a descris Ravel ca „unul dintre stăpânii zilei de mâine”. [8] Prima reprezentație londoneză a avut loc în 1908 (definită de un critic al The Musical Times ca fiind „remarcabilă pentru vagitatea relevanței, inconsistența și excentricitățile armonice ciudate”) [9], iar prima reprezentație germană a avut loc la Berlin în 1910 [10] În 1914, compoziția a fost stabilită, până la punctul în care un critic londonez a scris comparații între diferite spectacole în luni consecutive. [11] Cvartetul a rămas o compoziție standard în repertoriul de cameră. [12]

Structura

Cvartetul este organizat în patru mișcări.

I. Allegro moderato - très doux

Prima mișcare este sub formă de sonată, bazată pe două teme contrastante. Prima temă, care se ridică și cade într-un arc muzical lung, este încredințată întregului cvartet în primele măsuri, fiind apoi dominată de prima vioară. A doua temă, mai meditativă, este interpretată împreună de prima vioară și viola, la distanță de două octave. Dezvoltarea, liniară și tradițională, este pătrunsă de lirism și crește în intensitate în ultima fază, înainte de reluare. În aceasta din urmă revenirea celei de-a doua mișcări este ușor modificată, cu cele trei părți superioare nealterate și violoncelul ridicat de o treime minoră, luând cheia de la re minor la fa major. Timpul încetinește și mișcarea se termină într-o coadă foarte lentă. [13]

II. Assez vif - très rythmé

A doua mișcare, interpretată de cvartetul trupei armatei Statelor Unite

La fel ca în cvartetul Debussy, scherzo este plasat în a doua mișcare și se deschide cu un pasaj pizzicato al tuturor instrumentelor. Prima temă este într-un mod eolian care, potrivit unor erudiți Ravel, inclusiv Arbie Orenstein , dezvăluie influența gamelanului javanez, care îi impresionase foarte mult pe Debussy și Ravel la Expoziția Universală de la Paris din 1889 [14], în timp ce alții o văd ca un ecou al strămoșilor spanioli ai lui Ravel. [15]

Secțiunea din mijloc este o temă lentă și absorbită, condusă de violoncel. Ravel folosește poliritmul, cu figuri în timp ternar suprapuse cifrelor în timp binar, iar tonalitatea variază de la A minor la E minor și G minor minor. Mișcarea se încheie cu o repetare redusă a secțiunii inițiale. [13]

III. Très a împrumutat

În ciuda indicației foarte împrumutate (foarte lent), a treia mișcare are numeroase modificări de tempo. Viola introduce prima temă, apoi repetată de prima vioară. Cheia inițială și finală este în sol major, cu pasaje în sol minor și re minor. Există legături tematice puternice cu prima mișcare și, spre deosebire de obiceiurile armoniei clasice, utilizarea extensivă a cincimilor paralele. [13]

IV. Vif et agité

Finalul revine la cheia inițială a fa major și are o formă asemănătoare vag cu un rondo. Începutul este furtunos și, în cele ce urmează, există mai multe modificări ritmice ale contorului, de la 58 la 54 la 34 . Teme melodice scurte în tremolo și fraze susținute sunt suprapuse arpegiilor emfatice, în timp ce unele momente scurte au un caracter mai calm, inclusiv o referire la prima temă a primei mișcări. Concluzia viguroasă preia caracterul agitat al începutului mișcării. [13]

Aranjamente

Ginette Martenot , cu aprobarea lui Ravel, a transcris prima mișcare a cvartetului de valuri Martenot . [16] Rudolf Barshai a scris un aranjament orchestral pentru cvartet în 2003. [17]

Notă

  1. ^ Alb, p. 30
  2. ^ Kelly, Barbara L. „Ravel, Maurice”, Grove Music Online , Oxford University Press.
  3. ^ Scrisoare de la Debussy, datată 4 martie 1904, reprodusă în Nichols, p. 53
  4. ^ Orenstein, p. 127
  5. ^ Orenstein, Arbie. „Maurice Ravel” , The American Scholar , vol. 64, nr. 1 (iarna 1995), p. 101
  6. ^ Nichols, p. 52
  7. ^ Orenstein, pp. 39-40
  8. ^ Orenstein, p. 40
  9. ^ "Concerte la Londra" , The Musical Times , Vol. 49, Nr. 779 (1 ianuarie 1908), p. 40
  10. ^ "Note străine" , The Musical Times , Vol. 51, nr. 814 (1 decembrie 1910), p. 805
  11. ^ "Concertele din Londra" , The Musical Times , Vol. 55, Nr. 852 (1 februarie 1914), p. 118
  12. ^ Orenstein, p. 39
  13. ^ a b c d Nichols, pp. 52–54; Orenstein, p. 155; și Stowell, p. 256
  14. ^ Orenstein, pp. 11 și 155; și Kelly, Barbara L. „Ravel, Maurice”, Grove Music Online , Oxford University Press
  15. ^ Stowell, p. 256
  16. ^ Laurendeau, p. 23
  17. ^ "Rudolf Barshai" , Daily Telegraph , 4 noiembrie 2010

Bibliografie

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 176 001 249 · LCCN (EN) nr. 97007617 · GND (DE) 300 125 585 · BNF (FR) cb43224262q (dată)
Muzica clasica Portal de muzică clasică : accesați intrările de pe Wikipedia care se ocupă de muzică clasică