Expulzarea din Paradis (Jacopo della Quercia)
| Expulzarea din paradisul pământesc | |
|---|---|
 | |
| Autor | Jacopo della Quercia |
| Data | 1425 - 1434 |
| Material | marmură |
| Dimensiuni | 99 × 92 cm |
| Locație | Bazilica San Petronio , Bologna |
Expulzarea din Paradis este al treilea dintre cele douăsprezece panouri de basorelief cu Povești din Geneza Porta Magna a Bazilicii San Petronio din Bologna . Lucrare de maturitate deplină Jacopo della Quercia , databilă între 1425 și 1434 , este considerată una dintre cele mai semnificative lucrări ale sale.
Istorie
Decorarea portalului central din San Petronio a început în 1425 și a fost întreruptă în 1434 , cu puțin înainte de moartea artistului (1438). Plăcile au rămas întotdeauna vizibile în afara bazilicii.
Au fost atent studiate de Michelangelo Buonarroti , influențând dezvoltarea stilului său sculptural. Michelangelo a mai arătat că avea în minte unele dintre compozițiile de basorelief atunci când a pictat în frescă Poveștile Genezei în bolta Capelei Sixtine .
Descriere
Scena este inspirată de vitalitatea Expulzării lui Masaccio în Capela Brancacci , din care Jacopo della Quercia copia poza Eva de la Venus pudica (deși fără a atinge intensitatea sa expresivă), dezvoltând în același timp conflictul dintre Adam și Înger.
De data aceasta, de fapt, Îngerul iese din ușa Paradisul pământesc (reprezentat cu un stil renascentist buiandrug ) și împinge pe Adam departe, cu elocvență extremă, apăsând pe cot și partea lui, în timp ce arată progenitoare la el cu un amestec de îngrijorare și uimire, fără a renunța la demnitatea sa virilă.
Stil
Relieful este foarte diferit de stiacciato-ul lui Donatell : în locul tăieturilor fine, figurile par între două planuri invizibile, cu linii ascuțite și umbre reduse la minimum. Părțile netede și rotunjite ale figurilor sunt adesea alternate cu fracturi de planuri și contururi rigide, din contrastul cărora eliberează un efect de forță reținută, care nu are egal în sculptura din secolul al XV-lea.
Intensitatea dinamică a reliefurilor din San Petronio este dată de jocul de linii complexe, care exploatează și liniile draperiei gotice și de alegerea subiecților umani rustici și masivi, care sporesc rezistența plastică a scenelor. Gesturile sunt largi, ipostazele elocvente și compozițiile dinamice.
Vitalitatea eruptivă a personajelor copleșește și se amestecă, punându-le în fundal, sursele și referințele culturale ale operei (statuar gotic târziu, umanism florentin , artă clasică). Concentrarea asupra energiei psihice și fizice a omului în plăci nu a avut o continuare substanțială în secolul al XV-lea, dar a servit drept model pentru Michelangelo Buonarroti , care și-a preluat expresivitatea și forța narativă.
Bibliografie
- Pierluigi De Vecchi și Elda Cerchiari, The times of art , volumul 2, Bompiani, Milano 1999. ISBN 88-451-7212-0
