Madonna del Sacco (Andrea del Sarto)

Madonna del Sacco

Autor	Andrea del Sarto
Data	1525
Tehnică	frescă
Dimensiuni	191 × 403 cm
Locație	Bazilica Santissima Annunziata , Florența

Luneta așa cum se vede în mănăstire

Madonna del Sacco este o frescă (191x403 cm) de Andrea del Sarto , databilă în 1525 și păstrată în Mănăstirea morților din Bazilica Santissima Annunziata din Florența .

Istorie

Lucrarea a fost pictată după întoarcerea la Florența în 1525 , în urma înlăturării din cauza riscurilor unei epidemii de ciumă. Vasari a reamintit cum lucrarea a fost cerută de un anume frate Jacopo de 'Servi, pentru a îndeplini votul unui devotat care a lăsat o sumă pentru întreprindere.

Există două desene pregătitoare ale operei, în British Museum din Londra (1912-12-14-2) și unul în Cabinet des Dessins al Luvrului (n. 1675). Sunt cunoscute și șase exemplare antice: două la Florența ( mănăstirea della Calza și la Biroul de export SBAS), două la Londra (colecțiile lui Lord Clifforded și ducele de Gloucester) și două la Roma ( Galleria Spada și Palazzo Giustiniani ).

Descriere și stil

Lucrarea, care astăzi se află într-o stare de conservare non-optimă datorită locațiilor sale externe (și dificil de utilizat datorită sticlei de protecție), este situată deasupra ușii care leagă mănăstirea de transeptul bisericii și a fost prima de făcut în lunete, apoi decorat cu un ciclu la începutul secolului al XVII-lea.

Lucrarea este printre cele mai celebre ale artistului, care a reușit să îmbine o viziune monumentală cu o compoziție elegantă, așezată într-o terasă scurtată într-un mod optimizat pentru vizualizare de jos, între capetele unui soclu pe care se sprijină stâlpii, unde se găsește și semnătura artistului. Maria, ținându-l pe Copil în poală, se apleacă teatral spre privitor, trecând cadrul ideal cu draperia foarte largă a juponului, animată de valuri mototolite și reflexii strălucitoare derivate din exemplul amprentelor lui Dürer .

Ușor înapoi, de profil, se află un tânăr Sfânt Iosif , plasat în profil și distras de lectura unei cărți, ale cărei pagini sunt, de asemenea, întoarse spre privitor într-un tur de forță compozițional. El se sprijină pe un sac, care dă picturii numele său tradițional și care califică scena ca Odihnă în zborul în Egipt . Nu este clar de ce în unele lucrări florentine din acei ani a început să fie reprezentat tânărul Iosif, cum ar fi de exemplu în Căsătoria Fecioarei a lui Rosso Fiorentino : printre ipotezele exprimate se numără că este o aluzie la renovatio a Bisericii promovată de Leo X și realizat de Clement VII .

Ideea decorului vine probabil din cele trei Virtuți ale lui Rafael din Stanza della Segnatura , în timp ce atitudinea figurilor amintește grupurile Strămoșilor lui Hristos din pânzele și lunetele Capelei Sixtine , de Michelangelo .

Rezultatul final se caracterizează printr-un echilibru solemn și o eleganță supremă, ceea ce îl face una dintre cele mai înalte realizări ale ultimei faze a artistului.