Strada cincizeci și a doua

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
Cincizeci și doi în 1948 într-o fotografie de William P. Gottlieb . Sunt vizibile mai multe semne de club celebre.
Intrarea celor Trei Deuces , pe strada Fifty - two, într-o fotografie de William P. Gottlieb din iulie 1948. La program, Erroll Garner , Oscar Pettiford , JC Heard .

Fifty-Second Street sau, mai corect, Fifty- Second Street West ( engl . West 52nd street ) în întinderea dintre Fifth și Seventh Avenue) este o stradă laterală a cartierului Manhattan din New York . [1] A mai fost numită și „ strada swing ”, „ strada jazzului ”, „ strada care nu doarme niciodată ”) sau pur și simplu „ strada ”.

Această stradă a devenit omonimă perioadei în care, între începutul anilor treizeci și sfârșitul anilor cincizeci ai secolului al XX-lea , multe dintre cele mai importante cluburi de jazz din oraș au avut sediul pe această stradă în care în fiecare seară se găseau jucând cei mai importanți muzicieni ai perioadei. Ora și locul sunt cele ale revoluției bebop : chiar dacă cluburile care au incubat nașterea mișcării (cum ar fi Monroe și Minton ) au fost situate în Harlem , toți muzicienii implicați au gravitat în jurul străzii Fifty-Second, unde au jucat adesea unul pentru celălalt chiar înainte pentru public.

În acești ani, celebrul disc-jockey de jazz Symphony Sid a transmis adesea în direct de la cluburi de stradă, răspândindu-și faima în Statele Unite .

Între începutul anilor cincizeci și începutul anilor șaizeci, locurile de muzică s-au mutat în alte zone ale orașului (în special Greenwich Village ) și strada a început să fie restructurată sub presiunea reînnoirii urbane.

Cluburile care făcuseră istoria jazzului au fost abandonate și au fost convertite sau demolate: ultimul de pe stradă a fost închis în 1968.

Astăzi, strada găzduiește bănci, magazine și centre comerciale și nu prezintă niciun semn al trecutului său de jazz.

Cluburile celor cincizeci și doi

Lady Day , regina celor cincizeci și doi
Apariția Fifty-Second în 2007.

„Lucrul grozav a fost că se cântau tot felul de muzică. A existat istoria jazzului pe o stradă și a fost cu adevărat instructivă pentru muzicieni. Un istoric al jazz-ului s-a dus acolo și a văzut și a auzit, cu propriile urechi, întreaga evoluție a muzicii și totul avea propria logică ”

( Shelly Manne , intervievată de PBS )

Nu toate cluburile de pe Fifty-Second "aveau de fapt o adresă pe Fifty-Second Street, dar această stradă era centrul de greutate al districtului jazz, care se mutase acolo în era swingului și a rămas acolo după ce a început decăderea Harlem . Culoare, și mai ales Miles Davis în autobiografia sa, atribuie concurenței ostile a proprietarilor cluburilor de stradă albă împotriva proprietarilor negri pierderea de audiență a cluburilor Harlem. Era o opinie comună că primii au avut o influență mult mai mare asupra autorităților orașului și ar putea obține o atitudine favorabilă: este sigur că tulburările rasiale și pericolul crescând al cartierului au jucat împotriva lui Harlem ca loc de divertisment. „Strada” a fost în schimb un loc ordonat în ciuda (sau poate din cauza) implicării crimei organizate în managementul multor localuri.

Regina străzii a fost, fără îndoială, Billie Holiday . „Lady Day” spusese că strada „îi amintea de o plantație” când a început să lucreze acolo cu Teddy Wilson la mijlocul anilor 1930, referindu-se la atmosfera segregată de acolo: în mod normal, muzicienii negri erau bineveniți doar pe scenă. mulți care au avut probleme când s-au prezentat drept clienți normali. Criticul de muzică Leonard Feather, care a încercat să obțină un prieten negru care să asculte orchestra lui Woody Herman, a eșuat, în ciuda mijlocirii lui Herman și a altor muzicieni care se aflau în club. În 1970 a avut o amintire proastă a cluburilor de stradă:

„Nu mi se pare că cluburile aveau o personalitate. Dacă ar fi să găsesc una, aș spune că sunt neînțelegeri. Politica lor de segregare m-a jignit și nu am avut nici o simpatie pentru manageri, cu excepția poate a câtorva dintre ei. Erau toate despre forma și mărimea unei cutii de pantofi și o copertină prost făcută pe trotuar, sub care stătea acel omuleț cu un trabuc în gură, Pincus, [2] care părea că aruncă pentru toți cluburile. Nici nu-mi amintesc culoarea pereților, deși cred că dacă i-aș putea vedea prin fum aș fi găsit că au unul. Mesele erau de trei centimetri pătrați, scaunele erau din lemn de esență tare și incomode, băuturile probabil că s-au udat ... una peste alta erau scaune mizerabile, singurul motiv pentru care mergeam acolo era muzica . [3] "

( Leonard Feather )

Muzicienii diferitelor cluburi cântau unul pentru celălalt, precum și pentru publicul obișnuit: când lucrau pe stradă, Jack Teagarden își lua adesea trombonul și mergea să cânte cu trupele celorlalte cluburi în intervalele seturilor sale (și când un proprietar s-a plâns despre asta, spunând că i-a micșorat profiturile, Teagarden a răspuns că este doar foarte apropiat). Această atitudine (și multe jam sessions-uri cu ea) a atras în anii următori ochiul neprihănit al sindicatului muzicienilor care i s-a opus și, în cele din urmă, l-a interzis, la fel cum a fost obiceiul unor muzicieni de a cânta după muzică. interzis. închiderea ( după ore ) pentru plata unică a băuturilor pe care le consumau ( Art Tatum , care pe stradă începuse așa la Onyx, o făcea des).

După 1949, puținele deschideri de noi cluburi (Birdland și Royal Roost) au început să corespundă multor închideri: unde jazz domnea înainte, striptease a domnit și jucătorii de jazz au trecut de la rolul de vedete la cel de acompaniatoare subplătite. Doar câțiva (Birdland, Embers, Basin Street East între main) au reușit să depășească sfârșitul anilor 50. Ultimul supraviețuitor a fost Jimmy Ryan, care s-a mutat și a devenit localul fix Roy Eldridge și Max Kaminsky , până când nu a fost demolat în 1980 pentru a face loc unui hotel mare. Numele Birdland supraviețuiește și astăzi, după mai bine de zece ani de închidere și două transferuri

Jazz s-a mutat în Greenwich Village, unde au devenit celebre numele Five Spot , Village Gate și Jazz Gallery . Cel mai vechi club al satului , Village Vanguard , deschis în anii 1930, continuă până în prezent să fie unul dintre farurile acestei muzici.

Basin Street East

Concertele sale includ o competiție între sextetul lui Benny Goodman și quintetul lui Max Roach și Clifford Brown .

Birdland

Cincizeci și doi și locația inițială a Birdland
Sammy Davis Jr. la Birdland, 1956
Lester Young la faimoasa ușă, într-o fotografie de William P. Gottlieb .
Toots Thielemans , Adele Girard și Joe Marsala în fața Onyx într-o fotografie de William P. Gottlieb .

Numele său ( BirdLand ) a fost derivat din porecla lui Charlie Parker , Bird (din păcate, în anii declinului său fizic și mental, lui Parker i s-a interzis să intre în Birdland). Cu o adresă principală pe Broadway (1678 Broadway, la colțul străzii 52), Birdland și-a deschis porțile la 15 decembrie 1949 , când strada era deja în declin, cu un panou publicitar care includea Parker, Stan Getz , Lennie Tristano , Lester Young , Harry Belafonte , Oran Page , Max Kaminski și Florence Wright . A rămas în afaceri mai bine de 15 ani, centrul unei activități de concert neîncetat (cu seri duble și triple de la 21:00 până în zori). Taxa de admitere a fost de un dolar și jumătate și a fost plătită aproape în fiecare seară de vedete de film și vedete de tot felul. A fost ușor să-i cunoști pe Gary Cooper , Marilyn Monroe , Frank Sinatra , Joe Louis , Marlene Dietrich , Ava Gardner , Sammy Davis, Jr. și Sugar Ray Robinson printre cei obișnuiți. Cvartetul lui John Coltrane a înregistrat acolo „ Live at Birdland ”. Contele Basie a cântat în mod regulat acolo cu orchestra sa și a înregistrat melodia lui George Shearing dedicată locației, „ Cântec de leagăn al Birdland ”. Alți animatori obișnuiți ai locului au fost Dizzy Gillespie , Thelonious Monk , Miles Davis , Bud Powell , Erroll Garner .

Birdland-ul original și-a închis porțile în 1965. Un loc de jazz cu același nume s-a deschis în 1986 la 2745 Broadway (colțul străzii 105) și este acum situat la 315 W 44th Street. Pe lângă titlul standardului menționat mai sus, numele Birdland este sărbătorit de melodia cu același nume de Weather Report pe albumul „ Heavy Weather ”: versurile, în stil vocal , adăugate câțiva ani mai târziu de Jon Hendricks pentru albumul din Manhattan . Transferul numit "Vocalese", evocă gloriile clubului și Fifty-Second. Joe Zawinul , compozitorul, și-a întâlnit prima dată soția în acest loc și a deschis un club de jazz cu același nume la Viena .

Bop City

Numele unui alt faimos loc de jazz, Jimbo's Bop City de pe strada Filmore din San Francisco .

Bătăi în jos

Jăratic

Dedicat mai ales pianiștilor, a fost unul dintre puținele cluburi care au supraviețuit anilor 1950.

Ușă faimoasă

Omonim al unui alt club de jazz, din Los Angeles, faimosul Door original (clubul a închis, s-a redeschis și și-a schimbat adresa de mai multe ori) își datora numele unei uși care se afla acolo și care purta semnăturile multor vedete.

Hickory House

Era situat spre capătul străzii. Numele se referea la lemnul de nuc care a fost folosit pentru a găti fripturile restaurantului, care a fost decorat cu picturi mari de sportivi celebri.

Al lui Jimmy Ryan

S-a deschis la începutul anului 1940 pe partea de sud a străzii. El a fost ultimul care a închis definitiv, după mutare, în anii 1980.

Kelly's Stable

La 141 West 51st Street, spre sfârșitul străzii, deschis la începutul anilor 1940. Grupul lui Coleman Hawkins cânta des acolo.

Onix

Primul club cu acest nume, la numărul 35, a fost deschis de Joe Helbock și partenerul său Fred Hoetter în jurul anului 1927, în totalitate interdicție , și aproape în consecință a fost un discurs . Numele provine de la aspectul barului, care era din marmură, cu un blat negru. Parola pentru a intra a fost „Sunt din 802” : 802 a fost numărul sindicatului muzicienilor. După sfârșitul Interzicerii, pe 5 decembrie 1933, locul s-a mutat la numărul 72, pe colțul cu Sixth Avenue, deschizându-și ușile ca loc legitim pe 4 februarie 1934.

Onyx, care ar fi fost poreclit „leagănul leagănului”, a fost un loc de întâlnire pentru muzicieni, datorită și apropierii sale de Radio City Music Hall și a fost primul loc care a adus Art Tatum pe stradă : potrivit proprietarului , Art s-a jucat în speakeasy doar pentru bere (șase sticle pe noapte). După sfârșitul interzicerii, clubul l-a angajat ca pianist obișnuit pentru o anumită perioadă.

Printre patronii (aproape obișnuiți) ai clubului se aflau frații Dorsey ( Jimmy și Tommy ), Jack Teagarden , Joe Venuti și, în general, aproape tot jazz-ul alb din New York. Numerele au fost adesea formate din interpreți negri, și trupa timpurie Onyx lui, cele cinci Spirite ale ritmului , a venit din Harlem și genului au jucat, animat de Leo lui Watson scat cântând, a fost în mod tipic negru.

La 28 februarie 1935, Onixul a ars complet. S-a redeschis un an mai târziu, pe 23 iulie 1935, cu chitaristul Carl Kress printre partenerii săi și cvintetul cântărețului William "Red" McKenzie ca principală atracție. Anul următor, el a fost înlocuit de grupul violonistului Stuff Smith , care a avut un succes incredibil și distincția de neinviat de a fi concediat pe Billie Holiday pentru că (încă puțin cunoscută) ea a avut prea mult succes în unele nopți în club.

Royal Roost

Cu o adresă pe Broadway și pe locul 47, a găzduit faimosul Miles Davis nonet timp de câteva săptămâni, care va înregistra ulterior Nașterea cool .

Spotlite

S-a deschis la începutul anului 1940 pe partea de sud a străzii.

Tondelayo

S-a deschis la începutul anului 1940 pe partea de nord a drumului.

Yacht Club

S-a deschis la începutul anului 1940 pe partea de sud a străzii.

Trei Deuces

S-a deschis la începutul anului 1940 pe partea de sud a străzii.

Notă

  1. ^ Străzile din Manhattan la nord de Washington Square formează o rețea regulată (cu excepția notabilă a Broadway-ului ) unde axele de la nord la sud se numesc Avenue (bulevarde) și sunt numerotate ascendent de la est la vest și ași în direcția est-vest se numesc Street (străzi) și sunt numerotate crescând de la sud la nord. Numărul străzilor crește pe măsură ce vă îndepărtați de Fifth Avenue în ambele direcții, care împarte străzile în „ Est ” și „ Vest ”.
  2. ^ Acesta a fost un personaj, parte a culorii locale, care a servit ca un valet auto-numit și portar pentru cluburi de stradă, trăind pe sfaturi. La un moment dat, i s-a acordat în glumă postul de primar al străzii. ( Shaw, op.cit. ).
  3. ^ Arnold Shaw. 52nd Street: The Street of Jazz. New York, Da Capo Press, 1988. 388 ISBN 0-306-80068-3 .

Bibliografie

  • ( EN ) Arnold Shaw, 52nd Street: The Street of Jazz , New York, Da Capo Press, 1988, p. 388, ISBN 0-306-80068-3 .

Elemente conexe

Alte proiecte

linkuri externe