Miguel Berrocal

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare

Miguel Berrocal ( Villanueva de Algaidas , 28 septembrie 1933 - Antequera , 31 mai 2006 ) a fost un sculptor și artist spaniol cunoscut și ca sculptor de puzzle-uri , datorită particularității sculpturilor sale.

Biografie

Formare

Încă de la o vârstă fragedă, Berrocal și-a arătat vocația pentru artă și cercetare. Creați-vă propriile jocuri cu materiale reciclate, pregătiți culorile cu care să colorați și să pictați singur. A urmat școlile din Madrid încă din copilărie, ceea ce îi permite să viziteze frecvent Muzeul Prado și Muzeul Sorolla, ale cărui colecții constituie primul referent artistic al sculptorului. În 1952, Berrocal și-a început pregătirea academică la Facultatea de Științe Exacte din Madrid ca pregătire pentru admiterea la Facultatea de Arhitectură. În același timp, urmează Academia de Arte Plastice din San Fernando, Școala de Arte Grafice și cursurile de seară ale Școlii de Arte și Ofizi, unde devine student al sculptorului Ángel Ferrant , care îi va fi profesor și prieten . O altă fațetă a pregătirii sale s-a dezvoltat în studioul arhitectului Casto Fernández-Shaw și ca auxiliar pentru mai mulți arhitecți din Roma între 1952 și 1956.

Începuturile sale ca pictor și sculptor

În 1952 prima sa expoziție a avut loc în Galería Xagra din Madrid, în care a expus portretele oamenilor și personajelor din Algaidas și Madrid, semnându-le cu primul său nume de familie, Ortiz. În același an a obținut o bursă pentru a studia în Italia, unde a intrat în contact cu reperele civilizației romane și unde a descoperit opera lui Picasso expusă în Galeria Națională de Artă Modernă din Roma.

În 1954 s-a întors în Spania pentru a-și îndeplini serviciul militar și a reluat studiile în Științe Exacte și cursurile de desen și sculptură. El și-a expus desenele și picturile în Pabellón Español al celei de-a XXVII Bienale de la Veneția . În 1955, datorită unei burse de la Institut Français din Madrid, s-a mutat la Paris, unde și-a continuat activitatea de pictor. La Paris, el stabilește prietenia cu sculptorii Cárdenas și Giacometti . Se întoarce la Roma , unde îl întâlnește pe Alberto Burri , Afro , Guerrini , Consagra , Perilli și alți artiști ai școlii romane postbelice . Se alătură unui grup de arhitecți și în 1956 realizează prima sa sculptură publică: 400 de balustrade ale Camerei de Comerț din Carrara .

Din acest moment, s-a concentrat exclusiv pe sculptură și s-a mutat să locuiască la Paris, unde a construit o casă-studio la Crespières (lângă Paris ), un proiect de Le Corbusier . A rămas la Paris până în 1964, când s-a stabilit definitiv în Italia .

În 1957 a expus primele sale sculpturi de fier la galeria La Medusa din Roma . Julio Gonzalez și Eduardo Chillida exercită o mare influență în aceste lucrări timpurii, care prezintă structuri de fier forjat filiforme realizate în principal cu unelte din lumea rurală.

În 1958 lucrarea „Grand Torse” și „Omagiu lui Piero della Francesca ” au marcat începutul unei serii de creații de volume și forme articulate și demontate cu câteva elemente din fier forjat și fier sudat.

Perioada în Italia

În 1962, în timp ce se îndrepta spre Bienala de la Veneția , a găsit la Verona o mică turnătorie dispusă să-și desfășoare lucrările. Odată cu ei începe o aventură care va face din Verona și turnătoriile sale unul dintre cele mai importante centre de fuziune a artei contemporane. Pe lângă sculpturile sale, Berrocal i-a adus la Verona pe cei mai importanți sculptori ai vremii: Miró , Dalí , Magritte , De Chirico , Matta , César , Étienne Martin , Penalba și mulți alții. În 1962-1963 a expus la Paris și New York , devenind parte a colecției MOMA . Se stabilește la Verona în 1964 și în 1967 se mută la Villa Rizzardi din Negrar , un oraș din provincia Verona, care va fi reședința sa până în 2004. Din 1968 va crea atât lucrări monumentale, cât și multiple, de format mic. La Verona l-a cunoscut și pe artistul și tipograful consacrat Renzo Sommaruga de care era legat de o prietenie profundă și de o intensă colaborare artistică.

În 1968 a fost numit „ Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres ” de către André Malraux , ministrul francez al culturii. Expune în Palais de Beaux Arts de Bruselas , unde îl întâlnește pe Henry Moore , care devine unul dintre cei mai buni prieteni ai săi, și pe Barón Lambert , care va fi primul dintr-o lungă listă de colecționari și prieteni belgieni.

În 1971 a cunoscut-o pe Maria Cristina Blais din Braganza, fiica pretendentei la tronul portughez Maria Pia din Saxa-Coburg-Gotha Braganza , care i-a devenit soție în 1976 și cu care a avut doi copii:

  • Carlos Miguel Berrocal din Saxe-Coburg și Gotha Braganza ( Verona , 1976 )
  • Beltrán José Berrocal din Saxe-Coburg-Gotha Braganza ( Verona , 1978 )

În 1972, orașul Malaga i-a comandat un mare monument, un omagiu adus lui Picasso , pe care l-a prezentat în 1976 în Rond-Point de pe Champs Elysées din Paris înainte de a fi plasat definitiv în Jardines de Picasso din Málaga.

În 1981, Berrocal a creat covoare mari pentru patch-uri pentru Vogue Internacional . Călătorește și expune din nou la New York . Cu această ocazie îl întâlnește pe Andy Warhol, care îi face un portret.

În 1984, Ministerio de Cultura de España i-a dedicat o importantă retrospectivă în Palatul Velázquez . Această expoziție este foarte importantă și semnificativă pentru sculptor, îl vede întorcându-se în Spania după treizeci de ani de absență. După Madrid, expoziția este prezentată în Palau Meca din Barcelona și în Batanique de Bruselas cu ocazia „Europalia”.

În 1988, Berrocal și-a vizitat orașul natal, Villanueva de Algaidas , unde concetățenii săi au fondat „ Asociación de Amigos de Berrocal ” în 1984, cu scopul de a crea un centru de documentare și un muzeu dedicat sculptorului.

În 1999 a avut loc o altă expoziție individuală importantă în Centro Conde Duque de Madrid , urmată de Teatro Campoamor de Oviedo și din Malaga . În 2001, prima piatră a Muzeului Berrocal a fost plasată în Villanueva de Algaidas . Proiectul arhitectural este realizat de arhitecții Maria Fraile și Javier Revillo ( premiul IberFAD de Arhitectură , 1997)

În 2002 a participat la expoziția itinerantă pentru Europa privind proiectarea Euro „Ecume, Autours de la monnaie unique”, organizată de guvernul francez. În timpul verii, se deschide o mare retrospectivă la Instituto Valenciano de Arte Modern (IVAM), care include sculpturi și desene. Retrospectiva IVAM continuă în primăvara anului 2003 în „ Palacio Episcopal ” din Malaga . În același an a expus și în Belgia, Veneția, Frankfurt și Roma.

Întoarcerea în Spania

După ce a locuit și a lucrat în Negrar , Verona ( Italia ) din 1964 până la sfârșitul anului 2004, Miguel Berrocal decide să se întoarcă definitiv în Villanueva de Algaidas , orașul său natal, unde își construiește cel mai recent studio-atelier. Odată stabilit în Villanueva de Algaidas, începe să-și scrie memoriile și să pregătească catalogul general al sculpturilor sale și catalogul general al tuturor operelor sale grafice. Participă la „ simpozionul Creator Vesevo ” convocat de orașul Herculaneum ( Napoli , Italia ). Fructul acestui simpozion este trunchiul monumental realizat din piatră vulcanică, care este instalat în toamna anului 2005 pe versanții Vezuviului. Torsul Vezuviu cu o greutate de 24 de tone devine cea mai grea sculptură realizată de Berrocal.

În 2006 a încheiat un mare nud întins instalat în Lacul Como. Termină de scris memoriile sale și începe să lucreze cu mare entuziasm la desenele și schițele de noi lucrări. Miguel Berrocal s-a stins din viață pe 31 mai 2006 în plină activitate creativă.

Stil

Opus 471 - Vectra Torso
expus la Zaragoza

Încă din tinerețe a fost interesat de un sistem de sculptură demontabilă și combinatorie care caracterizează toată opera sa sculpturală ulterioară. În el există o căutare constantă de noi concepte și spații necunoscute în interiorul aceluiași, permițând spectatorului să pătrundă în lumea construcțiilor și deconstrucției. Opera lui Berrocal perturbă noțiunea tradițională de sculptură, depășind conceptul contemporan. Sculptura sa demontabilă permite intrarea formei interne în exterior, sculptura se face din interior și din interior; pentru prima dată sculptura este dezbrăcată de suprafața sa pentru a-și dezvălui partea cea mai ascunsă.

El recurge la teme clasice (torsuri, capete sau figuri înclinate) și, mai presus de toate, la un anumit antropomorfism pentru a evita un rezultat excesiv de geometric și abstract, în ciuda influenței puternice a matematicii și arhitecturii în lucrările sale, rezultatul personalității sale și al pregătirea sa academică.

Stilul său se caracterizează prin inspirație elenă, barocism și complexitatea și lărgimea formelor. Meticulozitatea și precizia în realizarea elementelor care alcătuiesc sculpturile sale, acuratețea desenelor tehnice și a îmbinărilor ulterioare, permit ca fiecare piesă care face parte din operă să aibă propria identitate, să fie ea însăși o operă de artă. . Din cauza dificultății în realizarea fiecărei sculpturi sale, din 1962, el decide să le realizeze în formă serială. Realizarea în formă serială permite sculptorului să-și înmulțească operele, în același mod în care pictorii își înmulțesc, grație artelor grafice, picturile lor. În acest fel, aceeași temă se repetă în forme distincte, cu elemente noi, combinate și aranjate în moduri diferite.

Munca sa este rezultatul unei căutări hotărâte pentru noi materiale și noi tehnici. Aplicarea în sculptură a tehnologiilor utilizate până acum niciodată în scop artistic contribuie la realizarea simbiozei complete dintre artă, știință și tehnologie; această simbioză a caracterizat întotdeauna cercetarea plastică a lui Berrocal.

Din 1974 stilul său a fost extraordinar de curat, creând astfel forme mecanice mai simple. Încetul cu încetul, el folosește modele din ce în ce mai concise și esențiale. Din 1952, anul primei sale expoziții individuale în Galería Xagra de Madrid , a susținut numeroase expoziții în întreaga lume, iar lucrările sale pot fi găsite în muzee și colecții publice și private din întreaga lume, desemnând Berrocal drept una dintre cel mai semnificativ din timpul nostru.

Cele șapte concepte cheie

Tânărul Berrocal, inspirat de marea forță creatoare din prima jumătate a secolului XX, își caută propria cale artistică și se întreabă: „Cum să trezească publicul datorită unei sculpturi?” Din această reflecție provine filozofia sa artistică personală și limbajul său plastic, care poate fi înțeles în conformitate cu următoarele 7 concepte cheie.

Inspirație științifică

Datorită pregătirii sale în „Științe exacte” și „Arhitectură”, Berrocal creează lucrări bazate pe principii de matematică, fizică și alte minuni ale științei. El creează frumusețe prin limbaje universale, se lasă fascinat de cercetare și de toate principiile invizibile care guvernează realitatea.

Spațiul gol

Întrerupându-se cu canoanele statuarelor tradiționale, Berrocal caută spații neexplorate pătrunzând volumele din formă, trecând dincolo de suprafața sculpturii: o sculptură în interiorul sculpturii. „Spațiul gol este la fel de viu ca spațiul plin. Fii atent la el!

Demontarea

Procesul de cercetare a formelor interioare ale volumelor generează conceptul cheie al demontării: sculptorii sunt compuși din elemente care trebuie asamblate și dezasamblate pentru a pătrunde în spații invizibile.

Estetică interactivă

Consecința demontării este concepția sculpturii ca o operă de atins, experimentată, „observată cu mâinile”. Este o însușire estetică care trece prin utilizare, un proces asemănător cu desenarea unei imagini în loc să se uite doar la ea: atunci când desenezi, iei posesiunea imaginii într-un mod mai profund.

Tehnicile

Ca o consecință a dezasamblării și a interesului pentru științe și arte aplicate, tehnicile și tehnologiile necesare dezvoltării sculptorului său atât de complex iau mare interes în Berrocal. Artistul a inventat tehnici și proceduri, intelectuale și de proiectare, prototipare și construcție de materiale, pentru a-și transforma ideile în realitate.

Multiplu

Complexitatea crescândă a sculpturilor sale și precizia necesară realizării lor, îl împing pe Berrocal să le producă nu ca lucrări unice, ci în multe exemplare semnate și numerotate. Berrocal, inventând conceptul de multiplu în sculptură, permite arta să fie accesibilă tuturor, deoarece pictorii o pot face datorită artelor grafice.

Proiectul

Fiind atât de complexă, fiecare sculptură Berrocal este susținută de o cantitate mare de documentație - Proiectul - esențială pentru a înțelege singularitatea procesului său creativ și personalitatea sa multidisciplinară. Fiecare proiect este dezvoltat de-a lungul multor ani și produce multe documente care evidențiază o profundă simbioză între artă, știință și tehnologie. Pierre Restany spunea: „acest material preliminar, de studiu, este aceeași esență și structură a operei”. Proiectul este opera de artă autentică a lui Berrocal.

Fundación Escultor Berrocal para las Artes

Fundația Escultor Berrocal a fost înființată la sfârșitul anului 2007 de către moștenitorii Berrocal îndeplinind voința expresă a acestuia și culminând astfel cu proiectul pe care artistul l-a început în viață. Fundația intenționează să-și dezvolte activitățile din Spania cu o perspectivă internațională. Este prezidat de văduva artistei Cristina de Braganza de Berrocal. Scopurile instituției sunt conservarea, studierea și diseminarea activității lui Berrocal, precum și contribuția la dezvoltarea și progresul culturii și artelor.

De la înființare, Fundația s-a luptat pentru proiectul Muzeului Berrocal, a cărui lucrare, întreruptă în 2002, poate fi reluată, extinzând viziunea sistemului muzeal Berrocal cu noile posibilități oferite de Atelierul-Atelier Berrocal și Casa Museo dell 'artist prezent în satul Villanueva de Algaidas.

Din 2008, Fundația a comandat atelierul-studio, repoziționând și restaurând atelierul artistului. În 2011 Studio-Atelier se deschide publicului, numai pe bază de rezervare și într-o formă limitată. Pentru a rezerva trebuie să trimiteți un e-mail la adresa de e-mail găsită pe pagina oficială Berrocal

În 2009, Fundația a livrat Consiliului Andaluziei o primă listă de 236 de lucrări care vor fi expuse în viitorul muzeu Berrocal.

În ianuarie 2011, a început proiectul de reabilitare și finalizare a unei părți a Muzeului Berrocal, rezultatul fiind inaugurarea la 13 iunie 2014 a primei camere a clădirii cu o expoziție permanentă a lucrărilor sale grafice.

Universul Creativ Berrocal

Universul creativ Berrocal este un ansamblu muzeologic în jurul operei sculptorului. Se află în orașul natal Berrocal, Villanueva de Algaidas, în provincia Málaga. Proiectul vă permite să cunoașteți opera unuia dintre cei mai eclectici artiști ai timpului nostru, prin cele 3 spații de expoziție ale sale.

Muzeul Berrocal

Clădirea Muzeului Berrocal, încă în curs de dezvoltare, găzduiește Centrul de interpretare a apei și artei contemporane în prima cameră deschisă publicului. Expoziția dedicată fântânilor monumentale ale artistului vă oferă o abordare diferită a operei lui Berrocal, cercetând modul în care mintea unui artist folosește poezia și complexitatea elementului fluid în diferite forme în lucrările sale. O altă caracteristică a acestei expoziții este posibilitatea de a admira opera grafică mai puțin cunoscută a sculptorului; o mică selecție reprezentativă demonstrează legătura puternică a artistului cu pământul său, cu peisajele din Villanueva de Algaidas: tânărul artist a început ca pictor, mergând prin câmpuri, rafinându-și pasiunea și munca, căutând inspirație pe dealurile pieptănate cu măslini, în chipurile oamenilor, în lumina acestui teritoriu antic și pitoresc. Experiența este completată de un ghid de 8 puncte cheie care ar dori să vă apropie de minunile Universului Creativ Berrocal, în pregătirea pentru descoperirea operei sculpturale care, pentru moment, se păstrează și poate fi admirată în Berrocal Studio-Atelier situat la doar câțiva metri de muzeu.

Studio-Atelier Berrocal

Berrocal Studio-Atelier este un loc plin de viață în care puteți descoperi ritul magic al creării unei opere de artă. În acest spațiu puteți vizita o selecție importantă a sculpturilor sale, în special din prima perioadă, atelierul mecanic unde au fost realizate prototipurile și sculpturile au fost finalizate și impresionantul studiu personal, care dezvăluie lungul proces de cercetare, studiu, calcul și desen care l-a ocupat pe artist în faza de concepție a sculpturii. În studio există și biblioteca sa cu peste 5000 de volume și o colecție de faimoasele sale sculpturi în ediție limitată.

Pentru a rezerva o vizită la studioul-atelier Berrocal, puteți scrie un e-mail la adresa găsită pe pagina oficială a sculptorului.

Muzeul Casei Berrocal

Muzeul Casei vă permite să descoperiți cea mai intimă parte a vieții artistului, pasiunile sale personale și să retrăiți cele mai interesante și amuzante anecdote povestite direct de familie.

Cele mai reprezentative lucrări

  • Opus 8 BALAUSTRADAS 1955-57 Roma
  • Opus 28 LA BOÎTE DECOUPÉE 1959 Roma
  • Opus 30 ESCULTURA 1958 Roma
  • Opus 31 GRAND TORSE 1959 Roma
  • Opus 32 LE BIJOU 1960 Roma
  • Opus 38 TORSO HER 1961 Crespières
  • Opus 43 PAJARO COMO LEON 1961 Crespières
  • Opus 45 MUJER 1961 Crespières
  • Opus 50 VIA APPIA 1961 Crespières
  • Opus 55 LES AMANTS 1961 Crespières
  • Opus 60 MERCEDES 1962 Crespières
  • Opus 83 LA FEMME PRISIONNIERE 1963 Crespières
  • Opus 92 MARIA DE LA O 1962-64 Crespières
  • Opus 101 ROMEO ȘI JULIETA 1966-67 Crespières-Verona
  • Opus 107 MINI DAVID 1967 Negrar
  • Opus 114 GOLIATH 1968-72 Negrar
  • Opus 115 RICHELIEU 1968-73 Negrar
  • Opus 117 THE MENINA II 1972 Negrar
  • Opus 123 CUTIE 1969-75 Negrar
  • Opus 129 MONUMENT PICASSO 1972-74 Negrar
  • Opus 130 ALMUDENA1974 Negrar
  • Opus 166 MULTI CAI 1976-79 Negrar
  • Opus 167 TRIBUTE ARCIMBOLDO 1976-79 Negrar
  • Opus 250-259 ALMOGAVAR I - X 1981-83 Negrar
  • Opus 397 MANOLONA 1991-92 Madrid
  • Opus 444 ADRIANO BIG 1994 Negrar

Selecția expozițiilor monografice

  • 2009 Berrocal, Guerreros y Toreros, Plaza Nueva, Sevilla. Organizat de Fundația Escultor Berrocal în colaborare cu Fundația Unicaja
  • 2008 Berrocal, Guerreros y Toreros, Plaza de la Constitución, Málaga. Organizat de Fundația Escultor Berrocal în colaborare cu Fundația Unicaja
  • 2006 Miguel Berrocal, Fiare și bronzuri 1955/65, Lorenzelli Arte, Milano
  • 2005 Berrocal un malagueño universal, Centro de Exposiciones, Benalmádena, Málaga
  • 2005 Venice Design Art Gallery, Veneția
  • 2004 Berrocal en Cap Roig, sculpturi de format mare, Jardí Botànic de Caixa de Girona, Calella de Palafrugell, Girona
  • 2004 Berrocal, Galeria Barcelona, ​​Barcelona
  • 2003 Berrocal, Sala Palatului Episcopal, Málaga
  • 2003 Miguel Berrocal, Die Galerie, Frankfurt pe Main
  • 2003 Piretti Art Gallery, Knokke
  • 2002 Berrocal, IVAM, Institut Valencià d'Art Modern, Valencia
  • 2000 Sala de Unicaja, Palacio Italcable, Málaga
  • 2000 Miguel Berrocal, Sculpturen - juwelen - tekeningen, Fondation Veranneman, Kruishoutem
  • 1999 Centro de Arte Moderno Ciudad de Oviedo, Oviedo
  • 1999 Centro Cultural del Conde Duque, Madrid
  • 1998 Berrocal Forme et Mouvement, Musée Olympique, Lausanne
  • 1995 Berrocal Sculptures and Drawings 1958-1995, Palazzo Forti Modern Art Gallery, Verona
  • 1994 Multipel Opus 1962 - 1993, Galerija Cankarjev Dom, Ljubljana
  • 1993 Interkolumnie, Museion - Muzeul de Artă Modernă, Bolzano
  • 1991 Berrocal, Reflex Modern Art Gallery, Amsterdam
  • 1990 Almogávares, Galeria Guy Pieters, Saint-Martens-Latem
  • 1985 Berrocal 1955-1985, Le Botanique, Bruxelles
  • 1984 Anthological Berrocal (1955-1984), Palacio de Velázquez, Parque del Retiro, Madrid. Organizat de Ministerul Culturii
  • 1984 Almogávares - Desperta Ferro, Galerie Isy Brachot, Bruxelles
  • 1984 Berrocal, Vingt ans de sculptures editées 1964-1984, Artcurial, Paris 1982 Gallery Gekkoso, Tokyo
  • 1981 Berrocal, sculpturi, Arnold Katzen Gallery, New York
  • 1980 Berrocal, Cercul artistic Palazzo delle Prigioni Vecchie, Veneția
  • 1979 Berrocal Multiple Sculptures, The Art Contact Gallery 2, Coconut Grove, Florida
  • 1979 Miguel Berrocal. Obra gráfica y esculturas, Muzeul Carrillo Gil, Ciudad de México
  • 1979 Berrocal: à la découverte des constructions intérieures, Artcurial, Paris
  • 1979 Berrocal, sculpturi și multipli, Musée de l'Athénée, Genève
  • 1977 Berrocal, Galería Rubbers, Buenos Aires
  • 1977 Berrocal, nuevas esculturas multiple, Galería Sen, Madrid
  • 1976 Artcurial, Paris
  • 1976 Muzeul Indianapolis, Indianapolis
  • 1973 Bienal de São Paulo, Pabellón Español, Exposición monográfica, São Paulo
  • 1972 Palazzo delle Prigioni Vecchie, Veneția
  • 1972 Espace Pierre Cardin, Paris
  • 1972 Sculptures en or et en argent, Cartier, München
  • 1970 Muzeul Ulmer, Ulm
  • 1968 Palais des Beaux-Arts, Bruxelles
  • 1968 Galerie Krugier, Genève
  • 1965 Galerie Thomas, München
  • 1963 Galerie Ziegler, Zürich
  • 1962 Trei sculptori, Berrocal, Ipostéguy, Müller, Albert Loeb Gallery, New York
  • 1962 Galerie Kriegel, Paris
  • 1960 Galeria Apollinaire, Milano
  • 1958 Galeria La Medusa, Roma
  • 1952 Galería Xagra, Madrid

Bibliografie

  • Fokus Figur Focus Figura 30 Jahre. 30 Year of Die Galerie, Die Galerie, Frankfurt pe Main, 2009
  • Berrocal Guerreros y Toreros, Fundación Escultor Berrocal, Málaga, 2009 (catalogul expoziției)
  • Jean-Noël Schifano, Photographies d'Alain Volut, Creator Vesevo, Éditions Gallimard Loisirs, Paris, 2008. Cartea este dedicată muzeului în aer liber Creator Vesevo care a fost inaugurat în 2005 în parcul național al Muntelui Vezuviu din sudul Italiei și sculpturile sale. Cele zece sculpturi ale aceluiași număr de artiști au fost formate din bazalt care a zburat cândva ca lavă din craterul vulcanului.
  • Carolin Cros, L'art à ciel ouvert, Commandes publiques en france 1983-2007, Flammarion, Paris, 2008. Caroline Cros, inspector de la creație artistică și profesor la École du Louvre, și Laurent Le Bon, conservateur au Centre Pompidou , ont été en charge du suivi de la commande publique au sein de la Délégation aux arts plastiques.
  • Fundación Escultor Berrocal, Berrocal Casa Fuerte Bezmiliana, Área de Cultura, Ayuntamiento del Rincón de la Victoria, Málaga, 2008 (catalogul expoziției)
  • Berrocal Guerreros y Toreros, Fundación Escultor Berrocal, Málaga, 2008 (catalogul expoziției). Prima publicație a Fundației Escultor Berrocal.
  • Alain Monvoisin, Dictionnaire International de la Sculpture Moderne & Contemporaine, Editions du Regard, Paris, 2008
  • Tony Shafrazi, Carter Ratcliff, Robert Rosenblum, Andy Warhol Portraits, Phaidon, 2007. O imagine de ansamblu cuprinzătoare asupra portretelor iconice ale Warhol ale unor personalități publice de la sfârșitul secolului al XX-lea.
  • Zivile Slektaviciute, Robert Pardo, Robert C. Morgan (Introducere), Luigi Sansone (Introducere), Open Studios, Publicații Artefact Pardo, 2007
  • Miguel Berrocal, Fiare și bronzuri 1955/65, Lorenzelli Arte, Milano, 2006 (catalog expoziție)
  • Berrocal un clásico de la modernidad, Ibercaja, Zaragoza, 2005
  • Berrocal, Inparce Barcelona, ​​Barcelona, ​​2004
  • Jean-Luc Chalumeau, Claude Mollard, Quand les artistes entrent à l'iversité, Campus Euro (pe) Art premier exposition nomad d'art contemporain dans les universités, Scéren, 2004
  • Mercedes, Revista ideilor în mișcare, numărul 3, Hemels Italia Srl, Florența, 2004 (revistă)
  • Être ou ne pas Être ... Peintres ou sculpteurs? Les bijoux des plus grands, asbl Domaine de Seneffe - Musée de l'orfèvrerie de la Communauté française, 2003
  • Jacon Baal-Teshuva, Fețele lumii artei, Centrul național de fotografie al Federației Ruse, Saint Petersbourg, 2003
  • Le Ali, Air Dolomiti In-flight Magazine, martie 2003, Air Dolomiti, Gorizia, 2003 (revistă) Articol: Alberto Fiz, Sulle Orme di Michelangelo, Pe urmele lui Michelangelo, artiști străini care au ales Italia ca patrie aleasă, Mulți artiștii străini au ales Italia ca locuință adoptivă.
  • Berrocal, IVAM Institut Valencià d'Art Modern, Valencia, 2002. 100 fotografii color întreaga pagină de Roberto Bigano, eseu teoretic de Kosme de Barañano și istoricul de artă Lola Jiménez Blanco, împreună cu contribuții literare ale scriitorilor și poeților spanioli José Antonio Muñoz Rojas , Ángela Vallvey și Valentí Puig.
  • Art, Monthly of Art, Culture, Information, Issue 349, Editorial Giorgio Mondadori SpA, Milan, 2002 (revista) Articolul: Beba Marsano, Berrocal și sculptura ca alchimie. Clasicismul, barocul, știința.
  • Esculturas de la UPV, Esculturas del campus de la Universidad Politécnica de Valencia, Universidad Politécnica de Valencia, Valencia, 2001
  • Quién y por qué, Anales de las Artes Plásticas en el siglo XXI, Año 2000, Edita Arte y Patrimonio, SA, Madrid, 2001
  • Berrocal, Sala Unicaja "Italcable", 2000 (catalogul expoziției)
  • Hans Fonk, Obiect, Viață în stil NR. 17, Hans Fonk Publications bv., Leimuiden, 2000 (revistă)
  • Miguel Berrocal "Sculpturi și lucrări pe hârtie", Giorgio Ghelfi Editore, Verona, 1999 (catalogul expoziției)
  • Berrocal, Centro Cultural del Conde Duque, Madrid, 1999 (catalogul expoziției)
  • Berrocal, Centro de Arte Modern "Ciudad de Oviedo", 1999 (catalogul expoziției)
  • Berrocal Forme et Mouvement, Musée Olympique, Lausanne, 1998 (catalogul expoziției)
  • Franco Farina, Sufletul și formele, sculptori în turnătorie, Editrice Compositori, Bologna, 1997 (catalogul expoziției)
  • Miguel Berrocal Sculptures - Multiples, Die Galerie Gesellschaft für Kunsthandel mbH, Offenbach am Main, 1996
  • Miguel Berrocal Skulpturen - Multiples, Die Galerie Gesellschaft für Kunsthandel mbH, Offenbach am Main, 1996
  • Berrocal, Sculpturi și desene 1958-1995, Galeria de artă modernă și contemporană a Palazzo Forti, Verona, 1995 (catalogul expoziției)
  • Instituto Andaluz de Evaluación Educativa y Formación del Profesorado, Berrocal Escultura en el Aula, Junta de Andalucía, Consejería de Educación y Ciencia, Sevilla, 1994
  • B. de York, Signatures des Artistes du Bronze et fondeurs du XIX ème siècle suivi d'un index de 2500 noms cu références bibliographiques, Editions Collections Livres, Bruxelles, 1994
  • Suite Olympic Centennial 50 Grand Peintres 50 Great Painters, Comité Internationale Olympique, International Olympic Committee, Lausanne, 1992
  • Parque Juan Carlos I, Proyecto y Obra 1990-1992, Ayuntamiento de Madrid, Empresa Municipal "Campo de las Naciones", Madrid, 1992
  • Jean-Louis Ferrier, Berrocal, Éditions de La Différence, Paris, 1989
  • Philippe Sollers, Les Ambassadeurs, 406 fotografii de André Morain, Editions de la Différence, Paris, 1989
  • Miguel Berrocal Skulpturen, Die Galerie Gesellschaft für Kunsthandel mbH, Offenbach am Main, 1987. Einleitung von Erwin Treu, Beiträge von Klaus-Hartmut Olbricht, Enrico Bellati, Vittorio Sgarbi, Ulrich Willmes.
  • Spania 75 de ani de protagoniști în artă, Electa, Milano, 1986
  • Antologica Berrocal (1955-1984), Ediciones El Viso, Madrid, 1984. Publicat cu ocazia expoziției antologice Antologica Berrocal 1955-1984, organizată de Ministerul Culturii spaniol la Palacio de Velázquez, Parque del Retiro, Madrid, Spania din Octombrie-decembrie 1984. Acest catalog monografic conținând peste 5000 de reproduceri a fost proiectat direct de sculptor și este catalogul raionat al tuturor sculpturilor produse de artist până în 1984.
  • VIVIR HOY®, Revista venezolana e internacional de decoración, arquitectura y cultura, Editorial Lei & Zanelli CA, Caracas, 1982 (magazine) Photographs by Walter Ponchia, Article: Berrocal y su maquina para vivir.
  • Giuseppe Marchiori, La sculpture de Berrocal, La Conaissance, Bruxelles, 1973
  • Gert von der Osten, Horst Keller, Kunst der sechziger Jahre Sammlung Ludwig im Wallraf-Richartz Museum Köln 1971, 5. erweiterte Auflage, Art of the Sixties 5th revised edition, Köln, 1971 (exhibition catalogue) 1970 Orangerie Multiples, Köln, 1970 Presents its first series of mini sculpture multiples by Berrocal.
  • Katalog 5 Austellungsjahr 1969, Miguel Berrocal, Kestner-Gesellshaft, Hannover, 1969 (exhibition catalogue)
  • Gert von der Osten, Horst Keller, Kunst der sechziger Jahre. im Wallraf-Richartz Museum Köln. 2. erweiterte Auflage, Art of the Sixties 2nd revised edition, Köln, 1969
  • Claude Pélieu, ill. Miguel Berrocal, Ce que dit la Bouche d'ombre dans le bronze-étoile d'une tête, Édition Le Soleil Noir, Paris, 1969 1968 Enciclopedia Universal Ilustrada Europeo-Americana, Suplemento Anual, 1963-1964, Espasa-Calpe, SA, Madrid, 1968
  • Leonardo Sinisgalli, Civiltà delle Macchine, Mayo-Agosto 1958, Roma (magazine)

Altri progetti

Collegamenti esterni

Controllo di autorità VIAF ( EN ) 95920587 · ISNI ( EN ) 0000 0000 8402 5766 · LCCN ( EN ) n50049632 · GND ( DE ) 119387891 · BNF ( FR ) cb12554466b (data) · BNE ( ES ) XX877360 (data) · ULAN ( EN ) 500037927 · WorldCat Identities ( EN ) lccn-n50049632