Tetralogia elementelor
Această intrare sau secțiune despre subiectul rock nu citează sursele necesare sau cei prezenți sunt insuficienți . |
Tetralogia degli Elementi este seria a patru albume lansate de grupul de rock italian Litfiba între 1990 și 1997 . Au reprezentat cele patru elemente naturale descrise și de filosoful Anaximandru : El diablo (1990) a sărbătorit focul , cutremurul (1993) pământul , spiritul (1994) aerul și lumile submergate (1997) apa . Unele includ și albumul Infinito (1999) (care abordează timpul ) în tetralogie, care devine astfel pentalogie.
El diablo (1990)
Albumul îl face pe Litfiba să ajungă la publicul larg, datorită piesei de titlu care a constituit primul single, El diablo și Gioconda care a fost al doilea. Discul pune bazele construcției tetralogiei care va prinde contur în anii următori, care va reprezenta cele 4 elemente naturale; acest album este dedicat focului. Albumul este caracterizat de piese de denunț, precum El diablo , care denunță presupusul satanism al rockului, Woda-Woda , privind lipsa de apă de pe planeta Pământ și celebrul Interzis care descrie o lume limitată în toate, unde nimic nu este de fapt mai liber. Există piese mult mai intime și mai introspective ca Il volo , care amintește pierderea tristă a lui Ringo De Palma , care a murit din cauza unei supradoze de heroină, și a lui Boy . Cu acest album, trupa se mută într-un rock mai direct și mai puțin underground.
Cutremur (1993)
Tema principală a acestui album (care în contextul tetralogiei elementelor este dedicată pământului) este, fără îndoială, critica socială și politică. Influențat de scenariul social-politic italian (cu așa-numitul Tangentopoli care descoperise distorsiunile Primei Republici ) vede atacul asupra lumii interlope și vechiul sistem corupt de putere ( Spune-mi numele , Dinosaur ), critica a puterii excesive a mass-media ( Maudit ) și a portretului propriului său oraș , Florența , ca victimă a unui declin de neoprit ( Florența visează ). Aceste melodii sunt apoi alăturate de un portret sarcastic și aluziv al unui cuplu în criză ( Misterul Giuliei ) și cele două melodii probabil cele mai notabile ale albumului, balada antimilitaristă First Guard (inspirată de Deșertul tătarilor de Dino Buzzati ) și poetica Fata Morgana , judecată printre cele mai bune piese compuse vreodată de grup și legate de fenomenul optic cu același nume. Pentru a închide albumul este Sotto il vulcano , dedicat trupei lui Augusto Daolio , cântăreț istoric al Nomadi care a murit în acea perioadă. Deși multe piese se bazează pe o ironie evidentă, senzația care apare la ascultare este de o duritate tipic metalică, datorită amestecului sonor general în care versurile își găsesc locul, precum și interpretării vocale a lui Pelù. Albumul Earthquake , considerat de mulți fani ca fiind cel mai bun al grupului, a fost produs într-o perioadă istorică în care grunge și metal au dominat piața. Calitatea discului a permis grupului să cânte la Festivalul Roskilde , un eveniment unic și istoric pentru un grup de rock italian; în acea ediție Litfiba a împărtășit scena cu, printre altele, Anthrax, Motörhead, Suicidal Tendencies, Sonic Youth.
Spirit (1994)
Conceput inițial cu titlul de "Serpente d'asfalto", Spirito este albumul în care Litfiba realizează că pot construi o tetralogie completă, continuând astfel cu un album dedicat aerului un discurs pe care, fără a avea un ghid precis, îl avea deja a atins focul ( El diablo ) și pământul ( Cutremur ). Deși abordarea este diferită în ceea ce privește luminozitatea și sunetele, mai puțin dure decât cele două albume anterioare, albumul nu pierde o filă de critică politică și socială profundă, mai puțin sarcastică și mai directă. La nivel sonor influențele latine (cu utilizarea instrumentelor acustice și percuția de diferite tipuri) se amestecă cu rockul mai clasic. În cele din urmă, liber de climatul exasperat al turneului anterior și într-o încercare de a se elibera de clișeele stele rock stânjenite, Litfiba urmărește contaminarea cu genurile și țările lumii. Pentru prima dată, ei se bazează și pe un producător artistic extern: judecat până acum epuizat contribuția pe care Alberto Pirelli ar putea să o ofere din acest moment, formația s-a bazat pe Rick Parashar , fost producător al Ten de Pearl Jam . În ciuda acestui fapt, formația nu a fost deosebit de mulțumită de munca de producție , atât de mult încât single-urile The show , Spirito , Lacio drom (bon voyage) , No frontiere au fost remixate special de Tom Lord-Alge . Discul va primi un răspuns bun din partea publicului și va ajunge pe locul trei în clasament, rezultând în al treisprezecelea best-seller din 1995 .
Lumile subacvatice (1997)
Discul continuă și extinde lucrarea care, cu trei ani mai devreme, a dus la lansarea lui Spirito , deschizând producția grupului către un rock mai melodic și experimental, legat de influența muzicii anglo-saxone. Din ceea ce a fost formația inițială din 1980, au rămas acum doar Piero Pelù și Ghigo Renzulli , care scriu în perechi (Pelù textele, Renzulli muzica) nouă din cele unsprezece piese ( Dottor M. și Sparami sunt atribuite în text Pelù și în muzică pentru amândoi). Utilizarea probelor și groove-urilor se adaugă liniei instrumentale clasice a producției trupei și formată din chitară, bas, tobe, căutând astfel un amestec între limbajul clasic al rockului și utilizarea electronicii mai moderne. Acesta din urmă este unul dintre cele mai interesante elemente ale albumului, care, preluând Garbage , îl evidențiază imediat ca un album absolut inovator pentru producția grupului și a rockului italian până în acel moment. Penultimul album al lui Pelù împreună cu Renzulli, înainte de Infinito ulterior, a fost cel care a făcut grupul florentin să aprecieze marile mase, vândând în scurt timp aproape șapte sute de mii de exemplare și datorită a patru single-uri ( Ritmo 2 # , Regina di cuori , Goccia o picătură și voi învăța ) care a avut un răspuns radio excelent.
Versurile, scrise în întregime de Piero Pelù, se concentrează în principal pe teme deja dragi trupei, dar cu o abordare mai directă și mai puțin obscură decât în trecut: unele privesc în mod frivol relațiile controversate cu celălalt sex ( Regina inimilor ); alții caustic situația politică și socială ( Armata furcilor ); altele încă într-un mod eficient critica societății actuale ( Doctorul M. , Sparami ) și incitarea consecventă la dorința de răzbunare și eliberare de schemele sociale ( Da , Deschide-ți porțile ). Nu uitați textele legate de examinarea propriei persoane și de greșelile pe care le încercați să vă îmbunătățiți ( Învață și picătură cu picătură ). Din această listă rămân single-ul de lansare al discului și piesa omonimă de deschidere, Ritmo 2 # și respectiv Ritmo , și goliardicul In fondo alla boccia , un fel de demo nedumerit (înregistrat în evidentă stare etilică) care închide albumul. Cu toate acestea, tema albumului rămâne în mod clar apă, cu o revenire continuă a termenilor cheie și incitația de a descoperi mai multe naturi în cele mai diverse situații, inclusiv semnificațiile versurilor. O temă pe care varietatea discului pare să o confirme în felul său și pe care amestecul de sunet stratificat și complex invită să o facă și la nivel muzical.
Colecții
Dedicat tetralogiei elementelor, există și un set de cutii lansat în 2015: Tetralogia elementelor . Include cele 4 discuri ale seriei plus un DVD , care conține spectacolul live al grupului la Palasport din Florența în 1993 în timpul turneului Earthquake .
