FLK (bandă)

De la Wikipedia, enciclopedia liberă.
Salt la navigare Salt la căutare
FLK
FLK20081.JPG
FLK
tara de origine Italia Italia
( Friuli )
Tip Rock popular
Perioada activității muzicale 1992 - în afaceri
Eticheta Notă, CNY, Art & Sound
Albume publicate 5
Studiu 5

FLK este o friuliană trupa etno-rock . Grupul, născut la începutul anilor nouăzeci, este considerat unul dintre exponenții majori ai Gnove Musiche Furlane (muzică nouă din Friul ).

Biografie

„Nu avem nevoie de justificări pentru a cânta în friulană. De o mie de ani oamenii noștri vorbesc această limbă. Nu o facem pentru a nu fi înțelese, o facem pentru că suntem diferiți. Pentru că toată lumea este diferită de toată lumea - de neînlocuit. Diversitatea nu este o modă. Este un gând. Însăși ființa oamenilor. Am putea cânta în altă limbă. Dar nu am mai fi niciodată la fel. [...] Cântăm în friulană pentru a nu putea fi televizat, pentru a fi aproape de acele adevărate și reale culturi sudice și sudice ale lumii, care din păcate sunt standardizate în modele făcute pentru a fi consumate pentru / de / la televizor. [1] "

Originile

S-au născut pe la mijlocul anilor optzeci ca un grup lin , cu numele de Mitili Folk, integrând o cercetare muzicală în domeniul muzicii de autor în limba Friuliană , precum participarea la Premiile Friûl de la Radio Onde Furlane cu cântecele „Satu se” și „Carillon”, ultimul câștigător al premiului I în 1989). Muzica este însoțită de producția literară, întotdeauna în limba Friuliană , de Stefano Montello și Flavio Zanier ("La ei dal mulinâr" și "dell'Albar dai agnui"), de activitatea grafică a lui Loris Luise și cea non-fictivă al lui Alessandro Montello: toată această vioiciune intelectuală găsește corespondență naturală în mișcarea de reînnoire artistică, care a crescut în jurul revistei Usmis (= mai mult sau mai puțin „urme”, dar și anagramă de „siums”, vise) care la începutul anilor nouăzeci a dominat scena culturală friulană.

Creșterea

Cristina Mauro

În acest nou context, grupul se schimbă profund. După ce au abandonat tradiția Romagna și și-au schimbat numele în Mussels FLK (Furlan Liberation Kongress), au câștigat din nou Premiul Friûl cu „La balade dal pizighet” și au înregistrat primul lor album Ratatuje (auto-produs, 1993, reeditat, 1999), un amestec de rock , rap și melodii din Europa Centrală („Stravint”, „Gjostris”, „Venis striadis”). La urma urmei, Europa Centrală este la o aruncătură de băț: Ljubljana este mult mai aproape decât Napoli. „Sarajevo-ul meu” este, prin urmare, referința inevitabilă la tragedia care sfâșie Iugoslavia . În acest album este de asemenea propus un aranjament original al istoricului „Scjarazule marazule” (din „Primo libro de 'balli” de Giorgio Mainerio -ad1600 circa). În 1993 vine participarea la Arezzo Wave , unde sunt raportate ca fiind unul dintre cele mai bune grupuri emergente ale anului. În anul următor vor fi din nou invitați la același eveniment ca invitați.

Colôrs (Nota, 1995) este poate cel mai cunoscut album al grupului și este cel care le va permite să treacă granițele regionale. Grupul devine principala formație a noului popor Friulian pentru succes în vânzări, numărul de fani și participarea la cele mai importante festivaluri din regiune, cu sute de concerte în Italia și în străinătate. Pe disc, alături de temele Resian și tradiționale, se remarcă melodiile „Klostris”, „Vegle di lune” și „Colôrs”. Există, de asemenea, un remake interesant al „Venis striadis” care, de fapt, duce la întemeierea (sau refacerea) unui nou gen muzical, „folk psihedelic”, dacă poate fi definit ca atare. Gen la care FLK continuă să participe, cel puțin parțial, chiar și în anii următori. În Colôrs există contribuția muzicienilor friulani , precum Ermes Gherardini, Stefano Andreutti, Raff BB Lazzara și Giulio Venier.

Concertele sunt caracterizate, în această perioadă, de puternicul impact ideologic, deși atenuat de o subtilă autoironie care va determina grupul să nu devină niciodată purtătorul de etalon al mișcărilor autonomiste sau orice altceva. Interesant să citiți un fragment din ceea ce proclamau FLK-urile la acea vreme:

"Nu avem nicio justificare pentru a cânta în friulană. De o mie de ani oamenii noștri vorbesc această limbă. Nu o facem pentru a nu fi înțelese. O facem pentru că suntem diferiți. Pentru că toată lumea este diferită de toată lumea - de neînlocuit. Diversitatea nu este o modă. Un gând. Însăși ființa oamenilor. Am putea cânta într-o altă limbă. Dar nu am fi niciodată la fel. "

Evoluția: FLK-urile

În 1995 chitaristul Guido Carrara pleacă, pentru a urma alte căi muzicale și personale din America de Sud, iar grupul își schimbă numele în FLK . Semnat pentru eticheta romană Compagnia Nuove Indye, care produce următoarele două albume.

Din Re Noir (CNI, 1997) ne amintim de „Nouf-Otafs”, „Vie” și „Re Noir”, în timp ce textele lui Stefano Montello arată încă o logică rebelă: „războiul împotriva războiului” („FLK”) și „l „singura virtute este neascultarea” („Ultimul toc”).

Urmează spectacole de teatru de dans cu Arearea, producții teatrale cu regretatul Gilberto Pressacco și un turneu important din America de Sud care conduce grupul să cânte în diferite orașe argentiniene și braziliene.

La sfârșitul anilor nouăzeci, Lino Straulino , un cunoscut cantautor Carnic, muzică o serie de piese bazate pe texte de Stefano Montello. Mai târziu acestea sunt înregistrate într-un album, Sintetic, sincretic, sinaptic , unde, pe lângă FLK, numeroși exponenți ai Gnove Musiche Furlane cântă și cântă. În curând, toboșarul Michele Carrara părăsește și el grupul.

În Sun (CNI, 2000) Cristina Mauro preia un rol principal și toate piesele sunt încredințate vocii sale excepționale. Contribuții excelente din corzile „Trio-ului lui Clobeda”, de la chitarele lui Lino Straulino și Denis Biason și de la cântăreții de jazz Flavio D'Avanzo la trompetă și UT ​​Gandhi la tobe, acesta din urmă devenind membru semi-oficial al grupului. Discul este prezentat la teatrul „Giovanni da Udine”, cu melodii precum „Em-ma” și „Sieth”, și este dedicat emigranților și migranților din Friul în general.

Cristina Mauro și Deborah Cutugno

Anii 2000

Urmează o pauză foarte lungă pentru reflecție și tăcere, în care există spațiu pentru diverse proiecte solo: Cristina Mauro cu cd-ul „Incjant” (Colonos, 2005), Stefano Montello cu două cărți (inclusiv „Solitudinea midiei”) și cd-ul „D'ambra e carmine” (Numar Un, 2006).

În 2004, un mini turneu a adus FLK în teatrele din regiune într-o dimensiune pur acustică, fără tobe, dar cu adăugarea vocii Claudiei Grimaz: cele două voci, cu rafinament delicat melodico-armonic, dau viață unui reinterpretare interesantă a repertoriului istoric al grupului.

În 2007 înregistrează cd-ul Dancing Calispo (Artesuono) în care tânărul chitarist Daniele Flaiban înlocuiește un alt membru istoric, multi-instrumentistul Alessandro Montello. Tot în acest album, FLK folosește contribuția a numeroși invitați, inclusiv Mauro Costantini, Leo Virgili și Sebastiano Zorza. Friulanul nu mai este singura limbă utilizată, deoarece jumătate din înregistrare este cântată în italiană. Muzica a devenit mai puțin furioasă, dar nu dezlănțuită: „Stabat pater (Hina)” pune pe muzică consecințele devastatoare ale fundamentalismului religios, în timp ce „Mamele din mai” povestește tragedia argentinianului dispărută. De asemenea, cd-ul include „Letare” cu un text al poetului Pierluigi Cappello și o adaptare în friulană a „Khorakanè” de Fabrizio De André .

Mai nou, toboșarul Marco Furlan preia de la UT Gandhi, în timp ce tânăra cântăreață Deborah Cutugno susține vocea principală a Cristinei Mauro cu soluții armonice interesante, propunând experimentul fericit din 2004 cu Claudia Grimaz într-o nouă înfățișare.

Pe 8 decembrie 2014, Flk, din nou în linia originală (Cristina Mauro, Loris Luise, Alessandro Montello, Stefano Montello și Flavio Zanier) intră în studioul Artesuono al lui Stefano Amerio ) pentru a înregistra Adieu Monsieur Federicò, un album conceptual dedicat prietenului său Federico Tavan tocmai a murit. Poetul, în 1997, a fost inspirația lui Re Noir și a participat la unele spectacole ale FLK, concertând cu grupul. Adieu Monsieur Federico , auto-produs de grup cu Artesuono, vede lumina în 2015 și devine și spectacol teatral.

Formare

Instruire curentă

Fostele componente

  • Alessandro Montello - acordeon , tastaturi
  • Guido Carrara - chitară , voce
  • Michele Carrara - tobe
  • UT Gandhi - tobe
  • Vinicio Collavino - voce
  • Enzo Casasola - tastaturi
  • Robert Mauro - sax
  • Angelo Del Sal - tobe
  • Debora Cutugno - voce
  • Daniele Flaiban - chitara electrica
  • Marco Furlan - tobe

Discografie

Album

Colaborări

Proiecte solo

  • 2000 - Le mura, Alessandro Montello (muzică pentru orchestră și voce solo).
  • 2005 - Incjant, Cristina Mauro.
  • 2006 - Chihlimbar și carmin, Stefano Montello.

Compilare

Notă

Bibliografie

Alte proiecte

linkuri externe

Muzică Portal muzical : accesați intrările Wikipedia care se ocupă de muzică