Adriano Cecioni

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Adriano Cecioni

Adriano Cecioni ( Fontebuona , 26 iulie 1836 - Florența , 23 mai 1886 ) a fost un sculptor , pictor și critic de artă italian .

Biografie

Născut în Fontebuona, un cătun Vaglia de Giuseppe și Umiliana Cecchini, bogat pentru că dețin proprietăți, a studiat la Academia de Arte Frumoase din Florența ca elev al sculptorului Aristodemo Costoli și în 1859 s-a înrolat ca bersagliere în al doilea război. de independență . Întorcându-se la Florența în anul următor, participă fără succes la un concurs lansat de Bettino Ricasoli pentru construirea unei statui a lui Carlo Alberto care va fi ridicată în Piazza Santa Maria Novella și abordează mișcarea artistică a Macchiaioli , despre care este considerat teoretician. și animator, unde se alătură colegilor săi Telemaco Signorini , Vincenzo Cabianca și Cristiano Banti .

În 1863 i s-a acordat o bursă din partea Academiei florentine și s-a mutat la Portici , dând viață așa-numitei Școli din Resina împreună cu Giuseppe De Nittis , Marco De Gregorio și Federico Rossano , care intenționează să integreze instanțele Macchiaioli cu naturalismul școala napolitană: în 1865 s-a căsătorit cu Luisa Maiorino.

Revenit la Florența în 1868 la încheierea bursei, în 1870 s-a mutat la Paris împreună cu prietenul său Giuseppe De Nittis unde, spre deosebire de colegul său, nu a putut să se adapteze la superficialitatea și naționalismul extrem al lumii artistice pariziene, în ciuda consensului primit.la Salonul Luvru cu Copilul cu cocoșul și în același an s-a întors la Florența , rupând toate relațiile cu De Nittis.

Dintr-o scrisoare din 24 iulie 1870 către prietenul său Telemaco Signorini

«În ceea ce privește expoziția [1], am scris o scrisoare către Banti , din care voi repeta doar câteva lucruri aici. Imagini de mii în care neputința, obrăznicia și obrăznicia sunt declarate în toată extinderea lor. Complexul expozițional prezintă două arte, arta academică cu toată mândria toga și arta comică, pictura de modă, cu Messonier ca șef al școlii. Vă asigur, dragul meu prieten, că nu există nimic mai dezgustător și dezgustător decât acest tablou; imagini drăguțe pentru a fi grațios, pictură care a pus cultul la fereastră cu poziția très-joli . Nu există alt artist sincer decât Courbet "

( [2] )

Dificultățile economice și moartea unei fiice îi sporesc neliniștea naturală și, între 1871 și 1872 , s-a mutat între Paris și Londra , unde a lucrat ca caricaturist pentru periodicul Vanity Fair , revenind la Florența în 1873 , anul în care a a colaborat cu Diego Martelli și Telemaco Signorini la publicarea Il Giornale dell'arte , un periodic progresist de arte plastice, știință și literatură, unde nu a cruțat nici o critică a „dușmanilor” francezi ai Școlii Barbizon . În 1880 a participat la Expoziția Națională de Arte Plastice din Torino cu La Madre , primind evaluări contradictorii care au dat naștere unor dezbateri aprinse cu critici precum Enrico Panzacchi care, în calitate de judecători, îi zdrobise opera. În 1883 a participat la Expoziția de la Roma, iar în anul următor a fost numit de Ministerul Educației Publice în calitate de maestru de desen la Institutul Superior pentru Femei din Magisteriu, legat de Institutul de Studii Superioare din Florența; cu relativa liniște economică care urmează, s-a dedicat scrierii în periodicele Fanfulla della Domenica și Capitan Fracassa și educației artistice (printre studenți, Giorgio Kienerk ).

A murit brusc la Florența la 23 mai 1886 . O mare parte a familiei Cecioni este alcătuită din artiști stimați, urmând ambițiile tatălui său Giuseppe: sora sa Giovanna este un pictor autodidact de renume recunoscut recent recent, frații Enrico și Egisto mozaicieni.

În 1970 sculptorul personal Cecioni i-a fost dedicat la Galleria d'Arte Moderna, Palazzo Pitti din Florența .

„Adriano Cecioni - operator și judecător superb - cunoscut ulterior de majoritatea - iubit întotdeauna de oamenii buni - nu de noroc - născut în 1836, mort în 1886”

( Giosuè Carducci )

Stil și lucrări principale

Adriano Cecioni, Interior cu figură

Alături de activitatea sa de sculptor, prevalând pe cea a unui pictor, el produce caricaturi de personaje ( Wilkie Collins , Silvestro Lega , Vincenzo Cabianca , Spencer Walpole, Samuel Morley) și locuri cunoscute și o puternică amprentă critică care îl conduce la compoziția eseurilor și scrierea în periodice. Frecventarea sa cu Macchiaioli și Școala Resina exercită o influență modestă asupra activității artistice a lui Cecioni, conform canoanelor veriste cu rare excepții, cum ar fi Veduta di Napoli (1865-1868), dacă nu pentru setările limitate în general la mediile domestice și familie. ( Băieți care lucrează alabastru , Portretul soției sale , Broderii , treburile casei ), în care este evident gustul detaliului din secolul al XVII-lea în detaliile picturilor, moștenit de la școala napoletană și stilizarea subiectelor , aproape redusă la caricaturi. În scrieri, există o puternică admirație pentru ideologia realistă a pictorului francez Gustave Courbet .

În 1867 , tencuiala Il suicida , inspirată de o poezie a lui Giacomo Leopardi , a fost evaluată negativ de către juriul Academiei de Arte Frumoase din Florența , episod care a stârnit o controversă aprinsă între artist și judecători și a determinat Cecioni să caute în străinătate , între Paris și Londra , un loc în scena artei contemporane. În ciuda rezultatelor bune ale Copilului cu cocoșul din capitala Franței, el decide să se întoarcă în patria sa. În 1880 a participat la Expoziția Națională de Arte Plastice din Torino cu tencuiala La Madre , care a inspirat o odă omonimă a lui Giosuè Carducci (Cartea II a Odelor Barbare , La madre, Gruppo di Adriano Cecioni), dar a fost aspru criticată de critici pentru lipsa de idealizare a figurii feminine. Reacția lui Cecioni prinde contur cu publicarea, sub pseudonimul lui Ippolito Castiglione, a broșurilor Ceremonia de premiere la Expoziția Națională din Torino din 1880 și Criticii profani la Expoziția Națională din Torino din 1880 unde sculptorul definește critica ca fiind profană și mercenară contemporan și ne invită să fim atenți la cei care scriu despre artă fără a fi artist , declarație adresată lui Enrico Panzacchi și Ferdinando Martini cu care are loc o dezbatere aprinsă duminică Fanfulla .

Producția de eseuri, ale cărei urme pot fi găsite în Domenica literară, se concentrează pe descrierile ideologice ale mișcării Macchiaiolo și corelațiile sale cu impresioniștii francezi și îl configurează ca un critic foarte apreciat de contemporanii săi.

Scrierile sale au fost colectate în cartea Lucrări și scrieri , publicată în 1932 de Enrico Somaré .

Sculptură:

Pictura:

Notă

  1. ^ Salonul de la Paris .
  2. ^ Lamberto Vitali (editat de), Letters of the Macchiaioli , Turin, Giulio Einaudi Editore, 1978, p. 144.

Bibliografie

  • Jane Turner (ed.), The Dictionary of Art , vol. 6, New York, Grove, 1996, pp. 129-130, ISBN 1884446000 .
  • Silvestra Bietoletti (editat de), The Macchiaioli, istorie, artiști, opere , Florența, Giunti, 2001, ISBN 8809021452 .
  • Luciano Bernardini (editat de), pictor Giovanna Cecioni, contribuție la rezolvarea unei probleme atributive , Livorno, Italia, 2013, ISBN 9788879971225 .

Alte proiecte

linkuri externe

Controlul autorității VIAF (EN) 77.235.641 · ISNI (EN) 0000 0000 6630 3187 · SBN IT \ ICCU \ MACRO \ 035 461 · Europeana agent / base / 133890 · LCCN (EN) nr90012222 · GND (DE) 12395861X · ULAN (EN) 500 030 974 · BAV (EN) 495/184797 · WorldCat Identities (EN) lccn-nr90012222
Adus de la „ https://it.wikipedia.org/w/index.php?title=Adriano_Cecioni&oldid=122404562 ”