Salvo (artist)

Salvo, Autoportret (Ca Raphael) , 1970, fotografie pe aluminiu, 65 x 49 cm

Salvo , pseudonim al lui Salvatore Mangione ( Leonforte , 22 mai 1947 - Torino , 12 septembrie 2015 ), a fost un artist italian . A locuit și a lucrat la Torino .

Biografie

Salvo (pseudonimul lui Salvatore Mangione) s-a născut în Leonforte, în provincia Enna, în 1947.

În 1956 s-a mutat împreună cu familia sa de la Catania la Torino, care va rămâne orașul său adoptiv. De la începutul anilor 1960, pictează și se întreține prin vânzarea de portrete ieftine, peisaje și copii de Rembrandt și Van Gogh. În 1963 participă la cea de-a 121-a Expoziție a Societății pentru Promovarea Artelor Frumoase cu un desen de Leonardo.

1968-1972

Între septembrie și decembrie 1968 se află la Paris , implicat în climatul cultural al mișcării studențești. Întorcându-se la Torino, începe să frecventeze artiștii care lucrează în contextul Artei Povera și care găsesc un punct de referință în galeria lui Gian Enzo Sperone. Se întâlnește cu Boetti , cu care devine prieten și cu care împarte studioul până în 1971, apoi Merz , Paolini , Penone , Pistoletto , Zorio și criticii Renato Barilli , Germano Celant și Achille Bonito Oliva .

În 1969 a avut relații cu conceptualiștii americani Joseph Kosuth , Robert Barry și Sol LeWitt . Vara face o primă călătorie lungă în Afganistan , care va fi urmată de alții. El începe lucrări în care tendințele sunt deja clare - căutarea ego-ului, satisfacția de sine narcisistă, relația cu trecutul și cu istoria culturii - care vor deveni noduri esențiale ale cercetărilor sale ulterioare. Printre acestea, fotografia de autoportret ca Raphael și seria de 12 autoportrete în care își inserează propria față cu fotomontaje pe imagini preluate din ziare, prezentate în 1970 la Galeria Sperone, în prima sa expoziție individuală.

În paralel cu lucrările sale fotografice, Salvo creează pietre funerare de marmură pe care sunt gravate cuvinte sau fraze, precum Idiot , Respirând tatăl , eu sunt cel mai bun . Acestea sunt lucrări care, deși au ajuns la maturitate în contextul Artei Povera, arată în conotațiile monumentale și arhaice un caracter particular și un precursor al viitoarei sale cercetări. Este din 1970 Salvo este în viață , astăzi la Australian National Gallery din Canberra și la Neues Museum din Weimar, în anul următor 40 de nume, o listă de personalități ilustre care merge de la Aristotel la Salvo. Seria de pietre funerare va continua până la sfârșitul anului 1972 cu inscripții din cele mai variate surse, cum ar fi un text asirian din Lamentul Ashurbanipal sau o parabolă a lui Esop pentru Țestoasa și Vulturul. Din 1971 a creat Tricolore, suprafețe pe care „Salvo” este scris în alb, roșu și verde sau cu litere neon, precum și copii ale romanelor transcrise de el însuși în care același proces de înlocuire a autoportretelor este propus din nou de introducerea numelui său în locul celui al protagoniștilor; acesta este cazul, de exemplu, al lui Salvo in Wonderland (de la Carroll) și Treasure Island (de la Stevenson).

În acest an o întâlnește pe Cristina, care îi va rămâne tovarășă toată viața. Prin Robert Barry, îl cunoaște pe Paul Maenz. Astfel a început o lungă relație de prietenie și muncă cu galeristul german, care a prezentat o expoziție solo în galeria sa din Köln în iunie, precedată în martie de debutul său parizian la Galerie Yvon Lambert. În iunie 1972 l-a cunoscut pe John Weber și ultima sa expoziție de lucrări conceptuale a fost programată pentru ianuarie următoare în galeria New York. În același an, Salvo participă la Documenta 5 la Kassel .

Salvo, eu sunt cel mai bun, 1970, placă de marmură, 80 x 100 cm

1973-1979

1973 este anul momentului de cotitură: Salvo revine la pictură, pentru a nu-l mai abandona niciodată. Recuperarea tehnicilor tradiționale a fost deja prevăzută în unele autoportrete de binecuvântare desenate între 1968 și 1969. Cu scopul de a revedea istoria artei, Salvo continuă cu après-ul său. Citarea unor lucrări antice nu impune copia tot court, ci refacerea într-o cheie simplificată, în care artistul se inserează uneori cu procedura autoportretului. Lucrările, inspirate de mari maeștri ai secolului al XV-lea, precum Cosmè Tura și Raffaello din nou, sunt expuse în numeroase expoziții. Anul următor, expoziția Projekt '74 se deschide la Köln: Salvo solicită să nu expună la Kunsthalle, casa expoziției, ci să amenajeze o cameră la Wallraf-Richartz-Museum, unde se află San Martino și săracii din '73 (astăzi la Galleria d'Arte Moderna di Torino) este plasat lângă capodopere ale unui pictor pentru fiecare secol, precum Simone Martini , Lucas Cranach cel Bătrân , Rembrandt și Cézanne .

Tot în 1974, Salvo a participat la colectivul La repetition different , organizat de Barilli, la Studio Marconi din Milano. În decembrie, la Toselli, propune o singură lucrare, Triumful lui San Giorgio (de Carpaccio), lungă de peste șapte metri, apoi trimisă la Bienala de la Veneția din 1976 ca singura sa intervenție.

El pictează primele Italii și Sicilii , revenite prin hărțile geografice respective bine recunoscute și purtând, în scanarea ordonată de pe suprafața operei, numele unor filosofi celebri, pictori, scriitori urmat de cel al lui Salvo însuși. Din 1976, un nou moment al cercetării sale prinde contur. El elaborează o serie de peisaje în care propune cu culori strălucitoare, cavaleri printre ruinele arhitecturale și viziuni ale coloanelor clasice, văzute la diferite momente ale zilei și ale nopții. Se întâlnește cu Giuliano Briganti și Luisa Laureati, și cu Luciano Pistoi, galeristul cu care va avea o relație privilegiată de mai mulți ani. În 1977, anul în care s-a născut fiica sa Norma, pentru prima dată un muzeu a găzduit o retrospectivă a sa. Organizată de Zdenek Felix pentru Muzeul Folkwang din Essen , vasta expoziție trece apoi la Mannheimer Kunstverein din Mannheim. Anul acesta se încheie Giants lovit de Jupiter , una dintre cele mai mari lucrări din perioada mitologică. Montează câteva expoziții solo, inclusiv o expoziție despre Capriccio la Stein Gallery din Torino, apoi la Françoise Lambert și la Galleria Pero, din Milano, Massimo Minini din Brescia și participă la câteva expoziții de grup, inclusiv la Galleria d ' Arte Moderna din Bologna și la Holly Solomon Gallery din New York .

1980-1999

Între sfârșitul anului 1979 și 1980 Salvo a pictat o serie de peisaje cu case de țară, biserici și monumente precum San Giovanni degli Eremiti din Palermo și Turnul Pisa , în care apar copaci inspirați de Giotto și vegetație aproape inexistentă. Între 1982 și 1983 faima sa a fost consolidată și mai mult la nivel european. După vasta retrospectivă organizată de Massimo Minini la Muzeul de Artă Contemporană din Ghent, anul următor cele mai semnificative lucrări ale sale create din 1973 sunt reunite la Muzeul Kunst din Lucerna , apoi la Nouveau Musée din Villeurbanne, lângă Lyon. Încep relațiile sale cu scriitorii Giuseppe Pontiggia și Leonardo Sciascia, care vor dedica câteva scrieri lui Salvo.

În vara anului 1984 Maurizio Calvesi îl invită pe Salvo la Art in the mirror , la cea de-a 41-a Bienală de la Veneția: participă la ea cu șase lucrări, inclusiv San Martino e il povero, Il bar del 1981 și o pictură din ciclul Ruinelor preluate în acest an. Revenind dintr-o lungă călătorie în Grecia , Iugoslavia și Turcia, pictează mishramul, prezintă mormintele musulmane cu vedere la Sarajevo. Un subiect, prezentat de Franco Toselli, urmărește otomania (neologismul Salvo), versiunile anterioare ale peisajelor în care apar minaretele redate în esențialitatea arhitecturii lor. În 1986 a fost publicat tratatul Despre pictură - imitație de Wittgenstein , 238 de paragrafe scurte în care Salvo își colectează gândurile despre pictură cu metoda propunerii axiomatice și a chestionării retorice. Volumul este publicat în italiană, engleză, germană și spaniolă.

Salvo, La valle, 2008, ulei pe panou, 40 x 60 cm

Se întâlnește cu Daniele Pescali, care va deveni dealerul său principal din 1987 până în 1995. Există două expoziții instituționale din 1988, la Muzeul Boijmans Van Beuningen din Rotterdam și la Muzeul de Artă Contemporană din Nîmes. Pictează lucrări inspirate din pictura lui P. Saenredam, interioarele cu funcții extraordinare, prezentate în 1991 la Galleria In Arco din Torino.

În 1992, Renato Barilli a organizat extinse arheologii personale ale viitorului la Galleria dello Scudo din Verona, al cărui catalog include texte de Giuseppe Pontiggia , Paul Maenz și Luigi Meneghelli. Începând cu anii 1990, Salvo a dedicat câteva serii de picturi locurilor pe care le-a vizitat, inclusiv Oman , Siria , Emiratele Arabe , Tibet , Nepal , Etiopia , precum și o mare parte din Europa, în special Franța, Germania și Norvegia. Din 1995, Salvo petrece câteva luni pe an în Golful Policastro și în văile Po, lângă Monviso , locuri care l-au inspirat pentru numeroase lucrări. În acești ani l-a cunoscut și frecventat pe scriitorul Nico Orengo, așa că în 2003 va ilustra cartea Cucina crudele . Expoziția antologică de la Villa delle Rose, sediul Galeriei de artă modernă Bologna, a avut loc în 1998, organizată de Renato Barilli și Danilo Eccher .

2000-2015

În anii 2000, alte călătorii i-au inspirat pictura, în special în China , Thailanda , Egipt și Islanda . Diverse expoziții solo, inclusiv cele din galeriile Zonca & Zonca din Milano, Raffaelli din Trento și Mazzoleni din Torino și în spații publice precum Palazzina Azzurra din S. Benedetto del Tronto și Muzeul de artă Trevi Flash, organizat de Luca Beatrice și altele Galeria de artă modernă și contemporană din Bergamo, pentru dubla expoziție solo cu Gabriele Basilico, curatoriată de Giacinto Di Pietrantonio. În acești ani pictura sa se îndreaptă către noul subiect al câmpiilor, introducând o nouă perspectivă tăiată în peisajele sale. Orașul său, Torino, i-a dedicat o mare expoziție antologică în 2007 la Galeria de Artă Modernă și Contemporană, organizată de Pier Giovanni Castagnoli. Salvo petrece mult timp în Costigliole d'Asti, între Langhe și Monferrato, ale cărui peisaje deluroase se regăsesc în lucrările sale recente.

În 2013 a început să lucreze cu galeria Mehdi Chouakri din Berlin, care în 2014 a prezentat o expoziție solo a sa. În același an, pe lângă pictura subiectelor sale preferate precum peisaje și naturi moarte, preia într-o nouă cheie unele subiecte abandonate de mai bine de treizeci de ani, creând, de exemplu, o mare Italia, o Sicilia și un bar, pe care le prezentat în martie 2015 cu ocazia expoziției sale personale la galeria Mazzoli din Modena. A murit la 12 septembrie 2015 la Torino.

2015-2020

În 2016 galeria Mehdi Chouakri organizează expoziția Salvo è vivo - un omagiu , cu lucrări de Haris Epaminonda, Douglas Gordon & Morgan Tschiember, Jonathan Monk, Claudia & Julia Müller, Bernd Ribbeck, Francesco Vezzoli. În același an a fost fondat la Torino Archivio Salvo, care organizează o expoziție de lucrări de Jonathan Monk dedicată lui Salvo.

În 2017, o expoziție dublă individuală de Salvo și Alighiero Boetti a fost organizată la Masi din Lugano de Bettina Della Casa, iar în anul următor expoziția L'Almanach de la Consorțiul din Dijon găzduiește o sală de lucrări de Salvo. Urmează încă două expoziții solo: în 2019 la galeria Norma Mangione, Torino și în 2020 la galeria Gladstone, New York.

În 2020, Salvo se numără printre artiștii selectați pentru cea de-a XVII-a Quadrenală Națională de Artă 2020 - FUORI, organizată de Sarah Cosulich și Stefano Collicelli Cagol.

Bibliografie

Z. Felix, W. Lippert, HM Schwarz, „Salvo”. Essen (Germania): Museum Folkwang, 1977.

R. Barilli (editat de), „Salvo”. Milano: Fabbri Editori, 1987.

W. Crouwel, E. de Groot, G. Pontiggia, Salvo, Z. Felix , „Salvo - Schilderijen | Picturi 1975-1987 ". Rotterdam (Olanda): Museum Boymans-van Beuningen, 1988. ISBN 90-6918-020-0

R. Calle, Z. Felix, E. de Groot, G. Pontiggia, Salvo, „Salvo - Peintures | Picturi 1975-1987 ". Nimes (Franța): Musée d'Art Contemporain, 1988. ISBN 2902309457

L. Ponti (text de), "Salvo. Works 1971 - 1990". Milano: Galeria Bixio, 1990.

R. Barilli, WM Faust, Salvo, J.- K. Schmidt, U. Zeller, „Salvo”. Stuttgart (Germania): Galerie der Stadt, 1994. ISBN 3-89322-646-X

WM Faust, P. Tortonese (editat de) "Salvo. Daydreams". Milano: Centro Arte, 1996.

D. Auregli, R. Barilli, D. Eccher, „Salvo”. Milano: Electa, 1998. ISBN 88-435-6433-1

L. Beatrice (editat de), M. Senaldi, C. Perrella, L. Pratesi, G. Pozzi, A. Galletta, "Salvo". Milano: Ediții Charta, 1999. ISBN 88-8168-242-2

G. Basilico, G. Di Pietrantonio, Salvo, „Gabriele Basilico și Salvo - Peisaj contemporan: dialoguri între fotografie și pictură”. Bergamo: Galeria de artă modernă și contemporană, 2002. ISBN 88-7766-258-1

L. Castellini (texte de), "Salvo. Lucrări selectate 1986 - 2007". Milano: Ediții Dep Art, 2007. ISBN 978-88-902788-1-5

L. Beatrice (editat de) "Salvo. Acest tren oprește în Tucumcari". Lecco: Editura Stefanoni, 2007.

PG Castagnoli, Salvo, „Salvo”. Torino: Galeria de artă modernă și contemporană GAM, 2007. ISBN 88-8810363-5

A. Zanchetta (editat de), Salvo. „Récits”. Milano: Dep Art Editions, 2010.

A. Cucchi (editat de), Salvo (texte de), „Salvo”. Roma: Ediții Nero, 2016.

M. Galbiati (editat de), Salvo. „O artă fără compromisuri.” Milano: Dep Art Editions, 2017. ISBN 978-88-941230-8-1

M. Franciolli, B. Della Casa, F. Guzzetti, G. Verzotti, L. Cherubini, G. Paolini, M. Minini, P. Maenz, PL Pero, G. Michelagnoli, A. Nieri, „Salvo - Boetti. Să trăiești, să lucrezi, să te joci ". Lugano (Elveția): Masi - Muzeul de Artă al Elveției italiene, Ediții Casagrande, 2017. ISBN 978-88-7713-768-5

Alte proiecte

• Wikimedia Commons conține imagini sau alte fișiere pe Salvo

linkuri externe

• Salvo (Salvatore Mangione) , pe site-ul web "Arte RAI"

Portal de artă

Portal Biografii