Tronie

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

A (secolul al saisprezecelea - saptesprezecelea tronie olandez pentru „fata“) este un tip sau grup de tipuri de lucrări comune în Olandeză Epoca de Aur pictura si stilului baroc flamand pictura care prezintă o exagerată expresia facială sau caracter de tip în costum. Termenul este legat de cuvântul francez trunchiat , care este un termen argot pentru „față”, „bot”.

Definiție

Fumătorul de Joos van Craesbeeck , un exemplu de tronie

Termenul tronie nu este clar definit în literatura de istorie a artei. Sursele literare și arhivistice arată că inițial termenul nu a fost întotdeauna asociat cu oamenii. Inventariile se refereau uneori la naturi moarte de flori și fructe ca trononii . Mai frecventă era semnificația „feței” sau „feței”. Adesea termenul se referea la întregul cap, chiar și la un trunchi și, în cazuri excepționale, la întregul corp. Un tronie ar putea fi bidimensional, dar și din ipsos sau piatră. Uneori, o tronie era o asemănare, reprezentarea unui individ, inclusiv fața lui Dumnezeu, Hristos, Maria, un sfânt sau un înger. În special, o tronie denotă aspectul caracteristic al capului unui tip, de exemplu un fermier, un cerșetor sau un bufon. Tronie însemna uneori la fel de mult un cap grotesc ca un model ca genul unei persoane bătrâne urâte. Când a fost conceput ca fața unui individ și a unui tip, scopul unui tronie a fost de a exprima cu exactitate sentimentele și caracterul și, prin urmare, a trebuit să fie expresiv. [1]

În utilizarea istoriei artei moderne, termenul tronie este de obicei limitat la figuri care nu sunt destinate să descrie o persoană identificabilă, deci este o formă de pictură de gen într-un format portret. De obicei, doar un cap pictat sau un bust, atunci când este concentrat pe expresia feței, dar de multe ori pe jumătate când este prezentat într-un costum exotic, tronii se pot baza pe studii vii sau pot folosi caracteristicile subiecților reali. Pictura a fost de obicei vândută pe piața artei fără identificarea subiectului și nu a fost comandată și stocată de subiect, așa cum au fost în mod normal portretele . Astfel de figuri neidentificate tratate ca picturi istorice primeau în mod normal un titlu mondial clasic, de exemplu pictura lui Rembrandt cunoscută acum sub numele de Saskia ca Flora .

Istorie

Genul a început în Olanda în secolul al XVI-lea, unde a fost probabil inspirat de unele dintre capetele grotești desenate de Leonardo . Leonardo fusese pionierul desenelor de capete grotesc perechi în care două capete, de obicei de profil, erau așezate unul față de celălalt pentru a-și accentua diversitatea. Această juxtapunere cuplată a fost adoptată și de artiștii din Olanda. În 1564 sau 1565 se crede că Joannes și Lucas van Doetecum au gravat 72 de capete atribuite luiPieter Brueghel cel Bătrân care a urmat acest aranjament cuplat. [1]

Acest model asociat a fost încă folosit de unii artiști în secolul al XVII-lea. De exemplu, artistul flamand Jan van de Venne , activ în prima jumătate a secolului al XVII-lea, a pictat o serie de tronuri care juxtapuneau fețe diferite.

Mai multe înregistrări ale autoportretelor lui Rembrandt sunt troni, precum și picturile sale, ale fiului său și ale soțiilor sale. Trei picturi ale lui Vermeer au fost descrise ca tronuri în licitația Dissius din 1696, inclusiv poate Fata cu cercei de perle și Fecioara cu flaut . Frans Hals a pictat, de asemenea, o serie de tronuri , care sunt acum printre cele mai faimoase lucrări ale sale, inclusiv cele două tronuri cunoscute sub numele de Malle Babbe și La gitana (vezi galeria).

Adriaen Brouwer a fost unul dintre cei mai de succes profesioniști ai genului, deoarece avea un talent pentru expresivitate. Opera sa a dat o față personajelor din clasa inferioară, infuzând imaginile lor cu emoții umane recunoscute și exprimate în mod viu: furie, bucurie, durere și plăcere. Tânărul său care face o față (c. 1632/1635, Galeria Națională de Artă ) arată un tânăr cu un gest satiric și batjocoritor care îl umanizează, oricât de nepoftitor ar apărea. Aplicarea viguroasă a vopselei lui Brouwer în această compoziție, cu pensulele sale scurte și nemodificate caracteristic, sporește efectul dramatic. [2] Pictorii de gen s-au întors adesea la vechea temă a alegoriei celor cinci simțuri și au creat serii de tronuri care descriu cele cinci simțuri. Exemple sunt Man Removing Plaster, Lucas Franchoys the Younger Sense of Touch și The Smoker reprezentând gustul lui Joos van Craesbeeck. [3]

Tronie este legată de și are unele suprapuneri cu „portretul istoric”, un portret al unei persoane reale ca o altă figură, de obicei istorică sau mitologică . Jan de Bray s-a specializat în acestea și mulți pictori de portret arătau uneori doamnelor aristocratice, în special ca figuri mitologice.

Galerie de imagini

Notă

Bibliografie

  • Hirschfelder, Dagmar, Tronie und Porträt in der niederländischen Malerei des 17. Jahrhunderts , Berlin, Gebr. Mann Verlag, 2008, ISBN 978-3-7861-2567-9 .
  • Gottwald, Franziska, Das Tronie. Muster - Studie - Meisterwerk. Die Genese einer Gattung der Malerei vom 15. Jahrhundert bis zu Rembrandt , München / Berlin, Deutscher Kunstverlag, 2009, ISBN 978-3-422-06930-5 .
  • Hirschfelder, Dagmar și Krempel, León (editat de), Tronies. Das Gesicht in der Frühen Neuzeit , Berlin, Gebr. Mann Verlag, 2013, ISBN 978-3-7861-2694-2 .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității GND ( DE ) 1036391663