Adorarea Magilor (Jan Gossaert)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Adorarea Magilor
Jan Gossaert 001.jpg
Autor Mabuse
Data Aproximativ 1510-1515
Tehnică ulei pe masă
Dimensiuni 177,2 × 161,8 cm
Locație National Gallery , Londra

Adorația Magilor este o pictură în ulei pe lemn (177,2x161,8 cm) de Mabuse (Jan Gossaert) , databilă în jurul anilor 1510-1515 și păstrată la National Gallery din Londra . Este semnat pe pălăria regelui negru ( IENNI / GOSSART DE MABV ... ) și pe gulerul asistentului său ( IENNI GOSS ... ).

Istorie

Lucrarea este cunoscută încă din anul 1600, când a fost situată într-o capelă dedicată Fecioarei în biserica abațială din Geraardsbergen (Flandra de Est), unde au văzut-o în timpul unui transfer de la Oudenaarde la Bruxelles, Alberto și Isabella , guvernatori ai Spaniei. Olanda și principii suverani ai Flandrei de Sud. Au cerut să cumpere tabloul, obținând consimțământul starețului. La 5 aprilie 1601, Alberto a trimis plata, iar la 18 mai a aceluiași an, pictorul Gijsbrecht van Veen a fost trimis pentru a finaliza tranzacția și a transporta lucrările la Bruxelles. După ce i s-a oferit un nou cadru, lucrarea a fost instalată în capela palatului regal în 1603 . Numeroase surse ale secolelor al XVII-lea și al XVIII-lea au citat capodopera, care în perioadele Postului Mare și Advent a fost acoperită de o răstignire în grasaille.

Incendiul din februarie 1731 a distrus palatul, dar a salvat capela și pictura, care a fost însă scoasă de pe scaun în 1744 , de către guvernatorul Charles de Lorena , înainte ca clădirea să fie demolată în anii 1770. Rămânută în bunurile personale ale prințului Lorenei, lucrarea este menționată în inventarul întocmit la moartea sa (în 1780 ) cu atribuire lui Dürer și, ca atare, a fost ulterior pus în vânzare, împreună cu toate efectele lui Charles , pe 21-27 mai 1781 . O notă a lui François Mols amintește mutarea către Emmanuel-Marie de Cock , consilier pensionat al statelor Brabant. Acesta din urmă a murit în exil la Brno , dar pictura nu l-a urmat în mișcările sale, ajungând după unul sau mai multe pasaje în posesia lui M. van Fulens în Haga .

Urmele operei s-au pierdut timp de câțiva ani, până când în 1787 ar putea fi tabloul unic expus într-o casă din Leicester Square din Londra , în timpul unei licitații susținute de John Greenwood , din care rămâne o descriere destul de precisă a operei. atribuire corectă lui „Jan de Mabuse”. Necunoscut este numele cumpărătorului.

Până în 1795 tabloul era încă în vânzare de Michael Briant și la 16 martie 1796 a intrat în colecțiile sale un tablou de Poussin (estimat la 200 de guinee ), dat de contele de Carlisle Fredrick Howard drept „plată parțială pentru tabloul vândut. domniei sale a lui John Mabuse reprezentând ofranda celor trei regi ”. La 28 iunie este menționată o altă plată de 300 de guinee pentru același tablou. Lucrarea a fost apoi transportată la reședința contelui de la Castle Howard din Yorkshire , apoi transmisă moștenitorilor săi. În 1885 a fost transferat la Castelul Naworth din Cumberland . Ulterior, contele George James Howard, timp de mai bine de treizeci de ani influent „administrator” al National Gallery, a fost de acord cu curatorii galeriei să cumpere lucrarea la un cost mult sub valoarea sa de piață, pe care apoi văduva sa (în 1911 , după moartea sa) s-a stabilit la 40.000 de lire sterline. Achiziția a fost oficializată în același an.

Descriere și stil

Hugo van der Goes, Altare Monforte , Berlin

Scena, probabil pictată după călătoria pictorului în Italia, este așezată printre ruine aranjate într-o perspectivă unghiulară și urmează o compoziție asemănătoare unei piramide, cu Madona așezată cu Copilul în centru și Magii cu procesiunea pe ambele părți . Sursa principală pentru organizarea scenei a fost probabil Altarul Monforte de Hugo van der Goes , acum la Berlin.

Regele negru ( Belshazzar , după cum își amintește broderia de pe pălărie) stă în stânga, cu un somptuos recipient pentru smirnă , în timp ce tânărul cu barbă este pe partea opusă (cu un recipient la fel de extraordinar pentru tămâie ), puțin mai în spate, în timp ce bătrânul a îngenuncheat deja după ce a așezat simbolurile regalității sale (coroana și sceptrul) pe pământ, așezându-le simbolic la picioarele lui Isus. În acest personaj, Gasparre amintește o inscripție pe capacul potirului , ar putea fi ascuns portretul posibilului comisar al picturii, poate Joannes de Broeder, starețul Sant'Adriano di Grammond ; tocmai i-a dat Mariei un recipient cu monede de aur care în formă amintește de potirul Euharistiei ; celelalte recipiente ale darurilor se referă și la jertfa viitoare a lui Hristos, asemănătoare cu relicve și ostensibile . Tema sacrificiului este amintită și de capitala de pe stâlpul din spatele lui Gasparre, care prezintă o jertfă a lui Isaac . Broderia de lângă marginea eșarfei lui Baldassarre prezintă câteva versuri latine din Salve Regina .

Câțiva îngeri zboară sus, în total nouă: cei trei cei mai apropiați poartă haine în culorile virtuților teologice , în timp ce deasupra lor puteți vedea cometa . Unul dintre acești îngeri deține un cartuș cu inscripția Gloria in excelsis Deo .

În fundal, în centru, puteți vedea boul, măgarul, Sfântul Iosif îmbrăcat în roșu într-o atitudine de întârziere, păstorii care privesc afară pentru a contempla Copilul. Mai departe puteți vedea armatele lui Irod, care vor pune în fugă în curând Sfânta Familie. În prim-plan câțiva câini de pe podeaua neuniformă, din care răsar diverse plante mici. Animalele derivă din două amprente populare: cea din stânga din Adorația Magilor de Martin Schongauer , cea din dreapta din Sant'Eustachio din Dürer . Atenția asupra numeroaselor detalii este magistrală, începând cu hainele și accesoriile somptuoase ale magilor, penajul delicat al aripilor îngerilor, redarea moale a părului, prețiozitatea peisajului estompată în depărtare, cu clădiri imaginative.

Alături de Iosif, un personaj umbrit privește dintr-un curent dintre pereți: ar putea fi probabil autoportretul pictorului.

Bibliografie

  • Louise Govier, The National Gallery, Visitor's Guide , Louise Rice, Londra 2009. ISBN 9781857094701

Alte proiecte

linkuri externe

Pictura Pictura portalului Puteți ajuta Wikipedia extinzându-l Pictura