Rock and roll-ul britanic

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Rock and roll-ul britanic
Origini stilistice rock and roll
skiffle
Origini culturale Anglia , sfârșitul anilor 1950
Instrumente tipice chitara , contrabas sau ulterior basul , pianul , saxofonul , tobe
Popularitate Mai puțin popular și influent decât rock and roll-ul american, a fost totuși foarte popular în Anglia la sfârșitul anilor 1950 și 1960.
Genuri conexe
bate muzica
blues rock
Categorii relevante

British rock and roll bandsBritish rock and roll de rock and roll musiciansBritish albumBritish rock and roll EPBritish rock and roll de rock and roll singlesBritish albume video ,

Rock and roll-ul britanic sau britanicul rock 'n' roll (din rock and roll-ul britanic ) este un stil de muzică populară britanică bazat pe rock and roll-ul american, care a apărut la sfârșitul anilor 1950 și a fost popular și dominant până la sfârșitul anilor 1950. muzica beat în 1962. Rock and roll-ul britanic a fost în general considerat mai puțin important decât versiunea americană a genului, atât de mult încât a avut un impact internațional destul de marginal. Cu toate acestea, a fost important în construirea unui model britanic de tineret, cultural și muzical și a fost un factor cheie în dezvoltarea ulterioară care a dus la invazia britanică din anii 1960. Din anii 60, unul dintre cei mai importanți artiști ai genului a fost Cliff Richard, care a reușit să aibă o carieră decentă cu perioadele ulterioare de reevaluare a acestui gen muzical.

Istoria rock and roll-ului britanic

Origini

Instrumentele trupei de skiffle Quarrymen , care ulterior au devenit Beatles

În anii 1950, Marea Britanie era în mod special predispusă să îmbrățișeze cultura și muzica rock and roll americană. Împărtășirea aceluiași limbaj a dat o vizibilitate deosebită culturii americane, datorită și permanenței trupelor americane în țară în timpul celui de- al doilea război mondial și chiar dacă insula nu s-a bucurat de aceeași prosperitate economică ca SUA , dezvoltarea socială a fost foarte similar, mai ales în ceea ce privește dezvoltarea activităților și subculturilor de tineret. Asemănările au fost cu atât mai evidente odată cu nașterea Teddy Boys din clasa muncitoare londoneză începând din 1953, care au adoptat un stil eduardian al generației bunicilor lor [1] . Publicul britanic era obișnuit cu muzica populară americană, iar muzicienii englezi erau influențați de stilurile muzicale americane și, în special, de jazzul trad din care au fost dezvoltate unele stiluri precursoare de rock and roll, cum ar fi boogie-woogie [2] . Din aceste influențe s-a născut mania skiffle în 1955 și în principal din versiunea Rock Island Line de Lonnie Donegan care a ajuns în topul topurilor englezești [3] . Skiffle a produs apoi un public englez puternic pasionat de cântecul popular american, care a influențat mulți muzicieni de rock and roll, folk, R&B și beat , inclusiv John Lennon și Paul McCartney, care înainte de Beatles au cântat împreună în grupul de skiffle Quarrymen în 1957 [3]. .

În același timp, publicul britanic se apropia din ce în ce mai mult de rock and roll-ul american. Pentru mulți, primele informații au venit din filme americane precum The Seed of Violence (1955) și Rock Around the Clock (1955) [4] . În coloana sonoră a ambelor filme a fost piesa de Bill Haley & His Comets intitulată Rock Around the Clock , care apoi a ajutat la obținerea melodiei în topul clasamentelor din Marea Britanie între 1955 și 1956, provocând, de asemenea, dezaprobare. în scena în care cinefilii sfâșie scaune pentru a dansa, identificând rock 'n' roll-ul cu violența până la punctul de a interzice aproape trecerea acestuia la radio și TV. De asemenea, din aceste motive, a devenit o componentă a mișcării subterane de tineret, care a fost adoptată ulterior de subcultura Teddy Boy [5] . În anii 1950, radioul din Marea Britanie era un monopol al BBC, iar muzica populară era difuzată doar de BBC Light Program, iar difuzarea discurilor era în general foarte limitată. În ciuda acestui fapt, melodiile rock and roll americane au devenit din ce în ce mai puternice în topuri. Elvis Presley a ajuns pe locul doi cu Heartbreak Hotel în 1956 și a mai avut 9 single-uri în top 30. Prima astfel de melodie care a ajuns pe primul loc a fost All Shook Up în 1957 și a fost urmat de Buddy Holly and the Crickets și Jerry Lee Lewis [6] .

Evoluție, industrie și autori

Tommy Steele , unul dintre primii rock and roll-uri britanici, a jucat la Stockholm în 1957

Răspunsul inițial al industriei muzicale britanice a fost încercarea de a produce copii exacte ale discurilor americane, adesea înregistrate de muzicieni profesioniști în copii aproape perfecte, dar cărora le lipsea energia și spontaneitatea care caracterizau rock and roll-ul american. Alți muzicieni britanici de rock and roll au început să apară în curând din declinul skiffle-ului, iar printre ei Wee Willie Harris (adesea considerat inițiatorul) și Tommy Steele care au avut cel mai mare succes în acest val, fiind poreclit „Elvisul britanic” și alpinismul topurile cu „Rock with the Caveman” ajungând în top 20, pentru a ajunge în primul rând cu „Singing the Blues” în 1956 [7] . Un alt răspuns la cel american a fost să trateze rock-and-roll-ul ca pe o glumă, ca în "Bloodnok's Rock and Roll Call" înregistrat de The Goons , care a lovit numărul 3 în 1956. Dulce, jucăuș și total imitativ pentru o mare parte din Rock and roll-ul britanic din această perioadă a însemnat, așadar, că rock and roll-ul american a rămas dominant, dar acest proces a fost totuși important în orientarea industriei discografice engleze către o piață pentru tineri. În 1958, Marea Britanie a produs prima sa adevărată stea rock and roll, când Cliff Richard and the Drifters a ocupat locul al doilea cu „Move It” , care a combinat rock'n'roll-ul blues cu atitudinea și versurile tuturor. Respect [8] .

Succesul „Move It” s-a datorat parțial participării la emisiunea TV independentă Oh Boy! (1958-59), una dintre primele încercări ale BBC de a realiza un program atent la evoluția muzicală a tinereții. Din anul precedent, cu Six-Five Special (1957–58), BBC a început să realizeze programe muzicale care ar putea susține rock and roll-ul britanic de către muzicieni precum Marty Wilde , Johnny Gentle , Vince Eager , Adam Faith și Duffy Power, dintre care multe au ajuns în topurile englezești. Cliff Richard, alături de formația sa însoțitoare The Shadows , au fost cel mai reușit exemplu de rock'n'roll al perioadei. În special The Shadows și chitaristul lor Hank Marvin au fost foarte influenți în următoarea generație de muzicieni, ajutând la consolidarea utilizării pregătirii chitarelor, basului și a bateriei în formațiile englezești [9] , deși lucrările lor tind să fie văzute astăzi. imitații ale rock and roll-ului american. Este de remarcat faptul că Cliff Richard a început în curând să-și vărsă imaginea rock and roll asemănătoare lui Elvis, pentru a îmbrățișa un stil mai sobru și omologat [10] .

Între sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960 rock and roll-ul britanic a prezentat artiști și mai dinamici care au inclus stilul compozițional rockabilly al lui Billy Fury , ajutat de chitara lui Joe Brown pe albumul său din 1960 Sound of Fury , considerat una dintre capodoperele perioadei [11] . Tony Sheridan , Vince Taylor 8singer) și Screaming Lord Sutch și Savages a căror muncă ar putea fi comparată cu cea a rock and roll-ului american. Sau chiar și alți artiști precum Terry Dene , „o voce frumoasă de rock and roll” [7] ; Johnny Brandon , care a vizitat SUA în 1956 [7] ; Dickie Pride , Roy Young și Helen Shapiro [7] ; Dar singura versiune care a fost descrisă drept „un clasic rock înainte de Beatle” a fost Johnny Kidd și Pirații .

Multe dintre cele mai inovatoare discuri ale perioadei au fost produse de Joe Meek și printre acestea s-au numărat unele dintre cele mai faimoase piese ale lui John Leyton și Tornados , dintre care piesa „Telstar” din 1962 a fost prima piesă engleză care a intrat în top 100. locuri în clasamentul american [12] .

Declin

Primul rock and roll britanic a dispărut odată cu apariția noii muzici beat în 1962. Mulți artiști rock and roll și-au continuat cariera și, deși unii artiști au reușit ocazional să ajungă în topuri, rock and roll-ul britanic a dispărut treptat din mainstream. mai întâi și apoi R&B a devenit dominant.

Revigorarea rock and roll-ului britanic

Shakin Stevens , autor care a reevaluat rock and roll-ul britanic realizând propria versiune, în timp ce juca în 1976

Rock and roll-ul britanic trăiește momente periodice de reevaluare. Dintre acestea, în anii 70 cu melodii pop nostalgice precum Showaddywaddy și Alvin Stardust [7] , sau Shakin 'Stevens în anii 80 [13] .

Influențe

În general, primul rock and roll britanic a fost un produs de clasa a doua, care a avut un impact marginal pe piața americană unde muzica engleză era necunoscută înainte de 1963. Chiar și în Marea Britanie importanța sa era limitată, atât de mult încât ritmul și blues-ul britanic la fel ca Rolling Stones și Yardbirds și-au căutat rădăcinile direct la sursa rock and roll-ului american și chiar și trupele beat , care au luat mult mai mult din versiunea britanică, au preferat să acopere artiști precum Chuck Berry , folosind doar rareori artiști britanici. Primul rock and roll britanic a fost, fără îndoială, o inspirație pentru instrumentare și imaginea ritmului care a dus la „invazia britanică”, dar a trebuit să se schimbe radical în ceva nou, înainte de a putea avea un impact real asupra americanului fraților.

Notă

  1. ^ D. O'Sullivan, The Youth Culture (Londra: Taylor & Francis, 1974), pp. 38-9.
  2. ^ JR Covach și G. MacDonald Boone, Understanding Rock: Essays in Musical Analysis (Oxford: Oxford University Press, 1997), p. 60.
  3. ^ a b M. Brocken, The British folk revival, 1944–2002 (Aldershot: Ashgate, 2003), pp. 69-80.
  4. ^ V. Porter, British Cinema of the 1950s: The Decline of Deference (Oxford: Oxford University Press, 2007), p. 192.
  5. ^ T. Gracyk, I Wanna Be Me: Rock Music and the Politics of Identity (Temple University Press, 2001), pp. 117-8.
  6. ^ P. Gambaccini, T. Rice și J. Rice, British Hit Singles (ed. A VI-a, 1985), pp. 331-2.
  7. ^ a b c d e Bob Solly, Britain Rocked Before the Beatles , în Record Collector , n. 416, iulie 2013, pp. 73–81.
  8. ^ Hatch, David & Millward, Stephen, From Blues to Rock: An Analytical History of Pop Music , Manchester University Press, 1987, p. 78, ISBN 978-0-7190-1489-5 .
  9. ^ AJ Millard, Chitara electrică: o istorie a unei icoane americane (JHU Press, 2004), p. 150.
  10. ^ S. Whiteley, Too Much Too Young: Popular Music, Age and Gender (Londra: Routledge, 2005), p. 158.
  11. ^ V. Bogdanov, C., Woodstra, ST Erlewine, All Music Guide to Rock: The Definitive Guide to Rock, Pop, and Soul (Backbeat Books, ed. A III-a, 2002), p. 442.
  12. ^ (EN) Richie Unterberger, Joe Meek: Biografie pe AllMusic , All Media Network .
  13. ^ S. Brown, Marketing: Revoluția retro (SAGE, 2001), p. 131.