Ronnie Rocket
Această intrare sau secțiune pe tema filmului nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
Ronnie Rocket (titlu complet: Ronnie Rocket sau misterul absurd al forțelor ciudate ale existenței ; în italiană: Ronnie Rocket sau misterul absurd al forțelor ciudate ale existenței ) este un proiect de film de David Lynch care nu a fost niciodată realizat.
Istorie
Ideea s-a născut în urma succesului filmului Eraserhead din 1977, dar a fost abandonată la scurt timp, când Lynch și-a dat seama că ar fi foarte greu să găsească finanțare pentru proiect. Așadar, în loc să urmărească această idee, regizorul a căutat un scenariu deja scris pe care să-și bazeze următorul film, iar din această schimbare de direcție s-a născut filmul Omul elefant din 1980.
Ronnie Rocket a fost caracterizat de multe elemente identificabile ca trăsături caracteristice ale cinematografiei linche, inclusiv o direcție de artă industrială, cultura populară tipică anilor 1950 și deformarea fizică. Scenariul prevedea că protagonistul era un bărbat de aproximativ 90 de centimetri înălțime capabil să controleze electricitatea. Lynch l-a contactat inițial pe Michael J. Anderson cu intenția de a-i încredința rolul principal. Deși filmul nu a fost realizat niciodată, Lynch și Anderson au continuat să colaboreze, iar rezultatul a fost că actorul a fost distribuit pentru proiecte ulterioare precum Secretele Twin Peaks și Mulholland Drive .
Prezentare generală
Ronnie Rocket spune povestea unui detectiv care încearcă să intre într-o a doua dimensiune misterioasă, datorită capacității sale de a sta pe un picior. El este împiedicat în această căutare de un peisaj ciudat de medii bizare și de un tren amenințător; este urmărit și de niște „Donut Men”, care folosesc electricitatea ca armă. Pe lângă povestea detectivului, filmul mai povestește despre un anume Ronald d'Arte, un adolescent care suferă de nanism, victima unui accident chirurgical din cauza căruia trebuie să se conecteze, la intervale regulate, la o sursă de electricitate. ; datorită acestei dependențe, Ronald este capabil să controleze electricitatea și să o folosească pentru a produce muzică sau pentru a provoca distrugerea. Băiatul s-a poreclit pe sine Ronnie Rocket și a devenit vedetă rock, însoțit de o dansatoare de la robinet numită Electra-Cute.
În acest scenariu există elemente tipice operei lui Lynch, cum ar fi idealurile culturii anilor 1950, designul industrial, piticii și deformarea fizică. Mai mult, filmul prezintă două realități separate și conectate în același timp, o altă caracteristică a poveștilor lui Lynch. Direcția artistică a filmului a implicat utilizarea unui cadru industrial greu și desfășurarea acțiunii asupra „petelor de ulei, coșurilor de fum, oțel, abur, funingine, scântei de foc și un tărâm scufundat în electricitate”, similar cu direcția luată în cele din urmă în descrierea Angliei victoriene în Omul elefant și planeta Giedi Prime din Dune . Deși primele două filme ale lui Lynch erau în alb și negru, el plănuia să filmeze Ronnie Rocket în culori, inspirat din operele regizorului francez Jacques Tati . Lynch a experimentat mult timp culoarea înainte de a o folosi pentru a face un film, pentru a găsi echilibrul corect și aplicarea corectă la ideile sale.
Producție
După lansarea luiEraserhead în 1977, un film suprarealist alb-negru, debutul său în producția de lungmetraj, Lynch a început să lucreze la proiectarea producției Ronnie Rocket . Lynch și agentul său Marty Michaelson , de la agenția William Morris Endeavor , au încercat inițial să strângă fonduri pentru a realiza proiectul. Au mers la un studio de producție de film; Lynch a început să descrie filmul, dar la cuvintele „este vorba de electricitate și un pitic cu părul roșu înalt de trei metri”, studioul nu a mai vrut să audă despre regizor și agentul său.
Lynch l-a cunoscut și pe Stuart Cornfeld , un fan al filmului Eraserhead , interesat să producă Ronnie Rocket . Cornfeld lucra în acel moment pentru Mel Brooks și Brooksfilms , iar cei doi și-au dat seama că Ronnie Rocket nu va putea găsi niciodată finanțarea necesară, așa că Lynch a cerut să poată regiza un alt film bazat pe un scenariu deja scris. Brooks și Cornfeld au găsit astfel patru scenarii și le-au propus regizorului care, auzind numele primului, a decis că va fi următorul său proiect; era Omul elefant .
Lynch a revenit la proiectul Ronnie Rocket după fiecare dintre filmele sale și nu numai după Eraserhead și The Elephant Man , ci și după Dune , Blue Velvet și Fire Walk With Me . După producerea The Elephant Man, Lynch a planificat să-l distribuie pe Dexter Fletcher în rolul principal.
În 1987, după lansarea Blue Velvet , Lynch a încercat din nou să facă Ronnie Rocket . În timp ce căuta actori pentru rolul principal, Lynch l-a cunoscut pe Michael J. Anderson , pe care îl văzuse anterior în unele scurtmetraje. Rezultatul întâlnirii a fost că Lynch l-a angajat pe actor să joace un rol recurent în serialul de televiziune Secretele Twin Peaks ; prima sa apariție a avut loc în 1990, în al treilea episod din primul sezon intitulat Zen, sau capacitatea de a prinde un ucigaș . Anderson a apărut, de asemenea, în piesa din 1989 Simfonia industrială nr. 1 , regizată de Lynch însuși, și în filmul din 2001 Mulholland Drive . Lynch a călătorit și în nordul Angliei, în căutarea unei posibile locații pentru film; cu toate acestea, a descoperit că orașele industriale pe care se gândise să le folosească erau prea moderne pentru viziunea sa ideală.
Filmul a suferit, de asemenea, multe eșecuri din cauza eșecului mai multor potențiali susținători; atât De Laurentiis Entertainment Group al lui Dino De Laurentiis, cât și American Zoetrope de Francis Ford Coppola au fost interesați de proiect în momente diferite; ambele case de producție au dat faliment înainte ca proiectul să poată începe. Lynch a rămas cu Coppola la casa sa din județul Napa , California , în timp ce Coppola și muzicianul Sting citeau scenariul lui Ronnie Rocket ; cu toate acestea, flop-ul filmului Coppola A Day Long Dream l-a obligat pe American Zoetrope să facă faliment .
Moştenire
Nemaiputând începe mult timp producția filmului, întrucât compania de producție De Laurentiis deținea drepturile, Lynch a decis să abandoneze această idee la începutul anilor '90. Cu toate acestea, nu a abandonat niciodată oficial proiectul; foarte des, în diferite interviuri, el vorbea despre proiect, numindu-l „hibernant”. Regizorul a vrut să filmeze proiectul cu aceeași abordare folosită în Eraserhead , adică cu un echipaj mic, construind el însuși setul și dormind pe loc pe toată durata producției. El a susținut, de asemenea, că va revizita filmul atunci când se află într-o etapă de carieră în care crede că „nu-mi pasă ce se întâmplă, vreau doar ca filmul să fie terminat”.
Vorbind despre dificultatea de a primi finanțare, Dexter Fletcher a declarat: "Ar fi trebuit să-mi imaginez că producătorii cu bani, de la orice studio, nu ar vrea să își dedice creierul unui astfel de proiect. Citirea și bucurarea sunt bune pentru artist, dar este diferit pentru producători. La urma urmei, vorbim despre David Lynch. " Danny Leigh din ziarul The Guardian a comparat scenariul lui Ronnie Rocket cu adaptarea niciodată produsă de Sergej Ėjzenštejn a An American Tragedy și The Tempest , o altă adaptare niciodată produsă de Michael Powell . Leigh își amintește că a citit o versiune fotocopiată a scenariului la începutul anilor 1990 și a simțit că „va îmbătrâni mult mai bine decât Wild at Heart ”. [1] Directorul Jonathan Caouette era interesat să primească proiectul ca moștenire, deși consideră că Lynch „va reuși într-o zi”.
Notă
- ^ (EN) Danny Leigh, The view: The best movies never made , în The Guardian, 20 martie 2009. Accesat la 27 noiembrie 2016.
